Rafael Argullol

En este iluminador ensayo, Rafael Argullol traslada al lector al núcleo artístico de la Italia del siglo xv, la Toscana, en un momento crucial de la historia. Las circunstancias políticas, económicas, sociales y culturales del denominado Quattrocento sentaron las bases de uno de los episodios culturales mas trascendentes de nuestra civilizacion: el Renacimiento. Argullol analiza de forma rigurosa y amena las caracteristicas plasticas, arquitectonicas y literarias del periodo, asi como las tensiones culturales que la irrupcion del humanismo produjo en la sociedad tardomedieval. Un acercamiento tan fundamental como sugerente al lento pero imparable advenimiento del hombre moderno.

Preocupado desde siempre por las relaciones entre el hombre y la indignación artística en cualquiera de sus disciplinas como una vía hacia el conocimiento, nos propone esta vez un viaje a través de 22 estaciones. Un libro lleno de ecos convocados con sabiduría por uno de nuestros escritores más brillantes.

Viaje de múltiples viajes, el presente libro es compendio y amalgama de muy diversas expe-riencias centradas en la vida de su autor. Convencido de la íntima verdad oída de labios de un pescador ("Si te atrapa un remolino mientras nadas, no te resistas. Dejate engullir. Cuando llegues a su corazon, el te expulsara hacia arriba, y asi te salvaras".), Rafael Argullol resuelve colocar su foco de observacion en el fondo del mar, en lo mas hondo del ser, a la busqueda del fulgor de la existencia. Aventura del espiritu, esta vision, compuesta de fragmentos de un viaje inacabado, toma las multiples formas de la escritura, en una compleja ramificacion que es pregunta y tambien intuicion de su respuesta. Escrito a mano, con la lentitud de quien busca la pulcritud en el impulso, se ofrece al lector desde la consciencia de la nebulosa que aspira a la armonia.

Se diría que, impelido por una oculta necesidad, Rafael Argullol se propone en este libro un ejercicio, a un tiempo vital y literario: escribir diariamente, a lo largo de tres años, un fragmento. Día a dia se va construyendo asi la obra, a modo de captura de instantes, como reflejos de vida, de La Vida con mayusculas. La llamada de la belleza, la evocacion, el miedo, la busqueda, el amor construyen este texto extraordinario, profundamente bello, profundamente humano, que nos invita a viajar, de la mano de su autor, al misterio que todos somos. Asi nace Poema, un libro lleno de libros que propone al lector un horizonte y una compañia intima.

En una ciudad occidental, cosmopolita y próspera, se produce un fenómeno extraño que inicialmente parece sólo un molesto contratiempo pero muy pronto se convierte en una amenaza mucho más insidiosa, capaz de transformar las mas intimas convicciones de los ciudadanos. A partir de la cronica de este fenomeno que afecta a todos los estratos de una sociedad, el autor recrea el proceso de su descomposicion, desde la delacion, el temor y la sospecha, hasta el pillaje, la magia y la supersticion. En medio del caos, una relacion amorosa se construye serenamente, inmersa en el tiempo de la lenta restauracion de un cuadro mitologico donde el artista se atrevio a invitar al espectador a soñar con otro destino para Orfeo y Euridice. Argullol nos recuerda el indispensable valor de la lucidez y la memoria: mirar atras, como hiciera Orfeo al rescatar a su amada del Hades, no aboca necesariamente a la condenacion."Novela pensada para perturbar las buenas conciencias y dinamitar algunas ideas, [] como que vivimos en el mejor de los mundos posibles".Lluis Bassets, El Pais"El valor de la novela estriba en representarnos una catastrofe subita y mostrarnos que el recurso a regresar a lo edenico es la unica salvacion posible".Juan Angel Juristo, El Mundo"La razon del mal sorprende por un argumento que parece retratar fielmente nuestra actualidad".Albert Llado, La Vanguardia"La razon del mal es mucho mas que una novela magnifica. Es una reflexion sobre la indiferencia y la pasividad, de como una sociedad permanece inerte ante la gravedad de unos sucesos, y de como optan por la evasion como asidero. ¿Les suena?".Cayetano Sanchez, Canarias 7"Argullol nos propone en este libro habilmente hilvanado una reflexion tan lucida como actual acerca del infierno del conformismo, en el que no es posible concebir otra ruta alternativa".Jose Ramon Martin Largo, La Republica Cultural"Una novela profunda y estimulante, absolutamente actual en sus planteamientos. Nos advierte de cuan fragil es la armadura de la civilizacion, y que cualquier calamidad, real o imaginaria, es capaz de derribarla sin apenas resistencia".Libros de Cibola"Una novela para leer con cuidado, que plantea importantes cuestiones sobre la realidad que estamos experimentando".Libero Iaquinto, Letture Metropolitane"Rafael Argullol, definiendo las posibilidades hacia la busqueda de la luz y la resistencia critica, presenta la oscuridad de su era con la posibilidad de resistencia y supervivencia".Marianna Zito, Modulazioni Temporali

De 2010 a 2012, Moisès Broggi i Rafael Argullol van mantenir nombroses converses, amb la condició humana com a únic fil conductor. El cos i l'esperit, la joventut i la vellesa, la mort i la immortalitat, la ment i la creativitat apareixen al llarg d'aquestes pàgines, il\luminant aspectes fonamentals de la vida humana al nostre temps.

Laffilacoltellie la terza raccolta di poesie pubblicata da Rafael Argullol. Il poeta vi ripercorre i momenti aurei della propria esistenza che tuttavia diventano metafora della condizione umana: un itinerario intimo nella memoria dellautore che a tratti somiglia a un viaggio dantesco in cui la dimensione individuale si fonde e si perde in quella collettiva. Attraverso la prospettiva autobiografica, lio lirico ci esorta a riflettere sulle nostre esistenze, ma anche sullesistenza umana in generale, perche il tempo intimo si trasforma in tempo storico. Il titolo dellopera allude, infatti, a un oggetto il cui suono rievoca tempi ormai lontani e diviene la porta di accesso al ricordo personale; al tempo stesso lingranaggio dellaffilacoltelli, con il suo movimento rotatorio, rimanda allimmutabilita e alla precarieta della vita umana. La sfida che Argullol lancia al lettore consiste nellintraprendere il proprio viaggio a ritroso nel tempo in cerca dellunita e dellunicita personale, al di la della frammentazione dellesperienza. Testo spagnolo a fronte.

En los Cantos del Naumon, las "marionetas cósmicas" son dos gigantes, Tamor y Dai, en los que se encarnan distintos avatares. Tamor es un personaje en errancia continua y que a través de una transformacion permanente adquiere el aspecto de las distintas edades, razas y sexos. Esta siempre en movimiento. Dai, en contrapunto, es un personaje invisible, que pasa desapercibido, o, a la inversa, tan visible que lo es "todo", como si formara parte de los cuatro elementos.Algu nos poemas recogen la perspectiva de Tamor, otros la de Dai, y otros acogen indistintamente la de ambos a la vez.Paralelamente a los poemas, Cantos del Naumon integra dieciseis "contrapoemas" pensados como un flujo textual o como un rumor de fondo que acompaña a las voces durante la representacion.La edicion esta ilustrada con 16 bocetos destinados a preparar la representacion, dibujados por Carlus Padrissa, uno de los directores de La Fura dels Baus.

El concepto de lo bello, artístico, la función social del arte y del artista y la cambiante valoración de la capacidad creativa -como afirmación individual o al servicio de poderes políticos y económicos- son algunos de los interrogantes de este estudio. El conjunto de aspectos historicos y teoricos brinda una vision global de gran riqueza como introduccion al tema.

En el poema Duelo en el Valle de la Muerte Rafael Argullol crea un personal escenario mítico donde las figuras de la belleza y del ocaso, del amor y de la inmortalidad se entrecruzan en un combate tenso, despiadado. Los paisajes del hermoso y desolador Death Valley, sujetos a la metamorfosis poetica, adquieren dimensiones metafisicas por las que transcurre el enfrentamiento entre el deseo humano y sus centinelas nega- dores. La memoria de las cosas, la sucesion de los dias y de las pasiones, la evocacion del ayer revivido giran, como un cosmos febril, alrededor de una incertidumbre insuperable. Pero en el centro del vertido, testimonio de una conviccion que desafia a esta incertidumbre, permanece la imagen ennoblecida de aquel hombre que al vencer la tentacion de la nada alcanza a vencerse a si mismo.

Este libro nos introduce en la escenificación plástica de una idea, la del fin del mundo, que ocupa el escenario a través de sucesivas encarnaciones en las que se combinan hechos históricos y personajes de ficcion. Rafael Argullol ha escogido siete protagonistas: Prometeo, el heroe de Esquilo, y, con el, el mundo de la tragedia griega; el Apocalipsis de san Juan; el Juicio Final de Miguel Angel; Fausto como simbolo que escapa del dominio de Goethe; El ocaso de los dioses y la escenografia wagneriana; Hitler, en su sueño de arquitecto; el Hongo Nuclear, como icono maldito de nuestra epoca, visto desde la perspectiva del fisico Oppenheimer. Texto de lectura plural, El fin del mundo como obra de arte es simultaneamente un trayecto narrativo y una introspeccion filosofica.

Dos antiguos amigos se embarcan en un viaje improvisado hacia un destino todavía ignorado pero inevitable. La celebración de la amistad, como punto de arranque de la historia, se torna en desafío y, al mismo tiempo, en enigma que se va desentrañando, poco a poco, según los protagonistas se acercan al final de su periplo.