Libros de Técnica y materiales de fotografía, página 8 de 33

José María Mellado, autor superventas que ha guiado a miles de fotógrafos con "EL MÉTODO MELLADO", nos presenta una nueva e innovadora obra con soluciones diversas y consejos que suelen faltar en un libro dedicado a plantear una metodologia. Un libro que se pueda usar para resolver problemas concretos.Dirigido tanto al fotografo aficionado como al experto o al profesional, este libro reune sus mejores tecnicas y sugerencias, fruto de su dilatada experiencia como fotografo y formador. Estas son resultado de las dudas e inquietudes que sus alumnos le han planteado durante los ultimos años, sintetizadas, ordenadas e ilustradas para facilitar su busqueda y comprension.Escrito y diseñado como una guia rapida de facil lectura y de consulta mas que de estudio, en la que pone a disposicion del lector respuestas claras y concretas a las preguntas mas comunes sobre la fotografia. Desde como usar correctamente la camara y el tripode hasta convertir el dia en noche o conseguir el mejor retoque de piel."Mis mejores tecnicas y consejos" es el perfecto complemento de su ultima publicacion, "Los fundamentos de la fotografia", ambos bajo el cuño de Fotografia de Alta Calidad. Si esa obra contiene los procedimientos mas importantes de su flujo de trabajo, este nuevo libro reune las mejores tecnicas que emplea en sus trabajos con Camera Raw, Lightroom y Photoshop CC 2017.

* 100 imágenes que le obligarán a detenerse para redefinir su forma de pensar sobre la fotografía. * Repleto de enlaces y sugerencias para leer, escuchar, ver y disfrutar. * Una lectura obligada para

¿Qué vemos a nuestro alrededor? ¿Cómo capturarlo con nuestra cámara? Queremos captar un momento, sacamos la cámara y, clic, decepción: la fotografía no es lo que esperábamos. ¿Te ha ocurrido alguna vez? Para conseguir fotografias fieles a nuestra mirada es importante aprender como funciona nuestra camara, pero tambien a mirar, a interpretar el entorno, a adelantarnos al momento... En este libro encontraras mas de 150 fotografias con completas radiografias tecnicas ?ISO, diafragma, velocidad de obturacion, lente, etc.? y breves capsulas informativas y reflexivas. Con ellas, conoceremos como los datos, las ideas y el contexto se conectan para generar imagenes y que debemos tener en cuenta en nuestra practica fotografica para lograr transmitir lo que queremos. Periodista y fotografo, formado tambien en literatura, psicologia y antropologia, a lo largo de su variada trayectoria profesional Jesus G. Pastor alterna el fotoperiodismo con trabajos en cooperacion y educacion social, fotografia comercial y la docencia, que desarrolla actualmente en distintas universidades y centros educativos.

* La composición es la herramienta más poderosa del arsenal de un fotógrafo. Como pilar de la creación de imágenes, es una expresión pura de individualidad, y esto es lo que hace que sea tan importante. * Quince años despues de la publicacion del superventas El ojo del fotografo, que presento por primera vez el concepto de la composicion fotografica a un publico mas amplio y diverso, Michael Freeman vuelve con nuevas ideas que reflejan como ha evolucionado el medio durante el siglo xxi. * En este completo manual, Freeman desgrana por que y como funciona la composicion (mediante tecnologia de seguimiento visual para probar las teorias) y ofrece plantillas practicas de composicion listas para aplicarse en una amplia variedad de situaciones. Conciso y facil de seguir, este libro analiza los ingredientes fundamentales de la composicion, a traves de ejemplos visuales e ilustraciones unicos, que ayudan a evitar la jerga tecnica y acercan el tema de la composicion al publico. Incluye casos reales de composicion que demuestran los principios fundamentales. Michael Freeman revela los secretos que hay detras de la creacion de imagenes impactantes.

* Michael Freeman adopta un enfoque completamente nuevo, meditado y práctico, hacia uno de los elementos clave de la fotografía. * El color en fotografía puede ser un tema y un objetivo por derecho propio, pues activa como ningun otro medio una respuesta emocional y estetica. El color no solo se procesa en el ojo, sino tambien en la mente, y esto es lo que lo hace personal. * Este libro celebra la nueva tendencia a disparar en color, recurriendo a la amplia experiencia de Freeman, tanto editorial como profesional, que ha adquirido a lo largo de una carrera que abarca dos eras del color, la analogica y la digital. El color y el tono se consideran fundamentales para el proceso de creacion de imagenes. Los fotografos se inspiran no solo en los grandes fotografos coloristas de la historia, como Paul Outerbridge y Ernst Haas, sino tambien en la nueva libertad que proporcionan los sensores digitales y el software de procesado contemporaneos. De forma clara y meditada, explica como conseguir no solo un color aceptable, si no un color perfecto, en linea con el propio gusto de cada fotografo. Con detallados consejos y un analisis del papel de la pelicula, que incorpora los estandares esteticos que todavia hoy siguen vigentes.

* El autor superventas Michael Freeman aporta sus años de experiencia al estudio del estilo más perdurable y lleva la teoría y la práctica de este genero clásico a la epoca moderna. En esta exhaustiva guia sobre la imagen en blanco y negro, Freeman estimula la creatividad personal y explica la practica fotografica de un modo comprensible y, por encima de todo, util y practico. La fotografia en blanco y negro al dia, para informar e inspirar tanto a los puristas como a los nuevos practicantes de este genero. La fotografia en blanco y negro no es solo la expresion mas pura del proceso de creacion de imagenes, sino tambien un camino esencial hacia una mejor comprension de los principios fotograficos. Este libro explica como visualizar el mundo en blanco y negro mientras se captan imagenes y a desarrollar un instinto para poner en practica la dinamica de la fotografia en blanco y negro. Proporciona un enfoque original al sistema de zonas, una piedra angular de la tecnica avanzada del blanco y negro, y muestra como se debe aplicar en la fotografia digital. Asimismo, explora las cualidades especiales de diferentes peliculas en blanco y negro y las ventajas de combinar la pelicula con la tecnologia digital.

The world''s most complete camera guide lists over 40,000 collectable cameras from 1839 to the 1980s. More than 10,000 illustrations help with identification. Brief histories of hundreds of camera manufacturers.Serial number lists, top auction price chart, dating by patent numbers, lists of camera clubs & museums, and a full index by make or model. Current market values based on the world''s largest database of camera sales. No serious camera collector or dealer would be without this book.

El cine de Max Ophuls ha recobrado el interés de los cinéfilos y críticos gracias a sus incursiones en el melodrama. Su clasicismo, otrora criticado, es ahora valorado como continuador de una tradicion realista que le emparenta con Renoir.

Máster de fotografía cubre todos los aspectos del medio, desde el desarrollo de las habilidades visuales y compositivas, el enfoque, la exposición y las técnicas de laboratorio, a temas especializados, como los centrados en la naturaleza, el viaje y el documental, la arquitectura y el bodegón. Un capítulo sobre fotografía digital sirve de introducción a este nuevo y emocionante arte, y explica cómo crear imágenes de gran impacto visual con cámaras digitales.

Ailsa McWhinnie (Editor)Addressing basic technique and the creative side of photography, this accessible reference shows photography enthusiasts how to get the photograph they want, whether it be portrait, landscape, nature, or still life. Specific techniques are demonstrated with an abundance of side-by-side examples, and advice is provided on such topics as choosing camera equipment, setting up a home darkroom, and making the most of natural light. Este libro esta disenado para mostrar al lector el conocimiento y las habilidades necesarias para lograr los objetivos planteados. Incluye consejos en los aspectos mas importantes de la fotografia, explicando el lenguaje tecnico que se emplea y mostrando como poner en practica lo que se ensena. Y una vez las tecnicas basicas se hayan asimilado, incluye informacion sobre los elementos tecnicos mas novedosos que se pueden emplear. Un importante aspecto del libro es que incluye una seccion que se basa en la fotografia digital.

Una de las herramientas tecnológicas más importantes para el fotógrafo actual es el formato raw, que permite realizar las tomas y posteriormente tratarlas como si de un revelado se tratase. La obra abarca todo el proceso de la imagen en formato raw desde el archivo inicial hasta la imagen final y ayuda a desvelar los misterios de esta potente herramienta. Totalmente actualizada, esta obra le ayudara a adaptarse rapidamente a las novedades de aplicaciones tales como Adobe Photoshop, Elements, Adobe Camera Raw y Lightroom. Las imagenes en color y las pantallas guiaran al lector de forma sencilla, paso a paso, en el desarrollo del trabajo con imagenes raw. Tanto el aficionado como el profesional hallaran en esta obra toda la informacion necesaria para crear imagenes excelentes a partir de sus origenes raw.

Sencillos consejos para convertir sus instantáneas en retratos memorables. No precisa un equipo caro para obtener estupendas fotografías de sus amigos y familiares. Manual del retrato fotográfico le ofrece todo lo necesario en cuanto a sugerencias sobre nuevos angulos de camara y diferentes composiciones, asi como consejos profesionales para sacar el maximo rendimiento de su camara digital y de sus programas de ordenador. En este sencillo manual, encontrara estos y otros consejos, ademas de cientos de ejemplos ilustrativos. Comience con unas cuantas tecnicas basicas y en poco tiempo quedara sorprendido por sus maravillosos resultados.

* Del autor que ha vendido millones de libros, este manual combina una guía sencilla con aspectos artísticos. Una herramienta esencial para fotógrafos de cualquier estilo y nivel de experiencia: muestra como sacar el maximo partido al equipo, a componer y captar todos los temas y estilos clasicos, y a perfeccionar la posproduccion para crear un flujo de trabajo de factura profesional. Incluye datos, informacion y consejos para conocer todo lo que precisa saber para ser un fotografo de exito. a division entre profesionales y aficionados a la fotografia ya no existe, y este es precisamente el motivo por el cual se presenta este manual. Trata de todo lo que es preciso dominar, y esto no ha cambiado. Sin embargo, lo que ha conseguido la tecnologia digital es universalizar la fotografia -incluyendo a aquellos que cuentan con una camara tradicional- y permitir compartir las imagenes con todo el mundo. Ya no existe un publico pasivo. Para los fotografos ya no hay espectadores deseosos de ver lugares que nunca podran contemplar por si mismos. El publico es ahora global, y todos toman fotografias en los mismos lugares y en los mismos momentos. Esto significa simplemente que uno se ha de esforzar mas y ser mas habil, no solo en el manejo del equipo, sino tambien para crear imagene