Ramón María del Valle-Inclán, página 5 de 16

En el ámbito de su Galicia natal, poéticamente recreada a través de la alquimia del recuerdo, sitúa Valle-Inclán Divinas palabras (1919). Escrita con plena libertad creadora, aunando una querencia medieval con las corrientes vanguardistas de la epoca, sobrepasa los limites del drama para ofrecer un texto de lectura imaginativa, sensorial y profunda. Una sucesion de retablos, protagonizados por seres marginados, en los que la avaricia y la lujuria desencadenan la trama: la pugna entre Marica del Reino y Mari-Gaila por la posesion de un enano lisiado que arrastran por ferias y romerias, y el adulterio de esta ultima con un farandul trashumante.Al final, un halo de piedad cruza la escena, que se cierra con las divinas palabras con las que el sacristan perdona a su mujer. El reconocido hispanista Gonzalo Sobejano desvela en su introduccion las claves de una obra que califica de complejamente exclamativa, en la que la union de lo tragico y lo comico se resuelve en un dialogo a gritos, reflejo de la formula que el propio Valle-Inclan concreto para el teatro español.

Bajo el título de Martes de carnaval agrupa don Ramón del Valle-Inclán tres esperpentos -Las galas del difunto, Los cuernos de don Friolera y La hija del capitán- que, de ese modo, cobran un nuevo sentido unitario como vision de un espejo deformado de un cuarto de siglo de vida española. Como en un gran cuadro, vemos moverse unos fantoches de carne y hueso que constituyen la representacion desorbitada de unos muñecos historicos en una sociedad inconsciente hasta el espanto. Jesus Rubio Jimenez, profesor de la Univesidad de Zaragoza, ofrece en esta edicion explicaciones y sugerencias que permiten admirar el soberbio arte literario de Valle-Inclan.

Luces de bohemia es un esperpento trágico de la vida literaria de la época. Al degradarse la realidad aparece la farsa y, en un segundo nivel, el esperpento; «Los héroes clásicos reflejados en los es

Luces de bohemia es un esperpento trágico de la vida literaria de la época. Al degradarse la realidad aparece la farsa y, en un segundo nivel, el esperpento; «Los héroes clásicos reflejados en los es

El primer volumen con la producción teatral de uno de los autores más destacados de la España contemporánea: Ramón María del Valle-Inclán.Apenas concluido el ciclo narrativo de las Sonatas, en 1905, Valle-Inclan emprende una espectacular trayectoria como dramaturgo, situandose en poco tiempo a la vanguardia del teatro español de la epoca. En 1907 se estrena Aguila de blason, la primera de las tres Comedias barbaras, escritas bajo el impacto que en Valle-Inclan supuso la lectura de Shakespeare. El enfrentamiento de Don Juan Manuel de Montenegro con sus hijos lleva al sordido escenario de la Galicia rural los ecos de El rey Lear. Y en la misma linea de lo que se ha dado en llamar el teatro barbaro del autor, descuella Divinas palabras (1920), considerada por muchos como una de las obras mayores del teatro del siglo XX.Reseñas: Con las Comedias barbaras y Divinas palabras, Valle-Inclan dota al teatro español, tan flaco y debil, de una dimension tragica que antes no tuvo. Luis CernudaValle-Inclan, el gran renovador del teatro español del siglo XX. Ramon Irigoyen, El PaisDeBolsillo pondra el 16 de febrero en las librerias los dos primeros tomos de sus obras completas, que incluiran, respectivamente, las primeras narraciones y los primeros dramas, donde Valle-Inclan se consolida como el escritor modernista de referencia en la lengua española. H. J. Porto, La Voz de Galicia

Ramón del Valle-Inclán descubre en el bululú auténtica restauración del mimo antiguo y cuyo significado de descomposición teatral y social no puede esconderse tres elementos que, a su vez, son fundamentales en la morfología de sus esperpentos: que el bululú es un espíritu cultivado, que el bululú y sus criaturas no son del mismo barro humano, y que su diversión tiene una dignidad demiúrgica. Establecidas estas afirmaciones así por su propio creador, nos encontramos sobre la palma de la mano y fácilmente con qué cosa es el esperpento.

Don Ramón del Valle-Inclán fue una de las personalidades más interesantes de la generación del 98. Gran poeta, forjador del idioma, creador del esperpento y autor de novelas históricas, Valle-Inclán hizo el mejor teatro de su tiempo. Cuando fallece, desaparece una voz genial de la literatura española y, tambien, el editor de su propia obra. Es en 1937 cuando Austral publica su novela Tirano Banderas. A partir de ahi, pasa el testigo de las ediciones de sus obras a Espasa Calpe en 1944. Desde aquel lejano comienzo, esta editorial ha ido aumentando y mejorando paulatinamente las ediciones de las obras de este autor, poniendo a disposicion del publico toda su creacion en una coleccion popular, con introducciones, glosarios y notas aclaratorias, y ello sin descuidar las ediciones criticas en Clasicos Castellanos. Hoy, con la publicacion de estas Obras Completas , esta andadura alcanza su cima.

Divinas palabras, considerada por su autor como Tragicomedia de aldea es una de las obras más conocidas de Valle-Inclán. Publicada en 1919, no representada hasta 1933, es un paso decisivo en su incorporacion a la literatura de vanguardia del S. XX. Es la culminacion de un ciclo mitico, con una estetica muy cercana al esperpento, plena de situaciones de crueldad tratadas con humor y sarcasmo, uniendo lo tragico y lo grotesco. Escrita mas para ser leida que representada a pesar de lo cual se ha llevado a escena en veinte paises, transcurre en una Galicia rural detenida en el tiempo, llena de desvalidos, mendigos, romeros, tontos, borrachos y señoritos, en los que se muestra lo peor de la condicion humana. La accion gira alrededor de la familia de Pedro Gailo, sacristan, casado con Mari Gaila. La hermana de Pedro Gailo muere, dejando al hijo, Laureaniño el Idiota, enano hidrocefalo expuesto en las ferias por sus familiares para conseguir dinero. Se lo disputan la hermana de la difunta, Marica, y los Gailos. Cuando Mari Gaila se va con su amante Septimo Miau, un grupo de gente emborracha al enano hasta matarle, desencadenando los acontecimientos dramaticos. La muerte, la avaricia y la lujuria recorren esta obra para hacer un retrato de la moribunda España que ya retratara Goya.

Bajo la denominación "Comedias bárbaras" se agrupan, por orden de publicación, "Águila de Blasón" (1907), "Romance de Lobos" (1908) y "Cara de Plata" (1923), ciclo que gira en torno a la estirpe hidalga de los Montenegro y la conflictiva relacion del patriarca, Don Juan Manuel, encarnacion de una sociedad profundamente tradicional, como la gallega decimononica, que se resquebrajaba ante el ascenso de la nueva y pujante burguesia, con sus hijos. En este enfrentamiento, propiciado por la codicia de estos y por la desmesura del Mayorazgo, Ramon del Valle-Inclan (1866-1936) pinta con colores tremendos y episodios bizarros que anticipan el esperpento la degeneracion moral de una familia y la desaparicion de una sociedad. Romance de Lobos hace alusion al caracter salvaje y feroz de los cinco hijos desalmados de Don Juan Manuel, se exceptua al sexto, Miguel "Cara de Plata", alistado en las filas carlistas, quienes lo acosan como una manada hasta desembocar en un tragico final.Edicion de Margarita Santos ZasBajo la denominación "Comedias bárbaras" se agrupan, por orden de publicación, "Águila de Blasón" (1907), "Romance de Lobos" (1908) y "Cara de Plata" (1923), ciclo que gira en torno a la estirpe hidalga de los Montenegro y la conflictiva relacion del patriarca, Don Juan Manuel, encarnacion de una sociedad profundamente tradicional, como la gallega decimononica, que se resquebrajaba ante el ascenso de la nueva y pujante burguesia, con sus hijos. En este enfrentamiento, propiciado por la codicia de estos y por la desmesura del Mayorazgo, Ramon del Valle-Inclan (1866-1936) pinta con colores tremendos y episodios bizarros que anticipan el esperpento la degeneracion moral de una familia y la desaparicion de una sociedad. Romance de Lobos hace alusion al caracter salvaje y feroz de los cinco hijos desalmados de Don Juan Manuel, se exceptua al sexto, Miguel "Cara de Plata", alistado en las filas carlistas, quienes lo acosan como una manada hasta desembocar en un tragico final.Edicion de Margarita Santos Zas

Bajo la denominación "Comedias bárbaras" se agrupan, por orden de publicación, "Águila de Blasón" (1907), "Romance de Lobos" (1908) y "Cara de Plata" (1923), ciclo que gira en torno a la estirpe hidalga de los Montenegro y la conflictiva relacion del patriarca, Don Juan Manuel,encarnacion de una sociedad profundamente tradicional, como la gallega decimononica, que se resquebrajaba ante el ascenso de la nueva y pujante burguesia, con sus hijos. En este enfrentamiento, propiciado por la codicia de estos y por la desmesura del Mayorazgo, Ramon del Valle-Inclan (1866-1936) pinta con colores tremendos y episodios bizarros que anticipan el esperpento la degeneracion moral de una familia y la desaparicion de una sociedad. En Aguila de Blason es el cruel, codicioso y cinico primogenito Don Pedrito quien se enfrenta sin escrupulos a su padre, estampa casi insuperable del señor de horca y cuchillo.Edicion de Margarita Santos ZasBajo la denominación "Comedias bárbaras" se agrupan, por orden de publicación, "Águila de Blasón" (1907), "Romance de Lobos" (1908) y "Cara de Plata" (1923), ciclo que gira en torno a la estirpe hidalga de los Montenegro y la conflictiva relacion del patriarca, Don Juan Manuel,encarnacion de una sociedad profundamente tradicional, como la gallega decimononica, que se resquebrajaba ante el ascenso de la nueva y pujante burguesia, con sus hijos. En este enfrentamiento, propiciado por la codicia de estos y por la desmesura del Mayorazgo, Ramon del Valle-Inclan (1866-1936) pinta con colores tremendos y episodios bizarros que anticipan el esperpento la degeneracion moral de una familia y la desaparicion de una sociedad. En Aguila de Blason es el cruel, codicioso y cinico primogenito Don Pedrito quien se enfrenta sin escrupulos a su padre, estampa casi insuperable del señor de horca y cuchillo.Edicion de Margarita Santos Zas

Bajo la denominación "Comedias bárbaras" se agrupan, por orden de publicación, "Águila de Blasón" (1907), "Romance de Lobos" (1908) y "Cara de Plata" (1923), ciclo que gira en torno a la estirpe hidalga de los Montenegro y la conflictiva relacion del patriarca, Don Juan Manuel, encarnacion de una sociedad profundamente tradicional, como la gallega decimononica, que se resquebrajaba ante el ascenso de la nueva y pujante burguesia, con sus hijos. En este enfrentamiento, Ramon del Valle-Inclan (1866-1936) pinta con colores tremendos y episodios bizarros la degeneracion moral de una familia y la desaparicion de una sociedad. Distante quince años de las dos anteriores y primera pieza del ciclo desde el punto de vista argumental, Cara de Plata, apodo del joven y hermoso Miguel, sexto hijo del Caballero, pone el broche a la trilogia y revela el origen de los conflictos que son eje de la accion en Aguila de Blason y Romance de Lobos.Edicion de Margarita Santos ZasBajo la denominación "Comedias bárbaras" se agrupan, por orden de publicación, "Águila de Blasón" (1907), "Romance de Lobos" (1908) y "Cara de Plata" (1923), ciclo que gira en torno a la estirpe hidalga de los Montenegro y la conflictiva relacion del patriarca, Don Juan Manuel, encarnacion de una sociedad profundamente tradicional, como la gallega decimononica, que se resquebrajaba ante el ascenso de la nueva y pujante burguesia, con sus hijos. En este enfrentamiento, Ramon del Valle-Inclan (1866-1936) pinta con colores tremendos y episodios bizarros la degeneracion moral de una familia y la desaparicion de una sociedad. Distante quince años de las dos anteriores y primera pieza del ciclo desde el punto de vista argumental, Cara de Plata, apodo del joven y hermoso Miguel, sexto hijo del Caballero, pone el broche a la trilogia y revela el origen de los conflictos que son eje de la accion en Aguila de Blason y Romance de Lobos.Edicion de Margarita Santos Zas

La historia es conocida: una tarde de julio de 1899, en el café de la Montaña de Madrid, Ramón del Valle-Inclán tuvo una airada discusión con el escritor Manuel Bueno quien le proporcionó un bastonazo que le ocasiono la amputacion de su brazo izquierdo.Sus amigos, Benavente, Martinez Sierra, Rosario Pino, entre otros, plantearon hacer una funcion a beneficio de Valle-Inclan para comprarle un brazo ortopedicoque, por cierto, nunca utilizoy planearon representar un drama escrito por Valle, titulado Cenizas, su primera obra teatral, con una pieza corta de Benavente titulada Despedida cruel.El teatro Lara fue el escenario del estreno de Cenizas, el 12 de diciembre de 1899. El periodico vespertino La Epoca del dia siguiente se hizo eco de la noticia:El publico oyo la obra del Sr. Valle-Inclan con agrado y le llamo a escena al final del acto tercero..Poco despues la obra se publicaba en una pequeña edicionMadrid, Administracion de Bernardo Rodriguez, 1899, cuyo colofon iba dedicado a su gran amigo: A Jacinto Benavente. En prenda de amistad. Valle-Inclan. Valle siguio trabajando esta obra para volverla a publicar en 1908 con un nuevo titulo: El yermo de las almas. Reproducimos el ejemplar de esa primera edicion de Cenizas conservado en la biblioteca de la Real Academia Española, con signatura RAE V 181-17.

Recopilación de pequeñas obras y fragmentos tanto de su poesía como de su prosa y teatro a través de las diferentes influencias y etapas de su vida.

Gerifaltes de Antaño, última novela de La Guerra Carlista, se centra en una figura histórica, Don Manuel Santa Cruz, párroco de Hernialde y jefe de guerrilleros carlistas, hombre de abrumadora personalidad, rodeado de leyenda, y cuyo potencial novelesco fue aprovechado por escritores como Baroja y Unamuno. Un personaje tan poderoso que hizo a Valle olvidar su primera vision epica de una empresa colectiva para evocar su gesta individual. Apoyado en el fervor popular que despierta el carlismo en esos mozos valientes, alegres y animosos, gerifaltes que luchan por amor a la causa, el cura Santa Cruz, grandioso y terrible, sacia sus ansias de poder. Junto a el se perfilan otros personajes, como Don Pedro Mendia, Agila o el profetico Ronquito, pero el verdadero protagonista sera ese sentimiento que excita el texto, pletorico al principio, cansado y temeroso despues, que concluira en un patetico final. Miguel L. Gil ha preparado esta edicion en la que, por su estrecha relacion con la trilogia, se ofrece en apendice el texto de La corte de Estella.

Entre 1902 y 1905 Ramón del Valle-Inclán publicó sus cuatro Sonatas, que narran fragmentos de la vida del extravagante Marques de Bradomín, una especie de Don Juan feo, católico y sentimental. Cada una de ellas se centra en una estacion —Primavera, Estio, Otoño e Invierno—, en clara alegoria a la edad del protagonista, un ser cuya unica moral reside en la estetica y que se encuentra constantemente perturbado por la pulsion sexual. Incluidas en la lista de las cien mejores novelas del siglo XX, se desarrollan en escenarios exoticos como Italia y Mexico, o en tierras españolas como Galicia y la Navarra carlista. Perversas, provocadoras, politicamente incorrectas, siempre inquietantes, han sido ilustradas en esta ocasion por el pintor Manuel Alcorlo. El texto ha sido meticulosamente fijado por Luis Alberto de Cuenca a partir de la ultima edicion de las Sonatas corregida en vida (1933) por su autor.