Libros de Estética, página 18 de 30

Nos `Scritti corsari´, Pasolini amosa unha face de semiólogo do comportamento humano, de observador dos códigos culturais e, sobre todo, dos valores das culturas tradicionais que se están perdendo po

Estando ya próximo el bicentenario de la muerte de Friedrich Schiller (1759-1805), uno de los referentes básicos de la cultura alemana contemporánea, este libro aspira, en primer término, a remediar la carencia hasta ahora casi total en lengua española de estudios consagrados, no ya al pensamiento de Schiller, sino a su obra en general. El objetivo ultimo del libro consiste en mostrar a esta luz como Friedrich Schiller, situado a caballo entre la Ilustracion y el Romanticismo, refleja ejemplarmente toda su epoca y lleva a cabo un muy agudo diagnostico critico del hombre moderno, del hombre que en buena medida aun somos.

La filosofía del arte de Schelling es un clásico dentro de la historia de la filosofía porque contiene la sistematización más completa de la estética romántico-idealista. Desde su publicación siempre ha estado en el centro de la discusion estetica, especialmente en el siglo XX (Luckacs, Adorno, Burger y Heidegger). Es un ejemplo paradigmatico de la concepcion romantico-idealista que ve en la realidad la expresion de lo absoluto y en la filosofia la representacion ideal y subjetiva del mundo estetico.

Depuis le début du siècle, et plus radicalement depuis les années cinquante, les avant-gardes artistiques réitèrent sous différents angles l’opération qui consiste à transgresser une frontière et, en

Esta obra es una reflexión sobre la actividad y la formación artísticas, tanto en el proceso forrmal como personal. Siguiendo la huella del propio aprendizaje, los temas desarrollados enlazan también y se confrontan con numerosas ideas que la tradicion filosofica ha aportado a nuestra cultura y a nuestro tiempo.

Dazzlingly erudite, sumptuously illustrated and entirely unique, Beauty is a remarkable new work from one of the world's most renowned writers and thinkers. Beauty is neither a history of art, nor a history of aesthetics but Umberto Eco draws on the histories of both these disciplines to define the ideas of beauty that have informed sensibilities from the classical world to modern times. In terms of form and style, Beauty has been conceived for a vast and diversified readership: taking in painting, sculpture, architecture, film, photography, the decorative arts, novels and poems, it offers a rich and intelligent panorama of this huge subject. It traces the philosophy of aesthetics through history and examines some of the many treatises that have sought to define it. Beauty is Umberto Eco at his most captivating and eclectic: we read not only of Botticelli and Michelangelo but of how the fashion of the 1960s owes much to ancient Egyptian dress, and how ancient Roman and eighteenth-century hairstyles have much in common. It makes the familiar new, and sheds a brilliant new light on the unfamiliar. Illustrated in full colour throughout and produced to the highest standards, Beauty is an indispensable book.