Libros de Ópera, página 3 de 17

Opera para Principiantes es un libro irreverente, lleno de información y humor. Ron David divide en cuatro secciones este libro introductorio: Historia de la Opera y Compositores, Cantantes de Opera, Escuchando Opera -el verdadero modo de hacerlo- y Los ar

Recoge las intervenciones de quince destacados especialistas en el campo de la medicina, de la farmacia o de las humanidades, todos ellos profesores de la Universidad de Sevilla y Huelva y con un profundo conocimiento del mundo de la opera. En su conjunto, el libro constituye una aportacion sustancial a uno de los aspectos menos conocidos de este universo musical que suscita tanto interes entre los aficionados.

La presente publicación indaga en una materia novedosa y raramente tratada, ni siquiera en la bibliografía especializada: la naturaleza y el estatuto de la ópera contemporánea. Para ello, el autor rastrea en la propia historia de la ópera del siglo XX (y antecedentes), y saca a relucir la conflictiva trayectoria del arte lírico en el que muchos suponen que ha sido su peor siglo de sus cuatro centurias de existencia. La crisis de la ópera a inicios del siglo XX, debida al cine, a su propia descontrolada expansión, a la eclosión de los nacionalismos líricos y al advenimiento de un mundo nuevo que dejaba a Europa en un plano menor, es tratada aquí desde un puñado de ejemplos paradigmáticos. Pero también las convulsiones sociales cristalizadas en dos grandes guerras, las pulsiones vanguardistas y, definitivamente, la enorme crisis moral dejada tras una guerra mundial que dejaba en herencia el holocausto o la bomba atómica. El autor sitúa el epicentro de esta crisis en la "muerte de la ópera", entendida como concepto que aliaba la crisis de un modelo de sociedad y las transformaciones del lenguaje musical. Ya fuera a favor o en contra, la historia de la ópera del siglo XX (mucho más abundante de lo que siempre se supone) ha navegado con la referencia de ese concepto cuyas consecuencias siguen explicando las tomas de posición de los jóvenes compositores actuales ante la ópera. El libro se completa con un extenso capítulo dedicado a la ópera española y al análisis de la función del público en ese arte que no ha dejado de ser la cara pública de la música y un espejo formidable de la emocionalidad humana.

Del éxito teatral de Las bodas de Fígaro, el genio de Mozart hizo una obra maestra que mercó un hito en la historia de la ópera. Intrigas, movimiento y unos personajes de carne y hueso llegaron a la opera gracias a una musica que expresa todo lo que va ocurriendo mas alla de las palabras.Cuentame una opera presenta aqui esta obra extraordinaria para que mayores y pequeños puedan disfrutar juntos, en forma de cuento ilustrado acompañado de un CD. El libro incluye, ademas, unos apuntes para mayores y niños curiosos con informacion sobre el compositor y guia de audicion.Incluye 30 minutos de musica seleccionada en una version dirigida por el experimentado director hungaro Michael Halasz, especialmente apreciado por sus intervenciones de opera mozartianas. Aqui, el solido elenco de cantantes (Skovus, Mescheriakova, Halasz, Girolami) se ve ademas apoyado por la Nicolaus Esterhazy Sinfonica que ofrece su mejor sonido precisamente en las obras del repertorio clasico.

"Maravilla de la Ópera" es un libro -dedicado al gran cantante Dietrich Fischer-Dieskau- formado por catorce ensayos relacionados entre sí acerca de la fascinación de ese genero musical sobre un público variado y numeroso. Jens Malte Fischer une a un riguroso y ameno analisis musical una atencion especial a los factores no solo esteticos, sino historicos, culturales y sociales de las diversas obras estudiadas. Los autores pertenecen a epocas muy diversas, que van desde finales del siglo xviii hasta el tiempo presente: Cherubini, Berlioz, Wagner, Verdi, Antonin Dvorak, Meyerbeer, Richard Strauss, Alberic Magnard, Kurt Weill, Ferruccio Busoni y Wolfgang Rihm. Compositores de una importancia capital en la Historia de la Musica y tambien otros menos conocidos pero cuya personalidad reivindica el autor con una admirable riqueza de argumentos.

Cristóbal de Morales gozó de enorme estima durante los siglos XVI-XVIII entre los músicos nacionales y europeos, según se deduce de las múltiples ediciones y copias manuscritas de sus obras que proliferaron en catedrales e iglesias. Pero son numerosas las obras del maestro Morales que el editor monseñor Angles no pudo recuperar antes de su muerte. El hallazgo del ms. 21 del archivo de la Catedral de Valladolid, ha permitido la publicacion de este volumen IX, y la continuacion de la publicacion de la "Opera Omnia" del maestro Morales. En concreto, en este volumen se presenta el "Oficio de difuntos" completo, que contiene el "Officium", polifonia para los maitines, la "Missa pro defunctis" y el "Motecta", enriquecido con una serie de partes importantes que cuestionan la estructura habitual de la misa.

Patrice Chéreau revolucionó el mundo de la escena operística con el montaje que hizo en 1976, por encargo de Pierre Boulez y con solo 32 años, de El anillo de los nibelungos, una puesta en escena de gran envergadura para un director de escena tan joven. Cuando hayan pasado cinco años nos explica todos los entresijos de esa singular experiencia. Cinco años mas tarde, Boulez volvio a llamar a su puerta para proponerle la representacion completa, por primera vez, de Lulu, la obra de Alan Berg, que murio sin acabarla: Suponiendo que la opera sea teatro es el recuento de esa experiencia.

"La experiencia de la ópera" se propone como objetivo ofrecer al lector "una introducción sencilla a la historia y literatura operística" mediante las experiencias del musicólogo de origen húngaro Paul Henry Lang, cuyas criticas en el New York Herald Tribune convirtieron a multitud de espectadores en aficionados en una epoca de grandes cantantes y espectaculares producciones operisticas. Tras una introduccion a un genero musical capaz de crear los mas apasionados debates entre musicos, dramaturgos, pensadores de diversa indole, aficionados y curiosos, en la que el autor analiza la relacion entre las palabras y la musica, el dramaturgo y el compositor, la naturaleza del libreto, etc., la obra presenta los nombres de quienes han configurado el genero y describe las distintas escuelas nacionales. Esta nueva edicion incluye una discografia preparada por el critico musical Arturo Reverter que complementa y enriquece un texto clasico que sin duda es una de las mas profundas y rigurosas introducciones a la opera.

This title contains a book & 4 CDs. The 150th anniversary of Giacomo Puccini''s birth in December 2008 provides a very good reason to dedicate a release in the series A Biographical Kaleidoscope to one of opera''s most famous composers. This book is another first-class portrait of a composer by author Detmar Huchting. Music CDs: Four CDs combine the highlights of Puccini''s musical works with, amongst others, complete recordings or excerpts from operas such as Tosca, Turandot or Gianni Schicchi. Artists like Herbert Kegel, Anneliese Rothenberger and Reiner Susz or the Staatskappelle Dresden/Berlin as well as the Rundfunk-Sinfonie - Orchester Leipzig guarantee top-class performances.

Solía reprocharse a la ópera el absurdo y la inconsistencia de sus libretos, un tópico cada vez menos repetido, pues lo esencial del género operístico es el análisis, la expresión, la plasmación de la experiencia humana. Las operas hablan de la patria, el poder, la guerra. Hablan del caleidoscopio de emociones y sentimientos que el alma esconde y el corazon alberga, los lugares elegidos por el Bien y el Mal para celebrar su eterno forcejeo. Las tribulaciones del bufon Rigoletto, las combinaciones eroticas de las hermanas Fiordiligi y Dorabella, la tragedia de la geisha Butterfly, asi como las proezas del famoso Don Juan no se clausuran y desaparecen al caer el telon. Sus dramas, tragicos o jocosos, permanecen vivos, susceptibles de ser prolongados por la literatura. En cada una de estas historias, la opera aparece como la visita que no es preciso conocer de antemano, en la confianza de que sera debidamente presentada. Los enigmas de la paternidad, lo dificil que resulta averiguar lo que se siente, la virtud como atributo o antigualla, la moral cambiante segun la epoca? un paisaje rico y variado que estos relatos recorren con libertad, tan lejos del homenaje como del pastiche. Los personajes de hoy han heredado la secreta intimidad que animaba a las figuras de antaño, pero el desarrollo de sus peripecias tiende a desviarse del viejo modelo. Las lecciones de la catarsis ya no se encuentran en el melodrama. que hemos dejado de merecer, sino en los placeres de la invencion literaria, facundia y lucidez que el espectador de una opera puede compartir con el lector de un relato.