Peter Bogdanovich

En este ya clásico de la literatura cinematográfica, "Las estrellas de Hollywood por Peter Bogdanovich", el autor, reputado periodista primero y cineasta después, plasma la experiencia acumulada a lo largo de su vida como observador y entendedor en el arte de escribir sobre actores; actores a los que admira desde hace mucho tiempo, actores con los que ha trabajado, a los que ha dirigido y a los que ha ayudado. Marlon Brando, Cary Grant, Humphrey Bogart, John Wayne, James Cagney, John Cassavetes, Charlie Chaplin, Montgomery Clift, Marlene Dietrich, Henry Fonda, Ben Gazzara, Audrey Hepburn, Boris Karloff, Dean Martin, Marilyn Monroe, Sidney Poitier, Frank Sinatra, James Stewart, Jerry Lewis... Bogdanovich capta -en palabras de los actores y las suyas propias- sus trabajos, sus estilos individuales, que se hizo de ellos a partir de lo que eran, que les aporto su atractivo y por que acabaron siendo simbolos de America.

Peter Bogdanovich, conocido principalmente como director, historiador de cine y crítico, ha trabajando con actores profesionales durante toda su vida. Comenzó como actor (debutó en escena en sexto grado con la produccion Finian's Raimbow); observo el trabajo de los actores (iba al teatro cada semana desde los trece años y vio muy importantes representaciones, y lucimientos, -Brodway en la decada siguiente-); estudio interpretacion, empezando a los dieciseis años con Stella Adler (el trabajo con ella supuso la base para todo lo que luego haria como actor y como director). En este nuevo libro, Las estrellas de Hollywood por Peter Bogdanovich, plasma la experiencia acumulada a lo largo de su vida como observador y entendedor en el arte de escribir sobre actores; actores a los que admira desde hace mucho tiempo, actores con los que ha trabajado, a los que ha dirigido y a los que ha ayudado. Entre ellos, Humphrey Bogart, James Cagney, John Cassavetes, Charlie Chaplin, Montgomery Clift, Marlene Dietrich, Henry Fonda, Ben Gazzara, Audrey Hepburn, Boris Karloff, Dean Martin, Marilyn Monroe, River Phoenix, Sidney Poitier, Frank Sinatra y James Stewart. Bogdanovich capta -en palabras de los actores y las suyas propias- sus trabajos, sus estilos individuales, que se hizo de ellos a partir de lo que eran, que les aporto su atractivo y por que acabaron siendo simbolos de America. Estos veinticinco retratos y conversaciones evocan a cierta clase de pelicula-estrella que se ha desvanecido. El libro de Bogdanovich es un homenaje y un adios.

"Con un estilo sencillo y anecdótico, el autor dispone un escenario glamoroso, establece su autoridad en la materia, sugiere una perspectiva histórica, deja caer un nombre importante...y todavía no ha terminado la primera fase. Uno se da cuenta de que le espera una lectura atractiva y Peter Bogdanovich lo cumple...Sus retratos y conversaciones estan repletos de pequeños detalles que hacen que leer este libro valga la pena.

Segunda entrega de las jugosísimas conversaciones de Peter Bogdanovich con cineastas míticos de Hollywood. En este caso recoge los frutos de sus prolongados encuentros, auténticos tesoros, con George Cukor, Otto Preminger, Leo McCarey, Robert A

Ford está considerado como el director que dejó la más extensa producción cinematográfica: son más de 135 las películas por él realizadas. Pero no es por una cuestión de cantidad por lo que ha sido el maestro admirado y añorado por una sucesion de generaciones sino por su originalidad e independencia.Ford fue el creador de un estilo personal unico en el que junto a un realismo a veces cruel dejaba correr como el solo sabia hacer dosis de fantasia y ternura, que le permitieron conquistar publicos muy diversos y crear una galeria de personajes en la que se ha inspirado toda la cinematografia mundial.

En palabras de Martin Scorsese: Peter Bogdanovich estuvo allí, en la encrucijada entre el viejo y el nuevo Hollywood, como actor, después como programador de repertorio, crítico, director y confidente. Y siempre como un fan cuyo amor por las peliculas no ha hecho mas que aumentar con los años. Estas paginas estan repletas de maravillosos recuerdos, detalles cariñosamente descritos y fascinantes histori

Orson Welles (1915-1985) was the last true Renaissance man of the twentieth century. From such great radio works as "War of the Worlds" to his cinematic masterpieces Citizen Kane, The Magnificent Ambersons, Othello, Macbeth, Touch of Evil, and Chimes at Midnight, Welles was a master storyteller. This is Orson Welles, a collection of penetrating and witty conversations between Welles and Peter Bogdanovich, includes insights into: Welles'' radio, theater, film, and television work; Hollywood producers, directors, and stars; and almost everything else, from acting to magic, literature to comic strips, bullfighters to gangsters. Innovative film and theater director, radio producer, actor, writer, painter, narrator, and magician, Orson Welles (1915-1985) was the last true Renaissance man of the twentieth century. From such great radio works as ""War of the Worlds"" to his cinematic masterpieces "Citizen Kane, The Magnificent Ambersons, Othello, Macbeth, Touch of Evil," and "Chimes at Midnight," Welles was a master storyteller, as expansive as he was enigmatic. "This Is Orson Welles," a collection of penetrating and witty conversations between Welles and Peter Bogdanovich, includes insights into Welles''s radio, theater, film, and television work; Hollywood producers, directors, and stars; and almost everything else, from acting to magic, literature to comic strips, bullfighters to gangsters. Now including Welles''s revealing memo to Universal about his artistic intentions for "Touch of Evil," (of which the "director''s edition" was released in Fall 1998) this book, which Welles ultimately considered his autobiography, is a masterpiece as unique and engaging as the best of his works.

Fritz Lang en América es un libro fundamentado sobre las entrevistas realizadas por Peter Bogdanovich a F.Lang.

Peter Bogdanovich, conocido principalmente como director, historiador de cine y crítico, ha trabajando con actores profesionales durante toda su vida. Comenzó como actor (debutó en escena en sexto grado con la produccion Finian''s Raimbow); observo el trabajo de los actores (iba al teatro cada semana desde los trece años y vio muy importantes representaciones, y lucimientos, -Brodway en la decada siguiente-); estudio interpretacion, empezando a los dieciseis años con Stella Adler (el trabajo con ella supuso la base para todo lo que luego haria como actor y como director).En este nuevo libro, Las estrellas de Hollywood por Peter Bogdanovich, plasma la experiencia acumulada a lo largo de su vida como observador y entendedor en el arte de escribir sobre actores; actores a los que admira desde hace mucho tiempo, actores con los que ha trabajado, a los que ha dirigido y a los que ha ayudado.Entre ellos, Humphrey Bogart, James Cagney, John Cassavetes, Charlie Chaplin, Montgomery Clift, Marlene Dietrich, Henry Fonda, Ben Gazzara, Audrey Hepburn, Boris Karloff, Dean Martin, Marilyn Monroe, River Phoenix, Sidney Poitier, Frank Sinatra y James Stewart.

Una mirada íntima de John Ford, uno de los directores más admirados de Hollywood. Este es un libro mítico, al mismo nivel del director sobre el que trata. Peter Bogdanovich retrata a la vez al artista y al hombre, en un libro ameno que satisfará a los cinéfilos y admiradores de John Ford por igual. Nueva introducción de Bogdanovich en exclusiva para esta edición, y nueva traducción de la edición revisada y aumentada de 1978. Ilustrado con más de cien fotografías, en color y B/N, de alta calidad, algunas inéditas en libro. Peter Bogdanovich combina entrevistas a John Ford con sus propias reflexiones. Este libro de Bogdanovich fue el primero en intentar retratar el arte de un verdadero poeta del cine.

Coincidiendo con la triste desaparción de su autor y cineasta, Peter Bogdanovich, sale a la luz una nueva edición de este clásico entre los clásicos de la literatura cinematográfica «Al igual que hi

Estas En varias charlas, tan distendidas como profesionales, con algunos de los directores más importantes del cine norteamericano, Peter Bogdanovich hace un repaso de la historia del cine desde sus mas precarios comienzos hasta la era de los cineastas qu

cuando le preguntaron cuáles eran sus directores preferidos, howard hawks contestó: me gusta cualquiera que te haga darte cuenta quién diablos ha dirigido la película . en varias charlas, tan distendidas como profesionales, con algunos de los directore