Libros de Fotografos, página 31 de 146

Primera monografía en castellano sobre la fotógrafa húngara Kati Horna. Tomando como base su periplo vital (que la llevó de Budapest a España, donde destacó como fotorreportera durante la guerra ci

A pesar del papel fundamental que ha desempeñado en la génesis de la fotografía vanguardista, Alvin Langdon Coburn (Boston, 1882 – Gales, 1966) sigue siendo uno de los artistas menos conocidos de su

Text in Deutsch, Englisch und Franzosisch. Michael Polizas Wildlife- und Landschaftsfotografie fasziniert uns seit Jahren, seine Bildbande uber Afrika und die Polarregionen haben bereits mehr als hunderttausend Leser in ihren Bann gezogen. Grundlage seiner Kunst ist seine intensive Reisetatigkeit, die ihn in die entlegensten Regionen der Welt fuhrt. Auf diesen Trips ist er zum Experten fur magische Orte geworden, an denen man in unberuhrter Natur atemberaubende Landschaften und wilde Tiere beobachten und fotografieren kann. Zudem kennt Poliza verborgene Hideaways fernab der ausgetretenen touristischen Pfade. Seit uber funf Jahren kommen einige Gluckliche in den Genuss, mit dem Globetrotter als personlichem Guide zu Land, im Wasser und in der Luft reisen zu durfen. Nun konnen endlich auch seine Leser an diesen Touren teilhaben. Beeindruckende Fotografien gepaart mit nutzlichen Informationen, machen diesen Band zu einem einzigartigen Erlebnis. Entdecken Sie die besten Orte, um wilde Tiere zu beobachten, wie Eisbaren in Churchill, Kanada, Schildkroten auf den Galapagosinseln oder Wustenelefanten in Namibia Mit Informationen zu den Regionen, wie man hinkommt und wo man unterkommt, ist dieses Buch das perfekte Geschenk fur jeden Weltreisenden und alle, die davon traumen.

Fotógrafo de fuerte compromiso social, Aitor Lara explora en sus trabajos temas relacionados con los valores socio-culturales. Premio PHotoEspaña OjodePez de Valores Humanos 2014. «El mundo es un lu

Text in Deutsch, Englisch und Franzosisch. Die Metropole Paris prasentiert in der dramatischen Vision von Serge Ramelli Ein fabelhaft-faszinierender Stadtrundgang in unvergleichlichem Licht Film und Fotografie verschmelzen zu einem schwarz-weien Gesamtkunstwerk Paris ist die Stadt der Liebe, der Lichter und des Savoir-vivre. Und die Weltstadt ist mit Sicherheit einer der am haufigsten im Bild festgehaltenen Orte auf der ganzen Welt. Egal, ob diese Fotos von Touristen gemacht wurden, die schnell ein Erinnerungsfoto schieen, oder durch die Hand eines Fotografen mit professioneller Kameraausru stung entstanden sind. Dass dieses Fotobuch jedoch etwas ganz Besonderes ist, zeigt der kleine Einblick, den man hier gewinnen kann. Noch nie wurde Paris so eindrucksvoll, bedeutungsschwer und so dramatisch in Szene gesetzt wie von dem Franzosen Serge Ramelli. Seine Vision der Stadt ist wie sein fotografisches Werk u berhaupt unverkennbar filmisch inspiriert. So bekennt er sich auch klar zu seiner zweiten Leidenschaft, dem Filmemachen (dem er sich neben dem Fotografieren ebenfalls widmet) und zu seiner Faszination fu r Filme von Jean-Pierre Jeunet oder Ridley Scott. Beeindruckend und fabelhaft erscheint seine Interpretation der Grostadt Paris, die, sonst Tag und Nacht pulsierend, hier beinahe menschenleer als symboltrachtiger Ort in vielen Facetten offenbart wird und in ein unnachahmliches Licht getaucht ist.

Monográfico sobre una de nuestras fotógrafas de mayor proyección internacional: Cristina de Middel.

Roberto Molina Tondopó nació en 1978 en Chiapas (México). El libro, diseñado como un cuento fotográfico, es una parábola sobre la transición de la niñez a la adolescencia lleno de amor y frescura.

"El trascendental trabajo del fotógrafo y artista sudafricano Roger Ballen, relanzado en una versión extendida que incluye más de 30 fotografías jamás vistas. La culminación de más de 20 años de trabajo, Outland marco un punto de inflexion en la carrera de Ballen, de la fotografia documental a la creacion de obras de arte. Sus increibles retratos psicologicos han influenciado a toda una generacion de artistas Esta nueva edicion incluye un nuevo ensayo a cargo de Elisabeth Sussman, comisaria del Museo Whitney en NY"

Monográfico del ganador del Premio Pilar Citoler. En este caso dedicado al gran fotógrafo Gallego Vari Caramés.

A lo largo de su extensa carrera,que comenzó muy temprano ya que con tan sólo 23 años expuso en el Metropolitan Art Museum de Nueva York, Shore ha sido galardonado con importantes premios y ha contado con numerosas monografias - algunas de las cuales son hoy objeto de culto- y con mas de cincuenta exposiciones individuales en los museos mas prestigiosos. El catalogo recoge alrededor de 300 obras y recorre los principales nucleos conceptuales de su practica fotografica: la reflexion sobre el lenguaje fotografico,el analisis sobre el paisaje y el significativo uso del color y del blanco y negro.

A woman writes letters to a man who is in prison. ''''From I to J'''' is an international tribute to John Berger by filmmaker Isabel Coixet.Coixet has created an installation based on Bergers book ''''From A to X'''', with the collaboration of architect Benedetta Tagliabue and some of the most acclaimed actresses working in film today.The book is accompanied by a DVD, which includes a sellection of letters from the novel ''''From A to X'''', read and interpreted by Monica Bellucci, Sophie Calle, Patricia Clarkson, Penelope Cruz, Julie Delpy, Isabelle Huppert, Henning Mankell, Maria de Medeiros, Sarah Polley, Tilda Swinton, Leonor Watling and Carme Elias, as well as the recording of Isabel Coixets interview with John Berger.

This monograph forms an introduction to the major themes and the key images of American photographer Joel Meyerowitz, illustrated with 55 chronologically-presented images that offer a fresh insight into his career.An introductory essay by Colin Westerbeck discusses Meyerowitz''s life and work and places him both in the context of his time and within the history of photography. Born in 1938 in New York City, Meyerowitz went to Ohio to study painting and medical drawing at the State University but moved back to New York to work in advertising as an art director-designer.He then started to take photographs, leaving his job to concentrate on his new career. Shooting film in black-and-white, he travelled around the United States for three months after which he was offered a Guggenheim Scholarship to take pictures on the theme of ''leisure time''.It is as an early advocate of colour photography that Meyerowitz has had the greatest influence, for he was instrumental in changing the attitude toward the use of colour from one of resistance to nearly universal acceptance.His subject matter evolved from incidents on city streets shot with a small 35 mm camera to the large format field photograph. Architecture, light and space - particularly at Cape Cod - acquired a new interest for him. After the destruction of the World Trade Center in New York, he was the only photographer granted unimpeded access to Ground Zero where he systematically documented the work of demolition and excavation, rescue and recovery. He has been awarded the title Photographer of the Year by the Friends of Photography, San Francisco. His work is in the collections of the Museum of Modern Art and the Metropolitan Museum of Art, both in New York and he has been exhibited and published worldwide, for many years.

Con total respeto a la libertad creativa del fotógrafo, la Fundación María Cristina Masaveu Peterson pone en marcha la segunda edición de «Miradas de Asturias», iniciativa de largo recorrido que prom

El libro presenta la trayectoria vital y creativa de la fotógrafa Colita, uno de los referentes indiscutibles de la fotografía española contemporánea.La obra de Colita no se reduce a un simple documento de la realidad, sino resulta ser la proyeccion de sus experiencias y opiniones. Tanto sus encargos profesionales como las series fotografica mas personales, representan un testimonio que recoge medio siglo de nuestra historia reciente.El libro publicado por RM recoge imagenes y documentacion grafica diversa que ofrecen una retrospectiva completa de su obra y ponen de manifiesto la versatilidad de su trabajo a traves de su mirada cargada de intencion y humor: desde el mundo del flamenco a la lucha feminista, el cine, la Nova Canço y la Gauche Divine catalanas, el mundo del espectaculo o la vida de su ciudad, Barcelona.El libro sirve de catalogo de la primera exposicion antologica dedicada a Colita organizada por La Fundacio CatalunyaLa Pedrera: Colita, porque si!.

Las fotografías monocromáticas de Karl Blossfeldt presentan estudios semi-abstractos de diversas especies de flora, uniendo los mundos de la creación gráfica de los siglos XIX y XX y aportando un enfoque claramente escultorico a un medio bidimensional. Este volumen recopila todas las imagenes publicadas conocidas, cada una de ellas todavia...Las hermosisimas fotografias de plantas de Karl Blossfeldt (1865-1932), pionero aleman de la fotografia, rebosan belleza y originalidad, al punto de transcender el medio mismo. A lo largo de mas de 30 años de trabajo, Blossfeldt realizo miles de placas, en las que revela un talento y un rigor formal enormes; su precision y dedicacion tienden puentes entre dos mundos, los de la creacion grafica en los siglos XIX y XX, y aportan un enfoque claramente escultorico a una disciplina artistica ferreamente bidimensional.Blossfeldt empleaba fondos lisos de cartulina para ofrecer un hermoso y marcado contraste con el motivo de sus imagenes, y recurria a la luz del norte para crear sensacion de profundidad; sus fotografias no revelan nada de quien las tomo, pero todo de si mismas. Hablamos de naturalezas muertas, agudas y definitivas expresiones del arte del bodegon, que han llegado hasta nosotros gracias a su estetica y a la continuada admiracion que despiertan entre estudiantes y fotografos. Todas ellas comparten con su creador una eficacia serena y muy duradera.Sobre la serieBibliotheca UniversalisCompañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo eclectico de TASCHEN.No creo exagerar excesivamente si digo que los fotografos que saben de que va el tema llevaban tiempo esperando un libro como este que recogiera la obra publicada de Karl Blossfeldt.

Hearing the call of the wild and capturing it on camera are two very different things, as the 10 photographers featured in the new book The Masters of Nature Photography can attest. They sometimes spent months tracking their subjects or stood waist-deep in lakes for hours. Still, nature photography is an underappreciated art, says the book's editor, Rosamund Kidman Cox. Because wildlife photography has historically been used mainly to record animals rather than to create art, the job was left to scientists who weren't trying to take something beautiful, says Ms. Cox. But recent improvements in photography, such as larger lenses and digital features, have allowed photographers to get more up-close and artistic.--Alexandra Wolfe"Wall Street Journal" (09/27/2013)

• Un recorrido por México a través del ojo de Bernard Plossu. Incluye sus cuatro viajes por el país durante los años 1965-1966, 1970, 1974 y 1981. • Su registro de paisajes, más bien insinuados y sug