A diferencia de cualquier otro cineasta en la historia de nuestro cine, Fernando Fernán-Gómez vivió en sus propias carnes la repercusión directa (o incluso formó parte) de prácticamente la totalidad de los ingredientes que habrian de dar a cierto cine español de los años cincuenta y sesenta su particularisima textura, su extremada, popular y virulenta crispacion esperpentica, de raiz sainetesca, que ejemplifican a la perfeccion peliculas tan extraordinarias como esquinadas por el Regimen como El mundo sigue (1963) o El extraño viaje (1964)."Si la historia politica de las ultimas decadas ha hecho creer a los jovenes que cualquier tiempo pasado fue peor, el hecho de olvidar el arte, la cultura y la diversion de esas epocas no tan lejanas no puede sino incrementar la ignorancia del publico, contribuir a una peligrosa indiferencia".

Este libro establece las complejas relaciones del futurismo italiano con la arquitectura, reivindicando la relectura de una etapa de transición que va desde el eclecticismo de finales del siglo xix al periodo impositivo del Movimiento Moderno. Una epoca en la que las tendencias de vanguardia determinaron un ambiente proclive a nuevas investigaciones y propuestas en un mundo que se transformaba radicalmente. El futurismo, desde 1909 a 1944, establecio un programa de renovacion de todas las artes en el que la arquitectura ocupaba una posicion privilegiada. Desde la aniquilacion de las ciudades del pasado a las propuestas de SantElia y Chiattone, hasta las ideas de los arquitectos del segundo futurismo que entroncaron con los parametros iniciales del racionalismo, este ensayo constituye una mirada pormenorizada sobre algunos de los proyectos utopicos mas apasionantes que han configurado el extinto siglo XX.

7272 Conversaciones con el alma de un músico es una biografía, histórica y novelada, de José Antonio, nacido en 1910; músico, compositor y director de la banda de música de su pueblino Ribera del Fre

«Todavía sigo preguntándome, recién estrenados mis cincuenta, qué sucedió en aquellos días de tardes soleadas en plena Semana Santa de 2016». Eso se pregunta el autor de las obras del Rosario para su

revista mensual

No sabemos lo que puede el cine. El cine se inventó para pensar pero esto se olvidó muy pronto. Hay que cruzar el desierto de la representación, un desierto que crece. Hay que abandonar la Conspiracion Ficticia de la Ficcion y la Burbuja Cinematrografica: la literatura de la imaginacion que, como dijo la mistica Simone Weil, es aburrida o inmoral. La disyuncion no es excluyente. Frecuentemente, es ambas cosas a la vez..

Arquitectura

Alicia de Larrocha está considerada una de las pianistas más importantes del siglo xx. Su vocación musical se manifestó de manera precoz cuando era una niña y gracias al maestro Frank Marshall, continuador de la escuela de Enrique Granados, Alicia pudo desarrollar todo su talento llegando a realizar una carrera artistica titanica. A lo largo de mas de setenta años, toco mas de cuatro mil conciertos por todo el mundo, en las salas mas importantes y con las orquestas y directores de mayor prestigio, como Andre Previn, Rafael Fruhbeck de Burgos o Georg Solti, entre otros, dejando un legado discografico de mas de cien titulos. Fue la principal embajadora de la musica española en el mundo (Falla, Albeniz, Granados), sin embargo, su repertorio inacabable abarcaba desde Bach hasta Rachmaninov.Gracias al archivo documental que conserva Alicia Torra, hija de Alicia de Larrocha, esta biografianarra con mucho detalle la vida de esta gran artista que fue pequeña de estatura pero inmensa de espiritu.

Relatos nunca escritos acerca de algunos de los musicos mas notables de todos los tiempos.

Libro monográfico sobre el escultor ayamontino Antonio León Ortega. Se estudia a este artista desde el ámbito geográfico y social en el que vivió, añadiendo los aspectos más relevantes de su biografía, que desvelan su personalidad, su forma de trabajo y los argumentos conceptuales y esteticos de su obra.Su evolucion estilistica y conceptual supone el eje central de esta publicacion y es el resultado de casi veinte años de investigacion, que aportan una vision amplia de su produccion escultorica. Lo acompañan un catalogo con la seleccion de las obras mas destacables, y textos de personas relevantes en el ambito academico en las Bellas Artes y la Historia del Arte, que contextualizan a Leon Ortega dentro del panorama artistico nacional de su epoca, ademas de su importancia mas alla de la provincia de Huelva.Refuerzan esta publicacion textos de estudiosos en el mundo de la imagineria y escultores de reconocida trayectoria, asi como del hijo del artista ayamontino, que profundizan en aspectos tecnicos, artisticos y humanos, contextualizando el arte de Leon Ortega en el panorama escultorico nacional y lo destacan como el escultor mas importante de Huelva en el SXX.Un catalogo de mas de cien obras sirven de ejemplo de las mas de cuatrocientas que realizo en toda su vida.

Los libros de arquitectura son un género literario. Lo son porque comparten un interés común por la ciudad, la vivienda, la construcción o el diseño. Porque hay editoriales especializadas, publicaciones abundantes y un publico bien definido. Es un genero rico y variado, no exclusivamente academico: abarca la investigacion, el ensayo, la divulgacion, las monografias, los estudios especializados, la critica o el debate. Son obras que narran historias, presentan personajes, cruzan dialogos, proponen escenarios, explican pasados (y presentes, y futuros). Los libros de arquitectura son maquinas del tiempo, guias de viaje, memorias de lugares. Son una invitacion a entender otros lugares y otros tiempos. Esta publicacion registra una pequeña parte de la produccion editorial del genero en lo que llevamos de siglo XXI, un conjunto de reseñas con las que compartir esa fascinacion por la arquitectura escrita.

An original, splendidly illustrated history of gardens as seen through the eyes of painters by the highly acclaimed author of Landscape Painting: A History. "Nils Buttner has produced a masterful survey of the depiction of sculptured landscapes in Western painting. One especially noteworthy feature of this wonderfully illustrated book is that the author brings this history up to the present. Yes, there is life after Impressionism." -- BarnesAndNoble.com "Buttner presents uncommon reproductions and sustains authoritative and engrossing commentary in an exquisite and illuminating book for art and garden lovers." -- Booklist, STARRED REVIEW Buttners text strikes at the heart of the human fascination with green oases and how the philosophy underpinning that fascination has changed in tandem with Western civilizations evolving relationship with the earth.... The History of Gardens in Painting remains a valuable compendium of how artists have lost themselves in gardens over time in the never-ending pursuit of paradise. -- Art Blog by Bob The creation of gardens was among the first achievements of early civilizations, and garden design was already highly developed in antiquity. Pictures of gardens are a reflection of the social, historical, and aesthetic context in which gardens were conceived. The focus of this captivating book is not the gardens themselves or the different concepts of the garden, but rather the representation of gardens in paintings. The author examines why artists paint gardens by covering the varied and lively 2,000-year history of the garden picture using 180 garden masterpieces as examples. The text begins with a look at ancient Rome, when paintings of gardens, as found in villas in Pompeii, were already valued as works of art. The wide-ranging coverage also includes pictures of charming medieval gardens in books of hours; Botticellis masterwork La Primavera, set in a grove of orange trees; views of well-known historic gardens, such as those at Versailles; painters gardens, as for example, Monets Giverny; and modern gardens depicted by Frida Kahlo, Andy Warhol, and David Hockney, among others. For collectors of art history books and garden books, this l

Aquest llibre pretén fer justícia a un dels arquitectes més desconeguts de la ciutat: August Font i Carreras (1845-1924). Molt famós en vida i amb una trajectòria plena de clients i encàrrecs importa

The first global 'secret garden' city guide, featuring over 260 publicly accessible gardens, pocket parks, and green spaces in more than 150 cities, from Tokyo and Venice to Chicago, Sydney, and beyond Featured gardens include Elevated Acre, a rooftop h

La monumentalidad, fuerza y fasto imperiales que se asocian con Roma se desmenuza en pequeñas piezas al observarla de cerca: arcaicos fragmentos etruscos, los impresionantes testigos marmóreos del imperio romano, los monumentos de la ciudad sacra, las colecciones inagotables de cuadros y frescos de los museos vaticanos. El magnetismo del poder de esta ciudad atrajo a muchos artistas en las distintas epocas y fueron dejando un legado que todavia se puede admirar.