En este libro encontrará más de 50 técnicas de dibujo diferentes. Bellas fotografías ilustran con detalle las instrucciones paso a paso. Para mostrar tan amplio abanico de técnicas en contexto y para inspirarle, el libro incluye una extensa galeria con algunos de los mejores dibujos de diferentes artistas del mundo. Con esta obra aprendera como adaptar estas tecnicas para usarlas con otros medios, incluyendo muestras para que pueda ver los efectos producidos. El libro incluye tambien un repaso muy completo de las tecnicas digitales de dibujo. Descubrira como mejorar sus dibujos usando programas y herramientas informaticas.

Cómo iba a pensar Ana que aquellos colores y formas le iban a proporcionar todas esas experiencias con los autores y personajes de esas pinturas? Ana, una estudiante aficionada a las obras pictóricas, nos descubre los secretos de cada cuadro que observa, sus autores, sus personajes, sus tecnicas? A traves de una serie de peripecias del personaje, podremos conocer algunas de las obras mas representativas de la historia de la pintura.

Este manual no es un método de dibujo más recoge y analiza, de forma práctica, problemas recurrentes en el fenómeno del aprendizaje del dibujo. Dedicado a estudiantes con una formación básica o inexistente.Esta segunda edicion incluye un capitulo dedicado al analisis de la figura humana, corrige erratas orto tipograficas y cambia algunas imagenes.Esta dedicado especialmente a aquellas personas que tienen un nivel cero o sub-cero y necesitan adquirir unas destrezas basicas. No es un ensayo sobre la problematica del dibujo, es un manual que intenta ir directamente a lo practico, con un lenguaje claro y ameno, sin perder el rigor. Esta basado en la experiencia directa de la enseñanza del dibujo a alumnos sin formacion alguna o escasa.El estudiante o dibujante pude ir avanzando a la vez que va comprendiendo conceptos que tienen que ver con el fenomeno de la percepcion. De esta forma y entendiendo el dibujo como un medio y no como un fin, cualquier persona puede aprender a dibujar independientemente de su nivel de partida o de sus aptitudes artisticas.Una estupenda guia para principiantes, que despeja muchos mitos y una herramienta para aficionados que desvela muchos trucos practicos, sin duda un libro que va al grano. Sin pretender ser un estudio sobre el fenomeno de la percepcion, da las claves y la bibliografia fundamental para sumergirse en este campo desde la perspectiva del dibujo.

Un bello manual que explica desde los materiales necesarios y los distintos tipos de vidrio, hasta las diferentes técnicas de elaboración, ilustradas paso a paso, de seis tipos de vidrieras: Tiffany, tradicional, collage, falsa vidriera, grabado al acido y vidriera con grasilla.

Escribir bien es un arte en China y Japón. Es más, todas las civilizaciones con un sistema de escritura han creado en algún momento una caligrafía específica de su región o de una época. En esta obra encontrara todos los conocimientos necesarios para iniciarse en la caligrafia: el material y el equipo (eleccion de las plumas, papel, tinta), los trazos basicos, la preparacion de una maqueta y dos alfabetos fundamental y gotico, explicados con detalle, letra a letra, en minuscula y mayuscula.

Lleno de ideas para iniciarse, este fantástico título sobre Kawaii te enseñará como dibujar alrededor de 100 personajes adorables en unos pocos pasos. Empezando por una simple forma geométrica para transformarlo rapidamente en una cara, animalito, delicada nube...

El presente libro ofrece un completo panorama de las principales técnicas artísticas utilizadas en los medios pictóricos y escultóricos de finales de la Edad Media y el Renacimiento, de la mano de algunos de sus principales protagonistas como Jan van Eyck o El Greco.El temple, el oleo, la preparacion de los soportes o determinados generos pictoricos como el retrato, son algunos de los asuntos que se analizan en el texto, que se completa con un glosario y una bibliografia.

Una guía de iniciación a la acuarela Pintar con acuarelas es como domar el agua: ¡un juego de niños! Con instrucciones y trucos muy sencillos verás cómo conseguir efectos mágicos. Este libro te lo explica todo: que material emplear, como utilizar los pinceles y las principales tecnicas de la acuarela. Aprenderas a pintar degradados, obtener texturas, difuminar colores, fusionarlos, superponerlos? ¡Todos los secretos estaran en tus manos! Asi podras seguir paso a paso los modelos propuestos o crear tus propias obras usando las tecnicas que mas te gusten. ¡Aqui el artista eres tu!

Los rituales son actos simples que te ayudan a llenar tus días de momentos fértiles. En este libro, Aniko Villalba y Carolina Chavate te muestran muchas formas de llevarlos a cabo: ejercicios de escritura, dibujo, fotografia, observacion, meditacion, documentacion, coleccion y mucho mas. Hay una creencia generalizada de que la creatividad es una habilidad reservada para unos pocos o que es un rayo que nos va a iluminar con esa idea que estabamos esperando que aparezca. "Rituales para una vida creativa" declara que la creatividad esta en todas partes y que para incluirla de manera efectiva en nuestra vida, tiene que convertirse en un ritual. El libro esta dividido en cuatro partes: las cuatro estaciones del año, inspiradas en las etapas por las que pasamos cuando entramos en contacto con nuestra creatividad. El invierno invita a superar nuestros miedos, la primavera nos llama a activar los 5 sentidos, el verano es para entrar en estado de flow y el otoño para volver a empezar.

En New York is the thing, Patricia Bolaños nos lleva de paseo por la vida de diez personajes únicos, que aunque no muy frecuentados, son indispensables para entender el Nueva York de hoy en dia. A traves de su mirada atenta y sus ingeniosas ilustraciones, Bolaños nos descubre rincones llenos de anecdotas de la mano de sus personajes: Robert Mapplerthorpe, Truman Capote, Spike Lee, Nora Ephron, Bill Cunningham, Iris Apfel, Diana Vreeland, Edie Sedwick, Marsha P. Johnson, Pauline Kael. Una fascinante guia emocional, entre la memoria y la mitomania, que hace respirar Nueva York como uno mas de los protagonistas que se pasean por el libro.Patricia Bolaños es ilustradora y cuentista afincada en Brooklyn. Ha publicado en Vanity Fair, Harper's Bazaar, El Pais Semanal, entre otros.Textos e ilustraciones de Patricia Bolaños

Si quieres dar un toque artístico y divertido a tu diario o agenda, decóralos con dibujitos que saquen a relucir tu personalidad. Esta colección de más de 200 motivos dibujados a mano no solo abarca temas muy variados para adecuarse a tus necesidades, sino que tambien viene con instrucciones detalladas y paginas en blanco para practicar. Dejate guiar por la creativa profesora Cindy Guentert- Baldo, experta en caligrafia, y pronto las paginas de tu diario brillaran con todo su esplendor

"Inmersos en una sociedad obsesionada por la inmediatez y el progreso tecnológico de la comunicación visual, pocas veces nos detenemos a considerar lo que debe esta cultura al remoto imaginario de los hombres y mujeres medievales. La distancia temporal y mental que nos separa, junto con el trato peyorativo que reciben de los discursos de la contemporaneidad, generan una impresion parcial e idealizada que ensombrece sus brillantes visiones, mientras ocultan la multitud de aspectos que se pretenden encerrar en el terminoEdad Media. Son visiones humanas que nos lega un pasado mermado por la perdida, la destruccion, la musealizacion de objetos y la manipulacion de significados al dictado de los intereses de cada momento historico. Ello dificulta la tarea de comprender el sentido de esas imagenesen-cuerpadasen lo que hoy se denominaobras de arte: desde la pagina del manuscrito a la proyeccion urbana del monumento; desde Santa Fe de Conques a la Portada Rica del Estudio de SalamancaImagenes de medios, estilos y periodos diferentes enraizadas en las practicas medievales. A esta situacion de perplejidad y equivoco frente al pasado responde la presente revision de argumentos convencionales: una mirada reflexiva y critica frente a lo que se considera historia del arte, desde el punto de vista de la imagen, para calibrar su poder como modo y medio de derrocar y revocar historia e ideologia en una sociedad, como la de hoy, caracterizada por un pensamiento eminentemente visual. Lucia Lahoz es catedratica del Departamento de Historia del Arte-Bellas Artes de la Universidad de Salamanca. Sus lineas de investigacion se centran en el periodo medieval, con especial atencion en los estudios visuales y culturalesimagen, memoria y discurso, estudios de genero, religiosidad, marginacion e historia de la Universidad. Ademas, es miembro del IEMYR."

5O proyectos para dar vida al océano sin necesidad de dibujar los bocetos Dana Fox, autora de Pintura a la acuarela. El bosque y fundadora del blog Wonder Forest, presenta cincuenta nuevos dibujos d

Con todo, desde cómo dibujar y pintar hasta cerámica, esculturas y grabado, sacará el máximo partido a su pasión por el arte con este manual del artista bellamente ilustrado. También incluye áreas más nuevas como el arte digital y la animacion, ¡perfectas para artistas modernos! ¡Descubre todo lo que necesitas para ayudarte a liberar al artista que llevas dentro!

¡El dibujo urbano conquista el planeta! El arte de capturar escenas gana cada día más adeptos entre artistas profesionales, aficionados y amantes del ocio creativo. Este libro espectacular reúne las obras recientes de los mejores artistas del urban sketching. Desde que el periodista y artista Gabriel Campanario iniciara Urban Sketchers hace quince años, la comunidad de dibujantes urbanos no ha dejado de crecer hasta convertirse en un movimiento mundial. Ahora, este libro reune mas de seiscientas escenas capturadas in situ por artistas de todo mundo, sketchers que son maestros consagrados como Mario Linhares, Katie Woodward, Liz Steel, Lapin o la propia Stewphanie Boers, autora del libro, junto con jovenes valores como Gyen Lim o Alienbinbin. - Nuevas obras. Dibujantes urbanos conocidos, junto con nuevos artistas del urban sketching, se dan cita en esta vuelta al mundo dibujada sketch a sketch. - Nuevas tecnicas. Los propios artistas explican trucos y tecnicas nuevas como como acuarela rapida, capas superpuestas, perspectivas forzadas, dibujo digital con apps para el movil, dibujo interactivo con cintas. - Nuevas inspiraciones y narrativas. El dibujo in situ es el arte de contar la historia de un lugar, de un momento, de una persona, y los maestros del sketching nos enseñan aqui sus estrategias de storytelling. Una obra de interes extraordinario para practicantes del dibujo urbano que deseen aprender o perfeccionar su tecnica y para amantes del arte y de los viajes en general.

¿Qué colores utilizar para transmitir en acuarela el frescor y la calidez de un paisaje tropical? ¿Y la exuberancia y la frondosidad de una selva? ¿Cómo replicar la paz y la serenidad del arte impresionista? La popular acuarelista Ana Victoria Calderon te cuenta en este libro todos los secretos para elegir y mezclar acuarelas creando combinaciones y efectos cromaticos atractivos y llenos de emocion.· Conceptos basicos: aprende los conceptos basicos de la teoria del color, desde el circulo cromatico hasta como crear armonias o jugar con la temperatura.· 56 paletas de color: un extenso y valioso muestrario basado en fotos evocadoras y bellas obras de arte te servira de fuente de inspiracion y te enseñara a trasladar a una paleta de color la realidad que te rodea.· Exploracion cromatica: experimenta con una amplia gama de combinaciones jugando con los brillos, los contrastes y todo tipo de efectos adaptados a la tecnica de la acuarela.

El color informa, seduce, narra, ordena, camufla... «Para comprender el color debemos escuchar la voz de filósofos y tintoreros, biólogos y artistas, escritores y empresarios, físicos y astrólogos, y

En este vívido y cautivador viaje a través de los colores de la paleta de un artista, Victoria Finlay nos lleva a una apasionante aventura alrededor del mundo y a través de los tiempos, iluminando cómo los colores que elegimos valorar han determinado la historia de la propia cultura.&;¿Como viajo el preciado color azul desde las remotas minas de lapislazuli de Afganistan hasta el pincel de Miguel Angel? ¿Cual es la relacion entre la pintura marron y las antiguas momias egipcias? ¿Por que Robin Hood vestia de verde Lincoln? En Color, Finlay explora los materiales fisicos que colorean nuestro mundo, como los minerales preciosos y la sangre de los insectos, asi como los significados sociales y politicos que el color ha tenido a lo largo del tiempo.&;Los emperadores romanos solian llevar togas teñidas de un color purpura que se fabricaba con un oloroso marisco libanes, lo que probablemente significaba que su olor les precedia. En el siglo XVIII, el tinte negro se llamaba logwood y crecia a lo largo del Meno español. Algunas de las primeras plantaciones de indigo fueron iniciadas en America, sorprendentemente, por una chica de diecisiete años llamada Eliza. Y el popular cuadro de Van Gogh Rosas blancas de la Galeria Nacional de Washington tuvo que ser rebautizado despues de que un investigador descubriera que las flores estaban hechas originalmente con una pintura rosa que se habia desvanecido hacia casi un siglo. El color esta repleto de personas, acontecimientos y anecdotas extraordinarias, pintadas de forma aun mas deslumbrante por el atractivo estilo de Finlay.&;Embarquese en una emocionante aventura con esta intrepida periodista mientras viaja en burro por las antiguas rutas comerciales de la seda; con los fenicios que navegaban por el Mediterraneo en busca de una concha especial de color purpura que cosechaba riqueza, sustento y prestigio; con los modernos agricultores chilenos que crian y desangran insectos por su viscosa sangre roja. Los colores que elaboran nuestro mundo nunca han sido tan brillantes.

Domina más de 80 técnicas de dibujo con talleres paso a paso y consejos de artistas profesionales Para principiantes o expertos, aprende a pintar a carboncillo, lápiz o pastel y descubre todo lo que necesitas saber sobre tonos, colores, texturas, lineas y composicion, con consejos detallados para artistas principiantes, intermedios y avanzados. Los talleres paso a paso completamente ilustrados de artistas profesionales te guian a traves de mas de 80 tecnicas de dibujo, que incluyen sombreado, punteado, mezcla y enmascaramiento. Todas las tecnicas van acompañadas de ejercicios y proyectos inspiradores para ayudarte a desarrollar tus habilidades, descubrir tu propio estilo y crecer como artista. Domina cada aspecto del dibujo con esta guia esencial, desde elegir un tema hasta enmarcar tu primera obra. Cualquiera que sea tu nivel, puedes aprender a dibujar con confianza y tal vez crear una obra maestra.

Now available in its sixth edition, The Potter's Dictionary of Materials and Techniques presents a comprehensive survey of all aspects of making ceramics for craft potters and ceramic artists. With its sound, practical explanations of ceramic processes, this indispensable reference book has gained a reputation as "the potter's bible." Professional potters, beginners, students, and collectors will find authoritative information clearly and logically presented.