Novedades del último mes en libros de fotografía

Un volumen que recorre la obra de uno de los mejores fotógrafos latinoamericanos, que retrató la vida en el continente a través de sus luces y sombras.Leo Matiz fue mucho más que un fotógrafo: fue un viajero incansable y testigo privilegiado de la modernidad latinoamericana. Su camara, siempre en movimiento, lo acompaño durante mas de medio siglo por ciudades, campos y puertos de Sudamerica. Desde que tomo su primera camara, en 1937, Matiz supo captar con extraordinaria sensibilidad tanto el mundo rural como el urbano, documentando la industria, el trabajo obrero, las plantaciones bananeras, la vida maritima y las profundas desigualdades que atravesaban la region.Su obra se distingue por una atencion exquisita a la luz, la composicion y las texturas, asi como por el uso de angulos audaces que revelan una vision radical y moderna. En paises como Mexico, Colombia y Venezuela, Matiz fotografio tanto a los marginados como la efervescencia cultural y social, construyendo un retrato complejo y humano de su tiempo. Vinculado a la gran fotografia moderna internacional, su trabajo dialoga con referentes como Paul Strando Man Ray, lo que le convierte en figura clave de la fotografia latinoamericana del siglo XX.

Un poderoso retrato de una comunidad en desaparición en Alejandría, Egipto, contado desde dentro.Combina fotografía, cartas personales y archivos para explorar la memoria y la pérdida.Esta publicación es el resultado del III Premi Mediterrani Albert Camus Incipiens, organizado por los Trobades & Premis Mediterranis Albert Camus de Menorca.Iniciado en 2016, el proyecto sigue a traves de la fotografia, archivos comunitarios, cartas manuscritas y testimonios a los habitantes de Al-Max, un historico barrio pesquero de Alejandria, Egipto, hoy amenazado por el desplazamiento. Mientras el desarrollo urbano borra su vida cotidiana y sus tradiciones, Mohamed Mahdy construye la obra junto a los propios residentes: las familias comparten archivos, escriben cartas de despedida antes de dejar sus hogares y participan en como se representan. El proyecto reflexiona sobre como la memoria, la identidad y el sentido de pertenencia perduran incluso cuando un lugar desaparece fisicamente. El Premi Mediterrani Albert Camus Incipiens da voz a autores emergentes que encarnan la vision de Camus de dar voz a los que no la tienen. En su tercera edicion, el jurado Monica Allende, Carla Fibla y Tanya Habjouqa selecciono Here, the Doors Don''t Know Me por el profundo compromiso de Mahdy con la comunidad, su narrativa visual innovadora y su sensibilidad al retratar historias compartidas.

"La fotografía infantil y de familia es una de las especialidades con mayor expansión en los últimos años. En este libro se cubren los aspectos esenciales de la técnica y la búsqueda de un estilo fotografico personal que garantice el exito para los profesionales que se inicien en este campo. Ademas, gracias a las detalladas explicaciones, tambien puede ser de gran utilidad para muchos padres y madres aficionados a la fotografia.Manuel Santos, fotografo y profesor de imagen, ha condensado la experiencia de tres de los mas reconocidos estudios especializados en fotografia infantil: Alba Soler, Manuel Gonzalez y Pepa Valero."

Francisco Mingorance (Granada, 1965), el fotógrafo español más galardonado en concursos internacionales, lleva más de tres décadas dedicado a la fotografía de la naturaleza. Autor de diversos libros y numerosos articulos. Actualmente trabaja para National Geographic en diversos reportajes.Comence a trabajar en este libro desde el primer dia que me dedique a la fotografia con toda la ilusion, tiempo y medios disponibles. Es por tanto una obra de muchos años que ahora quiero compartir con todos los amantes de la naturaleza y los aficionados a la fotografia. En cada una de sus imagenes Francisco Mingorance sorprende a los espectadores una y otra vez con miradas insolitas, mostrando la naturaleza de una manera desconocida.Mara Fuhrmann, directora de GlanzlichterDesconozco si una imagen podra cambiar el mundo, pero si esa imagen algun dia existiese seria muy parecida a las que hace Francisco Mingorance.Paco Membrives Jimenez, director de MontPhotoA lo largo de las paginas de este libro nos conmovera con cien imagenes sencillamente geniales como las que, reconociendo nuevamente su creatividad, le han convertido en ganador absoluto de la XXII edicion del Certamen Internacional de Fotografia de Montaña y Naturaleza Memorial Maria Luisa.Roman Benito, director del Memorial Maria LuisaLos fotografos de la naturaleza son los embajadores de nuestro planeta, porque a traves de sus imagenes nos descubren no solo los rincones mas remotos y bellos de la tierra, sino tambien lo mas cercano, aquellas imagenes que la vida frenetica de todos los dias nos impide ver.Armando ManiciatiDirector de Asferico

La fotografia en relleu fou, durant mes d'un segle, una finestra privilegiada per capturar i coneixer el món. Entre 1855 i 1960, les Illes Balears quedaren fixades en milers de clixes que, vistos a traves d'un estereoscopi, oferien al public una experiencia immersiva excepcional: paisatges amb profunditat, tradicions i escenes humanes que prenien vida i monuments que emergien amb una corporetat desconeguda. A mig cami entre la historiografia, la recerca als mitjans i l'estudi del paisatge, a Fotografia en relleu a les Illes Balears (1855-1960), Joan Carles Oliver i Maria Josep Mulet recuperen per primera vegada una part important de la historia d'aquesta mirada tridimensional a les Balears. Un viatge fascinant, amb una acurada edicio d'imatge i text, per un dels nostres patrimonis visuals mes oblidats i alhora sorprenents.

Beautiful, haunting photographs of abandoned cinemas in India. The ultimate visual reference from skilled photographers.An outstanding photographic report which draws attention to the often dramatic fate of India's abandoned heritage and its frequently forgotten beauty.In India, large movie theatres are shutting down one after another. Crushed by the rise of multiplexes and undermined by destructive urban policies, thousands of single-screen cinemas have closed their doors, leaving behind torn seats, silent projectors, and the memories of a popular, vibrant, and lively cinema culture.For nearly 20 years, Simon Edelstein and Elisabeth Christeler travelled across India in search of these abandoned or still-standing venues. Faded façades, creaking ticket booths, drowsy spectators dozing in the heat... Through their lens, we discover a cinephile India - exuberant and deeply human like a final screening before extinction.