Libros de Fotografos, página 20 de 147

Los paisajes del extrarradio de Madrid, previamente delimitados por el autor mediante una metodología de trabajo muy concreta, son el objeto de estudio de las imágenes de esta serie de Gerardo Custance. Su mirada, en palabras de Rosa Olivares, autora del ensayo encargado de contextualizar este proyecto del fotografo madrileño, se asemeja a la del cartografo. De hecho, al igual que el especialista en trazar mapas, Custance delimita primero el lugar, el area de estudio, el paisaje a representar. No obstante, y como siempre ocurre con la fotografia artistica, su encuadre aporta algo mas: la toma de conciencia de la perdida y transformacion de los espacios naturales de nuestro entorno mas inmediato, unos espacios literalmente devorados por el incesante avance de las ciudades contemporaneas. Un cambio que no tiene nada de romantico ni de grandioso, pero que solamente mediante el objetivo del artista puede convertirse en algo mas que en la cronica de una destruccion recurrente en nuestra cultura. ?Custance narra una historia triste contada con bellas imagenes, con sentido del humor y con ironia, pero sobre todo con la humanidad de una mirada joven que narra esta transformacion sin efectismos y con tranquilidad. Rescatando aquello que queda de rescatable, mostrandonos los jirones que quedan de lo que fue, sin dramatismos, tal vez con algo de tristeza?, Rosa Olivares. Con las imagenes de Perimetro nos enfrentamos a las consecuencias del desarrollo y el supuesto progreso de lo humano. Un avance incansable, que parece no tener freno, y en el que todos, sin excepcion, estamos implicados.

The infinite subtlety of the female formA photographer once said that beauty in women is endless. Perhaps it was I who said it. [...] I love photographing women and could say that the form of the female body is absolute and perfect. —Ralph Gibson Master photographer Ralph Gibson returns with an exquisite collection of nudes, combining the best of his work with an in-depth interview by Eric Fischl. Strikingly graphic, meticulously composed, and loaded with subtle provocations, Gibson's mysterious, dreamlike images pay homage to greats such as Man Ray and Edward Weston, while continually pursuing new frontiers.

En los años 1960, Dennis Hopper llevaba una cámara a todas partes: a los platós y los exteriores de filmación, a las fiestas, cenas, bares y galerías, al conducir por la carretera y al marchar en manifestaciones politicas. Fotografio a idolos del cine, estrellas del pop, escritores, artistas, novias y completos desconocidos. Por el camino capto algunos de los momentos mas interesantes de su generacion con una vision aguda e intuitiva. Un icono a su pesar en el epicentro de la agitacion cultural de esa decada, Hopper documento a aquellos como Tina Turner en el estudio, Andy Warhol durante su primer espectaculo en la Costa Oeste, Paul Newman en el plato y Martin Luther King a lo largo de la Marcha por los Derechos Civiles de Selma a Montgomery, Alabama. A partir de una seleccion de fotografias recopiladas por Hopper y el galerista Tony Shafrazi mas de un tercio de ellas nunca antes publicadas, este exhaustivo volumen destila la esencia de la brillantemente prodigiosa trayectoria fotografica de Hopper. Tambien incluye ensayos introductorios de Shafrazi y el legendario pionero del arte de la Costa Oeste Walter Hopps y una extensa biografia por la periodista Jessica Hundley. Con extractos de las entrevistas de Victor Bockris a los famosos modelos, amigos y familia de Hopper, este volumen es una exploracion sin precedentes de la vida y la mente de una de las personalidades mas fascinantes de Estados Unidos. Primero publicado en la edicion limitada de coleccionista de TASCHEN, ¡ahora disponible en esta edicion comercial ilimitada!

Blessed with flawless looks and a figure many have described as "divine," Marisa Miller's distinctive good looks are known across the world. She has scaled great heights with her work for Victoria's Secret and Sports Illustrated's prestigious swimsuit issue--featuring in every issue from 2002-2008. Her lovely likeness has also added luster to brands such as Harley Davidson and international editions of Vogue, Marie Claire, Elle, Vanity Fair. A native Californian, she describes herself as a surf-loving tomboy at heart. This collection captures her many moods from coy and playful to elegant and sexy.

Desde el editorial de Rosa Olivares "El Paraíso estaba aquí al lado" se inicia un paseo entre la Naturaleza y el Pensamiento, entre el hombre y la sociedad, adentrándonos en el bosque, en la tundra, asomándonos a los mares y a los ríos. El texto introductorio del sociólogo alemán Georg Simmel "Filosofía del paisaje" (1918) nos ayuda a sumergirnos en las ideas y conceptos que crean la idea de paisaje como elemento cultural. Liz Wells, Catedrática de Cultura Fotográfica de la Universidad de Plymouth, explora en su ensayo "Paisajes enigmáticos" la idea del paisaje no sólo como concepto estético, sino como construcción con implicaciones sociales y psicológicas. Reflexiona sobre cuestiones acerca de la fotografía de paisaje; sobre cómo ésta puede actuar a modo de silenciador de la Naturaleza; del artista como explorador; de la distinción entre lo salvaje y lo inexplorado; y de los elementos que involucra, como la geografía, la autobiografía y la metáfora. Las palabras de Ralph Waldo Emerson, Immanuel Kant, Percy Bysshe Shelley, Arthur Schopenhauer, Joseph Conrad, Fray Luis de León y Petrarca, y la presencia etérea de Henry David Thoreau sobre todas nuestras sensaciones, nos guían por estas páginas, entre estas imágenes, lo mejor de la fotografía contemporánea. Nada somos frente a la inmensidad del mar, frente a las altas cumbres, frente a los bosques inexpugnables.

This portfolio showcases the legendary Herb Ritts, probably the greatest master of celebrity and beauty photography. Until his death in 2002, the Californian genius created and developed an iconic brand of glamour across the worlds of both editorial and advertising. His trademark groundbreaking approach is still the standard to which others aspire. Indeed, it is his images of world stars and models that best captured style at the end of the 20th century. With an understanding for the architectural quality of true beauty, Ritts conveys its structure, its texture--and its explosive impact. The Stern Fotografie volume features the best--some unpublished--portraits of those whom Herb Ritts immortalized.

This is more than just a book of photographs. It is a modernist Japanese photograph album created from Oriental fabrics and papers, and bound by hand. It contains the work of Gueorgui Pinkhassov, a highly-acclaimed photographic artist, innovator and member of Magnum. The sense of innovation and artistry is carried through in the photographs which explore how singular details, plays of light and reflection can capture a spirit and shape an atmosphere. The artist's haiku texts accompany the images.

La vida del fotógrafo de moda Andre de Dienes cambió para siempre un día de 1945, cuando conoció a una joven y hermosa aspirante a modelo llamada Norma Jeane Dougherty. Se enamoró al instante de su inocencia y su atractivo y fueron novios brevemente. Juntos emprendieron muchas aventuras por la carretera en aquellos años tempranos, con De Dienes fotografiando a Norma Jeane en todo escenario natural posible, dentro de su estilo inspirado y original. Pronto forjo un enorme portfolio de fotografias impresionantes de la sonriente morena que contribuyo a lanzar su carrera de modelo y, algunos años mas tarde, una trayectoria cinematografica que iba a hacer de ella una leyenda.Toda su relacion con la estrella, incluidos muchos momentos privados solo compartidos por ellos dos, se encuentra detallada en las memorias secretas de De Dienes, que fueron descubiertas cuando los fans de la Monroe arrasaron la casa de el tras su muerte en 1988.

La percepción de la naturaleza en la historia ha ido evolucionando a medida que se redefinía el reparto de poderes entre el ser humano y el medio natural. Esta evolución viene motivada especialmente por tres motivos: el amplio conocimiento científico alcanzado sobre las «caóticas e irracionales» fuerzas de la naturaleza, la capacidad de predecir y paliar los efectos provocados por los fenómenos naturales y la concienciación sobre el grave daño provocado al medioambiente durante los procesos de industrialización y urbanización.

Lo real, seis conversaciones donde pueden leerse los diálogos mantenidos entre fotógrafos tan reconocidos como Graciela Iturbide, Alberto García-Alix, Rio Branco, Bleda y Rosa, Pierre Gonnord y Andrés Serrano con criticos y comisarios como Fabienne Bradu, Mireia Sentis y Jose Luis Gallero, Teresa Siza, Alberto Martin, Rafael Doctor y Olivia Maria Rubio.El libro forma parte de la Coleccion BlowUp Libros Unicos, editada por primera vez en 2003 con la voluntad de lanzarse a la utopia de encerrar en sus paginas la esencia de los grandes creadores para volver a descubrirlos. El ejemplar se completa con veinticuatro fotografias, ocho por cada conversacion, que ejemplifican el trabajo de cada fotografo y ayudan a visualizar lo expresado con sus palabras.

Cristina García Rodero reúne en Transtempo más de cien fotografías en Galicia durante tres décadas de viajes por distintas zonas: los carnavales de Laza, Xinzo de Limia o Viana de Bolo, el desembarco vikingo de Catoira; "a rapa das bestas" de Sabucedo, procesiones, peregrinaciones, romerias y ofrecimientos son algunos de los temas que la fotografa trata con su habitual intensidad y sobriedad.

El libro de fotos, una compilación de 72 retratos del cantante realizados por 36 fotógrafos, entre ellos Andy Warhol, Annie Leibovitz, Anton Corbijn, Bryan Adams, Cecil Beaton, Karl Lagerfeld o Peter Lindbergh. El libro esta prologado por François Hebel, director de los Rencontres d''Arles e impulsor del proyecto. Tambien contiene un anexo con las biografias de los fotografos participantes en el que se recogen declaraciones en las que relatan las circunstancias en las que se tomaron las fotografias. Mick Jagger. El libro de fotos se inicia con un retrato de Harry Goodwin, el fotografo oficial del programa Top of the Pops, popular espectaculo televisivo de la BBC. En ella aparece un Mick Jagger de apenas 21 años que se aferra a un microfono de metal, era 1964. El volumen se cierra con una fotografia de la estrella del rock tomada en 2008 por un compañero de profesion, Bryan Adams. Entre ambas, 44 años resumidos en 72 fotografias que radiografian la vida y la carrera de uno de los mitos musicales del siglo XX. La figura de Mick Jagger es ya universal, su rostro, radicalmente caracteristico, lo ha convertido en el prototipo de estrella del rock. Su carisma y su forma de moverse juegan un papel fundamental en la admiracion que despierta en sus fans y en la pasion que es capaz de desencadenar. A sus espaldas, una de las carreras mas largas del rock, que ha promocionado de la mano de fotografos de primera linea, con los que ha trabajado en reportajes, carteles y caratulas