Libros de Diseño industrial, página 3 de 26

La Asociación de Diseño Industrial ADI-FAD organiza los Premios ADI 2020, que aglutina tres reconocimientos en diferentes ámbitos del diseño: los Premios Delta para profesionales y empresas de diseño industrial, otorgados desde 1961, las Medallas ADI par

En 1952, la disenadora cubano-mexicana Clara Porset organizo la primera exposicion de diseno de Mexico, "El arte en la vida diaria. Objetos de buen diseno hechos en Mexico". Aquella muestra, junto con las ideas de Porset, marco un punto de inflexion en la trayectoria del diseno en Mexico al aspirar a la unificacion de las tradiciones locales y el sueno de la industrializacion. Este libro repasa la genealogia de artesanos, promotores, empresarios y disenadores que han contribuido al desarrollo del diseno artesanal mexicano durante la mayor parte de los ultimos setenta anos, reivindicando una forma hibrida o mestiza de cultura material y amueblando la vida moderna con una forma localmente especifica de producir objetos. El libro explora el diseno grafico industrial, la indumentaria, el mobiliario, los objetos, la joyeria y la moda. Uno de sus principales objetivos es servir de referencia para la historia del diseno en Mexico.

Este libro es un experimento gráfico y conceptual que juega con la idea de si una silla puede existir solo en palabras o en dibujos. A través de definiciones ingeniosas y ilustraciones provocadoras, el autor propone un recorrido por el universo del diseño desde una perspectiva ludica y critica.Cada entrada del Sillario desafia la logica del objeto cotidiano, convirtiendo la silla en simbolo, metafora y vehiculo de reflexion. El resultado es una obra que fusiona diseño industrial y humor grafico, ideal para amantes del diseño, la semiotica y el absurdo creativo.

Fundada en Dinamarca en 1874 por Ludvig Raymond Poulsen, la marca original fue transformada por el diseñador Poul Henningsen cuando diseñó las icónicas lámparas PH. Desde entonces, Louis Poulsen ha trabajado con algunos de los diseñadores mas talentosos del mundo, desde Arne Jacobsen hasta Nendo. Al profundizar en la rica historia y los archivos de la empresa, este libro rastrea la fascinante historia de una marca que ha florecido a lo largo de generaciones, creando una celebracion holistica de una de las casas de diseño de iluminacion mas distintivas del mundo.A lo largo del libro se presentan diseños de diseñadores de peso pesado de mediados de siglo, como Verner Panton y Arne Jacobsen, asi como algunos de los diseñadores contemporaneos mas creativos que trabajan en la actualidad, incluidos GamFratesi y Olafur Eliasson. Publicado para celebrar el 150 aniversario de la iconica empresa de iluminacion danesa Louis Poulsen, el libro incluye mas de 200 dibujos y fotografias de archivo, la mayoria de los cuales nunca antes se habian visto.

Un libro muy ilustrado co todo tipo de técnicas del plegado de diferentes materiales

Empresas, diseñadores, oficinas de diseño y productos únicos de 14 países de Latinoamérica. Análisis, biografías, datos inéditos y curiosidades, en una completa recopilación de calidad. ABC del Diseño Industrial Latinoamericano incluye desde el diseño de electrodomesticos, vehiculos y mobiliario, hasta equipamiento, maquinaria, envases y electronica. 100 casos emblematicos y mas de 500 fotografias. Parte 1 de VOL. 1

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Los tradicionales colores japones comenzaron a usarse a principios del siglo XVII, originalmente para indicar rango y jerarquía social. Con el paso del tiempo su significado se ha ido ampliando hasta llegar a los objetos. Este libro celebra una seleccion de 200 colores (iro en japones) , cada tonalidad representada por uno o mas objetos (desde kimonos del siglo XVI a sillas contemporaneas, de sencillos utensilios de cocina a valiosas ceramicas) para asi mostrarnos a los lectores una mas profunda apreciacion del diseño japones. Incluye objetos diseñados por los grandes, como Naoto Fukasawa, Issey Miyake o Reiko Sudo al lado de trabajos anonimos o de diseñadores no tan conocidos fuera de Japon pero que han aportado mucho a la hora de definir el legado del diseño japones. Escrito por Rossella Menegazzo, autora del exito Wa:The essence of japanese design, y encuadernado de la misma forma que aquel, con la tipica encuadernacion tradicional japonesa.

La escuela de diseño suiza ECAL está ampliamente considerada como una de las instituciones líderes en arte y diseño de las últimas dos décadas. Aquí, por primera vez, revelan su método de enseñanza a una audiencia mas amplia. Este libro pregunta: ¿Como deberia enseñarse diseño hoy? A un grupo seleccionado de diseñadores, criticos y escritores y las respuestas que dan subrayan la aproximacion unica y especial de esta escuela en su metodo pedagogico: alentar los estilos individuales y personales para rigurosamente llevarlos a desarrollarse en sus formas mas coherentes. Cuenta con textos de Jasper Morrison, los hermanos Bouroullec, Alice Rawsthorn, Deyan Sudjic y Patricia Urquiola y se publica para coincidir con la exposicion de ECAL en el Salon del mueble de Milan 2022.

En las páginas de este libro se despliega una exuberante guía de los rincones de esta ciudad en clave de artesanía y diseño. Un paseo que incluye los lugares milenarios unidos a la tradición como la

Velaquí cen historias da historia da nosa cultura, cen artigos que son un convite a debullar os códigos da comunicación visual, cen tixolos cos que axudar a levantar a historia da profesión na Galiza.Sempre hai mais que ver se usamos os ollos e a cabeza ao tempo, se ollamos con toda a nosa bagaxe cultural. As pezas de deseño grafico reflicten a cultura dun pais, mesmo que moitas veces non deamos lido as suas mensaxes, faltannos as claves historicas, tantas veces negadas, ou o coñecemento da linguaxe visual, moi maltratado no ensino regrado. Velaquí cen historias da historia da nosa cultura, cen artigos que son un convite a debullar os códigos da comunicación visual, cen tixolos cos que axudar a levantar a historia da profesión na Galiza.Sempre hai mais que ver se usamos os ollos e a cabeza ao tempo, se ollamos con toda a nosa bagaxe cultural. As pezas de deseño grafico reflicten a cultura dun pais, mesmo que moitas veces non deamos lido as suas mensaxes, faltannos as claves historicas, tantas veces negadas, ou o coñecemento da linguaxe visual, moi maltratado no ensino regrado. Velaquí cen historias da historia da nosa cultura, cen artigos que son un convite a debullar os códigos da comunicación visual, cen tixolos cos que axudar a levantar a historia da profesión na Galiza.

FROM 10 YEARS OLDA chair tells its story, which is the story of all chairs. And in its narrative, it o ers young readers a journey through those designs and designers who have bequeathed us iconic pieces that are part of our culture.But it is not just a journey through the history of this everyday object: it is a reminder for boys and girls that the essence of who you are is the most important thing and that diversity is a fundamental value.Includes color poster (3647 cm).

A guide to manufacturing processes that explores production techniques that have an important impact on the design industry Including over 1 200 photographs and technical illustrations it is suitable for 3D designers product designers architects and engineers

A new way of thinking about furniture from the international bestselling author of The Interior Design HandbookAward winning blogger Frida Ramstedt shares insights and advice on how to make sure the furniture you buy doesn t just look good but is also well made long lasting and most importantly comfortable to use every day Inspired by her rich Scandinavian furniture design heritage and filled with insider tips The Furnishing Handbook is an indispensable guide to finding the pieces that work best for your body and home Ramstedt advises us to look away from social media to create the nurturing homes we need The Times

This handbook leads the way in accelerating the transition to a sustainable circular economy by introducing the concept of a catalyst as a driving force for sustainability For researchers academics and policymakers of circular economy sustainability transitions environmental studies business and the social sciences

A nivel popular, es frecuente asociar el concepto "mueble de diseño" con objetos incómodos, impersonales, que generan ambientes fríos y que son el resultado de los caprichos de la moda y, por tanto, destinados a sufrir un rapido desgaste u obsolescencia. Pero el Diseño, con mayusculas, se escapa completamente de esta definicion.