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Una visita guiada por las salas de un museo imaginario y real a la vez, por todas las obras maestras de la pintura. Colaboran en este número especialistas como Francisco Calvo Serraller, Juan Antonio Gongalez Iglesias, Joan Sureda, etc. que introducen los conceptos teoricos de los movimientos artisticos, mientras Andres Catalan cuenta la historia de los pintores que escriben y los poetas que pintan.

La historia del siglo XX se refleja de forma admirable en los veinticuatro álbumes de Tintín, minuciosamente estudiados y analizados por Fernando Castillo en esta luminosa monografía, al mismo tiempo que da pormenorizada cuenta de la biografía de su creador, Georges Remi (1907-1983). Tintín-Hergé, una vida del siglo XX no es solo el fruto de un riguroso investigador, sino el singular homenaje de un apasionado admirador de Tintín y de la «línea clara». Este ensayo nos presenta al Tintín más literario, un héroe que confirma la necesidad del mito y que resume la épica de los cantares de gesta medievales y la filantropía que se acuña en la Ilustración. No es difícil descubrir en el personaje creado por Hergé los valores de la Caballería medieval, cuyos principios arrancan de la cultura clásica y del cristianismo, así como de aquellos que surgen de lo mejor de la Revolución Francesa, de los principios de 1789 que impregnaran la sociedad europea desde su proclamación. Con estos valores, los de los derechos humanos, la filantropía y la libertad, Tintín, de la mano de Hergé, atraviesa las décadas centrales el siglo XX.

En el curso de la poesía de Luis Alberto de Cuenca no hay interrupción, no hay tampoco ruptura desde sus primeros poemas culturalistas hasta los más confesionales sin apenas atavío. Hay un cambio de tono y el desarrollo de algunos procedimientos estéticos. Hay una progresiva concentración de elementos que habían quedado dispersos en sus primeros poemas... una evolución ininterrumpida en la que la vida y la cultura establecen siempre una tensión, tensión que sitúa a la otra parte y que es además un diálogo. De eso trata su poesía, de los diálogos de la cultura con la vida con la cultura.

Si pidiéramos a un grupo de personas que representasen la Naturaleza es muy probable que la mayoría dibujase un árbol. La unánime respuesta se explica porque el árbol es un símbolo universal. Su estudio está directamente emparentado con el conocimiento del mundo y las civilizaciones.Atentos a esta sensibilidad, Litoral ha diseñado un recorrido por el paisaje donde el árbol ha estado retratado. Por sus veredas encontramos poemas e imágenes de todas las épocas (desde el Antiguo Egipto a la actualidad), porque para los poetas y artistas estos espacios fueron y son una fuente de creación y pensamiento. Agrupados en función de su temática podemos encontrar, el árbol del Paraíso, o conocer la visión que del tema tuvieron los autores clásicos. Hay capítulos dedicados a las partes del árbol como las semillas o los anillos, elementos metafóricos por excelencia; a la fisonomía y colorido que ofrecen en las cuatro estaciones; a los comportamientos en condiciones naturales adversas de nieblas, lluvias y vientos; a la estampa que ofrecen los ejemplares solitarios; a los urbanos en parques, calles y jardínes; al papel de centinelas que juegan entre las sombras de la noche; a los sentimientos y miradas en su condición de seres vivos; o a la melancolía de verlos cortados o abolidos. El número se cierra con Arborem, un abecedario botánico ordenado por especies.Nos acompañan en este simbólico paseo entre hojas Aurora Luque, Justo Navarro, Jesús Aguado, José Manuel Navia, Julio Llamazares, Luis Muñoz, José Antonio Garriga Vela, Alberto Santamaría, Luis Alberto de Cuenca, Eduardo Chirinos y Miguel Ángel Blanco.

Una selección comentada por Luis Alberto de Cuenca de la mejor poesía escrita en castellanoHace casi ciento diez años preparó don Marcelino Menéndez Pelayo, director de la Biblioteca Nacional, una antologia de las cien mejores poesias de la lengua castellana. La seleccion reflejaba, desde luego, su gusto personal, pero tambien el de su tiempo. Luis Alberto de Cuenca dirigio la Biblioteca Nacional entre 1996 y 2000, y fue en ese lapso de tiempo, concretamente en 1998, cuando vio la luz la primera edicion de sus Cien mejores poesias de la lengua castellana, florilegio que a su vez reflejaba los gustos de su autor y de su tiempo. Ahora, con importantes modificaciones, vuelve a editarse de manera definitiva la antologia de Luis Alberto, que rescata poetas injustamente olvidados, reivindica la poesia tradicional y descubre a los ojos del lector actual parcelas sorprendentes de los mejores poetas que escribieron en castellano. He aqui, pues, un libro de compañia para todas las horas, que, abrase por donde se abra, nos habla de luces y de sombras, de alegrias y penas, de amor y desamor: de belleza siempre.Luis Alberto de Cuenca nacio en Madrid el 29 de diciembre de 1950. Es Profesor de Investigacion del CSIC y Academico numerario de la Real Academia de la Historia. Preside el Real Patronato de la Biblioteca Nac...

De Ulises a Tintín’ aspira a ser la materialización de la quimera que persigue Luis Alberto de Cuenca: la prolongación de su vida en los textos literarios y viceversa, la ensoñación del poeta que nos

En la cama con la muerte ( 25 poemas fúnebres)". Con fotografías de Miguel Fernández-Pacheco y Marcela Lieblich.

«De amor y de amargura recoge lo más granado de la poesía amorosa de uno de nuestros mejores poetas del amor, Luis Alberto de Cuenca. Esta selección abarca toda la obra poética del autor: desde Los r

Edgar Allan Poe: en la raíz de toda la narrativa moderna. Padre de la moderna narrativa de terror, negra y policíaca, y ejemplo de poetas malditos, Poe ha dejado para la posteridad la sombra de su literatura, un referente imprescindible para los lectores y los escritores de hoy.

EN ESTE ÁLBUM DE LECTURAS se reúnen las lecturas críticas del autor de los últimos años, aparecidas en el diario ABC y minuciosamente reelaboradas para la presente ocasión. Un Álbum colorista, apasionado y erudito que refleja la pasión de su autor por la literatura y que consta de siete secciones temáticas: Folklore, mitología y Oriente antiguo, Grecia y Roma, Nuestra Edad Media, Del Barroco al siglo XX, Novela de género, Cómics y libros ilustrados y Miscelánea. LUIS ALBERTO DE CUENCA (Madrid, 1950), filólogo, poeta, traductor y ensayista. Como poeta es autor, entre otros libros, de La caja de plata (1985, Premio de la Crítica), El otro sueño (1987), El hacha y la rosa (1993), Por fuertes y fronteras (1996)... Fue Premio Nacional de Traducción en 1989 con el Cantar de Valtario. Como filólogo, ha editado a Calímaco, Euforión de Calcis y Eurípides. Como ensayista, ha publicado El héroe y sus máscaras (1991), Etcétera (1993), Bazar (1995). Ha sido director del Instituto de Filología del CSIC y de la Biblioteca Nacional de España, así como Secretario de Estado de Cultura.

Pocos poetas tan representativos de la reciente evolución de la poesía española como De Cuenca (Madrid, 1950). Este autor acierta a entremezclar como pocos cultura y vida, humor y lirismo, cotidianidad y misterio, el mundo del cómic y el de la literatura, coloquialismo y rigor métrico, trivialidad desenfadada y hondura trágica. Es también un poeta de la intertextualidad, como podrá apreciarse en su obra.

A comienzos de 1972 apareció en la colección Bezoar, de Editorial Azur, un libro de versos que iba a convertirse en una especie de logotipo del culturalismo poético de aquella época. Se titulaba Elsinore. El motivo de cubierta era la Ofelia muerta de Millais, el pintor prerrafaelita ingles. Se tiraron tan solo quinientos ejemplares numerados de ese libro, que hoy constituye una autentica rareza y aparece muy poco en el mercado.Luis Alberto de Cuenca (Madrid, 29 de diciembre de 1950) era su autor. Cuando lo escribio, en el bienio 1970-1971, De Cuenca estudiaba Filologia Clasica en la Universidad Autonoma de Madrid. Mas de cuarenta años despues, aparece aquel Elsinore de 1972. En esta nueva vida, el poemario se presenta aliviado de ciertas cargas retoricas que amenazaban con sofocarlo, pero sustancialmente identico al que vio la luz entonces, con su homenaje a la Pre-Raphaelite Brotherhood, su culto a las citas eruditas, su ludismo a machamartillo, su ingenuidad juvenil.De Luis Alberto podemos decir que se doctoro en Clasicas en 1976, que es Profesor de Investigacion del CSIC y miembro de la Real Academia de la Historia, y que su ultimo libro de poemas, Cuaderno de vacaciones, ha visto la luz este mismo año en la coleccion Palabra de Honor de Visor.

Recoge esta antología los poemas de romanticismo feroz de Luis Alberto de Cuenca, incluida la canción Caperucita feroz que escribió para Javier Gurruchaga y la Orquesta Mondragón, cuyos dos primeros versos dan título al libro. Se trata de un romanticismo real y urbano que se sustenta en lo físico y, por lo tanto, suele ser un amor más sincero y reconocible. En algunos poemas el aullido lobuno aún es de cachorro, en otros es ya el macho alfa de la manada quien se expresa. Miguel Ángel Martín, coautor de la selección, se ha encargado de ilustrarlos expresamente para esta edición, con un trazo de «línea clara» muy próximo al estilo poético de Luis Alberto. Ambos comparten similar mirada pop, mordaz e irónica, para enfrentarse al mundo. La antología ha sido seleccionada por Martín y Jesús Egido, director de REY LEAR. El epílogo ha corrido a cargo de José Esteban.

El valor y los sueños. Poemas escogidos (1970-2016) es una antología de la obra de Luis Alberto de Cuenca, pero no es una antología más. Tras una introducción general a su poesía, brinda al lector un completo recorrido de mas de 150 poemas por los libros oficiales del poeta teniendo en cuenta titulos habitualmente orillados como Los retratos o La mujer y el vampiro y, ade...

A caballo entre Historia y Poesía, nutriéndose de ambas y reuniéndolas en un mismo bouquet; están los tres ejemplos que Luis Alberto de cuenca desarrolla a continuación, utilizando traducciones propi