Novedades del último mes en libros de Arte

ÍNDICEIntroducción-Estado de la cuestiónI. Primeros años en Madrid-Periodo de aprendizaje-Pintores en Madrid a finales del siglo XVII y primer tercio del XVIIIII. Primeros retratos reales. La imagen de la nueva dinastia-1700. Resumen historico. El cambio de dinastia y la llegada de Felipe de Borbon-De la magestad del retrato el mundo a de conocer que el augusto original ensierra sangre real.-1701-1714. Retratos españoles de Felipe V y Maria Luisa Gabriela de Saboya.-Felipe el Animoso-Los primeros retratos de los reyes pintados por Miguel Melendez-1704. Miguel, cabeza de familia-1708. Retratos de la coleccion del Duque del Infantado-La difusion de la imagen de los reyes. Retratos anteriores a 1712-Los primeros retratos de Luis, Principe de Asturias-1710. El archiduque Carlos de Austria en Madrid. La Anunciacion del Museo de San FranciscoIII. Acercandose a la corte. Las estampas como instrumento de propaganda-Estampa alegorica dedicada a Luis, principe de Asturias-La vision de fray Luis de GranadaIV. Miguel Melendez, pintor del rey-1712. Los retratos del Museo Cerralbo-Otros retratos de los reyes pintados hacia 1712-1714. Los ultimos retratos de Maria Gabriela de SaboyaV. Un pintor acomodado-1716. Inventario de los bienes de MelendezLas pinturasLos dibujosLas estampasLos libros-Segundo matrimonio de Melendez. ¿Retratos de familia?VI. La nueva reina, Isabel de Farnesio-Los retratos del Palacio de Viana-1717. Francisco Antonio Melendez vuelve de Napoles-Retratos de Isabel de Farnesio anteriores a 1723-El Principe de Asturias, caballero de las Ordenes del Saint-Esprit y del Toison de Oro.-Alegoria de AsiaVII. Cuadros religiosos: 1718-1722-Las grandes Anunciaciones-El Cantico de Simeon-Los Desposorios de la Virgen-Las Virgenes de San Placido-La Virgen de la Caridad del Campo del Rey-La Sagrada Familia de Puente la ReinaVIII. Nuevos retratos reales tras la llegada de Jean Ranc: 1723-1726-El retrato de la princesa Maria Ana Victoria.-1722. Llega Ranc a España-Retratos de Melendez de la Familia real fechables entre 1723 y 1727.-Los retratos del Museo del Prado y la Academia de la Historia-1724. La abdicacion de Felipe V y los retratos del nuevo rey de España,Luis IIX. La consolidacion de los Melendez en el panorama artistico de Madrid. 1724-1727-Los retratos para la Biblioteca Real Publica y sus replicas-Los retratos de la Catedral de Burgo de Osma-Retratos de personajes ilustresX. Cuadros religiosos de la ultima etapa de su vida-Pequeños cuadros de devocion de la Virgen y San Antonio con el Niño-Exaltacion del Santisimo Sacramento-La presentacion de los atributos de la Pasion al Niño Jesus-Las Inmaculadas-San Jose y el Niño-Santos matamoros: San Raimundo Fitero y San Isidoro de Leon.-Dos apariciones de la Virgen.-El problema del San Simon de Rojas difunto-Otros dibujos religiososXI. 1734. El ultimo encargo que no pudo terminar. Los bocetos para San Felipe el Real-San Agustin conjurando la plaga de la langosta-El entierro del Conde de OrgazXII. La muerte de Miguel Jacinto MelendezBibliografiaAdenda

El descubrimiento del arte rupestre del Paleolítico, del Arte con mayúscula, transformó súbitamente a los primeros humanos de seres salvajes en artistas y de simples cazadores en creadores de ideas y pensamientos complejos. Y este paso trascendental sucedio en la cueva de Altamira, en 1880. A pesar de la grandeza y esplendor tecnico de este arte, Marcelino Sanz de Sautuola no dudo en clasificarlo como la obra de un artista prehistorico. La enorme magnitud de este descubrimiento eclipso su actividad como historiador y naturalista, asi como su dedicacion a la economia y al progreso de su tierra.

DISTF

A los noventa años, Norman Foster continúa dirigiendo su oficina sin dejar que la estructura empresarial difumine el sello de autor que hace inconfundibles sus proyectos, por dispares que sean emplaz

Juan Conchillos Falcó (1641-1711) fue uno de los pintores más destacados de la escuela valenciana del Barroco. Al no haber gozado de una amplia proyección historiográfica, en la actualidad es una figura bastante desconocida para el publico en general, pero uno de los objetivos de esta obra ujunto al estudio y catalogacion de su produccion graficau es poner de manifiesto el importante papel que desempeño en el proceso de renovacion de la tradicion pictorica valenciana a finales del siglo XVII. Esto fue posible gracias a una productiva estancia en Madrid, durante la cual frecuento algunas academias alli establecidas y conocio las obras de grandes pintores del circulo cortesano. Segun recordaba su amigo el pintor y tratadista Antonio Palomino (1655-1726), Conchillos regreso a su ciudad natal muy ejercitado en el arte de la pintura y del dibujo.

Sociedad Doctor Alonso, dirigida por Sofía Asencio y Tom?s Aragay, ha construido un lenguaje escénico inconfundible de una espectacularidad de baja intensidad que rehúye la dramaturgia clásica. En cada proyecto, el humor convive con la incomodidad, lo fragil con lo excesivo, lo absurdo con la mas brillante lucidez, cancelando las normas y buscando, provocadoramente, la complicidad del publico. Este libro condensa dos de sus señas de identidad: el desplazamiento ?herramienta que genera espacios de discurso poetico que cuestionan la comprension de la realidad? y la suma de colaboradores de ambitos y practicas diversas, que aportan las diferentes miradas, voces y angulos que tensionan sus trabajos. El resultado es un experimento de teatro futuro ?que sera o no? para el que han invitado a seis artistas (Lluc Baños, Julia Barbany, Nilo Gallego, Ruben Lardin, Beatriz Lobo y CUBE bz) a imaginar una obra titulada Los dociles. Una estructura reconocible ?explican?, la puesta en escena de una obra de teatro, llena de mundos independientes que, al encontrarse en el mismo marco, inevitablemente resuenan entre si. Se abre aqui un espacio para la accion.

Primer número de la colección Factum dedicado a la obra de amanncanovasmaruri en el patrimonio.Esta es una publicación que habla de modos de hacer arquitectura, de cómo los arquitectos y las arquitectas se posicionan en el mundo contemporaneo.La actitud de amanncanovasmaruri referida al patrimonio obsoleto parte del concepto de la intervencion. No son restauradores sino arquitectos que apuestan por la arquitectura contemporanea como instrumento para conferir un valor complementario a las estructuras antiguas. Desde esa premisa, su trabajo en patrimonio tiene un caracter contextual, es decir, cada problema tiene una solucion especifica, una posicion que alguien podria definir como eclectica, aunque esa definicion se remita a condiciones formales y a entender el proyecto como una afirmacion personal de estilo. En este caso, el de amanncanovasmaruri, el proyecto se entiende como un instrumento de resolucion propositiva, es decir, como un mecanismo que propicia un avance de la arquitectura como disciplina y que de manera especifica ofrece un servicio contemporaneo a la sociedad a la que se sirve. La arquitectura es para ellos y en esencia un compromiso social.

Un volumen esencial que recupera y contextualiza la obra de Susan Hiller, revelando cómo su práctica transformó lo intangible ùsueños, creencias y saberes ocultosù en pensamiento visual. Con u

«Tàpies es uno de los escasos artistas que responden, al igual que su trabajo, a la exigencia que formulaba Wittgenstein: absolutamente nuevo y completamente antiguo. Mencionemos también a Picasso o

Fósil significa extraído del interior de la tierra. Lápiz significa piedra. Fósiles gráficos es una serie de dibujos a lápiz: dibujos en piedra, con piedra, de piedra. Son construcciones gráficas trazadas con abstracciones sintacticas que llamamos lineas y palabras (antigrafias). Si los fosiles graficos se miran con detenimiento, y con ternura, en ellos se descubre tanto lo remoto como el porvenir. De la observacion analitica de sus episodios formales se deriva la posibilidad de interpretar los accidentes de sus formas como sucesos graficos: como una serie de lineas y manchas que descifran intersecciones, bordes, texturas, excrecencias, hundimientos, policromias, conjuntos de sombras, familias de superficies iluminadas y de fracturas entre las que es posible distinguir, sobresaliendo de un fondo quebradizo en el que prevalecen las rectas, una estructura ordenada de curvas, de hundimientos y resaltes que remiten a la botanica. Fosiles graficos pone de manifiesto la coexistencia de lo mineral y lo vegetal, la evidencia de los nexos carnales entre lo inorganico y lo organico. Fosiles graficos es un album y una cofradia de imagenes y de palabras que orbitan alrededor del oximoron del que se alimenta la nocion de dibujo natural: de aerolitos que danzan en torno a la idea absurda de que la naturaleza puede expresarse mediante series de signos que ella misma construye geologicamente, con la lentitud de los milenios y con la presion ejercida por toneladas de materiales que estan en perpetuo movimiento. Es una fosilfania fundada en la certeza de que un fosil puede ser leido como un paleodibujo anonimo, trazado inconscientemente por una naturaleza creativa que carece de intencionalidad artistica. Esta hipotesis grafica parte de la contemplacion de los fosiles retratados por Jorge Yeregui en las extensiones de la Gran Corta de Fabero, veintidos de los cuales se apilan en este libro didimo en el que la fotografia y la prosa se entrelazan y, en ocasiones, mantienen relaciones concupiscentes.

Este ensayo propone una visión de la arquitectura como motor cultural, capaz de anticipar y construir futuros. Sergio de Miguel ubica la disciplina en el cruce entre utopía y pragmatismo, mostrando como especulacion y materialidad se pueden complementar. El simulacro, tratado como experimento metodologico, se vincula con una imaginacion critica que desafia lo establecido y proyecta nuevas posibilidades. A traves de referentes como Hollein, Koolhaas y Bouman, la reflexion transita de los manifiestos a los laboratorios contemporaneos de anticipacion, explorando como los imaginarios pueden concretarse en acciones ante los desafios del presente.

Descubre los secretos que esconden las vidas de 16 de las más aclamadas tipografías de todos los tiempos. En esta divertida guía encontrarás respuestas a preguntas que nunca te has planteado. Por ejemplo, ¿sabes quienes fueron sus padres y donde nacieron las fuentes mas celebres? Quizas puedas enumerar algunas de sus virtudes o rasgos sobresalientes, pero ¿conoces los mas vergonzosos defectos de cada una de ellas? ¿Como se usan esas fuentes habitualmente? Y si nos excedemos a la hora de usarlas en nuestros documentos o en nuestra carrera creativa, ¿que ocurre? ¿Es posible encontrarlas en estado salvaje? Las concisas descripciones y los acertados argumentos de esta obra te seran muy utiles si planeas convivir con esa tipografia que tanto te gusta: siempre podras casarte con ella o eliminarla hasta de los escritos que guardas en el cajon de tu escritorio. ¿Quien dijo que el mundo de las tipografias es un remanso de paz?

Este libro explora proyectos de arquitectura que dialogan con la naturaleza, donde las viviendas se integran de manera armónica en su entorno. A través del uso de materiales locales, el respeto por la topografia y la busqueda de la sostenibilidad, Evergreen Homes muestra como es posible habitar el paisaje sin invadirlo, creando espacios que invitan al bienestar, la contemplacion y una vida en sintonia con el planeta.

Tàpies i jo: una exegesi recíproca és el resultat de la primera edició del Premi Internacional d'Assaig “Gesto de ayer, pensamiento de hoy”, impulsat en el marc de la col·laboració entre el Museu Tàp

Nou elogis de l’imparell parteix d’una inquietud: com pot ser que justament ara que tenim milions de músiques a un sol clic, el món sencer escolti les mateixes cinquanta cançons? I com pot ser que to

Cada vez que una celebridad aparece con un nuevo look, las mujeres quieren saber: «¿Quién la ha vestido?» «¿Y dónde ha comprado los zapatos?». Hoy en día, además de buscar inspiración en las principa

Maniera salda una deuda con Toledo. Aunque han sido numerosas las exposiciones dedicadas al Greco, su escuela e incluso a los artistas que precedieron su llegada, nunca antes la ciudad había acogido una muestra que realizara un recorrido por la pintura toledana del siglo XVI. En consecuencia, la exposicion organizada por el Museo del Greco acerca al visitante al manierismo, un particular estilo venido de Italia que marco una etapa decisiva en la historia del arte europeo.Catalogo de la exposicion que tuvo lugar en el Museo del Greco del 12 de noviembre de 2025 al 15 de febrero de 2026.

La arquitectura desempeñó un papel clave en la lucha de España contra la pobreza y el aislamiento y en su búsqueda de identidad en el mundo moderno. Este nuevo relato examina la arquitectura española