Peter Biskind

El libro que relata los pormenores de la trayectoria de los hermanos Weinstein en «la fábrica de sueños». A finales de los años ochenta, empezó a desarrollarse una nueva generación de directores de c

El espectacular éxito de Easy Rider en 1969, una película de moteros de escaso presupuesto, marcó el inicio de una nueva era en Hollywood. Una generación de jóvenes directores, Martin Scorsese, Francis F. Coppola y Steven Spielberg entre otros, comenzaron a filmar con actores aun poco conocidos, como Robert De Niro, Al Pacino y Jack Nicholson, y en pocos años se convirtieron en los nuevos y poderosos señores de Hollywood, artifices de clasicos modernos como El padrino, Chinatown, Taxi Driver y Tiburon.Basado en cientos de entrevistas con los propios directores, pero tambien con productores, estrellas, agentes, guionistas, ejecutivos de los estudios, esposas y ex esposas, el libro de Peter Biskind narra dia a dia la epopeya de los jovenes lobos de Hollywood, la genesis de sus peliculas y sus luchas contra el establishment.Moteros tranquilos, toros salvajes es la esplendida cronica de ese viaje alucinante que fue Hollywood en los años setenta, la historia apasionante y veridica de la ultima gran edad de oro del cine americano, una exaltada celebracion de la creatividad y la experimentacion, pero tambien del sexo, las drogas y el rock and roll.

El libro que relata los pormenores de la trayectoria de los hermanos Weinstein en «la fábrica de sueños».A finales de los años ochenta, empezó a desarrollarse una nueva generación de directores de ci

'You'll never look at your favourite movies and TV shows the same way again. And you shouldn't' Steven Soderbergh 'Insanely readable' Slavoj Zizek 'Your book was ... like a bag of pot, with me saying, 'I'm not gonna smoke.' But I was insatiable' Quentin Tarantino on Easy Riders, Raging Bulls In The Sky is Falling! bestselling cultural critic Peter Biskind takes us on a dizzying ride across two decades of pop culture to show how the TV and movies we love - from Game of Thrones and 24 to Homeland and Iron Man - have taught us to love political extremism. Welcome to a darkly pessimistic, apocalyptic world where winter has come, the dead are walking, and ultra violence, revenge and torture are all in a day's work. Welcome to the new normal.

The definitive look at how the 70s movie makers changed the face of cinema

El espectacular éxito de Easy Rider en 1969, una película de moteros de escaso presupuesto, marcó el inicio de una nueva era en Hollywood. Una generación de jóvenes directores, Scorsese, Coppola y Spielberg entre otros, comenzaron a filmar con actores aun poco conocidos, como Robert De Niro, Al Pacino y Jack Nicholson, y en pocos años se convirtieron en los nuevos y poderosos señores de Hollywood, artifices de clasicos modernos como El padrino, China-town, Taxi Driver y Tiburon. Basado en cientos de entrevistas con los propios directores, pero tambien con productores, estrellas, agentes, guionistas, ejecutivos de los estudios, esposas y ex esposas, el libro de Peter Biskind narra dia a dia la epopeya de los jovenes lobos de Hollywood, la genesis de sus peliculas y sus luchas contra el establishment. Moteros tranquilos, toros salvajes es la esplendida cronica de ese viaje alucinante que fue Hollywood en los años setenta, la historia apasionante y veridica de la ultima gran edad de oro del cine americano, una exaltada celebracion de la creatividad y la experimentacion, pero tambien del sexo, las drogas y el rock and roll. Un libro apasionante y una verdadera rareza, pone todos los entresijos de Hollywood al descubierto, y lo leemos boquiabiertos, engullendo un escandalo tras otro a tal velocidad que corremos el riesgo de ahogarnos. Pero tambien es una cronica excepcional, escrita con notable inteligencia, llena de informacion y que va mas alla de los escandalos... (San Francisco Chronicle). Indiscutiblemente, el mejor libro sobre el tema (Tim Appelo). Un libro que equivale al mejor Robert Altman (Mark Steyn). El retrato salvaje de la ultima epoca de oro de Hollywood (Festival del Film Norteamericano de Deauville, 2002). Peter Biskind ha sido jefe de redaccion de la revista Premiete y director de American Film. Sus articulos han aparecido en The New York Times, Los Angeles Times, The Washington Post y Rolling Stone, entre otras publicaciones.

In the late 1980s a generation of filmmakers began to flower outside the Hollywood studio system and in the following decade, the independent film movement bloomed. Dozens of lesser-known filmmakers such as Steven Soderbergh and Quentin Tarantino began walking away with coveted prizes at Cannes and eventually the Academy Awards. Many of these directors were discovered at Robert Redford''s Sundance Film Festival and then scooped up by Harvey and Bob Weinstein, whose company Miramax laid waste to the competition. In Down and Dirty Pictures, Peter Biskind tells the incredible story of these filmmakers, the growth of Sundance into the premier showcase of independent film, and the meteoric rise of the controversial Weinstein brothers who left a trail of carnage in their wake yet created an Oscar factory that is the envy of the studios.

Here is Hollywood over the last three decades - the superfreaks, lowlifes, charlatans, and the occasional geniuses who have left their bite marks on American culture, as refracted through the trajectory of Peter Biskind''s career. Biskind began as a radical journalist and film critic. Now he can legitimately describe himself - as he does in the autobiographical introduction to this book - as a ''recovering celebrity journalist''. At the heart of the book are the likes of Martin Scorsese, Robert Redford, Terrence Malick, Sue Mengers, and uber-producer Don Simpson, all of whom Biskind portrays in great Dickensian detail, charting how they have had a simultaneously strangulating and liberating effect on the industry.

A finales de los años ochenta, muchos directores como Steven Soderbergh, Quentin Tarantino, Ang Lee o Robert Rodríguez cosechaban premios, algunos llegaron a Cannes. Muchos de ellos, descubiertos en el Festival de Cine de Sundance, creado por Robert Redford, fueron aupados por Harvey y Bob Weinstein, cuya compañia cinematografica, Miramax, arrasaba en cada certamen. Peter Biskind cuenta la historia de los directores y las distribuidoras independientes que revitalizaron Hollywood en los noventa. Sigue la trayectoria expansiva de Sundance, que de festival cinematografico regional se convirtio en el principal escaparate del cine independiente. Traza la meteorica ascension de Harvey Weinstein, quien dejo tras de si una estela de cadaveres pero logro crear una fabrica de Oscars. Sexo, mentiras y Hollywood es una lectura obligatoria para todo aquel que se interese por el mundo cinematografico y quiera saber hacia donde se dirige. Cometi el error de ponerlo sobre la mesilla de noche, y fue como si tuviera al lado una bolsa de marihuana y dijera no voy a fumar. No podia dejarlo (Quentin Tarantino); Es un fragmento fascinante de la historia cultural, un fragmento que rebosa de los cotilleos mas jugosos (The Times); Muestra con lucidez como los movimientos de vanguardia se convierten en el establishment (The New Yorker).

Durante años circularon rumores sobre la existencia de unas cintas que contenían las conversaciones de Orson Welles con el joven cineasta Henry Jaglom mientras almorzaban. Las grabaciones no eran una mera leyenda, existian y se habian registrado entre 1983 y 1985, al final de la vida del legendario cineasta, pero pasaron años acumulando polvo en un garaje. Ahora ven por fin la luz editadas por Peter Biskind. Son un documento excepcional, en el que el enfant terrible de Hollywood, el genio postergado que sobrevive con lo que gana como actor, habla a calzon quitado de cine considera a Hitchcock sobrevalorado, no soporta las peliculas terapeuticas de Woody Allen, de literatura y de politica. Welles rememora su propia carrera la recepcion de Ciudadano Kane, su participacion en El tercer hombre... y a las personalidades del viejo Hollywood a las que conocio. Y asi, aparecen el ego de Laurence Olivier, la ropa interior de Dolores del Rio, Bogart refunfuñando sobre Casablanca, Katharine Hepburn hablando de sexo, Charles Laughton angustiado por su homosexualidad, Charles Chaplin, Rita Hayworth, Marlene Dietrich...

El espectacular éxito de Easy Rider en 1969, una película de moteros de escaso presupuesto, marcó el inicio de una nueva era en Hollywood. Una generación de jóvenes directores, Scorsese, Coppola y Spielberg entre otros, comenzaron a filmar con actores aun poco conocidos, como Robert De Niro, Al Pacino y Jack Nicholson, y en pocos años se convirtieron en los nuevos y poderosos señores de Hollywood. Basado en cientos de entrevistas con los propios directores, pero tambien con productores, estrellas, agentes, guionistas, esposas y ex esposas, el libro de Peter Biskind narra dia a dia la epopeya de los jovenes lobos de Hollywood, la genesis de sus peliculas y sus luchas contra el establishment. Es la cronica de Hollywood en los años setenta, la historia de la ultima gran edad de oro del cine americano, una celebracion de la creatividad y la experimentacion, pero tambien del sexo, las drogas y el rock and roll. La ultima edad dorada del cine creativo de Hollywood en una cronica imprescindible (Diego Manrique, El Pais); Morboso, duro, documentado e imprescindible (Carlos Boyero); ¡Que maravilla! (Manuel Hidalgo, El Mundo).NOTAS PARA ISBN:El autor es ingles.

El espectacular éxito de Easy Rider en 1969, una película de moteros de escaso presupuesto, marcó el inicio de una nueva era en Hollywood. Una generación de jóvenes directores, Martin Scorsese, Francis F. Coppola y Steven Spielberg entre otros, comenzaron a filmar con actores aun poco conocidos, como Robert De Niro, Al Pacino y Jack Nicholson, y en pocos años se convirtieron en los nuevos y poderosos señores de Hollywood, artifices de clasicos modernos como El padrino, Chinatown, Taxi Driver y Tiburon.Basado en cientos de entrevistas con los propios directores, pero tambien con productores, estrellas, agentes, guionistas, ejecutivos de los estudios, esposas y ex esposas, el libro de Peter Biskind narra dia a dia la epopeya de los jovenes lobos de Hollywood, la genesis de sus peliculas y sus luchas contra el establishment.Moteros tranquilos, toros salvajes es la esplendida cronica de ese viaje alucinante que fue Hollywood en los años setenta, la historia apasionante y veridica de la ultima gran edad de oro del cine americano, una exaltada celebracion de la creatividad y la experimentacion, pero tambien del sexo, las drogas y el rock and roll.

Durante años circularon rumores sobre la existencia de unas cintas que contenían las conversaciones de Orson Welles con el joven cineasta Henry Jaglom mientras almorzaban. Las grabaciones no eran una mera leyenda, existian y se habian registrado entre 1983 y 1985, al final de la vida del legendario cineasta, pero pasaron años acumulando polvo en un garaje. Ahora ven por fin la luz editadas por Peter Biskind. Son un documento excepcional, en el que el enfant terrible de Hollywood, el genio postergado que sobrevive con lo que gana como actor, habla a calzon quitado de cine considera a Hitchcock sobrevalorado, no soporta las peliculas "terapeuticas" de Woody Allen, de literatura y de politica. Welles rememora su propia carrera la recepcion de Ciudadano Kane, su participacion en El tercer hombre... y a las personalidades del viejo Hollywood a las que conocio. Y asi, aparecen el ego de Laurence Olivier, la ropa interior de Dolores del Rio, Bogart refunfuñando sobre Casablanca, Katharine Hepburn hablando de sexo, Charles Laughton angustiado por su homosexualidad, Charles Chaplin, Rita Hayworth, Marlene Dietrich...