Libros de Compositores e Intérpretes, página 20 de 169

Vangelis, el hombre desconocido supone el acercamiento más exhaustivo publicado hasta la fecha en lengua castellana sobre la vida y la obra de Evangelos Odysseas Papathanassiou, más conocido como Vangelis. Desde sus inicios hasta nuestros dias las pagina

Estas páginas no pretenden ofrecer ninguna novedad extraordinaria sobre la figura de María Callas, sino cubrir un hueco del que la literatura en castellano adolece hace tiempo. Todos los libros publicados en nuestra lengua sobre la "Divina" no contienen más que apologías oficiales, biografías de la "mujer" detrás de no se sabe qué cartón piedra, o, finalmente, innumerables memorias de ex parientes, ex maridos, o ex acompañantes al piano que no aportan nada a quien se interesa por María Callas como soprano: los asertos pseudofroidianos sobre madre e hija, el cuento del patito feo convertido en bello cisne, o el aporte espontáneo de anécdotas particulares a la ya tupida letanía de rarezas atribuidas a la Callas, forman parte de muchas de las cosas, nuevas o viejas, que se dicen, pero el verdadero admirador de la soprano, devoto o no, echará en falta estudios serios, eruditos o no, sobre su canto, o simplemente sobre la huella que ha dejado su arte, demasiado perdido, a lo que se ve, en las ristras de la leyenda. Por desgracia se suelen refugiar algunos de los autores en lo inexplicable del arte de María Callas, pero salvo los dogmas y algún que otro vericueto teológico, creemos, nada hay que no pueda ser descrito y explicado. Y dentro del vasto repertorio de la soprano, hemos sesgado la aportación de la artista desde la perspectiva del bel canto y del neobelcanto, guiados quizás por nuestro gusto particular, más afín a la metáfora y al mito que al realismo, más en concordancia con Rossini que con Mascagni, más entrañable en Donizetti que en Leoncavallo, pero también porque, claramente, este repertorio es el que nos presenta a la soprano en el summum de sus cualidades vocales. Hemos acotado, igualmente, los años en que María Callas poseía, al unísono, no sólo una voz capaz de superar cualquier dificultad inherente al canto, sino una madurez artística sorprendente.Prólogo Armida Leonora Lucia Elvira Norma Medea Epílogo

Pocos días antes de morir, Rocío Jurado le dijo a su amigo Antonio Burgos, cuando la visitaba por última vez en su casa de La Moraleja: «Ahora ya, en cuanto me ponga una mijita mejor, te vas a venir

Bob Dylan, pese a indiscutibles periodos de ceguera anímica, ha vencido normalmente su torpe visión física con la clarividencia poética que está al alcance de sólo unos pocos elegidos. Las páginas de este libro no son una biografía más con los tópicos que siempre le acompañan; son, más bien, un intento de acercarse a su obra a través del análisis de determinados aspectos puntuales que, reunidos, forman parte de un puzzle revelador: la bibliografía que ha generado, en nuestro país y fuera de él, la multitud de entrevistas que, contra la opinión más extendida, ha concedido; el polémico concierto en el Congreso Eucarístico de Bolonia en 1997, entendido como una simple estancia de su interminable gira de conciertos; la formidable interpretación de 'Like A Rolling Stone' en el programa de televisión MTV Unplugged; el fundamental y catalizador papel para su resurgir artístico a partir de 1987 de la canción 'Joey'; y, en fin, su sensacional programa de radio Theme Time Radio Hour, pista fundamental para entender su proceder estos últimos años.

La figura y trayectoria del músico vasco-aragonés Nicolás Ledesma (1791-1883) se extiende a lo largo de casi un siglo en el que se suceden un sinnúmero de acontecimientos que cambiarán la concepción de la sociedad y el mundo musical occidental, desde la idea de la creacion y la composicion, a la produccion practica de musica, pasando por la enseñanza y practicamente todas las facetas que, de un modo u otro, son susceptibles de afectar a la disciplina. Ledesma, maestro de maestros -y bisabuelo de Jesus Guridi-, fue un dinamizador de la vida musical bilbaina en sus foros civiles mas activos, como las sociedades filarmonicas, de conciertos y de musica de camara, las academias y veladas publicas y privadas, asi como en la organizacion de la docencia musical y su apertura a sectores sociales anteriormente no contemplados en ella. Creo una autentica"escuela"de musicos y compositores vascos que enlazo a su antecesor, Arriaga, con los dorados años de los inicios del siglo XX. Actuo ademas como catalizador de la musica popular vasca y fue uno de los pioneros en dignificar el zorcico, que incorporo a buena parte de sus composiciones de mayor vuelo artistico, al tiempo que, magnifico melodista, recogia los aires propios de las tierras en las que vivio durante mas de cincuenta años, combinandolos con frases de moda y motiv...

Esta biografía de la pianista Pilar Bayona López de Ansó, nacida en Zaragoza, cubre una carencia de información sobre una figura imprescindible en la música y el piano español del siglo XX. La obra narra su vida de dedicacion al piano y su pronta relacion con los compositores mas relevantes de su epoca, asi como su amistad con artistas, intelectuales e integrantes de grupos como la Generacion del 27 y Grupo de la Republica, todo ello presentado de forma documentada y contrastada, con base principal en toda la documentacion de su legado, existente en el Archivo Pilar Bayona.

Antoni Cagigós, compositor y organista de la Catedral de Urgell, fue publicando unos sabrosos y divulgadores artículos acerca de la vida y la obra de Mozart en la revista "Església d´Urgell. El autor

El nombre de Wojciech Kilar es conocido más entre los aficionados al cine por ser el compositor de la banda sonora del film de Coppola Drácula de Bram Stoker (1992). Pero más allá de esta estupenda composicion, Kilar fue uno de los maximos exponentes de l

En Sobre Falla no se recogen, exclusivamente artículos sobre la figura o la obra del maestro sino sobre otros aspectos del vivir musical de la Granada del siglo XX porque desde que Falla desembarcó en la Alhambra, directamente desde Paris, toda nota musical de la ciudad se escribe por la mano del maestro o suscitada desde su musica. Algo asi acontecio con la ciudad de Mozart cuya figura musical sorprendemos en los envoltorios de todos los bombones convertidos, en su ciudad, en el referente vivo hasta hoy mismo de su musica.

Antonio Burgos ha reconstruido en primera persona y en la voz de Juanito Valderrama la memoria y el tiempo de la España del decano de los cantaores, quien con su letra popularísima de El emigrante se adelanto en varias decadas al testimonio social que mas tarde habrian de significar las voces de los cantautores.Desde su infancia como un niño de pueblo en Torredelcampo (Jaen), que sueña con ser cantaor y llega al mundo madrileño de los colmaos, hasta la madura veterania del dominador de todos los estilos de flamenco, pasando por las compañias de artistas en el Ejercito de la II Republica durante la guerra civil o una posguerra de opera flamenca, cartillas de racionamiento, trenes de vapor y tres funciones diarias en los teatros, de Juanito a Don Juan Valderrama, por estas paginas desfila todo el vivisimo mundo del cante y de la copla en el que ha sido figura singularisima y dominadora, que ahora valoran en su magisterio las ultimas generaciones de artistas.Valderrama evoca escenarios, ambientes, personajes, mentalidades de una España de juergas flamencas, de espectaculos de folklore y de radios de programa del oyente en las que suenan El polizon y La primera comunion y al mismo tiempo recopila casi unas memorias enciclopedicas del cante, en las que rescata figuras hasta ahora poco valoradas como Pepe Marchena, Manuel Vallejo o la Niña de la Puebla.