Novedades del último mes en libros de Diseño y Moda

Este libro es una guía esencial que explora cómo la inteligencia artificial (IA) está transformando el campo del diseño gráfico. Ofrece una visión completa y práctica sobre cómo las herramientas de IA pueden potenciar la creatividad, agilizar los procesos y mejorar la eficiencia en el trabajo de los diseñadores graficos. Desde los fundamentos de la IA hasta la integracion de herramientas avanzadas en los flujos de trabajo diarios, esta obra esta diseñada para proporcionar a los diseñadores las habilidades y conocimientos necesarios para prosperar en la era digital.

Aún cuando la corbata constituya un minúsculo accesorio de la indumentaria, no deja de tener suma importancia todo cuanto con ella se relaciona, ya sea en el sentido de sus diversas formas, ya sea en el sentido de su manufactura.Para ciertos autores, el origen de la corbata es muy antiguo, aun cuando su nacimiento se halle perdido en la oscuridad de los tiempos, por considerar, tales autores, como una de las primeras formas de la misma el focale romano, mientras otros afirman que dicho origen se halla en las golas malladas medievales, o mas tarde en las gorgueras renacentistas.Todo hilo de la historia nos llevaria al uso de las pelucas popularizado por Luis XIV, donde todas aquellas molestas ligaduras cedieron su paso a las cintas de vibrantes colores, y asi se podria seguir desarrollando el uso de diversas prendas al cuello hasta nuestros dias.Esta obra analiza todos esos posibles origenes, los desmiente o ilustra, y desarrolla cuanto sea posible sobre esta pieza clave de la indumentaria.

El icónico bestseller mundial de Phaidon, The Fashion Book, ofrece una nueva mirada al mundo de la moda y a las personas que lo crearon e inspiraron. Abarcando casi 200 años, está representada toda la industria de la moda: desde diseñadores hasta fotografos, estilistas y marcas, asi como editores y directores creativos. Esta nueva edicion, de nuevo impresa en una nueva y elegante paleta de colores, marca cambios emocionantes en el panorama de la moda. Los lectores descubriran nombres importantes que han moldeado fundamentalmente nuestra vision de la moda en los ultimos años, como Virgil Abloh, Gosha Rubchinskiy y Alessandro Michele, la influyente fotografa Petra Collins, la diseñadora e icono contemporaneo Rihanna y Leandra Medine, junto con pioneros de la moda como Coco Chanel, Issey Miyake, Kate Moss, Erdem y Richard Avedon. Ordenada de A a Z, cada entrada esta ilustrada con una imagen de pagina completa y acompañada de un texto breve y accesible que proporciona informacion detallada de fondo y contexto.

* La historia de los orígenes de la casa de moda francesa y cómo un pequeño negocio familiar se convirtió en una marca cuya independencia es su mayor fortaleza. * A través de imágenes de sus diseños

Libro ilustrado que presenta la trayectoria y aportaciones de los diseñadores más influyentes en moda y creatividad contemporánea.

Catálogo de la exposición retrospectiva de la obra de José Manuel Ferrater Lambarri (Barcelona, 1948) uno de los principales nombres de la fotografía de moda en España, con reconocimiento nacional e internacional. La Fuerza, el leitmotiv de Ferrater, sera el hilo conductor para esta revision de la obra de un autor que, con su particular estilo, fue uno de los pioneros en potenciar y revolucionar la fotografia de moda en España.La exposicion tendra lugar en el Museo del Traje, en Madrid, del 15 de noviembre de 2024 al 16 de marzo de 2025.

¿Sabías que los marineros británicos popularizaron la trenca? ¿Que la bomber nació para rescatar pilotos caídos? ¿O que el smoking empezó como una chaqueta para fumar en casa? ¿Por qué los romanos vestian a sus hijos con collares protectores? ¿Que tiene que ver Audrey Hepburn con el origen de las bailarinas?La moda no es solo pasarelas y tendencias: es historia, geografia, identidad, guerra, revolucion y hasta ciencia ficcion. En este libro lleno de sorpresas, Ana Velasco Molpeceres recorre con humor, inteligencia y muchisima curiosidad el fascinante mundo de la ropa y los accesorios. Desde el sari hasta las chanclas, pasando por la corbata, el mono, el kimono, el chandal o el reloj de pulsera, cada prenda tiene un pasado insolito y un relato que contar.

El inspirador libro de toda una mujer hecha a sí misma. Maye Musk, supermodelo internacional, dietista y empresaria comparte en este libro su historia más personal y aquello aprendido durante toda una vida viviendo peligrosamente. A sus 71 años, Maye Musk es una supermodelo, dietista y emprendedora internacionalmente exitosa. Su estilo de vida de jet set, su prospero negocio, sus numerosas portadas de revistas y el exito meteorico de sus tres hijos (Elon, Kimbal y Tosca) podrian darnos a entender que la vida siempre ha sido facil para ella, pero nada mas alejado de la realidad: se convirtio en madre soltera a los treinta y un años, y tuvo que luchar duramente para poder sobrevivir, evitar la pobreza y mantener a sus tres hijos. Tambien se enfronto a los problemas de visibilidad como modelo de talla grande y supero el tema tabu del envejecimiento dentro de la industria de la moda. Su carrera tambien se ha enfocado al mundo de la nutricion como respetada dietista en mas de ocho ciudades distintas de tres paises diferentes. Como bien saben sus miles de seguidores en redes sociales, Maye Musk es en si misma una sincera y practica fuente de consejos, y en este libro nos muestra como las decisiones que tomo en cada decada pudieron dar resultados sorprendentes y emocionantes que transformaron su vida. En Una mujer, un plan Maye comparte las experiencias de toda una vida, transmitiendo un conocimiento ganado con el esfuerzo de toda una carrera (cuanto mas trabajes, mas suerte tendras), toda una familia (deja que las personas que amas sigan su propio camino), salud (no hay pildora magica) y aventura (deja espacio para el descubrimiento, pero siempre estate preparado para cualquier cosa). Con su espiritu indomable y su actitud sensata, Maye nos presenta su sabiduria de vida y nos ayuda a entender que no podemos controlar todo lo que nos sucede en la vida, pero si podemos tener la vida que deseamos, sea a la edad que sea. Todo lo que tienes que hacer es crear tu propio plan.Han dicho sobre Una mujer, un plan: Calido, honesto y sincero. Escrito con grandes dosis de humor, este libro ofrece al lector una vida llena de consejos esenciales.Diane Von Furstenberg He admirado toda mi vida a Maye Musk, tanto como modelo como mujer. Siempre ha sido una gran inspiracion para las vidas de muchas mujeres y su gran sabiduria cobra vida en cada pagina de este libro.Karlie Kloss La belleza impactante de Maye Musk es la prueba viviente de que una alimentacion saludable es el principio mas importante para una vida feliz, vibrante, activa y repleta de energia.Christie Brinkley

* La primera panorámica completa de las colecciones de moda de vanguardia de Louis Vuitton, desde su debut en 1998 hasta la actualidad, presentada a través de fotografías originales de pasarela. * Fundada como casa de articulos de cuero en 1854, Louis Vuitton lanzo su primera coleccion de moda en 1998. Le siguio una fama mundial sin precedentes, asi como colaboraciones pioneras de alto nivel con artistas como Takashi Murakami, Richard Prince y Stephen Sprouse. Este libro recoge las colecciones de gran influencia diseñadas por el director creativo Marc Jacobs (1998-2014) y Nicolas Ghesquiere, que dirige la marca en la actualidad. Se incluyen todas las colecciones de pret-a-porter, asi como las Crucero, desde la llegada de Ghesquiere en adelante. Con una introduccion de Jo Ellison y los perfiles de diseñadores y textos de colecciones de Louise Rytter, esta es una oportunidad unica para trazar el desarrollo de una de las marcas de lujo mas emblematicas del mundo. Con mas de 1350 imagenes, este tesoro se convertira en una inspiracion y la referencia obligada para todos los profesionales de la moda y los seguidores de Louis Vuitton. Autoras ouise Rytter es una curadora, escritora y editora digital danesa que vive en Londres. Estudio Fashion Communication en el Central Saint Martins y ha trabajado en el Victoria and Albert Museum. Ha colaborado con instituciones culturales y es editora de contenido en el proyecto We Wear Culture de Google Arts & Culture. Jo Ellison, britanica nacida en Cambridge y formada en Historia en Edimburgo, empezo en el Irish Examiner, luego fue editora para The Independent y mas adelante para British Vogue. En 2014 se convirtio en editora de moda del Financial Times. Vive en Londres.

«Contraperfume» es todo aquello que nos permite dar sentido a lo que olemos. Una narración donde la memoria, la experiencia y el olfato son el espejo que nos devuelve nuestra propia imagen.Mediante u

Nike desde dentro., creatividad., innovación e historia. Este libro es una invitación a descubrir la evolución de Nike a través de sus diseños más emblemáticos. Desde sus primeras creaciones hasta su impacto actual en el mundo del deporte y La moda, cada pagina muestra su constante busqueda de innovacion con imagenes ineditas y relatos de quienes han dado forma a su historia. Como Nike transformo la historia del diseño deportivo?: DISEÑO EN MOVIMIENTO explora la fusion perfecta entre innovacion., creatividad y cultura. El Vitra Design Museum revela en este espectacular libro como el diseño se pone en marcha cuando sigue al cuerpo en movimiento.

Ventanas al pasado muestra cómo la tecnología y el arte se ponen al servicio de las Humanidades para la creación de estas imágenes. Además, pone de manifiesto que la reconstrucción gráfica no es algo reciente, sino que a lo largo de la historia ya se realizaba mediante grabados, pinturas o maquetas, y que, analizando esas antiguas ventanas, podemos entender que no solo nos hablan del pasado que representan, sino que tambien relatan el presente desde el que se abrieron.

A National Treasure Haslam brings joy and sprinkles magic dust of one sort or another wherever he goes THE TIMES If anyone knows how to live it s Nicky Haslam the man who s been everywhere met everyone and looked fabulous doing it From polio patient to Arizona cowboy darling of the design world to cabaret star Nicky has spent decades partying with everyone who is anyone everywhere and anywhere From an island in Mustique with Princess Margaret to Marilyn Monroe s New York apartment Try This At Home Nicky shares his golden rules for living life with irresistible charm sass and a dash of mischief Whether it s understanding the difference between style and taste the do s and don ts of making a party go with a swing the joys of self improvement and reinvention and the importance of friendship Nicky shares how to make life bigger bolder and a hell of a lot more fun Funny stylish and gloriously free of pious advice Try This At Home is Nicky Haslam at his dazzling best encouraging us all to laugh a little louder live a little larger and remember a marvellous life is not about perfection it s about panache

Altísimos, ornamentados y cumbre del glamour, restrictivos o liberadores, objetos artísticos o profundamente ordinarios, los zapatos cuentan la historia de las actitudes cambiantes hacia el deseo, el poder y la riqueza a lo largo de la historia. Abrochense los cordones para un viaje por el envidiable zapatero de la coleccion permanente de The Museum, en el Fashion Institute of Technology, y por cuatro siglos del accesorio de moda mas trabajado.La coleccion de The Museum en el FIT rinde homenaje a las marcas mas revolucionarias y codiciadas de la moda. Presenta mas de 400 estilos seleccionados de la perfectamente conservada coleccion del museo, con piezas de diseñadores de la talla de Salvatore Ferragamo, Christian Louboutin, Manolo Blahnik y Roger Vivier. Los textos de Daphne Guinness, Valerie Steele, Colleen Hill y del experto equipo de conservadores de The Museum exploran el legado unico de los diseñadores destacados y el impacto cultural duradero del calzado. El acceso exclusivo a bocetos, anuncios y fotografias originales de los archivos privados de los diseñadores arroja todavia mas luz sobre unas maravillas escultoricas y a la vez funcionales sin las que no podemos vivir.

Over his illustrious career Jacob Geller has written and produced a sprawling collection of video essays Deftly interweaving video game analysis with complex narratives about art politics and history Geller s work positions games as vital tools for understanding each other and ourselves How a Game Lives re examines ten of Geller s most iconic essays accompanied by his brand new commentary afterwords on each piece by some of the industry s best writers and stunning original artwork by Kilian Eng and other exceptional artists With videos like Who s Afraid of Modern Art Every Zelda is the Darkest Zelda and The Legacy of the Haunted House Geller has taught audiences how to think about the art that s affected them How a Game Lives immortalises those works and more and provides boundless insight into the construction philosophy and afterlife of each essay Featuring original scripts and new industry analysis of the following works Who s Afraid of Modern Art Returnal is a Hell of Our Own CreationControl Anatomy and the Legacy of the Haunted HouseDoes Call of Duty Believe in Anything The Decade Long Quest for Shadow of the Colossus Last Great SecretEvery Zelda is the Darkest ZeldaArt in the Pre ApocalypseThe Golem and the Jewish SuperheroThe Future of Writ

A lo largo de la historia, la silla ha brindado a diseñadores de todo el mundo infinitas oportunidades para experimentar con nuevos métodos de producción y materiales innovadores, dentro de los parámetros establecidos de un objeto cuyo proposito principal es la practicidad. Ahora disponible con una nueva portada, Chair:500 Designs that Matter rinde homenaje a la humilde silla como nunca antes, desde sus primeros ejemplos hasta las creaciones mas vanguardistas de la actualidad. Te invita a relajarte y a embarcarte en un viaje a traves de la imaginacion creativa de cientos de diseñadores de renombre internacional.Organizado en una secuencia curada, creando combinaciones de imagenes interesantes y creativas, en lugar de depender de un orden cronologico o una estructura tematica.Los diseñadores destacados incluyen: Alvar Aalto, Eero Aarnio, Ron Arad, Cini Boeri, Erwan y Ronan Bouroullec, Marcel Breuer, Campana Brothers, Charles y Ray Eames, Naoto Fukasawa, Frank Gehry, Jaime Hay.n, Arne Jacobsen, Hella Jongerius, Finn Juhl, Shiro Kuramata, Erwine y Estelle Laverne, Ludwig Mies van der Rohe, Jasper Morrison, George Nakashima, George Nelson, nendo, Charlotte Perriand, Gaetano Pesce, Jean Prouve, Snarkitecture, Patricia Urquiola, Otto Wagner y Hans Wegner.