WILLIAM SHAKESPEARE, página 3 de 167

Després d’assolir la victòria contra un exèrcit rebel, els generals Macbeth i Banquo es topen amb uns espertis que esl pronostiquen que seran rei i pare de reis respectivament. La llavor de l’ambició

Romeo y Julieta es una historia sobre la imposibilidad del amor, pero también una historia sobre la posibilidad del amor a pesar de los cons- tructos sociales. Esta edición de la clásica tragedia de dos adolescentes enamorados, cuyas familias estan enfrentadas, propone una relectura del texto, en un momento como el actual, en el que esta mas vigente que nunca el replanteo y la construccion de nuevas formas de vinculacion con el amor romantico. Svetlin Vassilev consigue captar la turbulencia, pero tambien la delicadeza de las emociones latentes en esta obra teatral, a traves de sus ilustraciones en acrilico, en las que sublima la tradicion pictorica tanto clasica como contemporanea. Esta edicion especial ? que prolonga nuestra senda shakesperiana inicia- da con Macbeth y Hamlet? incluye ademas un texto inedito de Carolina Sanin, la mordaz y profunda autora de Tu cruz en el cielo desierto, una novela-ensayo en la que, a partir de una ruptura amorosa, Sanin apro- vecha para ahondar, entre otras cuestiones, en el analisis de la obra de Shakespeare.

El general Tito Andrónico regresa victorioso a Roma tras diez años de guerra contra los godos, donde ha visto morir por el Imperio a la mayoría de sus hijos. Para celebrar la paz, los que le quedan vivos exigiran un ultimo sacrificio en aras de cumplir co

Macbeth cuenta una historia de crimen y castigo entreverada de brujería y elementos sobrenaturales. Amparado en las engañosas profecías de las Hermanas Fatídicas, brujas o diosas del destino, Macbeth decide asesinar a su rey y tomar la corona. Consciente del horror al que se entrega, forja su terrible destino y se deja poseer por el mal que nace del ansia de poder, creyendose invencible y eterno. Esta obra tenebrosa e inquietante, de accion vertiginosa, es tambien profundamente introspectiva. A traves de un lenguaje metaforico y sensorial, la obra indaga en lo prohibido, explora la transgresion y ofrece la oportunidad unica de compartir la vida interior de un asesino, con su horror y su misterio.

En Verona, la rivalidad de dos familias no impide que sus hijos, Romeo y Julieta, se conozcan y se enamoren de modo fulminante. La pasión de los jóvenes no conoce fronteras, y, con la ayuda de fray Lorenzo, trataran de burlar su mala estrella. ¿Sobrevivira su amor ante la adversidad? Uno de los clasicos de la literatura universal, puesto al alcance de los lectores en forma de atractivo comic.

UNA TRAGEDIA INTENSA, PROFUNDA Y TAN HUMANA COMO EL AMOR Y EL DESENGAÑO.Cuando el anciano rey Lear decide repartir su reino entre sus tres hijas, plantea una prueba que parece inocente: que cada una le diga cuanto le quiere. Pero ese gesto, tan sencillo y familiar, desencadena un derrumbe emocional y politico que lo cambiara todo. Traicionado por las hijas en las que confia y ciego ante quienes de verdad lo aman, Lear se ve obligado a abandonar sus certezas y a enfrentarse a una tormenta exterior e interior. En su camino, descubre lo fragiles que son los vinculos mas intimos y como la ambicion, el orgullo y el miedo pueden desgarrar a una familia.El rey Lear es una de las grandes historias sobre padres e hijos, sobre el amor que se da por hecho y sobre aquello que perdemos cuando dejamos de escucharnos. Una obra conmovedora, lucida y ferozmente humana que sigue interrogandonos, conmoviendo y estremeciendonos cuatro siglos despues.

UNA TRAGEDIA OSCURA SOBRE LA AMBICIÓN.Cuando al valiente y orgulloso Macbeth, general escocés, le revelan una extraña profecía, algo se corrompe en su interior. Tres brujas le anuncian que algún día sera rey de Escocia. Esa idea despierta en el y en su codiciosa esposa un deseo de poder que crece sin freno. Un impulso que les empuja a asesinar al rey Duncan. Su crimen abrira la puerta a una espiral de miedo, culpa y violencia que los devora poco a poco.Macbeth es una de las tragedias mas viscerales de Shakespeare. Una mirada que muestra como la ambicion, cuando crece sin medida, puede desviar incluso el valor mas puro y convertirlo en una fuerza opresora.

El sueño de una noche de verano pertenece al grupo de comedias de amor de William Shakespeare. El autor urde una trama compleja con tres grupos de personajes contrastados nobleza, artesanos y seres magicos, que acabaran relacionandose entre si y dos mundos alternativos: el real y el mundo verde del bosque y las hadas, un lugar de ensueño y liberacion del que sus protagonistas regresaran transformados, propiciando un desenlace feliz.

Una indagación genial en los mecanismo del poder y la naturaleza humana.En "Julio César" aborda William Shakespeare la polémica figura del emperador romano con aguda visión y con una originalidad dramatica inedita hasta entonces. Siguiendo la pauta trazada por Plutarco en las Vidas paralelas, contrasta virtudes y defectos de los protagonistas, resalta las ironias del destino y aprovecha el valor de la anecdota. De ahi que los personajes de la tragedia acusen un relativismo y una ambivalencia que confieren a la obra, en apariencia muy sencilla, una notable complejidad. Edicion y traduccion de Angel-Luis Pujante, premio Nacional de Traduccion.

Una obra construida alrededor de una figura fascinante y monstruosa seducida por el poder."Mi reino por un caballo", una de las citas más conocidas de Shakespeare, pertenece a Ricardo III. La obra, escrita probablemente en 1592, cuando el dramaturgo tenia veintiocho años, culmina su primera tetralogia de dramas historicos ingleses, iniciada con las tres partes de su Enrique VI. Su accion se centra en acontecimientos de los doce años del reinado de Eduardo IV y los dos del de Ricardo III, y cierra el ciclo dedicado a la Guerra de las Dos Rosas. Sin embargo, Ricardo III no es una mera continuacion de la trilogia precedente. Apoyandose en un argumento muy estructurado, Shakespeare crea en ella su primer personaje memorable: un ser de gran magnetismo diabolico entregado a la conquista criminal del poder que ha llegado a convertirse en mito teatral y literario. Çngel-Luis Pujante, catedratico de Filologia Inglesa de la Universidad de Murcia y traductor y estudioso de Shakespeare, nos ofrece en su introduccion un estudio completo de los personajes de la obra y nos ayuda a comprender las diferentes fases de la accion.

Los expertos datan la escritura y el estreno de 'La tempestad' en los alrededores del año 1611, y la sitúan entre las últimas obras del autor, posiblemente la última escrita en solitario. La historia de Prospero ha inspirado numerosas interpretaciones a lo largo de la historia, desde lecturas simbolicas sobre el arte, interpretaciones politicas sobre la colonizacion y el poder, o psicologicas sobre la condicion de la naturaleza humana. La isla enigmatica de 'La tempestad' y sus singulares residentes continuan, a dia de hoy, cautivando el publico y los lectores contemporaneos.

La fecha de composición de "Macbeth" puede fijarse con bastante certeza en la segunda mitad del año 1606; como en otros de sus dramas históricos, Shakespeare se sirvió de antiguas crónicas y es posible que la eleccion del tema estuviese determinada por el interes que Jacobo I sentia en aquel momento por las cuestiones genealogicas de la familia Estuardo y por los fenomenos de brujeria.En una tragedia en que no cabe duda sobre donde se situa el bien y donde el mal, el extraordinario genio de Shakespeare logra que lady Macbeth sea algo mas que un personaje perverso. En el culpable siempre se trasluce el ser humano que sufre tambien con el mal, y asi se transmite al espectador la inquietud que provoca la relacion entre fatalidad, voluntad personal y culpabilidad.

OBRA COMPLETA DE WILLIAM SHAKESPEAR FONDO GENERAL CATALUNYA

Tras la muerte de su padre, el rey de Dinamarca, el príncipe Hamlet cae en una profunda melancolía, pues su madre se ha casado con su tío Claudio, que ahora es el nuevo monarca. Una noche, Hamlet ve el espectro de su padre, que le confiesa que ha sido asesinado por su hermano para conseguir el trono y a su madre, y le pide que se vengue. Esto va a provocar en su interior un choque brutal entre sus convicciones morales y la crudeza de la verdad que le ha sido desvelada y que le obliga a actuar. ¿Que hacer? Dificil cuestion que le lleva a un continuo debate entre la duda y la accion. Quiza el amor de la dulce Ofelia hubiese podido mantener su equilibrio emocional, pero la intervencion de su padre alterara su relacion con ella.

"Antonio y Cleopatra" mantiene estrecha relación con otras dos obras de Shakespeare, "Julio César" (de composición anterior) y "Coriolano" (de composición posterior), denominadas las tres como "tragedias romanas". El tejido de interrelaciones de tradiciones textuales y orales que confluyen en "Antonio y Cleopatra" se perfila como una red compleja bajo la clave de escritura dramatica. La representacion de Antonio y Cleopatra como simbolos o arquetipos sobrepasa la instancia historica o contextual y mantiene los elementos de individuacion necesarios para aproximar la representacion a la realidad, a la persona.Shakespeare trabaja en "Antonio y Cleopatra", como tambien lo habia hecho en "Julio Cesar", la colision que se produce en los grandes personajes en su lucha entre las cuestiones de Estado y sus vidas interiores. El centro de interes en "Antonio y Cleopatra" radica en la profundizacion de dos personajes legendarios, en un marco politico conflictivo, que hace imposible su amor. La union del contenido mitico de ambos personajes con sus caracteristicas humanas constituye uno de los centros neuralgicos de la obra.

Compuesta entre 1605 y 1606, "Macbeth" es sin duda una de las cumbres de la producción de William Shakespeare (1574-1616). En ella, el genial dramaturgo nos adentra en un mundo oscuro y fantasmagórico dominado por la discordia y regido por el miedo y la desconfianza, en el que el fiel vasallo del rey Duncan que da nombre a la obra se ve arrastrado de forma irremisible a la traicion y al crimen por obra de la ambicion que su esposa, Lady Macbeth, personifica. La presente edicion, a cargo de M. A. Conejero, ha sido realizada por el equipo del Instituto Shakespeare de la Universidad de Valencia.

Dentro de la amplia galería de personajes que a lo largo de las obras de William Shakespeare (1564-1616) encarnaron las más universales y comunes pasiones que mueven la naturaleza humana, Otelo ha pasado a representar el hombre destruido por los celos. Sin embargo, el tema crucial y mas general de la obra es la desconfianza. Movida por este veneno que se esparce por sus dialogos e impregna las relaciones entre parejas, ya sean hombres y mujeres, ya jefes y subordinados, esta tragedia sigue resultando, hoy como ayer, una lectura tan subyugante como poderosa.

"La tempestad" está considerada como la invención más sincera y original de Shakespeare. Es también la "summa" de su cultura acumulada a través de los años, y sobre todo de su experiencia teatral. Es ante todo un experimento en el ambito del espectaculo: explota, deliberadamente, como ninguna otra obra precedente, los recursos y trucos de escena y hace del elemento musical y de todos los efectos sonoros una estructura que recorre la obra.La figura de Prospero se contempla esencialmente en "La tempestad" en su contexto natural que no es sino teatral. Su magia, su arte, son una reflexion sobre el arte del dramaturgo. Metateatro y psicodrama jugando sobre una serie de sugerencias que inducen a los personajes a autorrevelarse y a la vez a reconocerse como parte de una inteligencia mas amplia que los incluye, como parte del diseño con el que el mago-dramaturgo se explica a si mismo.

William Shakespeare situó Hamlet en Dinamarca, pero bien podría haberse extrapolado a cualquier reino de su tiempo, e incluso,del nuestro. La lucha por el poder, la ambición, el engaño, la traición y la locura son asuntos universales que este drama, el mas extenso del celebre escritor ingles, ilustra con unos personajes que aun hoy resultan paradigmaticos.

Estas dos obras, consideradas como las mejores comedias de Shakespeare, pertenecen a las llamadas comedias románticas o de amor, con una trama llena de enredos y equívocos que culmina en un final feliz.Estas dos obras, consideradas como las mejores comedias de Shakespeare, pertenecen a las llamadas comedias románticas o de amor, con una trama llena de enredos y equívocos que culmina en un final feliz. EL SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO se configura como la pieza mas singular y popular. En ella conviven y armonizan el mundo real y el sobrenatural, el deseo y la razon, la cordura y la locura, en una mezcla de tradiciones que Shakespeare reinventa y transforma para crear un mundo de ensueño, infantil y ludico, rico en posibilidades escenicas, que da vida al contraste entre imaginacion y realidad. NOCHE DE REYES supone la despedida de las comedias romanticas, con elementos que perfilan ya la comedia de caracter, en un prodigio de sintesis que auna el mas crudo realismo con la melancolia mas tenue. Su trama contiene los momentos culmenes de las comedias de Shakespeare, la escena mas comica junto a la mas lirica del autor. La traduccion de Angel Luis Pujante mantiene la extraordinaria variedad poetica de las dos piezas: el lenguaje formal y coloquial, lirico y burlesco de la primera junto a la libertad compositiva de la ultima.