Rainer M. Rilke (1875-1926), der Prager Beamtensohn, wurde nach einer erzwungenen Militärerziehung 1896 Student, zuerst in Prag, dann in München und Berlin, weniger studierend als dichtend. Die kurze Ehe mit der Bildhauerin Clara Westhoff in Worpswede löste er 1902 auf. Er bereiste darauf Italien, Skandinavien und Frankreich. In Paris schloß er Bekanntschaft mit Rodin und wurde dessen Privatsekretär. Bereits nach acht Monaten kam es zum Bruch. Es folgten unstete Jahre des Reisens mit Stationen in verschiedenen Städten Europas. Nach seinem Entschluß zur Berufslosigkeit und zu einem reinen Dichterdasein war Rilke zu jedem Verzicht bereit, wenn es dem Werk galt. Er opferte sein Leben seiner Kunst und gewann Unsterblichkeit, indem er unerreichte Sprach- und Kunstwerke schuf. Im Ersten Weltkrieg war er zur österreichischen Armee eingezogen, wurde aber aufgrund seiner kränklichen Konstitution in das Wiener Kriegsarchiv versetzt. Rilke starb nach langer Krankheit in Val Mont bei Montreux.
"This miracle of a book, perhaps the most beautiful group of poetic translations this century has ever produced," (Chicago Tribune) should stand as the definitive English language v
Un extraordinario sermón anónimo francés del siglo XVII, luminoso, de una verdadera actualidad espiritual, descubierto por Rainer Maria Rilke en la tienda de un anticuario parisino en San Petersburgo el año 1911.Prefacio de la edicion original:Si no he inscrito ningun nombre al principio de esta maravilla no es porque no se me haya ocurrido ninguno. Quienquiera que este familiarizado con Bossuet creera, quizas con razon, reconocer aqui, ora la sublimidad de su pensamiento, ora la osadia de sus imagenes, ora la seguridad con que progresa por los caminos mas resbaladizos, ora, en fin, la inagotable sucesion, la infinita variedad y la sorprendente prontitud de sus movimientos oratorios. Pero, sea cual fuere su autor, lo cierto es que nadie le recriminara haber escogido este tema, ni haberlo realzado con colores tan vivos. De el ha dado el Espiritu Santo tal ejemplo en el Cantar de los Cantares que le esta permitido al genio, gobernado por la fe, imitarlo con discrecion.
Estas Cartas a un joven poeta , publicadas más de veinte años después de la muerte de su autor, fueron dirigidas por RAINER MARIA RILKE (1875-1926) a Franz Xaver Kappus , entre 1903 y 1906, desde los diversos lugares a donde le condujo su vida itinerante, resultado de acuciantes preocupaciones economicas y de una casi constante dependencia de sucesivos mecenazgos. Escritas en una epoca en la que Rilke iniciaba la transicion desde una poesia ensoñadora e intimista a otra mas cercana al mundo de la materia y de las formas, este breve texto es tambien un documento revelador del ideario del poeta y de su concepcion del mundo, desde su vision de la vocacion y de la inspiracion literarias hasta sus meditaciones sobre la soledad inherente a la tarea del creador.
Rainer Maria Rilke nació en Praga en diciembre de 1875. Estudió en uno de los mejores colegios de dicha ciudad, y luego ingresó en una academia militar, que abandonó para estudiar letras y filosofía en las universidades de Praga, Munich y Berlin. De esa epoca datan sus primeros libros de poesia: Vida y canciones (1895), Coronado de sueño (1897) y Adviento (1898). Un viaje a Rusia en 1899 le inspiraria años mas tarde sus conocidas Elegias del Duino (1922). La leyenda de amor y muerte del alferez Christoph Rilke y el libro Cuadernos de Malte Laurids Brigge atrajeron la atencion de los criticos sobre Rilke, especialmente en Francia, donde habia residido y habia trabado amistad con el escultor Auguste Rodin y el escritor Andre Gide. Tras la primera guerra mundial, en la que participo brevemente, viajo por varios paises mediterraneos y finalmente se establecio en Suiza, donde publicaria los Sonetos a Orfeo, una de sus obras mas conocidas. Murio en 1926. La presente seleccion recoge algunos de los poemas juveniles escritos entre 1897 y 1906 de este escritor checo, que utilizo la lengua alemana como medio de expresion, y cuya obra ha tenido una gran repercusion en la literatura europea del siglo XX. Encuadernacion: rustica.
Escrita a los veintitrés años por el joven Rilke, publicada por primera vez en 1904, La canción de amor y muerte del alférez Christoph Rilke empezó a interesar a los lectores a partir de su reedición en 1912. Probablemente sea la obra mas leida y mas apreciada de su autor. En ella estan en germen los temas fundamentales de la poesia rilkeana y en ella cuaja por primera vez el genio creador de uno de los poetas fundamentales de nuestro siglo. En su brevedad, La cancion de amor y muerte del alferez Christoph Rilke compendia todo el quehacer de su autor como solo las obras maestras son capaces de hacerlo
Las Cartas a un joven poeta son un libro "distinto". Durante más de veinte años tuvieron un único lector. Publicadas por él en 1929, tres años después de la muerte de Rilke, han sido leídas y releídas por centenares de miles de lectores a lo largo del siglo. Su titulo deberia ser, quiza, Cartas al aprendiz de hombre, porque tal es su tema: ¿como llegar a ser lo que estamos llamados a ser?, ¿como entrar en contacto con la inmensa energia que habita en lo inconsciente?, ¿como transformar la conciencia de tal forma que se convierta en conciencia poetica, creadora, capaz de captar la belleza y la grandeza de lo real? Porque "poeta" y "hombre" para Rilke son dos palabras que quieren y tienden a ser sinonimas. Quiza el secreto de este libro fascinante sea, en realidad, su tono. Al leerlo, contagia aquella vibracion dulce, serena, intima, acogedora, abierta al Todo sin ansiedad ni preocupacion y hace sentir al lector su propia vibracion y realidad en medio de la fantasmagoria masiva y quimerica de la existencia asi llamada normal. El lector encontrara en estas cartas, escritas a lo hondo y unico de cada ser humano, una presencia, una compañia y una dulzura inolvidables. No se cansara de leerlas y releerlas, especialmente en ciertos momentos de su vida. Porque en ellos, quiza cuando mas lo necesite, estas cartas y su autor le recordaran, le haran sentir, quien es, en realidad.
