José Luis Sánchez Noriega

Novedosa obra sobre la Historia del Cine que arranca con el volumen dedicado a los años noventa del pasado siglo. Una veintena de profesores y críticos ofrecen la sinopsis y el análisis de las 200 películas más representativas de esa década situándolas en su contexto original y valorando su vigencia e influjo. Un libro para refrescar nuestros recuerdos de las grandes películas y una ocasión profundizar en la Historia del Cine.

La adaptación de obras literarias al cine tiene la misma tradición centenaria que el séptimo arte. Y, sin embargo, cada adaptación de una obra conocida renueva la eterna polémica: se suele rechazar la pelicula lamentando que la complejidad del texto literario haya sido despreciada por la superficialidad de las imagenes. De la literatura al cine. Teoria y analisis de la adaptacion indaga en el nucleo de ese debate con voluntad de clarificar sus terminos y apreciar la convergencia basica entre cine y literatura: el arte de narrar. En la primera parte se abordan las dimensiones que tiene la relacion entre el cine y la literatura y se establece una tipologia con los procedimientos mas usuales de las adaptaciones, desde la mera plasmacion visual a la creatividad desplegada por cineastas tan singulares como Buñuel o Almodovar. En la segunda se ofrece una teoria del relato, basada en los estudios narratologicos mas solventes, que da cuenta de las convergencias entre obras literarias y filmicas. Y la tercera parte presenta seis modelos practicos de analisis de adaptaciones que se corresponden a textos literarios diversos. El libro, que se completa con una amplia filmografia con las principales obras de la literatura que han sido llevadas al cine, es el resultado de investigaciones y cursos y se dirige a los estudiosos interesados en el cine en cuanto relato y en el conocimiento de los trasvases culturales.

En la historia del Cine tiene un lugar de honor el cine negro, ese tipo de películas que nos fascinan con relatos complejos e imprevisibles, ciudades al borde del abismo, intérpretes que aman y odian con la mirada, noches de ensueño y pesadilla, palabras que mienten para decir la verdad, crímenes inexplicados e historias de huida hacia la nada.

Este diccionario nos ofrece una extensa filmografía agrupada en entradas que van desde los sucesos históricos más significativos hasta la problemática de las minorías ét

La información y comunicación mediatizada por los " mass media " que predeterminan la opinión pública. Estudio riguroso (el origen es una tesis doctoral) sobre el perfil ideológico

Este libro , no es una enciclopedia ni un compedio de alcance universal: resume lo esencial y proporciona aquellos esquemas que facilitan una visión global del hecho cinematográfico . Un texto ameno y bien estructurado, al que acompañan textos complementarios, numerosas fotografias, comentarios sobre casi un centenar de peliculas, filmografias, referencias de sitios de internet y una completa bibliografia para ulteriores profundizaciones, proporciona al lector todo lo que conforma un saber suficiente sobre el cine.

HISTORIA DEL CINE, TEORÍA Y GÉNEROS CINEMATOGRÁFICOS, FOTOGRAFÍA Y TELEVISIÓN, quiere ser una aportación a la doble perspectiva de aprender y disfrutar, desde la convicción de que al igual que las novelas, los poemas, los cuadros o las partituras musicales, las peliculas son obras artisticas y de que el conocimiento sobre el cine es hoy un componente fundamental en la cultura del individuo. Concebido como ayuda al lector para conocer, reflexionar, establecer relaciones, sugerir visionados y, en pocas palabras, mostrarle todo aquello que resulta indispensable para saber de cine, no es una enciclopedia ni un compendio de alcance universal: resume lo esencial y proporciona aquellos esquemas que facilitan una vision global del hecho cinematografico. Obra amena y bien estructurada, que se acompaña de textos complementarios, numerosas fotografias, comentarios sobre casi un centenar de peliculas, filmografias, referencias de sitios de internet y una completa bibliografia para ulteriores profundizaciones, proporciona al lector todo lo que conforma un saber suficiente sobre el cine. Esta nueva edicion presenta una articulacion del texto mas acorde con los intereses de los lectores y una mejora en los aspectos formales.

El empeño fundamental que debe perseguir el pensador en estos últimos años del milenio es observar las transformaciones que sufre el homo sapiens para convertirse en

Primer estudio que se ocupa de la filmografía completa de este cineasta cántabro. A lo largo de más de 400 páginas se sitúa al director en la generación del llamado Nuevo Cine Español y se analizan s

Ed., José Luis Sánchez Noriega. Una veintena de profesores y críticos ofrecen la sinopsis y el análisis de las 200 películas más representativas de la década de los ochenta situándolas en su contexto original sino valorando su vigencia e influjo.

Una veintena de profesores y críticos ofrecen la sinopsis y el análisis de las 200 películas más representativas de ese período situándolas no solo en su contexto original sino valorando su vigencie

El cine español durante los gobiernos socialistas de las dos últimas décadas del xx se caracteriza por la fuerte crisis con la reducción del número de películas, la disminución de espectadores y el cierre de salas en un primer momento. Las nuevas regulaciones y mecanismos de subvencion (ley Miro) y la consiguiente caida de la produccion, el acceso de nuevas generaciones de cineastas, los cambios en la exhibicion con el video domestico y las nuevas ventanas de las cadenas de television, el cine hecho por mujeres, la renovacion de los generos, el aumento del publico a finales de los noventa, la emergencia de nuevos temas y preocupaciones sociales, las sensibilidades de la primera generacion nacida en democracia, etc. son algunos de los factores y cuestiones a tener en cuenta en este periodo del cine y de la sociedad española de recuperacion de las libertades, construccion de la democracia y consolidacion de derechos sociales.