Libros de fotografía, página 50 de 630

This seminal photography text now in its 11th edition has been revamped reorganized and modernized to include the most up to date and need to know information for photographers Introducing all the key concepts and fundamentals of photography this book is a must have for any photographer s bookcase Providing examples and practical information throughout to allow photographers to apply concepts to their own work the text explains the fundamentals of photography in an accessible way Fully updated to reflect the dynamic changes in the industry this 11th edition includes expanded and updated content focusing on advances in camera technology and digital lighting connecting with the global photography industry and professional networks through social media updated images throughout and a new chapter on new digital outputs Ideal as a foundational text for students of photography as well as a key reference for professionals

A private look into the homes, personalities and bodies of New York''s sexiest girls-next-door. Andrew Einhorn has made a career out of approaching passersby and asking them to get naked. His success is based on more than a willingness to ask. He knows whom to ask and how to ask. He has a genuine interest in learning (and telling) stories, and an uncanny knack for putting strangers at ease. He actually likes the women he shoots, and you can tell they can tell. They feel at home, both literally--almost all the shoots took place in their own apartments--and figuratively. They seem to say, "This is how I''d move, how I''d smile, how I''d lean back on my bed, even if I weren''t unclad in the presence of a near-stranger and his camera."

For the press tour following the record-breaking release of Greta Gerwigs award-winning, acclaimed Barbie movie, producer and star Margot Robbie and her stylist Andrew Mukamal immersed themselves in some of Barbies most iconic outfits and curated vintage pieces, then approached designers, from Giorgio Armani to Donatella Versace, to create looks inspired by the doll-size originals. Many of these looks were not seen as the official Barbie press tour was cut shortso Margot and Andrew worked with renowned fashion photographer Craig McDean to shoot her in the looks exactly as they were curated: Schiaparelli in Los Angeles, Vivienne Westwood in London, vintage Chanel with matching Steamline luggage at the airport, and beyond. Accompanying McDeans sumptuous photography are original Barbie dolls from the period, a treasure trove of rare materials from Mattels Barbie fashion archives, and the designers sketches and Polaroids from fittings, layered into evocative collages by Fabien Baron, who conceived and produced the shoots and art-directed the book. With text by Margot Robbie and Andrew Mukamal, as well as handwritten contributions from the designers behind the looks (from Olivier Rousteing and Michelle Ochs to Manolo Blahnik and Jeremy Scott), this unique book blends the serious chic of high fashion with the serious fun of Barbie worldthe dolls, the history, and the style that have captured imaginations for 65 years.BARBIE and associated trademarks and trade dress are owned by, and used under license from, Mattel. 2024 Mattel.

Este es un libro sobre la belleza de la fotografía analógica y una celebración de todas esas mágicas y asombrosas cámaras que, durante demasiado tiempo, han ido directamente al cubo de la basura. Este libro conectara esos aparatos con una nueva generacion de fotografos, alimentando no solo su amor por ellas sino tambien -y lo que es mas importante- animandolos a volver a usarlas de una forma apasionada.- Florian Kaps, fundador de The Impossible Project y SupersenseQuizas hayas encontrado una vieja Konica en una tienda de segunda mano, o heredado una Leica, o quizas simplemente te sientas atraido por lo analogico convencido de que merece una verdadera oportunidad. Si es asi, este libro es para ti. En el encontraras toda la informacion que necesitas para entender la mecanica de la camara analogica y empezar a usarla con rigor.Estructurado a partir de sencillas fichas que pueden consultarse de forma salteada o lineal, el libro describe la tecnica y los secretos de todas y cada una de las partes, funciones y fundamentos de las camaras y la fotografia analogica. Este libro funciona como puro manual tecnico, imprescindible para adquirir el control creativo total de la camara y para tomar fotos exactamente de la manera que deseas.Sea como manual iniciatico o como libro de cabecera, este volumen (re)activara de verdad tu amor por la fotografia analogica.

Una recopilación del pensamiento e ideario de cincuenta personalidades destacadas que cuentan con más de 65 años. Un conjunto de retratos profundos y sinceros que reflejan sus voces y su presencia en el mundo. Un retrato eterno de las experiencias cotidianas que a todos nos unen. Tras inspirarse en la idea de que uno de los mejores regalos que una generacion puede entregar a otra es la sabiduria que ha adquirido mediante la experiencia, el galardonado fotografo y cineasta Andrew Zuckerman ha registrado los pensamientos e ideario de cincuenta de los escritores, artistas, diseñadores, actores, politicos, musicos y lideres religiosos y empresariales mas destacados del mundo, todos ellos con mas de 65 años de edad. Para crear un retrato realmente revelador de estos personajes, Zuckerman ha grabado sus voces, su presencia fisica y la palabra escrita. El resultado es un libro y una pelicula (incluida en el DVD del interior) que suponen un legado extraordinario para las generaciones venideras.

Una guía completa y sencilla para conocer los secretos de la fotografía digital. Este práctico y entretenido manual te ofrece 500 maneras de disfrutar de la fotografía digital, desde proyectos creativos para fotografiar interiores y exteriores, composicion, entrada y salida, sugerencias de iluminacion, trucos y tecnicas de edicion de imagenes, y cientos de otras fantasticas ideas para tomar fotos mejores con los conocimientos basicos para obtener unos resultados impresionantes.

Una de las herramientas tecnológicas más importantes para el fotógrafo actual es el formato raw, que permite realizar las tomas y posteriormente tratarlas como si de un revelado se tratase. La obra abarca todo el proceso de la imagen en formato raw desde el archivo inicial hasta la imagen final y ayuda a desvelar los misterios de esta potente herramienta. Totalmente actualizada, esta obra le ayudara a adaptarse rapidamente a las novedades de aplicaciones tales como Adobe Photoshop, Elements, Adobe Camera Raw y Lightroom. Las imagenes en color y las pantallas guiaran al lector de forma sencilla, paso a paso, en el desarrollo del trabajo con imagenes raw. Tanto el aficionado como el profesional hallaran en esta obra toda la informacion necesaria para crear imagenes excelentes a partir de sus origenes raw.

Esta colección de libros ofrece un interesante recorrido por la arquitectura que podemos encontrar en numerosos lugares del mundo. Encuadernación: Tela.

Fotografías de Toledo y de otros lugares (con su gente, sus costumbres y sus acontecimientos) tomadas a principios del siglo XX por el pintor PEDRO ROMÁN.

El Centro de Fotografía KBr Fundación MAPFRE, Barcelona inicia su programación expositiva de 2021 con la mayor exposición dedicada hasta la fecha a la obra y el activismo de Claudia Andujar, quien, durante mas de cinco decadas, ha dedicado su vida a fotografiar y proteger a los Yanomami, uno de los grupos indigenas mas grandes y amenazados de Brasil.Tras cuatro años de investigacion en el archivo de la fotografa, esta exposicion, comisariada por Thyago Nogueira, se centra en su trabajo de este periodo, reuniendo alrededor de trescientas fotografias, una instalacion audiovisual asi como una serie de dibujos Yanomami. Ademas, se incluye una seleccion de sus primeras fotografias tomadas en Brasil durante los años 60 y 70. Con ello, la exposicion explorara la extraordinaria contribucion de Claudia Andujar al arte de la fotografia, asi como su importante papel como activista de los derechos humanos en la defensa de los Yanomami.

Un recorrido por la obra fotográfica de la gran comunidad artística que rodeo la figura de Andy Warholl y su mítica factoria de ideas de Nueva York.

Los eternos dos segundos de estas fotografías sólo dan tiempo para confirmar la idea de posar. Idea que oculta su afán de inmortalidad. Y cuando dicen : ahora, sin duda es un susurro que intenta no perturbar lo que ya casi no les pertenece, su propia imagen. Y enseguida el ojo que mira es el del fotógrafo que ya ha elegido el encuadre, dispara y se entrega al ojo del espectador.

A comienzos de los ochentas, The Police salió de gira acompañado por un fotógrafo que documentó el tras bambalinas del grupo con una serie de fotografías en blanco y negro cándidas y llamativas. Coincidencialmente, este talentoso fotógrafo resultó ser Andy Summers, el guitarrista del grupo. Si, es cierto— el responsable del solo de guitarra de "Every Breath You Take" no solamente fue la columna de una de las bandas más populares de todos los tiempos sino que también tenía un talento visual para la composición y la intención que le permitieron captar el espíritu de The Police como nunca nadie hubiera podido hacerlo.

El trabajo de los fotoperiodistas suele comportar grandes riesgos. Tras esa imagen única de los acontecimientos más importantes o terribles que suceden en cualquier rincón del planeta, siempre hay un gran reportero y un artista irrepetible. Este libro hace homenaje a 30 de los principales fotoperiodistas del mundo, revelando sus opiniones y metodos de trabajo, junto a esplendidas reproducciones de sus instantaneas mas celebres.

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El mundo de la fotografía de celebrities, artistas y otros personajes de gran notoriedad, alimenta el insaciable apetito de la audiencia. Uno de los motores de este fenómeno es la importante labor de algunos profesionales que, camara en mano, capturan instantaneas de todos aquellos que son noticia. Andy Steel se adentra en los talleres de los mejores fotografos en este campo, para dar a conocer su forma de trabajar, sus experiencias profesionales y algunos de sus mejores trucos. Cada uno de ellos, con su propio estilo y tecnica, ofrece una vision muy personal de los rostros mas conocidos y de los personajes mas destacados de la escena.

Andy Steel*180 breathtaking photographs of current events *The amazing stories and techniques behind the pictures *Pictures and advice from top photojournalists around the world There are many single, striking images that encapsulate an event. Often, though, the photojournalistswho go to dangerous lengths to capture the momentremain under the radar. The latest in the stunning World's Top Photographers series honors the world's leading photojournalists, celebrating work that is gritty, provocative, beautiful, instructive, and often shocking. Incisive interviews with the photographers reveals the stories behind the pictures, their techniques, and their inspiration, giving greater insight into the human journey. From battlefields and civil unrest to documentary images of the finest achievements of mankind, The World's Top Photographers: Photojournalism brings together a collection of images of the current events that have shaped our times. Andy Steel, a journalist and photographer specializing in sports and photojournalism, has written for several newspapers and magazines, including Professional Photographer, Photography Monthly, and The Guardian. He lives in Essex, UK.

Retratos tomados en asentamientos populares de catorce países latinoamericanos que muestran la vida y la cotidianidad de sus habitantes: cantegriles en Uruguay, ciudades perdidas en México, favelas en Brasil, villas miseria en Argentina... Fotografias amplias, minuciosas, que muestran la acumulacion de penurias y de objetos con los que cada familia intenta, desde hace mucho, suplir lo que le falta. Un proyecto para construir un continente mas justo. [...]Nos miran personas que viven en el planeta Tierra [...]desterradas de la sociedad del derroche, habitan sin derechos en una tierra que nos pertenece a todos, confiando en que la Madre Tierra les proveera [...]. Andy Goldstein La industrializacion atrajo a migrantes del campo, que primero fueron ubicandose en barrios pobres de los centros urbanos y luego ocuparon terrenos perifericos. Salvo por algunos estudios etnograficos, desconocemos sus modos intimos de sobrevivir. ¿Por que muchos pobladores se niegan a aceptar viviendas de mejor calidad en otras areas de la ciudad? ¿A que se debe la violencia de sus reacciones en algunos casos? ¿Como viven en esas condiciones distintas generaciones?¿Como se ven a si mismos? A traves de sus retratos, Andy Goldstein entra en las casas de estos habitantes para acceder a su vida diaria y nos permite obtener una valiosa informacion para dar respuesta a estas preguntas. Al dejar que los pobladores elijan donde ubicarse y cuando pueden ser fotografiados, nos hace participar de su mirada, para llegar a una mejor comprension de su situacion social y personal.