Miquel Adrià

Este volumen explora la relación entre paisaje y arquitectura a través de más de veinte ejemplos actuales latinoamericanos, con el fin de demostrar la interacción entre ambas disciplinas. Se presentan arquitecturas que, por un lado, estén menos basadas en la concepción objetual que preserva la realidad de un planeta asolado y, por otro, un paisaje modificado y domesticado. La selección abarca desde arquitecturas insertadas como objetos en el paisaje -por ejemplo, una casa de Gabriel Orozco-, hasta arquitecturas que no sólo constituyen el soporte, sino también el contenedor, de porciones domesticadas de naturaleza -por ejemplo, el Orquiedorama de Medellín-. Otros ejemplos se basan en experimentos, juegos e instalaciones temporales cuyo común denominador es la alteración del paisaje en sí. También se incluyen en este número propuestas más paisajísticas, que definen territorios, los hacen accesibles y, al mismo tiempo, introducen elementos monumentales para que adquieran las características de verdaderos lugares.

Este libro recoge obras y proyectos de los últimos años de la carrera del arquitecto mexicano Alberto Kalach, haciendo énfasis especial en los primeros pasos de cada uno de ellos. Como si de una bitácora o libreta de croquis se tratara, el libro procura rescatar la esencia de las ideas y la frescura de los primeros trazos, desde una estructura temática y tipológica que aborda desde la casa unifamiliar a la vivienda colectiva, desde sus proyectos de torres hasta su proyecto La Ciudad Lacustre, proyecto premiado en la Bienal de Venecia (2002) donde se vuelve a llenar de agua los lagos desecados de Ciudad de México.

Este libro presenta una panorámica de las obras arquitectónicas mexicanas más relevantes de los primeros cuatro años del nuevo siglo. La selección recoge múltiples arquitecturas complejas y heterogéneas, e incorpora a las nuevas generaciones reflejando un horizonte que trasciende los confines capitalinos. Cincuenta obras se ordenan según su tamaño mediante una amalgama de autores tipologías y lugares. Concepto, pragmatismo y forma se unen para mostrar pabellones desmontables, casas de distintos tamaños y sabores; edificios corporativos y de departamentos (a la holandesa, neodéco y minimalistas); museos, embajadas, escuelas y agencias de automóviles, diseñados por arquitectos tan diversos como Teodoro González de León y Francisco Serrano, Legorreta+Legorreta, López Baz y Calleja, TEN Arquitectura, y Alberto Kalach y sus discípulos. También se encuentran propuestas previamente publicadas en Arquine.

Mario Pani, uno de los arquitectos más destacados de mediados del siglo XX, fue capaz de conjugar la arquitectura moderna con sus relaciones con el poder. Formado en París y procedente de una notable familia mexicana, llevo a Mexico las enseñanzas de Le Corbusier y las adapto a las necesidades locales. Los conjuntos habitacionales y residenciales Miguel Aleman y Tlatelolco-Nonoalco en la Ciudad de Mexico, el club de playa y el aeropuerto en Acapulco, asi como el plan director de Ciudad universitaria y el edificio de Rectoria, son algunos destacados ejemplos de su prolifica carrera. Tambien fue un visionario e infatigable urbanista, capaz de seducir a todas las clases sociales y politicas para llevar a cabo sus proyectos.A su vez, Pani fue un notable agitador cultural desde la revista Arquitectura-Mexico, que dirigio durante mas de cuarenta años. Con la perspectiva del tiempo, esta nueva visita a su trabajo, excelentemente documentado por el fotografo Guillermo Zamora, resulta de gran interes tanto por la belleza de las imagenes y de su arquitectura como por el significado estrategico que supone rescatar de nuevo su obra.

Este libro presenta veinte ejemplos de las casas y los arquitectos más significativos de la arquitectura de la segunda mitad del siglo XX en países como México (Luis Barragán, Max Cetto, Enrique del Moral, Francisco Artigas y Augusto H. Alvarez), Colombia (Guillermo Bermudez), Venezuela (Carlos Raul Villanueva), Brasil (Lina Bo Bardi, Oscar Niemeyer, Rino Levi, Mendes da Rocha y Vilanova Artigas), Argentina (Amancio Williams y Antonio Bonet) y Chile (Christian de Groote y Cristian Valdes).

Espacios mexicanos refleja el carácter vibrante y colorista de la arquitectura de fines del siglo XX en México, a través del trabajo de once de sus más destacados arquitectos: Barragán, López Baz y Calleja, Legorreta, Aldaco, Kalach y Alvarez, Broid, Yturbe, Norten y Gomez-Pimienta, Casillas, Sordo Madaleno y Gonzalez de Leon. Se trata de diez casas contemporaneas de reconocidos arquitectos que reaccionan activa o pasivamente ante la casa de Luis Barragan, emblema de la arquitectura del siglo XX y paradigma de la modernidad mexicana.

La obra recoge un amplio espectro de la arquitectura mexicana contemporánea, a traves de las obras que descollaron por su extraordinaria calidad, entre los años 2005 y 2007. La selección de 90 proyectos, tan singulares como disimiles, congrega a nuevos talentos y a figuras de renombre activos en la ciudad capital y en ambitos del interior del pais. Los proyectos se eligieron por medio de una amplia audiencia y se clasificaron de acuerdo con el criterio Koolhaasiano del tamaño. El libro incluye importantes complejos, como la Biblioteca Vasconcelos de Alberto Kalach, el Conjunto Juarez de Legorreta+Legorreta y el Conjunto Puerta Alameda de Serrano/Monjaraz.

Espacios mexicanos refleja el carácter vibrante y colorista de la arquitectura de fines del siglo XX en Mexico, a traves del trabajo de once de sus más destacados arquitectos: Barragán, López Baz y Calleja, Legorreta, Aldaco, Kalach y Çlvarez, Broid, Yturbe, Norten y Gomez-Pimienta, Casillas, Sordo Madaleno y Gonzalez de Leon. Se trata de diez casas contemporaneas de reconocidos arquitectos que reaccionan -activa o pasivamente- ante la casa de Luis Barragan, emblema de la arquitectura del siglo XX y paradigma de la modernidad mexicana.

A lo largo de 40 años, el despacho de Francisco J. Serrano ha construido un vasto conjunto de obras que reflejan tanto la madurez de su lenguaje como la solidez de su oficio, diseñando con igual versatilidad edificios corporativos y grandes desarrollos de vivienda, la ampliacion de la Universidad Iberoamericana y la nueva Terminal del Aeropuerto de la ciudad de Mexico. Este libro recoge los hitos mas significativos de su trayectoria.

Humberto Spíndola envisages operating the architecture of Luis Barragan with his work on paper plant of China. The aim is to restore dialogue between the painter Chucho Reyes Ferreira, who gave the color palette to the work of Luis Barragan andBarragan's architecture. The author states that this dialogue, which resulted in the color barraganiana architecture was based on the use of Chinese paper (tissue paper, papier de soie) material in which the maestro Chucho Reyes painted hisextensive work. This book is a catalog of the exhibition at the Humberto Spindola Luis Barragan's house and other housesof his own. And it contains presentations of the work of the distinguished Spindola art and architecture critics: Jorge AlbertoManrique, Lilly Kassner and Miquel Adria.

Las obras de Landa García Landa publicadas en este libro son una magnífica muestra de lo mejor de la arquitectura mexicana actual. Este grupo de arquitectos de Monterrey, formado por Agustín Landa, Roberto Garcia e Ignacio Landa, ha realizado en pocos años una obra ejemplar, sustentada en el oficio y el metodo, desde su condicion funcional y didactica. Su trabajo destaca por una arquitectura moderna Osin estilo", aunque facilmente reconocible y enormemente variada que abarca un amplio espectro de tipologias, escalas y funciones. A traves de 18 proyectos construidos mas 17 proyectos y obras en construccion, se muestra el trabajo de este joven despacho. Tres textos escritos por Humberto Ricalde, Edward R. Burian y Miquel Adria se intercalan a lo largo del libro.

Este libro es una recopilación de las obras más sobresalientes que Abraham Zabludovsky (1924-2003), considerado uno de los grandes innovadores de la arquitectura mexicana de la segunda mitad del siglo XX, diseño desde 1962 en materia de inmuebles publicos integrada por fotografias, planos y una breve explicacion de los porques de cada construccion.Las paginas de la edicion permiten entender la manera en que Zabludovsky domino la compleja articulacion de los espacios y sus requerimientos escenograficos, asi como la transicion entre la arquitectura y la ciudad.