Peter Weiss

"I was on my way to look for a life of my own." A brilliant, brutally honest autobiographical novel, long out of print, from one of the great artistic polymaths of the 20th century. This is a Sebaldian account of the narrator's attempt to break free of a repressive upper-middle-class upbringing and make his way as an artist and individual, written in a single incantatory paragraph. " Leavetaking "is the story of an upper-middle-class childhood and adolescence in Berlin between the wars. In the course of the book, Weiss plumbs the depths of family life: there is the early death of his beloved sister Margit, the difficult relationship with his parents, the fantasies of adolescence and youth, all set in the midst of an increasing anti-Semitism, which forces the Weiss family to move again and again, a peripatetic existence that only intensifies the narrator's growing restlessness. The young narrator is largely oblivious to world events and focused instead on becoming an artist, an ambition frustrated generally by his milieu and specifically by his mother, who, herself a former actress, destroys his paintings during one of the family's moves. In the end, he turns to an older mentor, Harry Haller, a fictionalized portrait of Hermann Hesse, who encouraged and supported Weiss, and with Haller's example before him, the narrator takes his first steps towards a truly independent life. Intensely lyrical, written with great imaginative power, "Leavetaking" is a vivid evocation of a world that has disappeared and of the narrator's developing consciousness. THE NEVERSINK LIBRARY champions books from around the world that have been overlooked, underappreciated, looked askance at, or foolishly ignored. They are issued in handsome, well-designed editions at reasonable prices in hopes of their passing from one reader to another--and further enriching our culture.

No play by a German since Brecht has enjoyed the success of Marat/Sade, and its author Peter Weiss has emerged as one of the most remarkable of the post-war generation of German writers. This English version by Geoffrey Skelton and Adrian Mitchell was the text used in Peter Books brilliant production for the Royal Shakespeare Company, which was undoubtedly the theatrical event of 1964 in London. It has also been produced all over the world by the most outstanding directors - Konrad Swinarski in Berlin, Ingmar Bergman in Stockholm, Roger Planchon in Paris, and many more.The RSCs work in establishing Antonin Artuads conception of Theatre of Cruelty found its climactic expression in this powerful and savage play, in which the discipline of verse heightens the emotional impact. The combination of sheer entertainment, Sadean philosophy and the range of theatrical shock techniques leaves the audience limp but excited at the end of the evening. The published text allows the reader to see how skilfully the author has dramatised the paradox of Sade, a black saint whose hjumanity must be set against the horrors of his imagination.

Esta obra se encuentra entre la media docena de las obras maestras de la narrativa europea durante el siglo XX, lo que no es poco decir en una centuria en la que se han producido novelas como las de Joyce, Faulkner, Kafka o Proust. Aqui nos encontramos ante un gran fresco de la historia europea y de las esperanzas revolucionarias que han movilizado esta historia, dia a dia, en una situacion en la que la revolucion sovietica y sus propositos de revolucion mundial eran una encarnacion real de aquel "fantasma" que ya recorria el mundo cuando Marx y Engels escribieron el Manifiesto Comunista; y el nazismo, y la guerra española, y la II Guerra Mundial pusieron en incandescencia las conciencias de los pueblos. Peter Weiss nos dejo esta gran contribucion literaria para la comprension de un tiempo en el que las generaciones venideras tendran que buscar las semillas de su propia situacion. Magna obra desarrollada en tres partes, en mas de mil paginas de una densidad extraordinaria.

Traducción del alemán: Pablo Sorozabal Serrano Dramaturgia y versos: Alfonso Sastre Dos obras extraordinarias del famoso autor de "Marat-Sade". La primera es un cuento de miedo para niños y la segunda una historia un tanto chaplinesca sobre un hombrecito que no acierta a caminar por la vida.

Estocolmo, noviembre de 1956: el año en que las tropas del Pacto de Varsovia reprimen la rebelión en Hungría y las tropas occidentales ocupan el canal de Suez. En esta novela, descubierta hace poco entre el legado de Peter Weiss y, por tanto, publicada recientemente, el autor, en su preocupacion por tomar postura ante los acontecimientos y a la vista de la situacion mundial, persigue durante todo un dia a escritores, actores, pintores y periodistas, quiere que analicen la situacion general y, tambien, la personal y artistica.Cada uno de ellos sera zarandeado por la pregunta: ¿Cual es mi postura, realmente que es lo que quiero, que posibilidades tengo? ¿La escritora Fanny debe separarse de su marido y vivir con el pintor Leo? ¿Como debe escribir? ¿Que puede hacer el dramaturgo Paul para despertar a su publico? ¿Que experiencias del otrora redactor jefe de la Republica de Weimar y del exilio, emigrado de Alemania, tienen vigencia aun hoy dia?Peter Weiss se apropia en esta novela, como en ninguna otra escrita en prosa, de las diversas perspectivas tomadas de personajes muy diferentes. La novela fue escrita en 1956. En ella aparecen claros y nitidos rasgos de la vida del autor, que trabaja en Estocolmo desde 1940. El pintor, cineasta, periodista, comediografo y novelista se encuentra, a la hora de escribir, en una situacion en la que tiene que tomar determinaciones programaticas para su posterior actividad artistica.

Escenografía e interpretación de la obra versionada por Alfonso Sastre y estrenada en el Teatro María Guerrero de Madrid.

Peter Weiss hizo este drama propio, en homenaje a Franz Kafka, cuando ya le quedaba muy poco tiempo de vida, a los pocos años de haber hecho él mismo una adaptación teatral de la famosa novela "El proceso". La lectura actual de este nuevo proceso es un placer, pero tambien puede formar parte de ese homenaje debido a los grandes escritores revolucionarios, como Peter Weiss.

Esta obra se encuentra entre la media docena de las obras maestras de la narrativa europea durante el siglo XX, lo que no es poco decir en una centuria en la que se han producido novelas como las de Joyce, Faulkner, Kafka o Proust. Aqui nos encontramos ante un gran fresco de la historia europea y de las esperanzas revolucionarias que han movilizado esta historia, dia a dia, en una situacion en la que la revolucion sovietica y sus propositos de revolucion mundial eran una encarnacion real de aquel "fantasma" que ya recorria el mundo cuando Marx y Engels escribieron el Manifiesto Comunista; y el nazismo, y la guerra española, y la II Guerra Mundial pusieron en incandescencia las conciencias de los pueblos. Peter Weiss nos dejo esta gran contribucion literaria para la comprension de un tiempo en el que las generaciones venideras tendran que buscar las semillas de su propia situacion. Magna obra desarrollada en tres partes, en mas de mil paginas de una densidad extraordinaria.

The Investigation is a dramatic reconstruction of the Frankfurt War Crimes trials, based on the actual evidence given. This testimony, concerning Auschwitz and the atrocities which were enacted there, has been edited and extracted by Peter Weiss into a dramatic document that relies solely and completely on the facts for its effectiveness.There is no artistic license, no manipulation of facts and figures, no rearrangement of events for theatrical effect. Nameless witnesses stand and recall their appalling memories of Auschwitz, allowing us to bear witness to their painful and painstaking search for truth and ultimately justice. What emerges is a chastening and purging documentary of deeply moving power.

Es un magno drama de Peter Weiss en su línea de "teatro documento", traducido por Pablo Sorozabal Serrano, y en cuya versión para la escena trabajó Alfonso Sastre. En él asistimos a una situación que, desde hoy, puede entenderse muy bien. Entonces se trataba de rumbos torcidos, napoleonicos, de la Revolucion Francesa. Hoy es la catastrofe del "socialismo real". Entre los huerfanos o naufragos de la gran esperanza, Weiss eligio la gran figura del poeta Holderlin, para plantear unos problemas que a mucha gente nos tocan hoy, como decia Unamuno, "en el hondon del alma". El calvario de Holderlin es una imagen muy viva, desgraciadamente, para quienes sobrenadamos -restos de este cercano naufragio- tratando de recomponer las condiciones de una nueva utopia. El drama de Weiss es una obra maestra en la linea del teatro documental y su representacion hoy no haria sino evidenciar sus grandes potencias y virtualidades como drama de nuestro tiempo.