Libros de Bellas Artes, página 16 de 77

Este ensayo, resultado de las conferencias impartidas por el autor durante el desempeño de la Cátedra Museo del Prado en 2022, se ocupa de una cuestión tan amplia y sugerente como es la presencia de la arquitectura en la pintura, tema fronterizo de gran complejidad y riqueza, que lleva a plantear la idea central que recorre el libro: si la historia de la pintura no puede prescindir del estudio de la representacion del espacio arquitectonico, la historia de la arquitectura tampoco puede obviar esas arquitecturas pintadas que al cabo expresan de modo elocuente los ideales espaciales de una determinada epoca. La presencia de la arquitectura en la pintura se aborda aqui desde varios aspectos desarrollados por capitulos: la representacion de ciudades, la imagen del arquitecto y los procesos de construccion, los recintos de la creatividad, los espacios liminares y las ruinas.

La artesanía es a la vez cultura, patrimonio, economía, emprendimiento, desarrollo sostenible y, sobre todo, creatividad y oficio. En un mundo digitalizado donde el mercado es global, la artesanía tradicional necesita abrirse a territorios que la revitalicen y potencien su legado para mejorar su presencia en el mercado, salvaguardando su esencia y los rasgos que la identifican, pero abrazando las claves del mundo actual. Este volumen traza una linea de pensamiento que se adentra en la revision contemporanea de la artesania y dibuja los territorios, amplios y diversos, sobre los que puede avanzar hacia nuevos impulsos abordando la vanguardia sin pervertir su identidad

Repeating patterns can soothe or energize us bringing joy and harmony to everyday life Repeat Printed Pattern for Interiors explores the power repeat patterns hold over us and what goes into creating original effective printed designs Beginning with the history of patterns in interior design Kate Farley uncovers lessons from the work of Owen Jones William Morris Collier Campbell and Josef Frank There are also interviews with some of the best contemporary pattern designers working today Angie Lewin Deborah Bowness Eley Kishimoto Emma J Shipley Galbraith & Paul Neisha Crosland Orla Kiely OBE Sarah Campbell and Timorous Beasties Each interview covers the designer s practice and ethos and includes a deconstruction of one design with discussion of initial sketches details of design development manufacturing insights and images of final products Covering hand drawn techniques through to digital manipulation you ll also be guided through the implications of visual language colour statements manufacturing considerations and commercial interior contexts to prepare you to jump in and start creating your own unique patterns

Don Francisco de Goya y Lucientes entró en Cádiz, muriéndose a chorros, procedente de Sevilla, donde enfermó de gravedad y lo puso al filo del sepulcro. En Cádiz se averiguó la raíz del extraño mal que padecia don Francisco de Goya esto, unido a su robusta constitucion y a los esfuerzos de don Sebastian Martinez Perez hicieron que se restableciera a pesar de la sordera progresiva que le quedaria como secuela y recuerdo irreversible. Gracias a Cadiz, pasamos de un Goya influido por Velazquez y Rembrandt ?tatuajes perpetuos? a un Goya libre y autentico, soberano y autonomo. Historia contada desde el prisma de su amigo, Francisco Fernandez Pizarro, al que Goya llama Brujillo, y con quien trabo una amistad de las de fervor y respeto mutuo. Este es el panorama que se nos presenta, en una España de finales de siglo, donde Godoy, camino de ser todopoderoso, sigue escalando el cielo en la tierra. La influencia de la Iglesia continua siendo tremenda la Inquisicion mete las narices en el alma y las manos en la bolsa de cualquier persona. Goya, en Cadiz, atisbo ideas ignotas y nuevas formas de pensar mas libres, menos encorsetadas, diferentes a las que tenia costumbre. Descubrio la independencia, la soltura, la espontaneidad, la belleza, pero, sobre todo el atrevimiento, el descaro, el desenfreno y la osadia de una cultura y costumbres anarquicas a la vez que esplendorosa. Tuvo la excepcional oportunidad de leer libros prohibidos por la Santa, que Sebastian Martinez poseia en su descomunal biblioteca. El maestro paseo por una ciudad diferente y se deleito observando el palpitar de una capital repleta de personas de todo rango y condicion todas ellas movidas por lo mismo, los negocios allende los mares y que tantas fortunas han fabricado. Es en Cadiz donde el eminente pintor procede a cambiar su arte, empieza a ver con otros ojos... a ser el mismo. Renacer en ti, Cadiz?

The first major monograph for a worldwide audience on one of the most appealing, mysterious surrealist painters. The volume showcases all the painters most important works and Masayo Nonakas illuminating text offers a unique insight into the life and work of Remedios Varo. She is acclaimed as one of the most talented women surrealists of the 20th century.Born and raised in Spain, Remedios Varo (1908-1963) received her first training in Madrid, before fleeing the Spanish civil war to join surrealist circles in Paris. At the outbreak of World War II, she was forced to take refuge in Mexico, where she remained until her untimely death in 1963. Known as one of the three brujas (witches) active in the Mexico City art milieu, Varo shared an interest in esotericism with fellow painter Leonora Carrington and a range of interests in science, philosophy, and the literature of German Romanticism with the photographer Kati Horna. For some ten years before her death, she devoted herself to creating an extraordinary dreamlike oeuvre, on the threshold between mysticism and the modern mind.

Las páginas de este libro son un soporte emocional para quien desea alejarse de las preocupaciones y encontrar instantes de paz que le ayuden a recuperar su verdadero yo, sin renunciar a todo un manual de acuarela en el que se explican los materiales, las tecnicas o la composicion, apoyandose en ejemplos practicos para aprender a pintar paso a paso paisajes, bodegones y retratos.

With the advent of modern technologies and the rise of participatory and active learning pedagogy, the traditional school library model is no longer as effective as it once was.Reimagining Library Spaces helps librarians rethink the library space, including the changing role of technology, showing ways to transform how students learn in and use these spaces.

La pintura acrílica tiene un gran potencial expresivo que la acerca a la frescura de la acuarela y a la materialidad del óleo. Este libro te introduce en las infi nitas posibilidades técnicas y artísticas del acrilico mediante el descubrimiento de formas emocionantes y totalmente nuevas de utilizarla.· Principios y materiales. Aprenderas las caracteristicas basicas de este tipo de pigmento, los utensilios adecuados para trabajarlo y las claves para crear paletas de color armonicas y mezclas cromaticas originales.· 30 ejercicios. Desde el de pintar un vaso de agua y jugar con las transparencias, hasta el de experimentar coloreando y customizando fotografias antiguas, sumergete en los retos artisticos que te plantea el libro siguiendo paso a paso sencillas instrucciones repletas de trucos y consejos. Practicaras todo tipo de tecnicas, como el puntillismo, el esgrafi ado o la veladura, a partir de atractivos proyectos que van de lo mas basico a lo mas complejo.· Creatividad. No solo descubriras las posibilidades expresivas del acrilico sino que, ejercicio tras ejercicio, exploraras tus propios limites y disfrutaras reinventando un lenguaje y estilo personales.¡Un libro que desmontara todas tus ideas preconcebidas sobre la pintura acrilica y te animara a enfrentarte al lienzo con ojos frescos y nuevas ideas!

¿Crees que la acuarela es sinónimo de paisajes bucólicos, evocadoras marinas o delicados bodegones? ¡Olvídate de la imagen anticuada que tienes de ella y sumérgete en una de las técnicas más versátiles y sorprendentes que existen! Este libro te presenta la acuarela 2.0, la nueva era de uno de los lenguajes plasticos mas potentes.Tecnicas y trucos. Conoce los materiales y herramientas mas basicos de la acuarela, y aprende a jugar con las variaciones de color, las mezclas, las transparencias y las tecnicas fundamentales.Juegos y experimentos. Mezcla la acuarela con otros medios como el lapiz, el pastel o la tinta china, e incluso con el bordado, el collage u objetos de la vida cotidiana como un peine o un cepillo de dientes. ¡Descubriras la acuarela desde un nuevo e insolito punto de vista!25 tutoriales. Sigue las sencillas instrucciones paso a paso de los 25 ejercicios practicos que te propone el libro.En la acuarela el secreto consiste en innovar y descubrir que tu tambien puedes hacerlo. Este libro no solo te revela las ideas y los descubrimientos de la autora durante años de experiencia, sino que te enseña, ante todo, a experimentar por ti mismo. ¡Redescubre la acuarela!

Recetas para pintar paisaje pretende enseñar al lector cómo representar el paisaje natural utilizando tecnicas y procedimientos poco frecuentes que dan mayor interes a la obra terminada. Se proponen 10 ejercicios practicos que se desarrollan paso a paso con explicaciones claras y sencillas, por medio de recursos pictoricos singulares que enriquecen el modo tradicional de pintar, y una seccion en la que se experimenta con materiales o sustancias poco habituales para conseguir nuevos efectos.Este libro invita al artista a convertirse en un "cocinillas", que en argot del pintor es aquel que muestra un gran interes por experimentar con sustancias y materiales capaces de enriquecer y añadir mayor interes grafico a la obra.

Aquest catàleg és el número 22 de la sèrie denominada Trobades amb la Col·lecció Martínez Guerricabeitia. Ofereix una retrospectiva de la pintora Rebeca Plana, l''obra de la qual té un caràcter altam

La mayoría de los manuales de dibujo nos enseñan cómo dibujar o pintar lo que vemos: bodegones, paisajes, retratos... ¿Qué sucede, en cambio, cuando queremos crear una imagen realista de algo que solo existe en nuestra imaginacion? Este libro muestra los metodos mas eficaces utilizados por los artistas, desde el Renacimiento hasta nuestros dias. Convirtamos nuestras ensoñaciones en reales obra de arte.Realismo imaginativo de Gurney es una mina de oro para artistas que quieren crear imagenes evocadoras, impactantes, que deleiten al espectador con ricos elementos visuales de otro mundo.-Erik Tiemens; artista conceptual, La guerra de las galaxias: Episodio II y III.Gurney ha recopilado distintos metodos de enseñanza y practicas de pintura sacados tanto de su propia experiencia como de la historia del arte, en particular de finales del siglo XIX, y ha puesto estos valiosos conocimientos a nuestro alcance.-Dennis Nolan; profesor de ilustracion, Hartford Art School.Realismo imaginativo es una obra de referencia indispensable y perfecta que ayudara a los creadores visuales de cualquier disciplina a dar vida a sus propios reinos de la imaginacion.Frank M. Constantino, ASAI, SI, JARA, cofundador de la American Society of Architectural Illustrators.Este libro, a la vez enciclopedico y lleno de anecdotas, deberia estar en la mesilla de todo pintor narrativo. Es una guia exhaustiva sobre la disciplina de la pintura y la narracion visual, ademas del entretenido testimonio visual de la vida de un artista comprometido con su profesion; una vida vivida plena y apasionada. Se lo recomiendo a todos mis estudiantes de todo corazon.Charles S. Pyle; director, ilustrador, Academy of Art University, San Francisco.

Ray Campbell Smith''s many admirers will want to buy this concise round-up of his top tips. The book covers all aspects of watercolour painting in 85 easy to follow tips and offers expert advice in an accessible form, with over 140 beautiful and instructive illustrations. The practical spiral-bound format allows you to access the tips while painting.Ray Campbell Smith shares his years of experience in this book packed full of tips for watercolour painters. Learn all you need to know, from the the tools of the trade, choosing what to paint and avoiding and correcting mistakes, to how to paint skies, water, foliage and more. The tips are clearly presented and explained, and illustrated by many beautiful and accomplished paintings. They will help unravel the mysteries of the watercolour medium for those new to painting and also for more experienced watercolourists on the lookout for tips from a true master.

Antologia molt completa i comentada de l'obra del joier Ramon Puig Cuyàs.

?Narrar visualmente es establecer un criterio de lectura, indicar de alguna forma al espectador cómo queremos que vea aquello que representamos.? La ficción nos ofrece la posibilidad de entender la realidad a traves de lugares comunes. Como narradores visuales, debemos aprender a encontrar esos lugares, pues de ello dependera que los demas participen o no de nuestra historia.

317 pp. 29 x 24 cm. Rustica Editorial con solapas . . IMPORTANTE. Lea Nuestras Condiciones de Venta y Gastos de Envío. Contrareembolso 4 eur.Excelente estado

A seasonal collection of quilts inspired by life in the countryside With twenty new projects that are suitable for a range of skill levels and include 12 large quilts and 8 smaller items which can be customised to suit your own decor Each of the four chapters features lifestyle photography showing the quilts in beautifully styled settings