Félix Lope de Vega y Carpio, página 12 de 48

INTR. DE ROSA NAVARRO DURAN

Tomo VI

Porfiar hasta morir de Lope de Vega es una de sus comedias más conseguidas y al tiempo menos valoradas por la crítica. En ella el Fénix explora el tema del amor inmarcesible, apasionado y hasta obsesivo, asi como las consecuencias personales y sociales que se derivan de un enamoramiento de esta clase. Macias, el trovador gallego, se aupa en esta obra a modelo de amantes, perfecto amador, cuyo amor no correspondido por Clara acabara ocasionando su muerte a manos del marido de aquella, Tello. Lope analiza los multiples recovecos del alma atormentada de amor, las contradicciones del amante enloquecido, los resortes de la pasion amorosa... Esta edicion de la obra esta preludiada por un estudio de la figura de Macias desde la poesia de cancionero a la obra de Lope, pasando por la novelistica sentimental y la literatura de los siglos XVI y XVII. Asimismo, se estudia el concepto del amor en Lope y se situa Porfiar hasta morir en la perspectiva de la obra dramatica y poetica del Fenix. Se añade a ello una traduccion de Porfiar hasta morir al ingles , hasta ahora no realizada.

La obra de Lope de Vega (1562-1635) está compuesta por piezas de teatro, poesías y, desde luego, su prosa. En prosa escribió las Novelas a Marcia Leonarda, cuatro novelas cortas: Las fortunas de Diana, La desdicha por la honra, La prudente venganza y Guzmán el Bravo. Desde el punto de vista genérico, plantean un interesante análisis ya que el yo del autor se entromete continuamente en el relato para dirigirse a un personaje exterior, Marcia Leonarda, de quien dicen los biógrafos que es Marta de Nevares. Novelas cortesanas, estas cuatro muestran la indudable capacidad del escritor para el relato de costumbres, en el que las mujeres son fundamentales.

Aparece en Madrid (1609) el poema La Jerusalem conquistada, con el subtítulo de Epopeya trágica, que Lope tomó de la Ilíada. Se compone de veinte libros en octavas reales y está a la altura de los tres o cuatro poemas epicos que salen a la luz en la España del Siglo de Oro. El enfoque central es la Tercera Cruzada, encabezada por Ricardo Corazon de Leon, el rey Felipe Augusto de Francia y Alfonso VIII, introducido por Lope en contra de la realidad historica, quienes se dirigen a los Santos Lugares para liberarlos del poder de Saladino (1189). La destreza narrativa viene avalada por precedentes como La Arcadia y La Dragontea. Lope defiende la historicidad del poema, aunque tan solo sea verosimil y no corresponda a los hechos historicos. Es consciente de que la primera parte de su epopeya fue contada por Tasso en la famosa Jerusalem liberada (1593), que cruza la de Lope como intertexto.

Tomo VI

Tomo V

La discreta enamorada es una comedia erótica y de enredos de Félix Lope de Vega. Tiene como fondo las convenciones sociales y militares, y un personaje central.La historia transcurre a finales del siglo XVI en la calle de Los Jardines. Alli vive Fenisa con su madre, Belisa, y justo enfrente Lucindo con su padre, el capitan Bernardo, un militar retirado. Fenisa esta interesada en Lucindo, y Belisa se ha sentido observada por Bernardo. Parece un doble emparejamiento amoroso, pero en una comedia de enredos las relaciones no pueden ser tan sencillas.Cuando Fenisa recibe la noticia de que tendra que casarse con el capitan Bernardo. Si bien ama a Lucindo, acepta al capitan por esposo pero, con estrategia y habilidad, consigue la atencion de Lucindo y engañar a todos.La discreta enamoradaes una comedia donde Lope de Vega aborda con inteligencia y mucha ironia el tema de la psicologia femenina y la hipocresia social.Lope de Vega es uno de los autores mas prolificos del Siglo de Oro español, que alcanza una de las metas mas deseadas de los artistas de todas las epocas: la edificacion de un teatro autenticamente nacional y popular. Un teatro que supo ser testigo de su tiempo y hacerse eco del sentir y el pensar, el saber y el querer del publico, que era el pueblo.

Peribáñez y el Comendador de Ocaña es posiblemente la muestra más lograda de esa serie de dramas en tomo a los abusos de poder por parte de nobles poco escrupulosos. En ella Lope no sólo presenta una deliciosa fábula de amor y honor, sino que refleja con mano maestra el mundo campesino de Castilla la Nueva con sus labores, aperos, fiestas, bailes, costumbres... La realidad cotidiana, intrahistórica, se introduce en la escena. Lope, junto al drama de los protagonistas, recoge los más hondos latidos del corazón humano cuya expresión son viejos mitos y ritos de raíces precristianas. Ensaya, además, con singular fortuna un lirismo originalísimo cuya fuente de inspiración es el entorno natural en que se desarrolla la acción y cuyo cauce es el ágil octosílabo español. Como contrapunto al drama de Lope, presentamos una reelaboración del mismo desde las coordenadas y estructuras propias de la segunda generación barroca. La mujer de Peribáñez es una comedia calderoniana en la que encontraremos ecos del lirismo de Lope y una estructura dramática más sólida y trabajada.

Esta colección, nacida hace 25 años y proyectada con destino a estudiosos, estudiantes y lectores exigentes, ha dado a conocer en textos impecables, basados en las primeras ediciones o en manuscritos autógrafos, las obras y autores más significativos de la Literatura española. La limpieza y autenticidad del texto es una condición imprescindible en Clásicos Castalia.

Don Alonso, El caballero de Olmedo, se enamora de doña Inés en Medina, a cuya famosa feria ha asistido. Fabia, una celestina conocida de su criado Tello, le ayuda a hacer saber de su amor a la dama, quien a su vez siente amor por el. Pero, don Rodrigo tambien la pretende y se siente furiosamente celoso de su rival, que, ademas, ha logrado fama y exito en la feria por su valor y su arte en el toreo. Al terminar las fiestas, el caballero se dirige a Olmedo y, por el camino, le advierten de que planean atentar contra su vida, aunque el no hace caso. En efecto, su enemigo lo ataca y le da muerte. Tello comunica la noticia en la casa de la amada, cuyo padre ya habia accedido a la boda de Ines y Alonso. Finalmente, el rey Juan II, presente en la feria, ordena el ajusticiamiento del culpable y Lope de Vega hace justicia con su argumento.

En la época en que se publican La Filomena y La Circe, 1621 y 1624, respectivamente, Lope sigue escribiendo comedias. Ambas incluyen un buen número de epístolas de diverso contenido autobiográfico sobre sus hijos, sobre personalidades del momento o sobre su mala fortuna. La Filomena cumple todos los requisitos del libro barroco: hibrido y eclectico en la variedad de formas metricas y el cruce de generos. La primera parte narra la tragica historia de este personaje, segun el conocido relato ovidiano, que en su dia inspiro a Guillen de Castro, Rojas Zorrilla y Timoneda, quienes llevaron a las tablas esta fabula, pero Lope confiere plasticidad, viveza y sensualidad al relato. Con estas obras ensaya dos generos que irrumpen con fuerza en el panorama literario de su epoca: la novela y la fabula mitologica y trata de dar replica a sus maximos creadores y perpetuos rivales, Cervantes y Gongora. En La Circe se percibe la influencia del Polifemo y las Soledades de Gongora, ya que se trata de un texto en continua metamorfosis.

Destaca en el hispanismo europeo actual la obra de Maria Grazia Profeti, catedrática de la Universidad de Florencia (Italia), cuyos estudios y ediciones del teatro clásico español iluminan los textos para su entendimiento. Clasicos de Biblioteca Nueva publica bajo su cuidado dos obras mayores de Lope de Vega (1562-1635), en las que el autor muestra toda su sabiduria dramatica. Repasa la profesora Profeti en su introduccion las distintas interpretaciones de Fuente Ovejuna (1612-1614), para comprenderla desde la interaccion de los distintos niveles semioticos que confluyen en el nuevo pacto social que sella la comunidad por encima de los gustos personales. Diez años despues, Lope busca un nuevo modo de relacionarse con su publico, basado en la elegancia de los comportamientos e ideas, asi nace El caballero de Olmedo. Los problemas filologicos, historicos y estilisticos que plantean ambas comedias estan comentados y anotados en esta edicion.

Esta colección, nacida hace 25 años y proyectada con destino a estudiosos, estudiantes y lectores exigentes, ha dado a conocer en textos impecables, basados en las primeras ediciones o en manuscritos autógrafos, las obras y autores más significativos de la Literatura española. La limpieza y autenticidad del texto es una condición imprescindible en Clásicos Castalia.