Leopoldo María Panero

Narraciones marcadas por temas en torno al terror, al horror, a lo sobrenatural y, en fin, a lo fantástico. Edición definitiva de los relatos de este autor maldito.

LEOPOLDO MARÍA PANERO (Madrid, 1948 - Las Palmas, 2014) y FÉLIX CABALLERO (Madrid, 1958) desde el año 2005 han escrito en colaboración una decena de libros de los que aquí presentamos una selección. En una perfecta sintonia los dos poetas escriben y reescriben el mismo poema hasta el punto de que los dos son autores conjuntos; las voces individuales de cada uno han conseguido una amalgama sin individualismos, aunque la personalidad poetica de Leopoldo Maria sea mas que evidente.Porque toda poesia debe nacer de la locura y todo poeta debe adorar al Diablo, como dijera Blake. El Diablo, que estuvo desde siempre loco, loco como la vida, como el silencio indeleble de la vida, como la muerte que aulla en las puertas, como el ladrido de los perros en la noche buscando la ceniza del poema, del poema atroz y despiadado de Felix Caballero... Ahora bien, como dijera yo, parafraseando a Lacan cuando decia aquello de que el deseo del hombre es deseo del otro, el discurso del hombre es discurso del otro, y mi poesia es a la poesia de Felix Caballero. LEOPOLDO M. PANERO

Y era peor la vida Era peor el azote del silencio Fustigando la hiedra en donde yace Un hombre maldiciendo el silencio En el que va a morir toda palabra Y solo brilla para el silencio Mi único

El tercero en la obra de Leopoldo María, fue editado en 1979 y alcanzó su momento de gloria al ser reconocido como un libro esencial y único dentro de la poesía española contemporánea. Conscientes de su capital importancia, se publica ahora bajo nuestro sello editorial. En el 2011 publicamos Sobre la tumba del poema. Antologia esencial que recoge textos de todos sus libros mas significativos, segun Leopoldo Maria Panero, a partir del año 2000 hasta hoy. Desde su intencionada estetica de trabajar el poema, en extension y densidad, hasta sus ultimas consecuencias, L.M. Panero pasa a la historia con NARCISO EN EL ACORDE ULTIMO DE LAS FLAUTAS como uno de los mas grandes poetas de la actualidad. Basta leer los primeros versos del poema Pavane pour un enfant defunt para confirmar cuanto se dice.

La vida es puro terror Terror de un alma negra Que reza silenciosamente a la muerte Que reza por un animal que no tuvo suerte Y que llama con palabras silenciosamente A la muerte .

Esta colección de poemas en verso y en prosa, dividida en tres libros hermanos es, ante todo, un estudio de las posibilidades técnicas de la escritura a dos manos; del verso que interpela, no al lector, sino al amigo, en la sincronía de dos asesinos que se conjuran para el inmolamiento blanco del poema, con la técnica de la fría premeditación, y de la aun más fría soledad de la excelencia.

En el misterio de la locura está la llave del hombre. La locura, reflejada o no en un cuadro, es de por sí una obra de arte. Una obra de creación de sí mismo, como la pintura es una tarea de recreacion, de fiel superacion de lo real y del accidente. Que el castigo de la locura no sea el castigo del arte. Que el arte florezca como una flor del mal en estos cuadros que estan dedicados al espiritu del mal, al maligno, fuente y secreto del arte. Se ha dado linea y contorno al abismo, y felicidad a esos seres que el destino anulo y desterro del mundo de la figura, que la realidad tacho y que son asi algo parecido a los santos vistos en los sueños, hombres para asistir a los sepelios, para ser compañeros de la muerte, hombres muertos, ceniza y maldicion del ser, retratos hechos para la nada con una mano habil para dibujar la nada.

Prólogo de Ángel L. Prieto de Paula. El poema es un acto caníbal. Y la vida se derrama como una esponja para lavar los pecados del sueño y la muerte: música de la nada.

ACERCA DE UN POSIBLE TESTAMENTO. Los textos que se reúnen aquí proceden en su mayor parte de escritos autógrafos de L. M. P. que no fueron recogidos en volumen. Hay, sin embargo, una breve colección de textos, agrupados hacia el final con titulos repetidos o muy semejantes (Prologo, Prefacio, Presentacion ), que se publicaron como portico de libros exclusivamente suyos o en colaboracion, y que se incluyen para que pueda efectuarse una lectura conjunta y contrastada. En estos casos, se indica la procedencia. En lo referente a los escritos ineditos ?ya se ha dicho que la mayoria?, cualquier lector familiarizado reconocera ciertas locuciones, alusiones o citas, indicio no de que el texto este ya publicado, sino de las obsesiones y recurrencias a las que volvia el autor una vez y otra, o de que nos encontramos ante alguna de las versiones de otros escritos editados. Angel L. Prieto de Paula

Aunque es cierto que las palabras que menos reclaman compañía son las del poeta (siendo también las que menos la soportan), éstas que contiene Mi lengua mata, sin quererla ni buscarla, la han encontrado. Maria Oliver ha leido (casi) sin distancia, (casi) de inmediato. Despues ha escrito. Jorge Aleman ha evocado al Panero que fue, a distancia del Panero que es. Eso ya estuvo escrito. En ambos, aqui, compañia de la distancia.

Como explica en su prólogo Leopoldo María Panero, "la tensó es un combate dialéctico, un trobaire entre dos", es decir, un poema colectivo de origen provenzal, como lo es entre los japoneses la renga y entre los chinos la lien-tsu. De la colaboracion ente dos poetas, Rizzo y Panero, ha nacido este poema unitario en que ambos autores mueren como individualidades para dar nacimiento a una nueva voz, la de quien habla en Tenso, que sin ser ninguno de los dos es los dos a la vez, al tiempo que alguien o algo nuevo, el autor de un texto que ninguno de ellos por separado podria considerar unicamente suyo.

En estos Poemas del manicomio de Mondragón experiencias y vivencias psiquiátricas dan pie a una escritura radical, lúcida, terrible, que a nadie puede dejar indiferente.