Libros de Realización, producción y distribución, página 5 de 19

Como tantos otros conceptos resbaladizos, el término ?familia? se ha con­vertido en uno de los campos de batalla más apasionantes de las últimas décadas. Desde los altares de la sociología, la filosofía, el psicoanálisis o la política se enfrentan voces de propios y extraños en un debate apasionado y difícilmente delimitable que atraviesa el malestar postmoderno y las mu­taciones ideológicas de las sociedades globales. Los autores del presen­te libro pretenden reflexionar ?siempre desde los textos fílmicos? sobre cómo esa duda sobre la familia se refleja y se registra en ciertas propuestas artísticas cargadas de sentido. No se trata, por cierto, de forzar la imagen para convertir su interior en un arma política arrojadiza, sino de chocar con su letra para intentar comprender cómo tres testigos fundamentales de nuestro tiempo (el tándem Bergman/Ullmann y el director Edward Yang) pretenden hacerse cargo de las pasiones, los odios, los tránsitos simbólicos, los delirios, las reconciliaciones y las contradicciones de las estructuras familiares en el primer mundo.

El fet cinematogràfic no és únicament un fet artístic. És equivocat aplicar de forma exclusiva el criteri estètic a l'hora d'estudiar el procés de creació, producció, realització i difusió de les pel

Este libro aborda los principios básicos para una aproximación al documental y el reportaje desde los intereses de la realización, atendiendo tanto a la reflexión conceptual sobre este género cinematografico primero pero tambien, y mas hoy, televisivo como a su evolucion historica, los medios tecnicos que intervienen en su produccion y posibilitan los diferentes modos de representacion de la realidad; y desde luego, a los criterios de aplicacion del lenguaje audiovisual a este genero. Documental tradicional, cine de no-ficcion, ficcion documentalizante o docudrama, todos ellos son empeños necesarios para dar testimonio de la realidad desde diferentes compromisos.

Con el objetivo de abarcar la actividad creativa plural y disgregante de Raúl Ruiz, este libro reúne múltiples perspectivas y metodologías de análisis, ensanchando así las vías de acceso a su catálogo y propiciando la indagacion critica de sus zonas mas reconditas. Se trata, por una parte, de dar cuenta de la asombrosa capacidad de Ruiz para navegar entre lenguajes cinematograficos, formatos, zonas geograficas, idiomas, disciplinas artisticas y problemas filosoficos ("existen tantos Ruiz como imagenes hizo", tal es la premisa), y, por otra, de constatar la actual diversificacion de las categorias desde las cuales se ha venido analizado su obra. Proyecto paradojico, "Raul Ruiz. Potencias de lo multiple" es una vasta compilacion de ensayos breves a razon de uno por pelicula que oscilan entre el rigor academico y el vuelo especulativo, con la reseña como justa medida. Su apuesta, en definitiva, es volcarse sobre los formatos menores y mas experimentales del cine ruiziano (ejercicios televisivos, talleres, adaptaciones teatrales, peliculas de danza, documentales, obras desveladas), abogando por la pluralidad, entre ambos extremos del amplio abanico que despliegan el cine de indagacion y el cine chamanico. Queda hecha la invitacion a recorrerlos.

Un documental no es un simple reportaje. En los documentales intentamos algo más que informar, tratamos de contar una historia. Dentro de los documentales hay un mundo muy diverso, no sólo por los temas variados, sino tambien por la forma de hacerlos y el tono que tiene cada uno. Lo que los vincula a todos es que se enfrentan a la realidad. Este libro trata de los problemas que encuentra cualquier persona que decide realizar un documental. Habla de que hacer cuando nos atrae un tema que puede ser digno de un documental, de como se escribe un guion, de los problemas de la grabacion, de la edicion, y da algun consejo sobre que hacer despues. Manuel Gomez Segarra trabaja desde hace 20 años en el mundo audiovisual. Su principal dedicacion ha sido dirigir documentales. Los titulos superan ya los 40. Entre ellos destacan Los años robados o Buscando el paraiso. Ademas ha dirigido para la television autonomica gallega la serie documental La memoria cotidiana, reconocida en 2001 como la de mejor formato televisivo. Entre los años 2002 y 2007 ha sido profesor en el curso de "Realizacion de documentales historicos" de la Universidad Complutense de Madrid.

Para convivir existen unas normas, aceptadas y compartidas por todos, que garantizan la correcta y pacífi ca relación entre unos y otros, estas normas, la cortesía, las buenas maneras, en una palabra el saber estar. En esta pequeña guia numero uno de n

En el lenguaje cinematográfico, profundidad de campo se refiere a la zona de nitidez que se extiende por delante y por detrás del plano de enfoque. Este libro adopta el término como una perspectiva dinamica para interrogar la articulacion del cine con la literatura tanto en el siglo XX como en el presente.¿De que maneras el cine ha impactado en la literatura de Mexico, Argentina y Chile? A partir de la distincion entre dos momentos historicos, uno de irrupcion y otro de resonancia, estos ensayos reflexionan sobre como se piensa lo latinoamericano en relacion a la tecnica, el arte y la cultura de masas; las tensiones e intercambios entre las posiciones del lector y del espectador y las potencias de lo escopico al considerarlas desde una perspectiva de genero en la literatura y el cine. La lectura de estos trabajos invita a ampliar el dialogo de la literatura con otras producciones, como la musica, el video o las artes visuales.

La industria del cine ha sido posible gracias a los productores ejecutivos, principales promotores del proyecto cinematográfico, de cuya génesis son responsables y al que acompañan y ayudan a crecer, hasta convertirlo en la obra audiovisual destinada a la gran o pequeña pantalla. Para ello, necesitan un saber de tipo enciclopedico, que abarque cuestiones creativas, legales, economico-financieras y comerciales. Como empresarios creativos, sus decisiones estan marcadas por un punto de vista estrategico y de gestion, basado en un entendimiento de la produccion audiovisual como gestion de proyectos (project management) y como una tarea creativa.No resulta facil conseguir el adecuado perfil de empresario creativo, sometido a la constante dualidad ente lo artistico y lo comercial, en una actividad marcada por el riesgo financiero y la incertidumbre de mercado. A lo largo de estas paginas se abordan las principales competencias basicas del productor ejecutivo como son la negociacion de derechos, el desarrollo del proyecto, el plan de financiacion y amortizacion, las modalidades de produccion, los contratos y seguros, o el lanzamiento y explotacion comercial de la pelicula.

Miguel Ángel Poveda Criado (1966), Doctor en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid (2008), Doctor en Ciencias Políticas por la Universidad Nacional de Educación a Distancia (2010), Doctor en Ciencias Sociales y Políticas por la Universidad Técnica de Lisboa (2011) y Licenciado en Comunicación Audiovisual (1984-1988) por la Universidad Complutense de Madrid. Máster en «Producción en Cine y TV de bajo presupuesto» en la Universidad de California, Los Ángeles (UCLA, 1991); Diplomado en Publicidad y Relaciones Públicas (1988-1990) por la Universidad Complutense de Madrid y en Cinematografía por el Taller de Artes Imaginarias de Madrid, especialidad en Producción (TAI, 1988-1989); lleva trabajando más de 25 años en el campo de la Producción Audiovisual, y ha producido (hasta la fecha) siete largometrajes y más de cuarenta cortometrajes a través de la productora de la que fue socio: El Paso Producciones Cinematográficas, S.L. (www.elpasopc.com) y Gold Tower Producciones, S.L. Entre otras empresas, ha trabajado como Jefe de Producción en Filmayer Vídeo Producciones (1988-1992), Director de Producción en Magical Frames (1992), Director de Producción en Movierecord Televisión (1992-1993), Director Creativo para The Walt Disney Company Iberia (1993-2003) y actualmente Supervisor de Post-Producción para Universal Pictures (desde 2004), habiendo trabajado y supervisado más de 650 producciones tanto para cine como para televisión. Es Profesor Adjunto en la Universidad Francisco de Vitoria de Madrid desde 2003, donde imparte las asignaturas de Producción de Cine y Televisión y Post-Producción Audiovisual, además de ser el Coordinador del Máster en «Cinematografía». Como Profesor visitante y conferenciante, ha impartido master-class sobre «Nuevas tecnologías en Cine y Televisión» y «Producción Ejecutiva rentable» en la Universidad Autónoma de Guadalajara, en el Tecnológico de Monterrey (Guadalajara, México), en la Facultad de Comunicación de Inholland (Amsterdam, Holanda) y en la Facultad de Artes de Sydney SDA (Australia). Es autor de los siguiente libros: Manual de Producción de Cine y Televisión (UFV, 2008), Periodismo Televisivo (CEF, 2011) y Comunicación Televisiva (CEF, 2012).

El presente libro abarca todos lo procesos creativos tecnico artisticos, financieros y empresariales para la produccion de un proyecto audiovisual de ficcion para cine como para television.

Este libro pretende ordenar todos los elementos que concurren en la producción de espectáculos y eventos realizando un retrato del sector. Examina las herramientas y la tecnología básica propias del mismo, y señala procesos administrativos, legales y financieros elementales para que la actividad tenga lugar. Se ocupa tambien de la planificacion y la gestion. La planificacion es el proceso en el que se definen objetivos y acciones, programacion y necesidades, tareas y ejecutantes. El proyecto se traslada a una secuencia de acciones que debe llevarse a cabo, a la que se da una temporalizacion y para la que se señala a un responsable o responsables y se asignan unos recursos. Ese plan estara metodicamente organizado para obtener un objetivo: la celebracion del espectaculo o el evento. Una vez tenemos el plan, la gestion se ocupara de que todas las tareas e iniciativas propuestas se lleven adelante. Para ello habra tramites administrativos y de organizacion, actividades de control, documentales, de coordinacion y seguimiento, asi como adaptacion y solucion de imponderables.

Esta obra introduce de forma ordenada, sistemática y completa en todas las actividades que requiere la producción eficiente de una obra cinematográfica...

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Als peus de la lletra és un homenatge agraït i devot a la literatura, però sobretot a les passions i fidelitats que provoquen eixos ja antics i valuosos artefactes que anomenem llibres. En este volum