Pedro Calderón de la Barca, página 3 de 40

¿Sigues pensando que los clásicos con cosa del pasado? Entre 12 y 18 años.

Este volumen pretende suplir una carencia en la trayectoria editorial de El mayor monstruo del mundo, una de las tragedias más conocidas de Calderón, objeto de diversas ediciones críticas, pero que sin embargo carecia hasta el momento de una edicion conjunta de las dos versiones de la obra: El mayor monstruo del mundo y El mayor monstruo los celos.Los dos textos proceden de momentos muy distintos en la trayectoria dramatica calderoniana. La primera version, El mayor monstruo del mundo, se publico en la Segunda Parte de comedias de 1637, mientras que el texto revisado por el dramaturgo, El mayor monstruo los celos, se ha conservado a traves de un manuscrito cuyas licencias para la representacion datan de 1667 y 1672. La edicion conjunta de las dos versiones permitira al lector conocer de primera mano un proceso de reescritura teatral tipicamente calderoniano.Los textos criticos y anotados de las dos versiones van precedidos de un breve estudio introductorio centrado fundamentalmente en la datacion, las fuentes y la adscripcion generica; mientras que en el estudio textual se atiende en profundidad al proceso de reescritura y se ofrece un panorama detallado de la compleja transmision de la pieza. Como es habitual, el volumen se cierra con los aparatos de variantes correspondientes a cada una de las versiones y un indice de notas comun a ambas.

NOVEDAD MARZO_10Aunque parezca increíble, El jardín de Falerina , comedia caballeresca, escrita en colaboración por Pedro Calderón de la Barca, Francisco de Rojas Zorrilla y Antonio Coello, ha permanecido inedita desde su estreno en enero de 1636. Es el texto de uno de aquellos deslumbrantes espectaculos palaciegos a que tan aficionados fueron Felipe IV, Isabel de Borbon y su corte. Las hazañas de los caballeros de Boiardo y Ariosto son recreadas en libertad por los dramatugos españoles con un derroche de fantasia y humor y distancia ironica y con un sorprendente aparato escenico, que el ingeniero florentino Cosimo Lotti creo para la ocasion.

"El galán fantasma", obra maestra del teatro barroco del gran Calderón de la Barca, es una comedia de enredos y misterio que narra con humor una historia de capa y espada llena de persecuciones y amores. El duque de Sajonia, el poderoso cruel, cree dar muerte al protagonista, Astolfo, el caballero enamorado de la dama (Julia) ante los ojos de todos. Cuando Enrique, padre de Astolfo, descubre que su hijo no esta muerto, lo esconde fuera de la ciudad. Recuperado de sus heridas, Astolfo se aparece, como si fuera un fantasma, en el jardin de la casa de Julia por un pasadizo secreto, creando la confusion en todos los personajes, menos en su dama, conocedora del secreto. Como en todas las comedias aureas, "El galan fantasma" termina con el final feliz del casamiento del galan y la dama.Calderon presenta con forma de comedia uno de los temas del teatro barroco: la apariencia engañosa del mundo. A traves del enredo caracteristico en el que se ven sumidos los personajes, se explica de manera comica la complicacion del conocimiento. Ademas, Calderon quiso aprovecharse en esta obra de la intriga y el juego amoroso que le brindaba la figura del fantasma.

"La vida es sueño", de Pedro Calderón de la Barca, es una obra teatral barroca escrita en el año 1635 y referente de la literatura universal. Su protagonista, el príncipe Segismundo, se cuestiona sobre el sentido de la vida mientras se encuentra en cautiverio.Se trata de una obra caracterizada por las ideas filosoficas sobre la vida, el uso de la escenografia para contrastar ideas antagonicas y la importancia que se da a la civilizacion por sobre la barbarie.ResumenSegismundo, principe de Polonia, vive encerrado en un castillo en compañia de su sirviente Clotaldo. Esta preso por orden de su padre, el rey Basilio, quien queria, de esta manera, evitar que se cumplieran los pronosticos: el rey seria humillado y ofendido por el hijo. Basilio, para probar a Segismundo, le narcotiza y le conduce a palacio. Segismundo demuestra sus instintos feroces y sus pasiones desatadas atropellando a la joven Rosaura, la primera mujer que ha conocido. Basilio se convence de lo cruel y despotico que seria un hombre como su hijo, si ascendiese al trono. Por lo cual nuevamente es narcotizado y llevado a la torre. Segismundo cree que todo ha sido un sueño. El pueblo se subleva a favor de Segismundo, este vence a su padre cumpliendose los vaticinios. Segismundo se porta generosamente con su padre, cambia de caracter y refrena la pasion concebida hacia Rosaura, dejando que esta se despose con su prometido.

La comedia famosa de Saber del mal y el bien fue escrita por Calderón entre los años 1624 y 1627 y representada en el palacio del Pardo a finales de 1627 o principios de 1628. Se trata de una "comedia de privanza", subgenero dramatico iniciado a principios del siglo XVII. Calderon dramatiza la historia del reinado de Alfonso VII Imperator totius Hispaniae y su relacion (alterada por el dramaturgo) con el noble don Pedro Gonzalez de Lara. Introduce en la accion al noble portugues don Alvaro de Viseo, evidente anacronismo historico, pero que situa esta comedia entre las de "materia portuguesa". El tema fundamental es el del concepto de privanza y la polemica suscitada en Europa ante la aparicion de este personaje. En Saber del mal y el bien se abordan los temas fundamentales de esta controversia: necesidad del valido, su papel en el gobierno de la monarquia, origen del poder real e inestabilidad del cargo. La edicion se basa en el texto de Primera parte de comedias, publicado en Madrid en 1636.

Edición crítica y anotada de Argenis y Poliarco que fija el texto acercándose lo máximo posible al genuino salido de la pluma calderoniana. Ofrece, asimismo, un análisis desde múltiples perspectivas que recoge todos aquellos aspectos que el autor habria considerado decisivos desde el punto de vista artistico, literario y escenico.

La protestación de la fe es un auto sacramental de Pedro Calderón de la Barca. La obra (1656) dramatiza la conversión al catolicismo de la reina Cristina de Suecia, quien abjuró el protestantismo en Roma en diciembre de 1655.La protestacion de la fe consta de tres etapas clave, que recalcan los tres momentos de la celebracion alegorica de una cena universal.La primera etapa se situa a nivel exclusivamente alegorico. Enfrenta en Roma a la figura de la Herejia con Sabiduria, quien manda a sus damas (Religion, Fe, Oracion y Penitencia) que conviden al banquete universal a los cuatro continentes.La segunda etapa se plasma primero a un nivel historico, escenificando al personaje de Cristina de Suecia en su corte.La tercera y ultima etapa de La protestacion de la fe sigue mezclando estos dos niveles. Representar la abjuracion publica de la reina en Roma como un acto preliminar a la gran cena eucaristica, cuya celebracion clausura el drama.

"Life is a Dream" is Pedro Calderón de la Barca’s most famous play and in the opinion of many the finest in the Spanish language.First published and first produced in 1636, during the heyday of Spain

Clásicos españoles GRISO Grandes obras de la historia de la literatura española, en ediciones didácticas preparadas por destacados especialistas, coordinados por Ignacio Arellano, Director de GRISO (Grupo de Investigación Siglo de Oro de la Universidad de Navarra). La colección está diseñada de modo que responda a las necesidades de los alumnos y del profesorado de Secundaria y Bachillerato. Para enriquecer la lectura y facilitar una comprensión más amplia y profunda, todos los títulos incluyen apartados adicionales sobre el contexto histórico y cultural, el autor y su obra, el análisis de los textos (temas, estructura, personajes, estilo…), así como un amplio apéndice de actividades. Incorporan también un listado de las principales páginas web donde los lectores podrán hallar información adicional y materiales de consulta para la realización de las actividades propuestas.

Es una de las obras más conocidas y representadas del Siglo de Oro de la literatura española. Se encuadra dentro de la literatura barroca y se clasifica como un drama de honor. Trata de contraponer, al reflejo de las preocupaciones de la Edad Moderna, el individio al poder politico.Tambien se enfrenta el honor estamental a la virtud personal y por ultimo, sociologicamente personifica el equilibrio de poder en el municipio moderno.

Mañanas de abril y mayo es una de las más perfectas y divertidas comedias cómicas de Calderón. Supone a la vez un ejemplo arquetípico del género de capa y espada y un avance particularmente humorístico en el tratamiento del tema amoroso y de los personajes protagonistas que prefieren un amor al uso, comodo y cinico, sin platonismos ni fidelidades, que los lleva a enredarse en numerosas peripecias, equivocos y celos ocasionales que luego se deshacen al averiguarse la verdad, burlas que se vuelven contra sus agentes en un mecanismo de inversion de probada eficacia dramatica. Mañanas de abril y mayo juega con situaciones y esquemas de vigencia universal: el deseo, el amor, la burla, el enredo engañoso, y muestra la extraordinaria habilidad del poeta para la construccion de una intriga que se desenvuelve con absoluta precision y con un lenguaje poetico de asombrosa armonia, tejiendo todos los hilos sin perder nunca el control, con una complejidad que convive con la claridad de modo admirable.

Imagínate en el Siglo de Oro español, sumergido en una comedia donde la pasión, el enredo y la fantasía se entrelazan en un torbellino de emociones. "Casa con dos puertas, mala es de guardar" de Pedro Calderon de la Barca es un viaje a traves de las intrigas amorosas y las artimañas que te mantendran al borde de tu asiento.Esta obra maestra teatral nos transporta a un mundo de comedia y enredo donde nada es lo que parece. En esta casa, con dos puertas y multiples secretos, la trama se desarrolla con giros inesperados y personajes cautivadores que te mantendran adivinando hasta el ultimo acto.La pasion y la astucia son los ingredientes principales de esta historia, donde el amor se entrelaza con la complicidad y la magia de la intriga. Calderon de la Barca nos regala dialogos brillantes y situaciones comicas que te haran reir y enamorarte del teatro clasico.En la quietud de la lectura, sentiras la energia de la comedia clasica española, donde los personajes juegan al juego del amor y el destino. La dualidad de las puertas simboliza la dualidad de las relaciones humanas, donde a veces es dificil distinguir lo verdadero de lo falso."Casa con dos puertas, mala es de guardar" es mas que una comedia; es una ventana al pasado lleno de vida y emocion. Es un recordatorio de que las artes escenicas son atemporales y que el ingenio y la maestria de Calderon de la Barca siguen conquistando corazones a lo largo de los siglos. ¡Preparate para sumergirte en este fascinante mundo donde la risa y el amor se entrelazan en una danza inolvidable!

Considerada desde su estreno en 1629 una de las obras más destacadas de Calderón de la Barca. Polémica entonces por la satírica alusión contra fray Hortensio Paravicino. Lindando con la tragedia, domina en ella un tono melancolico que traspasa las escenas hasta llegar a la muerte de don Fernando. Se analizan en esta edicion los diferentes aspectos y se ofrece por primera vez un texto critico depurado que resulta el mas cercano al que escribio el autor.