Jacques Ranciére

La obra es un extraordinario recorrido de momentos relegados y resistidos de casi dos siglos de modernidad artística (1764-1941).

a multiplicación de los discursos denunciando la crisis del arte o su captación fatal por el discurso, la generalización del espectáculo o la muerte de la imagen, indican suficientemente que el terreno estetico es hoy aquel donde se continua una batalla que ayer remitia a las promesas de la emancipacion y las ilusiones y desilusiones de la historia.Este libro contiene probablemente el sustento de un filosofar que despliega un modo de mirar, pensar y hacer, como alteracion de lo dado, a partir de la igualdad como principio, creando lo politico como espacio. Esta formulacion propone al pensamiento, pues, como espacio politico de transformacion disensual, no como abstraccion (alejandose de la vida "comun" y cotidiana) sino como alteracion (mezclandose con ella). Se trata menos de comprender lo que esta alli, ya trazado en evidencias de hechos, divisiones habituales, categorias determinadas, que de desarticular un orden de particion dado volviendo a articular temporariamente otro en el cual se haga lugar a lo que antes no tenia lugar.La multiplicación de los discursos denunciando la crisis del arte o su captación fatal por el discurso, la generalización del espectáculo o la muerte de la imagen, indican suficientemente que el terreno estetico es hoy aquel donde se continua una batalla que ayer remitia a las promesas de la emancipacion y las ilusiones y desilusiones de la historia.Este libro contiene probablemente el sustento de un filosofar que despliega un modo de mirar, pensar y hacer, como alteracion de lo dado, a partir de la igualdad como principio, creando lo politico como espacio. Esta formulacion propone al pensamiento, pues, como espacio politico de transformacion disensual, no como abstraccion (alejandose de la vida "comun" y cotidiana) sino como alteracion (mezclandose con ella). Se trata menos de comprender lo que esta alli, ya trazado en evidencias de hechos, divisiones habituales, categorias determinadas, que de desarticular un orden de particion dado volviendo a articular temporariamente otro en el cual se haga lugar a lo que antes no tenia lugar.

En el año 1818, Joseph Jacotot, revolucionario exiliado y lector de literatura francesa en la Universidad de Lovaina, empezó a sembrar el pánico en la Europa sabia. No contento con haber enseñado el frances a los estudiantes flamencos sin darles ninguna leccion, se puso a enseñar lo que el ignoraba y a proclamar la palabra de orden de la emancipacion intelectual: todos los hombres tienen igual inteligencia. Se puede aprender solo, sin maestro explicador, y un padre de familia pobre e ignorante puede hacerse instructor de su hijo. La instruccion es como la libertad: no se da, se toma.La distancia que el explicador pretende reducir es aquella de la que vive y la que, por tanto, no cesa de reproducir al igual que hace tanto la Escuela como la sociedad pedagogizada. La igualdad no es fin a conseguir, sino punto de partida. Quien justifica su propia explicacion en nombre de la igualdad desde una situacion desigualitaria la coloca de hecho en un lugar inalcanzable. La igualdad nunca viene despues, como un resultado a alcanzar. Ella debe estar siempre delante. Instruir puede significar dos cosas exactamente opuestas: confirmar una incapacidad en el acto mismo que pretende reducirla o, a la inversa, forzar a una capacidad, que se ignora o se niega, a reconocerse y a desarrollar todas las consecuencias de este reconoci...

El autor de El maestro ignorante elabora en estas páginas un ensayo sobre las contradicciones y los impasses políticos del arte contemporáneo. Defiende que la estética no es política por accidente sino por esencia. Nace en la tension irresoluble entre dos politicas opuestas: transformar las formas del arte en formas de la vida colectiva y preservar de cualquier compromiso militante o mercantil la autonomia que conlleva una promesa de autodeterminacion.En El malestar en la estetica Ranciere contribuye a aclarar lo que significa la estetica como regimen de funcionamiento del arte y como matriz discursiva, y trata de comprender el malestar o resentimiento que la palabra misma provoca nuestros dias.

Presentamos un breve y exquisito libro en el que dos ensayos -uno sobre la exposición "Ante la historia", curada por Jean-Paul Ameline en el Centro Georges Pompidou en 1996 y otro sobre una serie de documentales sobre el mismo tema proyectados en paralelo a esta exhibición-, reponen el modo en que una imagen artística puede reabrir el debate sobre la historia. Un libro a través de cuyas páginas el lector verá cómo una imagen cuenta la historia y la fija en una versión determinada a la vez que libera su sentido.

En 1818, Joseph Jacotot, révolutionnaire exilé et lecteur de littérature française à l''université de Louvain, commença à semer la panique dans l''Europe savante. Non content d''avoir appris le franç

Neste breve e contundente ensaio, publicado em 2005 na França, Jacques Rancière, um dos mais importantes filósofos da atualidade, conduz o leitor por um passeio pela história da crítica à democracia

"No expresaremos con este título ninguna metáfora. Los personajes de este libro son algunas decenas, algunas centenas de proletarios que tenían 20 años alrededor de 1830 y que habían decidido, en ese tiempo, cada uno por su cuenta, no soportar mas lo insoportable: el dolor del tiempo robado cada dia para trabajar la madera o el hierro, para coser trajes o para clavar zapatos, sin otro fin que el de conservar indefinidamente las fuerzas de la servidumbre junto a las de la dominacion.La materia de este libro es, en primer lugar, la historia de esas noches arrancadas a la sucesion del trabajo y del reposo: interrupcion imperceptible, inofensiva, se diria, del curso normal de las cosas, donde se prepara, se sueña, se vive ya lo imposible: la suspension de la ancestral jerarquia que subordina a quienes se dedican a trabajar con sus manos a aquellos que han recibido el privilegio del pensamiento.La historia de esas noches proletarias querria justamente suscitar una interrogacion sobre ese celoso cuidado de preservar la pureza popular, plebeya o proletaria. ¿Por que el pensamiento docto o militante ha tenido siempre necesidad de imputar a un tercero malefico -pequeñoburgues, ideologo o sabio- las sombras y las opacidades que dificultan la armoniosa relacion entre su conciencia de si y la identidad en si de su objeto ""popular""? ¿Ese tercero malefico no seria completamente forjado para conjurar la amenaza, mas temible, de ver a los filosofos de la noche invadir el terreno del pensamiento?"

No hay aquí ningún libro”, decía en 1869 un crítico de La educación sentimental. Las ficciones emblemáticas de la modernidad literaria destruyen lo que constituía desde Aristóteles el principio mismo

Narrativa

“Último film”, dice Béla Tarr sobre El caballo de Turín. No entendemos con ello el film del fin de los tiempos, la descripción de un presente más allá del cual ya no hay más futuro que esperar. Más b

Se o nome democracia designa os regimes governamentais que conhecemos, importa saber o que ele tem ainda para oferecer às aspirações colectivas é a possibilidade de oposição à realidade actual.A opos

En la coyuntura post 1989, el fin de un mundo cortado en dos fue saludado como el triunfo histórico definitivo de la democracia. La democracia triunfante se declaraba simplemente como el arte de lo posible. Y esta identificacion se daba un nombre: el consenso. Sin embargo, los procesos identitarios tensaron dicho consenso. Asi, el pensamiento democratico se encuentra atrapado entre un liberalismo oficial, que ha vuelto a tomar a cuenta del mercado mundial la fe marxista en la necesidad economica y el sentido irreversible de la historia, y un catastrofismo intelectual que nos anuncia que la democracia es el mas secreto que arruina los principios mismos de la filiacion y de la tradicion humanas. Este doble furor de los tecnocratas del progreso y los profetas de la decadencia es la ocasion para reencontrar el sentido original escandaloso del gobierno de todos y de nadie. Por ello es necesario entrar en contacto con lo esencialmente democratico de lo politico.

En este último libro, Las distancias del cine, Rancière desarrolla originalmente la relación entre política y estética en el ámbito preciso del cine. Sus reflexiones no se limitan a analizar película

Jacques Rancière, sin duda uno de los filósofos más relevantes de la actualidad, realiza aquí un recorrido exquisito por la historia de la literatura en el que analiza la naturaleza y las modalidades

Tout commence a la tombée de la nuit quand, dans les années 1830, un certain nombre de prolétaires décident de briser le cercle qui place le sommeil, réparateur entre les jours du salaire : cercle d'une existence indéfiniment vouée a entretenir les forces de la servitude avec celles de la domination, a reproduire le partage qui destine les uns aux privilèges de la pensée, les autres aux servitudes du travail. Le rêve éveillé de l'émancipation ouvrière est d'abord la rupture de cet ordre du temps qui structure l'ordre social, l'affirmation d'un droit dénié a la qualité d'être pensant. Suivant l'histoire d'une génération, ce livre met en scène la singulière révolution intellectuelle cachée dans le simple nom de " mouvement ouvrier ". Il retrace ses chemins individuels et collectifs, ses rencontres avec les rêves de la communauté et les utopies du travail nouveau, sa persistance dans la défection même de l'utopie.

Un recorrido por la historia de la literatura en el que Rancière analiza la naturaleza y las modalidades del cambio de paradigma que estruyó el sistema normativo de las Bellas Letras. Rancière propon

«El que ve no sabe ver»: esta presuposición atraviesa toda nuestra historia, desde la caverna platónica hasta la denuncia de la sociedad del espectáculo. La encontramos tanto en el filósofo que quiere que cada uno se quede en su lugar como en los revolucionarios que quieren arrancar a los dominados de las ilusiones que los someten. Algunos emplean sutiles explicaciones o instalaciones espectaculares para mostrar a los ciegos lo que no ven. Otros quieren cortar el mal de raíz transformando el espectáculo en acción y al espectador, en hombre activo.