Teresa Gómez Trueba

Exceptuando el popular ''Platero y yo'', la obra en prosa de Juan Ramón Jiménez ha sido siempre mucho menos leída y estimada que su obra en verso. No así para el autor, quien otorgó a la prosa la misma, si no mayor, valoracion estetica como vehiculo de exprExceptuando el popular ''Platero y yo'', la obra en prosa de Juan Ramón Jiménez ha sido siempre mucho menos leída y estimada que su obra en verso. No así para el autor, quien otorgó a la prosa la misma, si no mayor, valoracion estetica como vehiculo de expresion poetica. En este libro se ofrece una nueva lectura critica de buena parte de su obra en prosa lirica, a partir de la reconstruccion de varios volumenes que quedaron ineditos a la muerte del poeta.Desde las "delicadezas modernistas" de sus primeras prosas hasta las audaces muestras de la vanguardia mas atrevida de los años veinte y treinta, la prosa juanramoniana, en sus tres modalidades analizada en este trabajo -retratos, paisajes y recuerdos- remite a un universo lirico de caracteristicas muy similares. El Juan Ramon prosista muestra una nueva cara de la realidad, logra acercarse mas a la figura retratada, desentrañar el "alma" del paisaje o la esencia escondida del recuerdo olvidado, descubre lo que la mirada comun no ve, sorprende y consigue convencer.

Mire a cámara, por favor recoge una selección de 21 relatos publicados en España en el siglo XXI a cargo de los autores Juan Bonilla, Javier Calvo, Germán Sierra, Juan Francisco Ferré, Mercedes Cebrian, Javier Fernandez, Oscar Gual, Robert Juan-Cantavella, Felix Romeo, Agustin Fernandez Mallo, Marina Perezagua, Laura Fernandez, Belen Gache, Alberto Olmos, Sara Mesa, Manuel Vilas, Victor Balcells Matas y Javier Garcia Rodriguez. Un leitmotiv justifica la agrupacion de sus textos: la omnipresencia de las camaras y las pantallas como intermediarios en nuestra actual relacion con el mundo.

Este ensayo trata de reflexionar sobre esa pulsión apocalíptica que está dejando su huella en un sinfín de manifestaciones culturales del presente. Sobre nuestra ten¬dencia a percibir cualquier acont

La tecnología, mediante el 3D, lo virtual o el holograma, crea obras que llegan a hacernos dudar: qué es la realidad? qué la copia? no será lo que llamamos realidad otra copia, acaso? La literatura y las artes de todos los tiempos han acechado estas cuestiones, pero nunca como hoy habian hecho de ellas su asunto central. Hologramas reflexiona sobre como las nociones de especularidad, mise en abyme o simulacro presiden nuestro tiempo, imponiendo su signo sobre nuestras producciones culturales y, en definitiva, sobre nuestra manera de estar en el mundo. La narrativa española contemporanea no es ajena a esta corriente, presente en autores y obras muy diferentes entre si. Aparentemente poco tienen que ver las autoficciones de Vila-Matas con la experimentacion intermedial de Jorge Carrion, la reflexion sobre la Historia como relato que propone Javier Cercas con el fragmentarismo rizomatico que practica Agustin Fernandez Mallo, el agudo compromiso de Isaac Rosa ante el mundo con el cinismo de Alberto Olmos ante el espectaculo, o la impostura de las identidades nacionales reducidas a souvenir que plantea Mercedes Cebrian con esa escritura-rio de Manuel Vilas que siempre desemboca en España. Y, sin embargo, todos ellos representan, de distintas maneras y a distintos niveles, la conciencia, a veces obsesiva, de la distincion entre la realidad y su relato -una cuestion de incalculables implicaciones esteticas, metafisicas e incluso politicas. A traves de la lectura de la nueva narrativa española -concebida esta de manera mas amplia de lo que algunas estrategias comerciales han querido vender- se abordan cuestiones como la creacion literaria en Internet, la polemica consideracion de la Historia como un relato mas, o esa fascinacion por las omnipresentes pantallas que inevitablemente nos lleva a una reflexion metarreferencial: quiza la realidad no sea sino un nivel mas de representacion, en una mise en abyme que nos contiene.

Desde perspectivas multidisciplinarias como los estudios literarios, culturales y de genero, los trabajos aquí reunidos analizan productos literarios y culturales del mundo hispanohablante para describir la diacronia del encuentro hispano-extranjero, desde el franquismo hasta la democracia, asi como en el nuevo contexto de un mundo globalizado.

En el marco de la Red de Investigación sobre Metaficción en el Ámbito Hispánico, este libro se propone ahondar en la relación entre la página del libro impreso y la pantalla, en las mutuas interferencias que la cultura actual potencia entre ambos soportes de creacion y, sobre todo, en las implicaciones metaficcionales que se desprenden muchas veces de esa inesperada correspondencia. Aunque aparentemente se da cabida a un amplio abanico de fenomenos muy diferentes (los paralelismos esteticos en paginas y pantallas, los fenomenos de intermedialidad o interferencias entre la pagina y la pantalla, los fenomenos de remediacion o imitacion de las pantallas en las paginas impresas, las pantallas como referentes tematicos de la literatura impresa o los fenomenos transmedia o de adaptacion de un medio a otro), todos ellos son abordados desde la relacion pagina/pantalla, que se propone como principal y aglutinador marco teorico y de reflexion de las diferentes propuestas. Vivimos en un mundo permanentemente grabado y fotografiado, del que podemos encontrar replica exacta a traves de las pantallas de nuestros dispositivos electronicos, de las utiles aplicaciones de Google, de los programas televisivos? Sin duda esa hiperrepresentacion tecnologica y audiovisual del mundo, registrado y almacenado desde todas las opticas y a todas las escalas posibles y de la que, a un mismo tiempo, somos espectadores y actores, ha acentuado nuestra posmoderna conciencia de la especularidad y el simulacro. Y, mas aun, en numerosos ejemplos de la literatura reciente se esta potenciando y revitalizando la vieja reflexion metaficcional sobre la infranqueable distancia que separa la realidad de su relato o de su copia (sean estos literarios o audiovisuales). Paginas y pantallas, en fin, se alian y desvanecen en interminables estructuras en abyme que nos revelan la ausencia de su origen, de su referente, de la realidad.