Sófocles, página 3 de 10

Entre las siete tragedias de Sófocles (c. 496 - 406 a. C.) que se han conservado completas, Áyax es una tragedia de tema homérico que por su sencilla estructura se aproxima aún al estilo esquiliano. El heroe, desmesurado en su demencia, aparece en pugna con los principios morales y es victima del pundonor y la pasion. La obra de Sofocles se ha convertido con el curso del tiempo en el paradigma de la tragedia griega, y sobre ella descansa en gran medida nuestra comprension de este genero y de sus implicaciones filosoficas y religiosas. Menos poetico que Esquilo, Sofocles emplea un estilo mas claro y mas llano, con elegante ornamentacion y dignisima mesura, y en el dialogo despliega una animada vivacidad. Estos valores hicieron que los griegos vieron en Sofocles la realizacion de su ideal literario y que reputaran como modelicas sus tragedias. Esta tragedia, tanto por su forma como por su sentido, es muy extraña en el teatro atico: Ayax es la unica tragedia de este tipo que ha llegado hasta nosotros. Ademas, se distingue de otras tragedias sofocleas por la aparicion inicial de un dios visible que señala a la victima de su ira. KARL REINHARDT, Sofocles

Traducción y notas de A. Alamillo Sanz. Introducción de de J. S. Lasso de la Vega. Revisada por C. García Gual.

El 1920, un jove Carles Riba va publicar dues tragedies de Sofocles en una traducció que representava un salt de gegant en la historia de les versions catalanes de drames grecs. El volum aplegava els dos protagonistes femenins mes memorables del dramaturg, Antigona i Electra, dues dones que s’enfronten al cap de la seva familia per fidelitat a la justicia. En les traduccions de Riba, que oferim ara amb un estudi introductori, aquestes tragedies encara ressonen amb tots els matisos del seu noble desplegament, amb tota la brutalitat dels seus xocs d’idees i de passions. Raul Garrigasait es hel·lenista, editor, traductor i escriptor. Des del 2008 coordina la col·leccio Bernat Metge de classics grecs i llatins. La seva tesi doctoral, guardonada amb el cinque Premi Cum Laude de l’Institut d’Estudis Mon Juc, estudia les traduccions d’Èsquil que van fer Wilhelm von Humboldt i Carles Riba. Ha publicat l’assaig literari El gos cosmopolita i dos especimens mes (Acontravent, 2012) i la novel·la Els estranys (Edicions de 1984, 2017). Nova col·leccio: Biblioteca Historica de la Traduccio Catalana La BHTC preten recuperar, en edicions facsimils acompanyades d’un estudi introductori elaborat per un especialista, traduccions historiques

Antígona presenta un conflicto entre el poder establecido 'derecho de Estado', representado por Creonte, y la conciencia moral 'derecho de familia', encarnada por la hija de Edipo, la cual viola un decreto del rey al cubrir con tierra el cadáver de su hermano Polinices, muerto como enemigo de Tebas.Es sabido que Sófocles desarrolla el estudio de los caracteres, dibujando con hondura psicológica el éthos de los personajes. Frente al teatro de Esquilo, su predecesor, Sófocles relega la influencia divina a un segundo plano y sitúa en primer término la voluntad humana. Antígona, Creonte, Hemón, son protagonistas de una voluntad firme, que rige el curso de los acontencimientos, escasos por lo demás. Lo que ocurre no es obra de los dioses, sino de los propios actos de los seres humanos.Lo trágico se ve subrayado porque los personajes, Creonte en esta tragedia, se pierden cuando creen haber escapado a las amenazas del destino, lo que provoca en los espectadores una mayor piedad.¿Cuál fue el sentido que Sófocles quiso dar a su pieza? No es aventurado ver en Antígona un anticipo de un ideal de ciudadanía que años más tarde representaría Sócrates. Sófocles había querido presentar a sus conciudadanos un nuevo modelo de heroísmo cívico 'subrayado al encarnarse en una mujer' contrapuesto al viejo ideal heroico, cargado de egocentrismo insolidario.

Hasta que Freud fogoneó la fama de Edipo, Antígona fue durante siglos la más célebre de las tragedias de Sófocles. Hegel, uno de sus panegiristas, vio en ella una lucha entre dos legalidades igualmente válidas pero irreductibles entre sí. Ya desde su estreno, alrededor del año 442 a.C., le valió al autor el reconocimiento de sus conciudadanos. La figura de Antígona, plena de dramaticidad, ha despertado a través del tiempo el interés del público, de la gente de teatro, de grandes pensadores y de varios dramaturgos que escribieron sus propias versiones.

De acuerdo con el plan que me he impuesto en estas ediciones, tiene el lector abajo, en forma esquemática, los datos acerca de la vida y la obra de este trágico. En esta breve introducción general solamente considerare los aspectos netamente literarios de la obra que conocemos. Una sumaria Bibliografia, que va al fin, dara al interesado camino para ampliar sus conocimientos. Ningun camino puede superar a la lectura detenida, atenta y minuciosa, varias veces hecha, de la obra misma. Cada una de las siete tragedias que quedan, y que se dan aqui en version, llevas su propia breve nota que oriente a quien lo desee para un estudio profundo de la obra. Algun antiguo critico dijo que Sofocles es el poeta feliz. Mucho decir, por cierto, ya que los poetas, cuando lo son de veras, no suelen ser felices. Como hombre, en su juventud no pudo quejarse. Hijo de fabricante de armas, tuvo un buen pasar .No solian tenerlo los jovenes de Grecia tan facilmente. Su padre entendio que la joya necesita pulimento y dio una excelente formacion literaria y humana a su hijo. Debio a la naturaleza misma la gallardia y hermosura viril de su persona. En los ejercicios atleticos no tuvo casi nadie que con el antagonizara. y para la declamacion y el canto nos da testimonio de su capacidad el haber sido el que celebrara el triunfo de Salamina en nombre de todo el pueblo. Se le atribuyen ciento veintitres piezas dramaticas. De ellas han llegado a nosotros siete que damos en esta version. Especial Grecia y Juegos Olimpicos Especial Literatura Grecolatina <

A oportunidade de ler na nosa lingua dúas pezas paradigmáticas do teatro grego clásico. A traxedia Áiax é a máis antiga das dúas pezas de Sófocles publicadas agora en galego, mentres Electra pertence ao periodo de maior madureza no que a técnicas dramáticas se refire. Ambas as dúas salientan polo maxistral estudo de caracteres, tamén pola representación das máis variadas emocións do temperamento humano que farían de Sófocles un dos mestres do teatro.

Edipo , rey de la ciudad se compromote a descubrir la causa de la peste que asola a Tebas , en este proceso Edipo descubre su propio enigma el parricidio y el incesto.