Libros de Diseñadores de moda, página 5 de 14

La sala de exposiciones del Canal de Isabel II, en Madrid, dedicará a partir del 9 de septiembre una exposición sobre la trayectoria del modisto español Manuel Pertegaz (Olba, Teruel, 1918 – Barcelon

José Víctor Rodríguez Caro y José Luis Medina del Corral, Victorio&Lucchino, son los diseñadores de triunfo más meteórico de cuantos ha habido en España. Han trazado líneas fundamentales en el de

Este ensayo responde a la pregunta de si es arte la moda. Centrado en el final del siglo XX, alude fundamentalmente a tres diseñadores: Yves Saint-Laurent, John Galliano y Alexander Mcqueen, así como los más destacados fotógrafos de moda de ese momento: Peter Lindbergh, Helmut Newton, Steven Meisel.

Figura mítica de Harlem, Dapper Dan saltó a la fama (sin buscarla) en los años ochenta por vestir a la primera generación de músicos de hiphop con una mezcla de ropa deportiva y símbolos de lujo. Pero antes ya se habia hecho un nombre por vestir a los buscavidas, narcotraficantes y deportistas negros de su barrio. Su figura resume la vida de un negro de Harlem desde las postrimerias del Gran Rencimiento hasta el dia de hoy, y su historia es la de alguien que sobrevivio a la pobreza y la decadencia social utilizando la inteligencia y la astucia sin descanso. Trabajo el diseño de moda desde un punto de vista personal que colocaba al cliente en el centro del proceso. Supo reconocer la relevancia de los logotipos como simbolos de estatus mucho antes de que las marcas de lujo cayeran en la cuenta. De hecho, le acusaron de apropiacion y le cerraron el negocio. Pero los verdaderos cambios siempre son culturales, y ese es el legado de Dan: unir la cultura popular con el lujo. Jugo a la contra y gano. Que no hayas oido hablar de el lo hace aun mas extraordinario.

Catálogo de la exposición que se celebra en el Museo del Traje CIPE del 4 de diciembre de 2008 al 22 de febrero de 2009 y que rinde homenaje a Elio Berhanyer. Retrospectiva con motivo de sus cincuenta años como diseñador de moda y en la que se estudia pormenorizadamente su biografia y su evolucion profesional.

Libro muy innovador que reúne infinidad de gráficos y estampados y su aplicación en el diseño de moda. Estos gráficos constituyen un fiel reflejo de las tendencias emergentes dentro de este campo y muestran como seran los futuros diseños. FASHION TALKS! reune las ultimas tendencias en el diseño de moda en un amplio abanico de imagenes graficas, estampados, ilustraciones y logos muy sugerentes y su aplicacion a t-shirts, camisetas, moda sportswear y pret-a-porter. Estas originales colecciones graficas, pertenecientes a 33 renombrados diseñadores y artistas, aparecen en un contexto de moda moderna y rompedora, dirigida a creativos profesionales, que trabajan en el constantemente cambiante mundo de la moda.

Una visión inspiradora de los talleres y los procesos de trabajo de Artistas de todo el mundo.

Este innovador libro captura el espíritu único del icono de la moda británica Sir Paul Smith a través de 50 objetos elegidos por el propio Sir Paul en función de la inspiración que le han brindado a lo largo de los años: desde un plato de cera con espaguetis y una radio de Dieter Rams hasta una silla Mario Bellini. y un asiento para bicicleta. Cada objeto ha impactado su vision del mundo, su proceso creativo y su adhesion a un enfoque de diseño que siempre esta imbuido de un ingenio y una excentricidad claramente britanicos. El libro cubre temas tan variados como romper con la formalidad de usar un traje, la importancia del ingenio y los beneficios de permanecer independiente en un mundo cada vez mas monopolizado, e incluye contribuciones personales (notas escritas a mano, un boceto o una fotografia) de pesos pesados del diseño como Manolo Blahnik, Ines de la Fressange, Martin Parr y John Pawson. Actualizado con una nueva cubierta de tela que presenta la franja caracteristica de la marca y un nuevo prefacio escrito por Sir Paul especialmente para esta edicion, Paul Smith ofrece la mejor vision de uno de los creadores mas queridos del mundo de la moda.

Este libro contiene numerosas y bellas ilustraciones, asimismo, presenta los procesos creativos de ilustración de Jesús Cisneros.

Este catálogo de la exposición temporal CAPRILE LORENZO incluye una amplia selección de las prendas más icónicas del modista, así como magníficas obras pictóricas y piezas de artes decorativas seleccionadas por los comisarios Eloy Martinez de la Pera y Jo

Apuntes: Capítulo que describe la historia de la moda y repasa su evolución hasta convertirse en uno de los mayores negocios del mundo. También se analizan las relaciones del diseño de moda con los medios de comunicacion y las celebrities, asi como cuestiones eticas de mayor calado: el debate acerca de la talla 0, el uso de las pieles naturales o el impacto medioambiental, la explotacion de la mano de obra, etc. Morfologia: seccion que describe los distintos mercados de la industria, desde la alta costura hasta la ropa diseñada para el consumo masivo. Detalla las actividades y convocatorias clave del calendario de la moda. Ademas, desgrana el proceso de diseño en su totalidad, desde los bocetos hasta la prenda acabada.Portfolios: seleccion de diseñadores de gran prestigio internacional, y muestra de algunos de sus trabajos mas destacables: Viktor & Rolf, Boudicca, Walter ven Beirendonck, Marc Jacobs, Rick Owens, y muchos mas.Y ademas: apartado que incluye un glosario basico, fuentes de consulta (libros, revistas, ) y webs de interes con informacion sobre las ferias textiles y las semanas de moda internacionales.

From Paris and New York to more surprising hotbeds of style the In Fashion series invites you to discover the most fashionable locations in the world Covering high fashion classic street style and trendsetting people as well as interiors streets shops and more each beautifully presented volume offers a unique glimpse into the clothes and fashion culture of a distinct and remarkable destination Paris is perhaps the most widely recognised fashion capital of all with Haute Couture setting the standards for all others to follow The Parisian shows are some of the hottest dates in the fashion calendar and the locals have a penchant for being as chic as they are streetwise PARIS In Fashion is your opportunity to visit the grand fashion houses take inspiration from timeless Parisian outfits sit front row at the catwalk shows and walk among the beautiful buildings without leaving your own home An unmissable treat for fans of both fashion and travel

Published to accompany the major exhibition at the Musée des Arts Décoratifs, Paris, this book is destined to become a must-have work of reference for all fashion lovers. The couturière Elsa Schiapar

Break',s the silence and reveals the secrets to manufacturing custom sneakers.This book is the first of its kind and it',s impact will change forever how ,custom sneakers are made. The book explains in depth , the procedures , the ,tools , the type of exotic leathers to use. , And ,with Free Access to Nine Step by Step Instructional Videos , (members area)  ,you',ll ,find learning the material fast and easy. ,You cant help but appreciate the content of this ,full guide. Order and maximize your aftermarket profits and enhance your creativity._,

Yves Saint Laurent colaboró con algunos de los fotógrafos más destacados del siglo XX. Durante más de cuatro décadas, hasta el cierre de su casa de moda en 2002, Saint Laurent y sus creaciones fueron retratadas por fotografos de vanguardia, incluyendo leyendas como Richard Avedon, Irving Penn, David Bailey, Helmut Newton, William Klein, Sarah Moon, Annie Leibovitz, Paolo Roversi y Juergen Teller, dando como resultado imagenes iconicas que ayudaron a forjar su propia imagen y la de su marca. Yves Saint Laurent and photography arroja nueva luz sobre el mundo de este genio, rastreando tanto la trayectoria de la moda como la historia de la fotografia del siglo XX. Este libro, de hermoso diseño, presenta una asombrosa gama de imagenes: impresionantes fotografias de moda de modelos como Audrey Hepburn, Catherine Deneuve, Naomi Campbell y Kate Moss; retratos de Saint Laurent y documentos de archivo nunca antes vistos, todo ello empaquetado en un lujoso volumen de gran tamaño. Con prologo de Madison Cox y Christoph Wiesner, y textos de Elsa Janssen, Simon Baker, Serena Bucalo-Mussely, Alice Morin y Clementine Cuinet

An unprecedented publication showcasing Gucci as never before, including thought-provoking essays, commentaries, and authoritative anecdotes along with previously unpublished contemporary and archival photographs. Published in conjunction with the opening of the new Gucci Museum in Florence, Gucci is the ultimate celebration of the world-renowned fashion house. Told through a loose grouping of words, concepts, shapes, and moods, the book tells its story through new conceptual forms and the free links between images, symbols, and objects.Edited by Gucci Creative Director Frida Giannini, with essays and inserts by contributors including Katie Grand, Peter Arnell, Rula Jebreal, Christopher Breward and Stefano Micelli, Gucci: The Making Of is a dynamic record of a much-coveted brand that will be a must this season for anyone with a love of fashion and an interest in contemporary culture. This comprehensive volume showcases the genius of the fashion house through an exclusive lens with inside looks into the inspirations behind the design. This gorgeous book designed by Arnell offers an in-depth look into Gucci's origins, identity, influence, and innovation, including fabrication methods and appropriation of signature materials, past and present, and its influence among high society and Hollywood.

A reckoning with our past and a vision for a new ecological future Amy Jane Beer Seeks to undo the damage of exclusionary ownership through the transformative power of belonging Guy Shrubsole In May 2022 the Royal Swedish Academy of Sciences released a paper that measured fourteen European countries on three factors biodiversity wellbeing and nature connectedness Britain came last in every single category The findings are clear We are suffering and nature is too Enter Wild Service a visionary concept crafted by the pioneers of the Right to Roam campaign which argues that humanity s loss and nature s need are two sides of the same story Blending science nature writing and indigenous philosophy this groundbreaking book calls for mass reconnection to the land and a commitment to its restoration In Wild Service we meet Britain s new nature defenders an anarchic cast of guerilla guardians who neither own the places they protect nor the permission to restore them Still they re doing it anyway This book is a celebration of their spirit and a call for you to join So whether you live in the countryside or the city want to protect your local river or save our native flora this is your invitation to rediscover the power in participation the sacred

A passionate advocate of craftsmanship over mass-production, William Morris (1834 1896) designed a huge variety of objects, but it is his highly original carpet, fabric and wallpaper patterns that have continued to capture the imagination and exert their influence on the decorative arts. Around 600 such designs are attributed to Morris, of which the vast majority are based on natural forms, including trees, plants and flowers.This beautifully designed, accessibly priced gift book offers a wealth of designs by Morris in which flowers are the principal motif, bringing together not only completed patterns but also working drawings in pen and watercolour, and examples of his pearwood, floral-pattern printing blocks. It also explores examples of the sources that inspired Morriss flower-based designs: his own gardens at the Red House in Kent, Kelmscott Manor in Oxfordshire and elsewhere; 16th- and 17th-century herbals; illuminated medieval manuscripts; late medieval and Renaissance tapestries; and a range of decorated objects, particularly from the Islamic world, that Morris studied at the South Kensington Museum (now the V&A). Authored by Rowan Bain, curator at the William Morris Gallery in Walthamstow,

A stylish collection of legendary designer Yves Saint Laurent’s maxims on fashion, craft, women and inspiration, presented in an attractive gift format.Founded by Yves Saint Laurent and Pierre Bergé

Aquesta selecció del valuós fons de vestits i complements de la Col·lecció tèxtil Antoni de Montpalau ens permet gaudir el glamour de la nostra edat d''or de l''alta costura (1920-1980). Pertegaz, Ba