El libro es el catálogo de la exposición que tuvo lugar en Madrid a finales del 2006 y que tuvo como objetivo mostrar los proyectos que sirvieron para la creacion de un nuevo Madrid. Esa modernización se debio a la aportacion conjunta de dos personalidades, el arquitecto Secundino Zuazo y em ministro Indalecio Prieto

Zaha Hadid (1950 - 2016) fue una arquitecta revolucionaria. Durante muchos años no construyó casi nada pese a sus diseños premiados y al entusiasmo de la crítica. Algunos decían incluso que sus proyectos eran inedificables. Sin embargo, durante los ultimos años de su vida sus atrevidas visiones se hicieron realidad, llevando a las ciudades un lenguaje arquitectonico y unico, y estructuras como las oficinas portuarias de Amberes, la estacion de trenes de alta velocidad de Napoles-Afragola, en Napoles, y la nueva y espectacular terminal del aeropuerto de Pekin. Hadid murio en 2016 de forma repentina. Era una de las figuras mas consolidadas en el mundo de la arquitectura y se encontraba trabajando en proyectos en Europa, en China, el Oriente Medio y Estados Unidos. Fue la primera mujer que gano el premio Pritzker de arquitectura y la prestigiosa RIBA Royal Gold Medal, junto con su socio Patrik Schumacher, que ahora dirige Zaha Hadid Architects. Este libro, basado en la enorme monografia de TASCHEN, se encuentra ahora disponible en una edicion actualizada y accesible que reune las obras completas de Hadid. Este volumen contiene numerosas fotografias, textos en profundidad e ilustraciones de la propia artista, y expone la progresion de su carrera, desde sus construcciones mas vanguardistas hasta los muebles y diseños de interiores que dieron forma a un universo unico y plenamente integrado en el siglo XXI.

Zaha Hadid was a revolutionary architect. For years, she was widely acclaimed and won numerous prizes despite building practically nothing. Some even said her work was simply impossible to build. Yet, during the latter years of her life, Hadids daring visions became a reality, bringing a new and unique architectural language to cities and structures such as the Port House in Antwerp, the Al Janoub Stadium nearDoha, Qatar, and the spectacular new airport terminal in Beijing. By her untimely death in 2016, Hadid was firmly established among architectures finest elite, working on projects in Europe, China, the Middle East, and the United States. She was the first female architect to win both the Pritzker Prize for architecture and the prestigious RIBARoyal Gold Medal, with her long-time Partner Patrik Schumacher now the leader of Zaha Hadid Architects and in charge of many new projects. Based on the massive TASCHEN monograph, this book is now available in anextensively updated and accessible edition covering Hadids complete works, including ongoing projects. With abundant photographs, in-depth

"Zaha Hadid Arch. Diseño como segunda naturaleza", sirve de catálogo de la primera exposición en Latinoamerica sobre los proyectos de la arquitecta Zaha Hadid (1950-2016). Incluye maquetas, materiales audiovisuales, pinturas y fotografias, a traves de las que se aborda el proceso creativo y se evidencia la importancia y complejidad del diseño como eje articulador de formas y procesos constructivos en su obra.

Entrevista [con Zaha Hadid] RICHARD LEVENE & FERNANDO MÁRQUEZ CECILIA Conversación [con Zaha Hadid] LUIS ROJO DE CASTRO El Paisaje como planta MOHSEN MOSTAFAVI El Ángel en el laberinto [acerca de

Zaha Hadid fue una arquitecta revolucionaria. Durante muchos años, pese a ganarse el reconocimiento de la crítica, apenas construyó nada. Algunos llegaron a decir que sus audaces diseños futuristas no se podian construir. Durante la ultima etapa de su vida, sus atrevidas visiones se hicieron realidad, llevando a las ciudades un lenguaje arquitectonico nuevo y unico, y estructuras tan variadas como la del Rosenthal Center for Contemporary Art de Cincinnati, celebrado por The New York Times como "el edificio nuevo mas importante de Estados Unidos desde la guerra fria"; el Museo MAXXI de Roma; la Opera de Guangzhou, en China, y el Centro Acuatico de los Juegos Olimpicos de Londres 2012. En el momento de su inesperada muerte en 2016, Hadid estaba firmemente instalada en la elite de la arquitectura mundial. Fue la primera mujer en ganar el premio Pritzker de Arquitectura y la Medalla de Oro del RIBA, pero sobre todo fue reconocida como la creadora de nuevas formas y la gran arquitecta de la primera decada de este siglo. Desde sus primeros edificios de angulos pronunciados hasta su arquitectura fluida posterior en la que suelos, techos, paredes y muebles forman parte de un diseño global, esta obra introductoria presenta ejemplos clave de su trabajo pionero. Hadid fue artista y arquitecta a partes iguales, lucho por romper con las reglas y dar forma a su propio universo siglo XXI.

Concebido como un sincero diario, este libro extraordinario documenta los 1.423 días en los que se diseñó, construyó e inauguró este maravilloso lugar de peregrinación para los amantes de la moda. Desde el momento en que el prometedor estudio franco-marroqui de arquitectura KO recibio la llamada del compañero de vida de YSL, Pierre Berge, al dia en que el museo abrio sus puertas en 2017 (un mes despues de la muerte de Berge), todo el proceso de insuflar vida al edificio el encargo, el proceso creativo y su ejecucion- esta contado e ilustrado con todo lujo de detalles. Una historia para entender la relacion unica que surge entre los arquitectos y sus clientes, un requisito imprescindible para desarrollar proyectos unicos e innovadores Un templo para el legado del diseñador en su querido Marraquech La linea pura reina entre muros distintos de terrazo, hormigon y ladrillos de terracota, y un atrio central abre el cielo Architectural Digest

El libro presenta una selección de los proyectos más relevantes de la práctica: cinco casas innovadoras terminadas entre 2015 y 2020, así como una mirada menos profunda a otros proyectos que definen la practica. Cada casa sirve como un capitulo a traves d

Pioneros norteamericanos del arte y la cultura, reconocidos aún en vida como genios y precursores del arte americano, son referentes ineludibles para las generaciones futuras. De la misma colección:

Aclamado como "padre de los rascacielos", Frank Lloyd Wright (1867-1959), un icono intrínsecamente estadounidense, fue un arquitecto de aspiraciones. Creía que la sociedad norteamericana culta debía tener un equivalente arquitectonico adecuado y aplico su idealismo a estructuras de todo el continente, desde casas en zonas residenciales hasta iglesias, oficinas, rascacielos y el celebre Museo Guggenheim. La obra de Wright destaca por la armonia que establece con la humanidad y su entorno, una filosofia que denomino arquitectura organica y cuyo paradigma fue la Casa de la Cascada, una casa en la Pensilvania rural, citada por el Instituto Americano de Arquitectos como "la mejor obra de todos los tiempos de la arquitectura norteamericana". Wright tambien dejo una huella indeleble por su uso de materiales industriales y por el sencillo plano en L o T de su casa de la pradera, que se convirtio en un modelo para la arquitectura rural estadounidense. Ademas, se involucro con frecuencia en los elementos interiores de sus edificaciones, como el mobiliario y las vidrieras, prestando especial atencion al equilibrio entre las necesidades individuales y la actividad comunitaria. Mediante el estudio de las aspiraciones de Wright para reforzar la sociedad norteamericana a traves de la arquitectura, este libro ofrece una breve introduccion a su respuesta, romantica y tecnologica al mismo tiempo, a los desafios practicos que planteaba la clase media estadounidense.

Frank Lloyd Wright (1867-1959) está considerado el arquitecto estadounidense más importante de todos los tiempos. Su obra, sin duda, anunció la era moderna y mantiene aún su fuerte influencia. El amplio espectro y los paradigmas cambiantes de sus trabajos son el objeto de esta monografia en tres volumenes de TASCHEN, que abarca todos sus diseños (unos 1.100 en total), tanto los realizados como los proyectados.Compuesta en colaboracion con los Archivos Frank Lloyd Wright de Taliesin (Arizona), esta coleccion no deja piedra por remover a la hora de examinar y rendir homenaje a la vida y la obra de Wright. Desde sus tempranas Prairie Houses (ejemplificadas por la Casa Robie) hasta el concepto usoniano de hogar y las obras progresistas de "arquitectura organica", o proyectos tardios como el edificio en espiral del Museo Guggenheim de Nueva York y el desarrollo de su vision fantastica de un mañana mejor a traves de su idea de la "ciudad viviente", todas las etapas de la carrera de Wright estan aqui descritas e ilustradas en detalle.Esta obra, el Volumen 1, abarca los primeros años en Chicago y las Prairie Houses. Un periodo que tuvo una enorme influencia en los arquitectos europeos y demostro el gran conocimiento y respeto de Wright por los materiales naturales. S

En este libro, Mario Manieri Elia procede con rigor a una crítica de la Crítica, a una historia de la Historia, a un análisis de la operación mitificadora que toda �justificación� por los orígenes im

Esta publicación se concibe como un instrumento indispensable para entender la arquitectura de Wiel Arets, a través de la presentación de sus principales escritos, de una selección de sus obras construidas, proyectos y de otros materiales que se completan con algunos de los ensayos críticos más significativos que han aparecido en los últimos diez últimos años, además de un nuevo texto elaborado a partir de un intercambio de escritos entre Arets y Xavier Costa. Se ha dedicado especial atención a la calidad de la fotografía y a la reproducción de documentos y, en general, al tratamiento gráfico de la publicación. Edición española de tapa dura.

En el centenario de la creación de la Bauhaus exploramos la personalidad de su fundadorHace 100 años Walter Gropius fundó la Bauhaus, la escuela que introdujo una nueva concepción del arte y del diseño. Los nombres de quienes participaron en aquella asombrosa experiencia son casi tan reconocibles como su produccion artistica. Kandinski, Klee, Moholy-Nagy, Albers, Breuer, Van der RoheLas ideas visionarias que le dieron forma cobran vida en esta esperada biografia de Gropius. MacCarthy entrelaza su trayectoria personal y profesional con los acontecimientos que afronto durante su vida: sirvio durante la Primera Guerra Mundial, se sumo a la revolucion que desemboco en la Republica de Weimar, padecio el ascenso de Hitler y la Segunda Guerra MundialAsi, la autora nos traslada, de una forma meticulosa y absorbente, a la vida cotidiana de una de las grandes figuras del panorama artistico del siglo xx.

En épocas anteriores al diseño asistido por ordenador resultaba inimaginable que un arquitecto consiguiera hacer carrera sin saber dibujar. Y, sin embargo, eso es precisamente lo que consiguió Walter Gropius, nacido en Berlin en 1883 y fallecido en Boston en 1969. De esa, pequeña pero fundamental, limitacion supo sacar lo mejor, convirtiendose en un defensor convencido del trabajo en equipo, en un profesor fascinante, en un magnifico director de universidad, en un proyectista capaz de definir estilos y en un exitoso especialista en relaciones publicas.

Este libro reúne los principales escritos en los que Walter Gropius expresó sus ideas y motivaciones antes de su emigración a Inglaterra en 1934. Su lectura ofrece hoy visiones diferenciadas de su obra, pero tambien de la arquitectura moderna en general.Por sorprendente que pueda parecer, Gropius es en la actualidad, y en el ambito cultural de habla hispana, una figura tan paradigmatica como poco conocida, al menos en lo tocante a sus presupuestos teoricos e ideologicos. Hasta la fecha, muy pocos de sus textos se habian traducido al español casi siempre los mismos y casi siempre en versiones parciales, lo cual genero ideas equivocadas con respecto a su ideario y a su bagaje intelectual.Esta lectura parcial provoco obstinados malentendidos, cuando no interpretaciones interesadamente equivocas, y en todo ello se basaron tanto la admiracion incondicional como el rechazo ciego.Valgan como ejemplo las variadas reacciones que suscito su presunta radicalidad 'racionalista', una condicion univoca que el mismo siempre desmintio desde sus convicciones vitalistas. Lo mismo vale para su 'internacionalismo' programatico, pues, lejos de propugnar un universalismo transnacional, en sus escritos Gropius incluyo siempre la cualidad nacional de la nuev

Este volumen de Argan es un punto de referencia obligado para todos aquellos que quieran acercarse a la figura del máximo protagonista de la renovación de la arquitectura moderna en Europa. La Bauhaus, la escuela de arte que Walter Gropius ideo y dirigio entre 1919 y 1933, fue el instrumento de una valerosa reforma que pretendia vincular la "creacion" artistica al mundo de la produccion y conferir al arte un gran protagonismo social.

Esta biografía ilustrada cuenta la historia de la vida de Gropius, comenzando con sus devastadoras experiencias en la Primera Guerra Mundial, su turbulento matrimonio con la notoria Alma Mahler, el establecimiento de la Bauhaus y la tragica muerte de su hija Manon.Despues de la agonizante decision de Gropius de abandonar la Alemania nazi en 1933, el libro explora su vida en el exilio en Londres y luego su traslado a Estados Unidos en 1937, donde vivio y trabajo hasta su muerte en 1969.Presenta mas de 375 ilustraciones que incluyen cartas, telegramas, bocetos, dibujos, fotografias, carteles, folletos y otros articulos efimeros. Los autores presentan la vida de Walter Gropius no solo como una figura clave de la arquitectura del siglo XX, sino como una persona extraordinariamente generosa: un conector, protector y benefactor que mejoro la vida y la carrera de todos aquellos con los que entro en contacto.Esta es la primera biografia ilustrada completa de una de las figuras mas importantes de la arquitectura moderna.