Libros de Fotografos, página 22 de 147

La original mirada de Daniel Mordzinski, uno de los nombres más internacionalmente reconocidos en el retrato fotográfico, sobre el Hay Festival.

Cet ouvrage, enrichi d'un texte d'André Breton, et d'éclairages érudits des deux auteurs, révèle des images méconnues.” - 60 millions de consommateurs, Paris A comprehensive overview of the life and

As sweet as raspberry ripple, as tempting as popcorn: welcome to the seductive photographs of Pierre et Gilles, the masters of glam, kitsch, nostalgia, and everything fabulous. Bizarre and full of obscure significance, glitter, flowers, and hearts, the portraits are reminiscent of stills from film melodramas. This saccharine collection of kitsch encompasses selections of Pierre et Gilles''s most delectable works on the recurring theme of sailors and the sea.

In "Contemporary Fashion Photographers" prasentiert die Galeristin Natalie Viaux auf 500 Seiten die Arbeiten der angesagtesten und innovativsten Modefotografen unserer Zeit. Modefotografie dient heutzutage nicht mehr ausschlielich dem Darstellen von Kleidung zum Zweck der Werbung, sondern hat sich als eigene Kunstform etabliert und lost die Grenzen zwischen kunstlerischer und kommerzieller Fotografie auf. Die Bandbreite der Fotografien reicht von asthetisch-sinnlichen Fantasien bis hin zu grotesk oder skurril inszenierten Aufnahmen, frei von jedem Kontext. Sie schaffen eine Welt, in der nicht die Modekreationen im Vordergrund stehen, sondern vielmehr die Geschichten, die die Bilder erzahlen, in den Fokus des Interesses rucken.

One of the worldas top photographers, Russell James hails from Western Australia. His idiosyncratic work is heavily influenced by his homelandas open landscapes and extraordinary light. Dream-like images combine the natural elements of air, sun, earth and water. Applauded for his nudes, fashion, as well as distinctive portraiture, his style is instantly recognizable.

El libro mítico sobre las fiestas de Pamplona que el autor realizó a fines de los años 50, en una nueva edición, con texto de Ernest Hemingway e imágenes inéditas.

Catálogo de la exposición "Martha Rosler. La casa, la calle, la cocina/The house, the street, the kitchen" en el Centro José Guerrero de Granada, del 29.01.09 al 12.04.09.

Cuarto volumen de la colección (junto con los dedicados a Segovia, Asturias, Sevilla) con la obra de dos de los más señalados protagonistas de la historia de la fotografía en España, el francés Juan Laurent y el portugués António Passaporte, fotógrafo de la casa Loty. Sus fotografías evocan las grandes transformaciones acaecidas en las ciudades y sociedad murcianas en el período de tránsito ahacia la modernidad contemporánea.

Jessica LangeJessica Lange, one of this country's most daring, sensitive and subtle actresses, is first and foremost an artist's artist. In keeping with her ability to find the micro corners of the characters she explores and brings to life on stage and screen Lange approaches her intuitive vision and observations of the world in a similar manner in an important hobby - photography. Begun as a means to document the growth of her family Lange has extended her interest in observing the human phenomenon and the neglected spaces on the planet in her decision to carry her camera to the various locations throughout the world, gathering these fifty photographs here published without the usual ballyhoo that accompanies a 'star's project'. Lange elects to use a fast film and prefers available light as opposed to the staginess of flash and reflectors so important in her acting episodes. And in selecting this combination of factors she is able to capture dramatic moments which ring of melancholy, privacy, solitude, and acts that appear spontaneous and quite without audience. All of the photographs in this moody monograph are in black and white and each of the fifty selections is beautifully composed and respectfully frozen in time by an artist whose hallmark has always been understatement. Multiple viewings of this collection of works only serve to solidify Jessica Lange's importance as an artist of the camera. There is so much more in this series of quiet images that a single glance can retain. This is a beautiful body of work by a very gifted artist.

Catálogo monográfico sobre Paul Strand con el que se suple la ausencia total de publicaciones sobre el fotógrafo en nuestro país. Reproduce las 114 fotografías de la exposición Paul Strand. Retrospectiva 1915-1976 e incluye un ensayo ilustrado con obras no solo de Strand, sino tambien de otros importantes fotografos americanos: Alfred Stieglitz, Lewis Hine, Clarence White, Dorothea Lange, Walker Evans, Behn Shahn, Arthur Rothstein, Mathew Brady y Alexander Gardner.

Dentro de la colección PHotoBolsillo, monográfico dedicado al fotógrafo asturiano Gonzalo Juanes.

Una nueva edición de un clásico de PHotoBolsillo, con nuevas imágenes de una de nuestras fotógrafas más consagradas e internacionales. El mundo gráfico de Ouka Leele (Madrid, 1957) es una inagotable aventura hacia la libertad de creacion, un mundo pleno de significado. Esencializa el tiempo y lo imaginario, busca incansable la humanidad de los objetos, la poetizacion de lo cotidiano, y siempre logra la originalidad mas deslumbrante. Su arte reside en reinventar la disposicion del espacio escenico, del gesto, de la luz... tal como percibimos en sus obras. Todo, todo lo que la camara fotografia y lo que el color de sus pinceles recrea, es fruto de su inspiracion

Este libro es un mirador fotográfico y literario abierto a todos aquellos que quieran disfrutar del cielo de Madrid, éste ha sido siempre un buen motivo de inspiración, para escritores, pintores, fotografos y directores de cine. El cielo de Madrid constituye algo mas que el telon de fondo de la ciudad, es un protagonista imprescindible en sus obras. Esta publicacion es una privilegiada galeria compuesta con algunos de los retratos literarios del cielo de Madrid que nos han dejado grandes figuras de nuestra cultura como Gongora, Unamuno, Azorin, Ramon y Cajal, Ramon Gomez de la Serna, Eugenio DOrs, Mesonero Romanos, Dali o Francisco Umbral y esta ilustrado con las extraordinarias fotografias de Fernando Manso que complementan las palabras de nuestros destacados autores, invitandonos a admirar diferentes rincones y monumentos de Madrid inmortalizados bajo cielos dramaticos o serenos. Son visiones de una gran fuerza plastica, con una formidable capacidad de evocacion.

Fotógrafo, coleccionista y escritor, Peter Beard se ha convertido su vida en una obra de arte, explicó que las agendas que se han celebrado desde jóvenes se han inspirado para convertirse en una verdadera carrera y le valió la reputación de gran artista. No se retrato de Francis Bacon y Andy Warhol contribuido a la redacción de sus diarios.; Tour fue con Truman Capote y los Rolling Stones y ha escrito libros con Onassis y Mick Jagger. Como un artista que ha sido siempre en el amor con la naturaleza y la vida silvestre en los primeros años sesenta se trasladó a vivir en Kenya. Por lo tanto, un testigo de la explosión demográfica en la región que condujeron a la explotación de los recursos y graves daños a la fauna silvestre-por ejemplo, pensar en los elefantes de Tsavo murieron de hambre en una zona saqueados de sus árboles. Por lo tanto, para documentar lo que vieron con diarios, fotografías y collages.

This volume celebrates the work of illustrious portrait and fashion photographer Mario Testino. Uniting dynamic fairy tales and baroque photocomposition, the resulting images sizzle with sex appeal. Blessed with a rare talent for capturing the moment, Testino breaks down all barriers. As you peruse these memorable works you bear witness to the development of a complex artist. His striking photographs mesmerize with artfully staged, yet authentic sensuality. What he once found beautiful, now he finds merely tangential.

This insightful volume provides an overview of the work of fine art photographer Pat York. Although aesthetically pleasing, her work surpasses the conventionally attractive. Her pragmatic and probing glance sweeps away surface preening and professional poses, revealing the humanity that binds us all. From her early career as a journalist at Vogue and a photographic and travel editor at Glamour, York has sought out answers far beyond the obvious. Endowed with a vivid intellectual curiosity, she connects deeply with her subjects. This collection includes candid studies of such noted personalities as Jane Fonda, Robert Kennedy, Robert Rauschenberg, Jasper Johns and Kiki Smith.

Stephen Shore (b. 1947) is a true artistic innovator whose work has opened up new frontiers for contemporary photography. His photographs of American scenes unveil the exceptional beauty to be found in the everyday. As one of the first art photographers to work in color, Shore pioneered such contemporary genres as the diaristic snapshot (later taken up by Nan Goldin and Wolfgang Tillmans) and the monumentalized landscape (as later practiced by Becher-school photographers Thomas Struth and Andreas Gursky). This monograph offers the first complete examination of Shore''s long and storied career, from his residency at Warhol''s Factory to his experiments in conceptual photography; from his landmark series AMERICAN SURFACES to his continued exploration of emerging techniques. Shore''s high-key portraits of America''s chromatic landscape can be found in the permanent collections of major museums all over the world.