Libros de Arquitectos extranjeros, página 12 de 37

This volume addresses for the first time the forgotten contexts of the Barcelona Pavilions genesis. Habitually thought of as an abstract and isolated building, it is revealed here as a thoroughly European work, perhaps less pristine but more authentic.The expert contributors to this volume, devoted entirely to Mies van der Rohes Barcelona Pavilion of 1929, address here for the first time the forgotten contexts of the Pavilions genesis. Habitually thought of as an abstract, unpolluted and splendidly isolated building, a precursor of Miess American period, the Pavilion is revealed here as a thoroughly European work, perhaps less pristine but more authentic.Crucial to this analysis is an understanding of the immediate context, the Barcelona International Exposition. Planned as a mass spectacle in the city with the most convulsive working class in Spain, the Exposition was a propaganda exercise by the Primo de Rivera dictatorship in which the German Republic was the guest of honor. For the first time since the Great War, Germany was taking part in an international event, and needed to present itself as a thoroughly reconstructed state. Mies and Lilly Reich were commissioned to design not only the Pavilion but also a total of over one hundred thousand square feet of German stands spread throughout the Exposition, whose detailed analysis invites a far-reaching reinterpretation of the whole.More familiar but equally central is the question of the Pavilions connections with the mass media: the circumstances of its scant presence in the architectural journals and trade press, its a posteriori importance as a manifesto, and Miess relationship with the avant-garde cinema of the moment.From an approach closer to the history of architecture, the study of the national pavilions and commercial stands sheds light on the Barcelona Pavilions antecedents. The interpretation of the Miesian grid in the light of the botany books in his library gives fresh insight into Miess intellectual interests, and together with a brilliant disquisition on the idea of the classical in architecture completes this reappraisal of the Pavilion itself and of the construction culture which made it possible.Finally, thirty years on from the reconstruction of the Barcelona Pavilion, these timely and pertinent philosophical reflections on original and copy provide new tools with which to engage the architectural heritage and the actual building in Barcelona.

Debemos dominar las fuerzas que se han desatado y estructurarlas de acuerdo a un nuevo orden, un orden que permita a la vida disponer de un espacio para desarrollarse en libertad" Ésta es una de las

Esbozo pormenorizado de la trayectoria vital y artística de Mies van der Rohe, uno de los principales arquitectos del siglo pasado. Además de acompañarse de una nutrida selección de fotos y planos de algunos de sus proyectos más importantes, la obra comprende un interesante aparato de notas, una bibliografía de referencia y una relación de todos sus proyectos y realizaciones. Estructurada por épocas, aporta una visión amplia de las influencias intelectuales que calaron en su hacer artístico, así como aborda las relaciones -en ocasiones difíciles- entre su arte y la política de una Europa dividida por el auge del nacionalsocialismo. Para quienes no la hayan conocido previamente, se trata de una nueva edición actualizada de la obra editada con anterioridad por Akal.

Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) fue uno de los padres de la arquitectura moderna. Creador del Pabellón de Barcelona (1929), la Casa Farnsworth en Plano, Illinois (1945-1951) y el edificio Seagram en Nueva York (1954-1958), Mies fue uno de los fundadores de un nuevo estilo arquitectonico. Muy conocido por su lema "menos es mas", busco una especie de pureza refinada en la expresion arquitectonica que no se encuentra en el reducido vocabulario de otros miembros de la Bauhaus. Su objetivo no fue simplemente construir para aquellos con pocos recursos, sino construir economicamente en terminos de sostenibilidad, tanto de un modo tecnico como estetico; la utilizacion de materiales industriales tales como el acero y el cristal fueron el fundamento de este enfoque. Aunque la extrema reduccion de forma y material en su obra cosecho algunas criticas, muchos han intentado a traves de los años - la mayor parte de las veces sin exito - copiar su original y elegante estilo. Este libro explora mas de veinte de sus proyectos entre 1906 y 1967, desde sus primeros trabajos en Berlin hasta sus edificios americanos mas importantes.

El genial arquitecto alemán (1886-1969), encontró el equilibrio perfecto entre la recisión técnica y la libertad de la creatividad artística, ello lo convirtió en uno de los grandes maestros de la arquitectura del siglo XX. 12 obras, con sus planos de ubicacion, una introduccion y fotos de las obras. Incluye una completa cronologia de sus obras.

El arte de la construcción no ha de ser objeto de especulación intelectual, en realidad sólo puede entenderse como un acto vital y es expresión de cómo zs

El ensayo de Fritz Neumeyer es una verdadera biografía intelectual de Mies, en la que se va identificando la secuencia de lecturas e influencias determinantes en la formación de Mies: Nietzsche, Behrens, Riehl, Spranger, Berlage, Franze, Guardini, Jaeger... Neumeyer entrecruza estas lecturas con la obra arquitectonica y teorica de Mies, ofreciendo el tejido vivo de la actividad y pensamiento de uno de los maestros de la arquitectura moderna. Se publican en apendice los diarios de Mies, textos de conferencias suyas, cartas y ensayos ineditos, junto con los manifiestos mas conocidos. Desde estos materiales, junto al ensayo de Fritz Neumeyer, la arquitectura y obra de Mies esta toda ella por describir e interpretar.

Realmente sin precedentes en su ámbito y profusamente ilustrada con más de 700 dibujos originales, fotografías de archivo y contemporáneas, planos y diagramas.Incluye algunos de los edificios más icónicos del siglo XX como el pabellon de Barcelona, la casa Tugendhat en la Republica Checa, la Neue Gallery en Alemania, el Crown Hall en IIT y el edificio Seagram en nueva York.Un rico y accesible texto escrito por Detlef Mertins que describe el contexto estetico e intelectual para cada obra de Mies con concretos estudios sobre sus mas importantes edificios y proyectos.

Ludwig Mies van der Rohe is one of the twentieth century''s most influential architects. His most well-known projects include the Barcelona Pavilion in Spain (1929); the Seagram Building in New York (1954-56); the Farnsworth House (1945-50), 860 and 880 Lakeshore Drive (1945-51) and the IIT Campus (1939-58), all in and around Chicago, and the New National Gallery in Berlin (1962-68). These are only a few of Mies''s pavilions, houses, skyscrapers and campuses, which all epitomized a radically new structural and spatial clarity.The purity of his Mies''s architecture is almost surprising in light the diversity of his interests. An auto-didact, Mies studied philosophy and science as well as design. Author Detlef Mertins, spent over ten years researching and writing this comprehensive monograph. In addition to traveling to see the buildings and reading nearly everything written by and about Mies, Mertins also conducted a detailed study of the architectural, philosophical and scientific literature in Mies''s own library. The result is a lucid text that not only gives the reader detailed insight into all of Mies''s work, but which also explores the variety of ideas that influenced this exceptional figure. The scholarship is rigorous, but the accessible writing and the highly visual, project-by-project presentation also invites those readers who possess an interest in the topic, but who lack detailed knowledge in it.Arranged in chronological order, the book''s five sections and its conclusion offer a synthetic portrait of Mies''s career and reception, spanning sixty years, two continents and two world wars. The text tells a continuous story, however, most chapters focus on a significant work (the Seagram building or the IIT campus), allowing for an in-depth presentation of photographs and drawings; other chapters focus on a specific event in Mies''s life (such Mies''s time as the head of the Bauhaus).All the important buildings are presented through photographs, drawings and diagrams, showing the innovative structures, fine details and material richness that distinguish Mies''s work. In addition, many pieces of art and architecture that influenced Mies are also illustrated as well as being discussed in the text.

Este es el libro más extenso, completo y hermoso jamás publicado sobre uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX, ahora disponible con una nueva e impresionante portada. Conocido por la belleza y pureza de su trabajo, Ludwig Mies van der Rohe construyo casas, rascacielos, museos y campus de varios edificios extraordinarios. Acompañado de mas de 700 dibujos, fotografias, planos y diagramas,El texto rico y facilmente legible de Mertins traza el contexto estetico e intelectual de toda la obra de Mies van der Rohe, con discusiones en profundidad de sus edificios y proyectos mas importantes. La claridad de la arquitectura de Mies contradice la diversidad de sus intereses, que incluian la filosofia y la ciencia, asi como el diseño, y el texto riguroso y accesible de Mertin ofrece al lector una descripcion clara de los edificios mas importantes de Mies, asi como de los contextos intelectuales para su diseño.Incluye edificios como: el Pabellon de Barcelona en España; la Casa Tugendhat en Brno, Republica Checa; S. R. Crown Hall del Instituto Tecnologico de Illinois en Chicago, EE.UU.; y la Nueva Galeria Nacional en Berlin, Alemania.

"Trata-se de uma edição limitada e numerada, coordenada por Camilo Rebelo, na qual são apresentados um conjunto de projectos através de esquissos e desenhos do Autor. O livro conta ainda com textos do coordenador, de Nuno Grande, Isabel Clara, do próprio Eduardo Souto de Moura. É, pois, um momento de celebração do trabalho e da obra de um dos mais prestigiados e premiados arquitectos portugueses e da própria Arquitectura."

Director del proyecto: Ángel Fernández Alba. Colaboradores: Ben Busche y Alonso Montero. Entidades organizadoras: Ministerio de Vivienda El cine Universum formaba parte del complejo urbanístico Woga A.G. proyectado por Mendelsohn. Construido en Berlin entre 1926 y 1928 para la UFA entra en escena como arquetipo de formas aerodinamicas, rebosante de energia y sumamente evocador. Sufre transformaciones diversas desde 1937, año en el que es vendido, hasta su demolicion y posterior reconstruccion en el año 1981. La sala, origen de arquitecturas construidas con la luz, no ha sido recuperada.

El trabajo de Erich Mendelsohn (1887-1953) es extraordinariamente ?abierto? en su actitud al material y la planificación, como consecuencia de su original pensamiento arquitectónico. La genialidad de Mendelsohn se basa en el hecho de que no estuvo bajo la influencia de sus precursores; más bien su imaginación saltó de un lugar completamente personal, rechazando tomar prestado cualquier forma artística o estilo existente. Se hizo famoso con el Einsteinturm en Potsdam (la obra maestra suprema de expresionismo arquitectónico, uno de los trabajos más heréticos y revolucionarios en la historia), la Fábrica de Sombrero en Luckenwalde, y los Grandes almacenes Schocken en Stuttgart.

La carrera del gran arquitecto Americano hasta la fecha.Desde sus inicios como miembro de los Cinco de Nueva York, Richard Meier ha sido una figura destacada en la escena de la arquitectura contemporanea de los Estados Unidos. Edificios como el Centro Getty o la Iglesia del Jubileo de Roma, de reciente construccion, el neoyorquino ha consolidado su reputacion internacional y ha ampliado los horizontes de la arquitectura Americana Contemporanea. Conocido por sus impecables tramas geometricas y el uso frecuente del blanco, Richard Meier puede considerarse el maestro de la luz y del espacio. En este excepcional volumen el lector podra conocer exhaustivamente su larga trayectoria profesional y artistica, incluyendo sus mas recientes trabajos en Nueva York y Shenzhen. Este libro es obra de la estrecha colaboracion entre el arquitecto, el autor y el celebre diseñador grafico Massimo Vignelli. Un espectacular monografico -sin precedentes- que nos muestra la obra de Meier en toda su dimension y brillantez. El genial arquitecto español Alberto Campo Baeza firma el prefacio de este lujoso

Desde que se autoproclamara miembro del grupo de los Cinco de Nueva York, Richard Meier ha ido encadenando importantes encargos hasta convertirse en figura clave de la arquitectura contemporánea. De Madison Square Garden a Shenzhen, en China, su modernidad elegante, su uso de la luz y del blanco como herramientas poderosas han originado algunos de los edificios mas notables y caracteristicos de los siglos XX y XXI.La lista de proyectos de Meier es tan variada como ilustre. Ha trabajado con tesoros romanos (Museo dell'Ara Pacis), centros turisticos en la costa (Jesolo Lido Village), instituciones publicas (Ayuntamiento de San Jose) y clientes privados de los Hamptons. La impronta de Meier se percibe en todas sus obras, con planos minuciosamente reticulados y su preferencia por las grandes superficies de color blanco y cristal. Los edificios irradian luz a la vez que son templos de transparencia y funcionalidad por dentro.Esta obra sobre la figura de Richard Meier ofrece una retrospectiva de la carrera del arquitecto y explora su transformacion en arquitecto de culto. El libro, con abundantes imagenes, repasa sus proyectos mas conocidos, como el Centro Getty de Los Angeles, asi como sus obras mas recientes, como la OCT Shenzhen Clubhouse de Shenzhen, en China, y el Museo de la Coleccion Burda de Baden-Baden, en Alemania.

Complete account of the architectural work of leading Renaissance artist Michelangelo Buonarroti (1475 - 1564)Detailed presentation of 31 built and unbuilt projects spanning half a century including Michelangelo''s best-known works such as the Laurentian Library at San Lorenzo (1519 - 59) and St Peter''s in the Vatican (1546 - 54)Contains annotated sketches and pen-and-ink studies as well as extensive photography by leading fine-art photographer Gabriele BasilicoEssays by renowned critics Guilio CarloArgan and Bruno Contardi discuss the development of Michelangelo''s architecture and his complex relationship with both papal and Medici patronsExcellent value for such a comprehensive and authoritative study