Libros de Instrumentos, página 13 de 37

Esta edición emplea partituras para principiantes y alumnos de nivel intermedio, introduciendo conceptos musicales que van de lo básico a lo avanzado. Expuesto de una manera clara y fácil de entender. El manual para tocar el piano rock y blues te muestra todo lo que debes saber para convertirte en un profesional en muy poco tiempo.

Finaliza los estilos básicos introducidos en el N2 e incorpora tres nuevos: SERRANA, FARRUCA y GUAJIRA.En notación MUSICAL y CIFRAEdición bilingüe Español-Inglés. Libro 80 pág. + CD.

Finaliza la SERRANA, FARRUCA, GUAJIRA, e introduce el ACOMPAÑAMIENTO AL CANTE: >En notación MUSICAL y CIFRA.Edición bilingüe Español-Inglés. Libro 84 pág. + CD.

Acercarse por primera vez a un instrumento es una experiencia intensa que puede durar toda la vida si adquirimos los conocimientos básicos que nos permitan ir evolucionando en nuestro aprendizaje. En este manual el lector encontrara un curso completo para iniciarse en el mundo de la musica y el aprendizaje basico del piano y el teclado. Con unas nociones basicas es posible hacer los ejercicios que se plantean e interpretar pequeñas piezas musicales muy conocidas.

La guitarra es un instrumento que ha sabido adaptarse a todo tipo de estilos musicales. Se tengan o no conocimientos previos, es posible aprender a tocar la guitarra con este manual que, aunque no olvida la teoria, incide mas en la practica para poder empezar a rasgar las cuerdas con armonia desde el primer momento. Hoy puede ser el primer dia para el guitarrista que llevas dentro.

In this new full-color edition, you will find the original book enhanced by the addition of a full-color photo that clearly shows the fingering of each and every chord as well as a full-color diagram illustrating the fingering in detail and the relationships among the notes of the chord.

For some, it is not enough to buy a guitarthe challenge of designing and hand-making a unique, customized instrument is the dream. Since 1986, these people have turned to one book: Make Your Own Electric Guitar. Written in a clear, relaxed style, it covers every facet of guitar design and construction, as well as electronic theory and practice, and full woodworking and wiring techniquesall supported with plenty of photos and diagrams. Now in a revised and expanded edition, Make Your Own Electric Guitar will enable any musician or enthusiast with basic woodworking skills to create a uniquely valuable instrument.

En un singular recorrido que conducirá al lector desde los albores de la humanidad hasta nuestros días, Alessandro Pierozzi lleva a cabo un dilatado y emocionante viaje en busca de la historia, desarrollo y repercusion de los medios por los que la musica se hace escuchar: los instrumentos musicales. Tecnica, construccion, acustica, formas de tocar, interpretes, escuelas...: viento, cuerda, percusion. Estas paginas son el resultado de una intensa labor documental, de experiencias y conocimientos personales del autor y de aportaciones que notables solistas y profesores han transmitido con indudable generosidad. Como explica el director de orquesta Juan de Udaeta en el prologo, estamos ante una obra y un trabajo verdaderamente impresionantes de rigor y erudicion que pretenden acercar al lector, sea musico o amante de la musica, a la intrahistoria del arte musical. Un libro que, en expresion de Beethoven, rompe el silencio para mejorarlo.En un singular recorrido que conducirá al lector desde los albores de la humanidad hasta nuestros días, Alessandro Pierozzi lleva a cabo un dilatado y emocionante viaje en busca de la historia, desarrollo y repercusion de los medios por los que la musica se hace escuchar: los instrumentos musicales. Tecnica, construccion, acustica, formas de tocar, interpretes, escuelas...: viento, cuerda, percusion. Estas paginas son el resultado de una intensa labor documental, de experiencias y conocimientos personales del autor y de aportaciones que notables solistas y profesores han transmitido con indudable generosidad. Como explica el director de orquesta Juan de Udaeta en el prologo, estamos ante una obra y un trabajo verdaderamente impresionantes de rigor y erudicion que pretenden acercar al lector, sea musico o amante de la musica, a la intrahistoria del arte musical. Un libro que, en expresion de Beethoven, rompe el silencio para mejorarlo.

Utilizando el temario de los instrumentos musicales como hilo conductor, Gerard Bassols Teixidó nos lleva de viaje por la historia del rock progresivo y nos explica multitud de anécdotas y curiosidades, tanto de los instrumentos en si como de los grupos y musicos del genero y de la musica que nos han dejado para la posteridad. Desde la genesis del Mellotron en 1962 a los instrumentos de teclado mas recientes, desde los inicios de las guitarras de cuerpo solido a las de fibra de carbono, pasando por baterias y percusiones, arpas, violines y efectos de sonido, Gerard hace un exhaustivo repaso a todos los instrumentos musicales de la historia moderna de la musica rock, y en especial a aquellos profusamente utilizados por las bandas mas legendarias del rock progresivo como King Crimson, Emerson Lake & Palmer, Yes, Genesis, Rush, Pink Floyd, Dream Theater y muchos mas. Con mas de 500 fotografias e ilustraciones, esta es una obra unica en su genero, no existe nada comparable en el mundo ni siquiera en lengua inglesa. Gerard consigue un acertado equilibrio profundizando en los temas que toca, pero siempre desde un lenguaje accesible, por lo que sin duda este libro sera del agrado tanto de musicos profesionales o amateurs, como de aficionados a la musica rock sin necesidad de que ten