Libros de Arte antiguo, página 9 de 15

Desde Homero, los escritores griegos y latinos han descrito detalladamente lo que veían en las esculturas y pinturas de su epoca, dando origen a un genero literario de alta calidad e imprescindible para reconstruir el diezmado arte grecorromano, que apenas ha sido capaz de resistir el paso de los siglos. Hace veinticinco años, Luis Alberto de Cuenca y Miguel Çngel Elvira tradujeron a tres autores clasicos del periodo imperial, los dos Filostratos —el Joven y el Viejo—, que recrearon retoricamente con la minuciosidad de voyeurs y afan pedagogico y divulgativo las colecciones pictoricas, y Calistrato, que se centro en las esculturas de su epoca. Completamente agotado en la actualidad, el volumen incluye los grabados en los que el pintor frances del siglo XVI Antoine Caron reconstruyo los cuadros descritos por Filostrato el Viejo. Esta nueva edicion, revisada por sus editores originales, reubica las imagenes de Caron, para que coincidan por primera vez con el texto del mayor de los Filostrato, y asi el lector pueda convertirse a su vez facilmente en un voyeur mas del arte grecorromano, sus mitos y su cultura.

GRECIA- CUADERNOS DEL MAN es un libro del autor VARIOS AUTORES editado por PALACIOS (*) Y MUSEOS S. L.. GRECIA- CUADERNOS DEL MAN tiene un código de ISBN 978-84-8003-735-8 y consta de 50 Páginas.

Esta obra profundiza en el conocimiento de las instituciones, usos y costumbres de los antiguos romanos. Las obras maestras de aquella época serán fuentes perennes del buen gusto; largo tiempo entretendran con sus triunfos militares y sus bellezas literarias. La historia ha consagrado para la posteridad la memoria de Roma, donde el orgullo de sus ciudadanos acumulo las producciones, los tesoros y placeres del mundo antiguo. Asimismo resulta esencial su estudio para el conocimiento del Derecho, ya que el pueblo romano ha sido por antonomasia el pueblo legislador, legandonos las voces tecnicas de la jurisprudencia y los principios de la filosofia legal.

Una obra esencial para conocer el desarrollo de las artes en Egipto a lo largo de sus dos mil años de historia. Junto a capítulos de carácter general sobre la configuración geográfica del país y las características de sus habitantes, su religión, su lengua y su cultura, la obra sigue un desarrollo cronológico desde la época predinástica y el período tinita a través de los Imperios Antiguo y Nuevo hasta llegar al Egipto del inicial período cristiano. Hitos sustanciales en este largo camino serán temas como el establecimiento del canon de la representación humana en la época del Imperio Antiguo, o el nuevo canon del templo y la arquitectura en la época de los grandes conquistadores. Las especiales características de la colección, la calidad científica del texto y la abundancia de la documentación gráfica ofrecida, que incluye multitud de ilustraciones en color y blanco y negro y un extenso apéndice de más de cien páginas reservado al análisis en fichas (con plantas, alzados y secciones anejas) monumento por monumento, constituye en conjunto una obra imprescindible.

De la larga treintena de cuevas y abrigos con arte rupestre paleolítico en Asturias, sólo media docena permanece accesible a todo tipo de público. Restringir una guía a lo que se puede visitar ocultaría la entidad real de un fenómeno de gran riqueza. Guiar es, en este caso, ayudar a conocer lo que existe, y no sólo aquello que turísticamente pueda ser objeto de explotación.

Greek Art A study of Greek art from the 8th-2nd century BC.Considers how Greek art was inextricably bound up with the political, religious, philosophical and social circumstances of the period Draws on the author's first-hand experience of Greek archaeological sites Covers the full range of Greek art - sculpture, pottery, architecture, metalwork and wall-paintings - from the 8th to the 2nd century BC Nigel Spivey, a scholar of Greek, Etruscan and Roman art, lectures in Classical Archaeology at Cambridge University, where he is also a fellow of Emmanuel College. He is the author of Understanding Greek Sculpture and Etruscan Art.

Depuis plusieures années, Laure Meyer travaille sur les différentes cultures africaines, et plus particulièrement sur leur nature religieuse indissociable de la grande majorité des œuvres. Son approche nous permet de rentrer au cœur de cet art si particulier, et de le comprendre. Quand on aborde le pourquoi d'une œuvre, on perçoit mieux sa nature profonde. Le but de ce livre est d'éclairer et d'expliquer les mystères des œuvres africaines.