Julián Olivares

Tras el espejo la musa escribe reúne las voces poéticas de doce escritoras seglares y religiosas de los siglos XVI y XVII que, apropiándose cauta y sigilosamente de los códigos y retórica al uso, desafian el canon de las letras masculinas para desestabilizarlo y, a la postre, subvertirlo.Las escritoras seglares, siguiendo la tradicion de la querelle des femmes, critican la inconstancia y traiciones de los hombres; se mofan de sus pretensiones amorosas, destruyen los iconos femeninos y oponen a los modelos del deseo masculino la belleza interior de las mujeres, amen de defender y alabar a las viudas, blanco preferido por las satiras masculinas. Por otra parte, las religiosas se dedican a la poesia sacra, destinada a santos y santas, a la Virgen, celebrando sus vidas solitarias enclaustradas para aprovechar la contemplacion y la escritura. Algunas de ellas, mas apasionadas, dirigen sus versos como saetas al agonico Jesucristo, y que por medio de una imitatio christi, feminizan el cuerpo doliente y sangrante de Cristo, produciendose una neuromimesis corporal.

Madrid, 2 de mayo de 1808. Vecinos de la ciudad protagonizan una revuelta contra el ejército francés afincado en la ciudad tras el tratado de Fontainebleau. Una jornada que quedó marcada por siempre en la historia de España, inmortalizada en el cuadro de Goya Los fusilamientos del 3 de mayo. Descubre quiénes fueron aquellos hombres y sus motivaciones para enfrentarse al mayor ejército de su época. Conoce de la mano de sus autores, Julián Olivares (1805 Trafalgar) y Juan Aguilera (Espadas del fin del mundo), los hechos transcurridos desde primera hora de la mañana hasta los fusilamientos de la madrugada del 3 de mayo, con especial atención a la resistencia del Parque de Artillería de Monteleón, bajo el mando de Daoíz y Velarde.

Eros divino. Estudios sobre la poesía religiosa iberoamericana del siglo XVII indaga, problematiza y enriquece nuestro conocimiento de la lírica y épica religiosas tanto del Barroco español como del periodo colonial hispanoamericano. Examina la poesia de sujetos centrales del reino y tambien inflexiones y variables de sujetos no hegemonicos: poetas de las colonias de ultramar igual que subalternos femeninos. Los diversos estudios, ademas, abordan modelizaciones poeticas de la alta cultura y de la popular. Frente a la tradicion de poesia religiosa en octosilabos que procede de los siglos XVI al XVII, es central en nuestras investigaciones el empeño del maridaje del verso endecasilabico con un contenido religioso dentro de los parametros retoricos conceptistas tan propios del Barroco.

Esta traducción de las memorias de James Yates a cargo de Julián Olivares describe el angustioso periplo de un negro americano que escapa del racismo del sur de Estados Unidos en la década de 1920, primero hacia el norte, buscando condiciones de vida menos discriminatorias. Luego, los años de la depresion economica favorecieron la organizacion obrera: Yates estuvo involucrado en todas las luchas antirraciales y por una mejoria social de negros y blancos pobres. Esto lo prepararia para combatir por la democracia en España. Cuando Franco se rebelo contra la Republica, Yates y otros ochenta negros americanos se ofrecieron como voluntarios para unirse a la primera unidad de combate de la Brigada Abraham Lincoln: se fueron a luchar contra el fascismo. Ironicamente, fue en el ambito de la guerra civil española donde por primera vez fue tratado no solo como una persona, sin prejuicios raciales, sino tambien como un hombre adulto. Yates tuvo que terminar su intervencion en la contienda cuando una bomba lo dejo incapacitado. Al regresar a su pais encontraria el mismo regimen opresivo que habia dejado antes de su partida para España. Con un estudio preliminar, notas, glosario y nomina de los brigadistas negros, la edicion de Julian Olivares amplia y profundiza aspectos pocos conocidos de la participacion de los negros americanos en la guerra civil española y del contexto sociopolitico de la epoca.

Tras el espejo la musa escribe reúne las voces poéticas de doce escritoras seglares y religiosas de los siglos XVI y XVII que, apropiándose cauta y sigilosamente de los códigos y retórica al uso, desafian el canon de las letras masculinas para desestabilizarlo y, a la postre, subvertirlo.Las escritoras seglares, siguiendo la tradicion de la querelle des femmes, critican la inconstancia y traiciones de los hombres; se mofan de sus pretensiones amorosas, destruyen los iconos femeninos y oponen a los modelos del deseo masculino la belleza interior de las mujeres, amen de defender y alabar a las viudas, blanco preferido por las satiras masculinas. Por otra parte, las religiosas se dedican a la poesia sacra, destinada a santos y santas, a la Virgen, celebrando sus vidas solitarias enclaustradas para aprovechar la contemplacion y la escritura. Algunas de ellas, mas apasionadas, dirigen sus versos como saetas al agonico Jesucristo, y que por medio de una imitatio christi, feminizan el cuerpo doliente y sangrante de Cristo, produciendose una neuromimesis corporal.

En Octubre de 1805 las tensiones entre las tres potencias de Europa han desembocado en una guerra. Francia y España luchan contra Inglaterra. Tras varios enfrentamientos y maniobras de despiste, la flota combinada (España y Francia), dirigida por el almirante Villeneuve, está fondeada en la bahía de Cádiz, aviando los barcos, mientras la flota inglesa espera en alta mar. En este contexto comienza a gestarse lo que será la batalla naval moderna más grande de la historia, frente al cabo de Trafalgar. Los hechos, los protagonistas, los barcos, los detalles de la batalla, los acontecimientos heroicos, el drama humano Un episodio de nuestra historia, contado desde dentro por los autores de este cómic A través de los protagonistas, Nelson, Villeneuve, Churruca, o el almirante Gravina, en una historia documentada de forma excelente, nos acercaremos a los actos heroicos de nuestra flota a bordo de barcos míticos como el San Juan Nepomuceno, el Príncipe de Asturias o el Victory. Todo, en un estilo gráfico europeo muy actual, agresivo y sobrio, que nos ofrecen Julián Olivares y Daniel Torrado

Este libro de Julián Olivares es el primer estudio que combina un análisis estilístico de la lírica amorosa de Quevedo con una interpretación filosófica en el sentido amplio de la palabra. Es, por ende, un estudio estetico y existencial, y se concentra en los sonetos de"estilo alto". El critico comenta estos poemas de Quevedo en su contexto europeo, comparandolos con los del toscano Petrarca y los del poeta metafisico ingles John Donne. Olivares nos hace ver que la convencion del amor cortes no esta inherentemente tan separada de la experiencia como se suele creer, y demuestra que Quevedo no fue un epigono acritico de una tradicion. Por el contrario, mediante la experiencia, el poeta hace frente a la convencion cortes y disputa sus restricciones eticas. Quevedo se propone resolver el conflicto entre el amor ideal y la pasion carnal haciendo uso de la ironia y el conceptismo. El profesor Olivares demuestra ademas que las emociones y los pensamientos provocados por la experiencia amatoria son inseparables de la cosmovision angustiada de Quevedo.El gran logro de Olivares es [...]un estudio esmerado, equilibrado y sensato que situa a Quevedo en su lugar apropiado entre tradicion y originalidad. [...]Nos presenta un Quevedo refundidor del verso cortesano, que acepta una convencion, y la modifica para reflejar su propia sensibilidad introspectiva y agonica. [...]La poesia amorosa de Quevedo es el producto de una lucha existencial, pues representa un intento de vencer1a soledad del individuo y de resolver el conflicto alma-cuerpo, preocupaciones claves del Barroco.Hispanic Review