Los autos sacramentales son obras religiosas de carácter alegórico representadas sobre todo en España y Portugal durante el Corpus Christi. Este género ocupa un papel muy interesante en la tradición teatral de Occidente, pues coexistio, antes de desaparecer, con una incipiente y cada vez mas popular narrativa escenica interesada en los individuos, y en los sucesos mundanos.
Los autos sacramentales son obras religiosas de carácter alegórico representadas sobre todo en España y Portugal durante el Corpus Christi. Este género ocupa un papel muy interesante en la tradición teatral de Occidente, pues coexistio, antes de desaparecer, con una incipiente y cada vez mas popular narrativa escenica interesada en los individuos, y en los sucesos mundanos.
Los autos sacramentales son obras religiosas de carácter alegórico representadas sobre todo en España y Portugal durante el Corpus Christi. Este género ocupa un papel muy interesante en la tradición teatral de Occidente, pues coexistio, antes de desaparecer, con una incipiente y cada vez mas popular narrativa escenica interesada en los individuos, y en los sucesos mundanos.
La viña del señor es un auto sacramental de Pedro Calderón de la Barca que forma parte del período de plenitud de la trayectoria literaria del autor.Como en todos los autos sacramentales de Calderón de la Barca, La viña del señor es una alegoria dramatizada de temas teologicos. Fue concebida como escenificacion de la apoteosis popular del dogma catolico, frente a la herejia protestante. Solia representarse durante la festividad del Corpus sobre un escenario hecho con carros al aire libre.
Loa en metáfora de la piadosa hermandad del refugio discurriendo por calles y templos de Madrid pertenece al ciclo de autos sacramentales escritos por Calderón de la Barca.Centrados en las celebraciones del Corpus, son obras teatrales de reducida extension para su representacion popular.
Los autos sacramentales son obras religiosas de carácter alegórico representadas sobre todo en España y Portugal durante el Corpus Christi. Este género ocupa un papel muy interesante en la tradición teatral de Occidente, pues coexistio, antes de desaparecer, con una incipiente y cada vez mas popular narrativa escenica interesada en los individuos, y en los sucesos mundanos.
Los autos sacramentales son obras religiosas de carácter alegórico representadas sobre todo en España y Portugal durante el Corpus Christi. Este género ocupa un papel muy interesante en la tradición teatral de Occidente, pues coexistio, antes de desaparecer, con una incipiente y cada vez mas popular narrativa escenica interesada en los individuos, y en los sucesos mundanos.
Las cadenas del demonio de Pedro Calderón de la Barca nos narra la historia de Irene, hija del rey de Armenia, Polemón. Irene vive desterrada por mandato de su padre. Este trata de evitar así el cumplimiento de los vaticinios que auguraban desgracias al reino tras su nacimiento.La unica presencia humana que conoce es la de sus servidoras Silvia y Flora, a traves de las cuales tiene noticias del mundo exterior.Su animo se desploma cuando le informan de que su padre ha decidido que le suceda en el trono uno de sus sobrinos, a los que ha llamado a su presencia. Estos son Ceusis, ambicioso, soberbio y cruel, y Licanoro, de caracter debil y humilde.Desesperada, Irene ofrece su alma al demonio a cambio de conseguir la libertad y su regreso al reino que le corresponde. El pacto queda sellado y el demonio consigue deslumbrar a la joven haciendo alarde de sus poderes magicos.La aparicion de la figura de San Bartolome va a cambiar el rumbo de los acontecimientos. Finalmente, el santo libera a Irene de los tormentos que la afligen, devolviendo a Irene la libertad de su alma, tras expulsar al demonio con la ayuda de la gracia divina.
La jácara son uno de los géneros satíricos que se representaban en el entreacto de las comedias del Siglo de Oro en España. Se trataba de pequeñas composiciones, que podían ser bailes, loas, entremeses En este caso Las jacaras es una pieza de Calderon de la Barca. Los personajes solian ser delincuentes, picaros o gente del mundo del hampa y las obras mostraban cierto dominio de la jerga de los bajos fondos.
Luis Pérez el gallego es un drama o comedia de aventuras de Pedro Calderón de la Barca. Pertenece al «género de aventuras o de bandoleros».Luis Pérez es un noble gallego, transformado en salteador po
Comedias de capa y espada como Guárdate del agua mansa son la rama del teatro de Pedro Calderón de la Barca que más se asemeja al de Lope de Vega. Calderón simplificó las tramas de sus comedias y les dio mayor vigor narrativo suprimiendo las escenas publicas que tanto gustaban a Lope y a su generacion. En ellas el eje de la accion suele ser el amor, los celos y el honor. Los personajes se mueven de acuerdo con el decoro de su nivel social y la accion se funda en el equivoco. Es el caso de La dama duende; El astrologo fingido; Casa con dos puertas, mala es de guardar; Hombre pobre, todo es trazas; El alcaide de si mismo; Guardate del agua mansa o No hay burlas con el amor.
No hay instante sin milagro es un auto sacramental alegórico escrito por el dramaturgo español Pedro Calderón de la Barca. Este auto forma parte de su obra teatral y se caracteriza por su contenido religioso y simbolico.En los autos sacramentales, Calderon de la Barca exploraba temas religiosos y espirituales, utilizando personajes alegoricos y simbolicos para transmitir mensajes morales y teologicos. En No hay instante sin milagro, el autor aborda la idea de que la divinidad y lo sagrado pueden manifestarse en cualquier momento y lugar, destacando la presencia de lo sobrenatural en la vida cotidiana.A traves de un lenguaje poetico y simbolico, Calderon de la Barca invita al espectador a reflexionar sobre la presencia de lo divino en el mundo y a considerar la posibilidad de que cada momento de la vida sea una manifestacion de lo milagroso.Este auto sacramental es solo una muestra mas del talento y la profundidad literaria de Calderon de la Barca, quien se destaco como uno de los principales dramaturgos del Siglo de Oro español y dejo un legado significativo en la literatura teatral de su tiempo. Sus obras continuan siendo apreciadas y estudiadas en la actualidad.
Las manos blancas no ofenden es una farsa de amores cortesanos de Pedro Calderón de la Barca.Esta obra juega con los límites del disfraz y del enredo amoroso en un contexto palatino. La protagonista Lisarda se transforma en Don Cesar y Cesar en Celia. Ambos persiguen a sus respectivos amados en la corte de Ursina. La obra se cierra cuando el protagonista renuncia a batirse en duelo con su agresor para lavar el honor, justifica el titulo que las manos blancas, de la mujer, no ofenden.Esta obra fue una de las mas celebres del autor. Se sabe que tuvo un gran numero de representaciones, tambien numerosas ediciones durante los siglos XVII y XVIII. La primera de ellas es segun Hartzenbuch de alrededor de 1640.
Truman
