Libros de filología | Casa del Libro, página 12 de 2114

Como un rompecabezas que no está completo sin todas las piezas, la literatura de Clarice se completa con estos escritos. Este libro contiene algunas piezas esenciales para comprender la obra de Clarice Lispector. Seguir la impresionante entrevista que en 1976, un año antes de su muerte, concedio de manera excepcional es acercarse al misterio que ella quiso ser y plasmar con un lenguaje que va mas alla de la palabra.

Este estudio analiza la presencia del arte novelesco de Cervantes en algunos ejemplos significativos de la novela española actual. Se toma para ello un corpus representativo de obras publicadas a partir de 1975 por autores como L. Landero, J. Marias, A. Muñoz Molina, C. Martin Gaite, E. Vila-Matas, J. M. Merino, M. Mayoral, L. Mateo Diez y J. Jimenez Lozano. La presencia de estas huellas cervantinas se descubre tanto en alusiones, referencias y homenajes explicitos como en analogias tematicas y tecnicas que señalan confluencias mas o menos conscientes. En el centro del analisis se hallan recursos como el dialogo, la metaficcion, la hibridacion de generos, el perspectivismo o la intercalacion de relatos, ademas de motivos y temas literarios como el contraste entre imaginacion y realidad, que se miran en el modelo cervantino. Las lecturas del Quijote realizadas por los novelistas contemporaneos actualizan los valores universales del clasico y son, al mismo tiempo, un reflejo de sus propias percepciones vitales y esteticas, asi como de la cosmovision vigente. De todo ello se infiere tanto una serie de interpretaciones particulares como un conjunto de constantes literarias, que abren una perspectiva util para comprender mejor al complutense y al novelista que ejerce la escritura desatada en este cambio del milenio. Irene Sanchez Sempere es profesora en la Universidad Internacional de La Rioja.

Nacido en Madrid, Mariano Baquero Goyanes (1923-1984) ocupó por oposición, en 1950, la cátedra de «Historia de la Lengua y Literatura Española en sus relaciones con la Literatura Universal» en la Uni

Esta conferencia de Fabio Stassi, pronunciada en Roma en 2021 con motivo del Festival Dante Assoluto, recorre la obra del poetala Comedia, las rimas, La vida nueva, el Conviviopara dar respuesta a tres cuestiones: por que es Dante siempre contemporaneo, por que su poesia ejerce un poder terapeutico que nos conduce de la melancolia a la beatitud y, la mas fascinante, como se curaba a si mismo mediante un constante autoanalisis poetico. Un viaje ingenioso y certero a traves de la poesia dantesca de la mano de tantos otros poe- tasSaba, Borges, Brodsky, Leopardi, Ungaretti, Mandelstam, T. S. Eliotconvencidos del prodigio de sus versos.

Ilustres ignoradas: autorías heterodoxas y excéntricas propone un amplio recorrido por interesantes propuestas de autoras, desde el siglo xix hasta la actualidad, que han sido relegadas a un estudio menor dentro del canon literario. Los textos incluidos en este proyecto alcanzan sus vidas y obras literarias y exponen una revision de ellas desde el punto de vista historiografico. Mediante este libro extendemos la invitacion a que el publico lector conozca con mayor profundidad quienes fueron Amelia Corradi, Amalia Fenollosa, Patrocinio de Biedma, Eva Canel, Angeles Vicente, Concha Mendez, Consuelo Berges, Hildegart Rodriguez, Elena Soriano, Carmen Castellote, Nuria Pares, Hebe Ubart, Graciela Cros, Carmen Gomez Ojea, Marta Agudo o Carmen Jodra. Rodearse de las voces de estas escritoras significa tambien ganar conciencia de nuestra situacion cultural y su construccion a lo largo de los dos ultimos siglos. Dejemos crecer sus voces dentro de nuestra identidad como compromiso ineludible e inevitable.

La relació d'amor amb la llengua catalana d'un ciutadà francès amb avantpassats russos.L’escriptor nord-català Joan-Daniel Bezsonoff, d’avantpassats russos i catalans i de formació francesa, ha fet s

Edición crítica anotada de Rafael Manuel Cansinos Galán en 2 tomos. La novela de un literato narra la época literaria que transcurre entre los inicios del siglo XX y el estallido de la Guerra Civil. Editada primero por Alianza Editorial en tres tomos y posteriormente por Arca Ediciones en un unico volumen en papel biblia, que sigue comercializanse, esta disponible ahora tambien en esta edicion en dos tomos con cientos de notas y paratextos. La obra basa su estructura en la transcripcion del diario que el escritor venia llevando desde su juventud, a veces escrito en otras lenguas. A partir del borrador que dejo Rafael Cansinos Assens tras un proyecto de edicion con la editorial Aguilar ?que nunca salio adelante por razones de censura?, su hijo ha realizado todas las ediciones desde 1981. Comienza la novela con la etapa de iniciacion del joven escritor cuando conoce a las figuras mas representativas de la cultura madrileña. En estos años de renovacion de la sensibilidad, el modernismo, el esteticismo, el desprecio a la burguesia, el elitismo intelectual, el culto a la belleza y los llamamientos a la libertad total dan lugar a un tipo de bohemio desarraigado, alejado en ciertos aspectos del modelo frances en que se inspira. Sobre el trasfondo de los principales acontecimientos historicos del periodo, desfilan las figuras de Alejandro Sawa, Villaespesa, Ruben Dario, Valle-Inclan, Antonio y Manuel Machado, Juan Ramon, Colombine, Santos Chocano, Blanco-Fombona, Zamacois, Felipe Trigo, Blasco Ibañez, etc., etc. Las tertulias del Nuevo Levante, las redacciones de periodicos como El Motin, El Pais, El Imparcial o La Correspondencia de España y las veladas del music-hall del Fronton-Kursaal o de los teatrillos de varietes constituyen el marco de las tertulias y las discusiones literarias, admirablemente recreadas por el talento de quien pronto se va a convertir en uno de sus principales animadores. Convertido ya en escritor, desde su mesa de redactor de La Correspondencia de España (puesto que abandonara para convertirse en escritor independiente), Cansinos Assens ve transcurrir la vida politica, y sobre todo literaria, del pais. Muerto ya el modernismo, aparece y se eclipsa el ultraismo, encarnado por escritores como Vicente Huidobro, Pedro Garfias, Guillermo de Torre, Jorge Luis Borges. Al hilo de los acontecimientos historicos que nutren este periodo (la firma del armisticio, la posguerra europea, el pronunciamiento de Primo de Rivera, etc.), Madrid se moderniza lentamente, nacen editoriales como Mundo Latino o Biblioteca Nueva y las viejas tertulias del Nuevo Levante son sustituidas por las del Cafe Colonial, desde las que Cansinos lanza la vanguardia ultraista, El Gato Negro, Pombo, Fornos, La Pecera, regidas por figuras como Valle-Inclan o Ramon Gomez de la Serna. Solo un tipo parece resistirse al cambio: el bohemio acosado por el hambre y la miseria, personaje ineludible de esta apasionante novela-diario. Luego la obra se adentra en el marco historico constituido por la dictadura de Primo de Rivera, la breve dictablanda de Berenguer y el advenimiento de la Segunda Republica y su agitada existencia. Cansinos, instalado y reconocido ya en la vida periodistica, intelectual y literaria, nos ofrece el atractivo retrato de los años que vieron, junto con el apogeo de las colecciones de novela populares como La Novela de Hoy o La Novela Mundial, la prolongacion de tertulias como las del Cafe Colonial, el Universal o el de Oriente, y la muerte de personalidades como Valle-lnclan, Villaespesa y Ramon y Cajal, la irrupcion de una generacion de jovenes poetas entre los que se contaban Federico Garcia Lorca, Jorge Guillen o Rafael Alberti, y el declive de esa bohemia literaria que tan destacado papel desempeña en la narracion.

Todo Temple. 1994-2024: treinta años de Teatro del Temple, de Santiago Paniagua, recorre la historia de la compañía zaragozana a lo largo de tres décadas de creación escénica. Con testimonios, imágenes y recuerdos de sus protagonistas, el libro repasa sus espectaculos, colaboraciones y logros dentro del panorama teatral aragones y español. Mas que una simple cronologia, es un homenaje cercano a un proyecto colectivo que ha crecido con su publico y que celebra el teatro como espacio de encuentro, memoria y emocion compartida.

La Semana Santa siempre ha sido un gran relato que Sevilla se cuenta cada año, como quien abre un libro que nunca termina del todo. Y, la verdad, pocas veces hemos mirado con calma cómo la literatura ha dado forma a ese relato, como lo ha sostenido y, ademas, lo ha reinventado siglo tras siglo.En La Semana Santa literaria, Eugenio J. Vega Gean nos guia por versos, cronicas, romances, novelas y pregones que han ido dibujando la fiesta mayor en la memoria cultural de la ciudad. Hay momentos en que casi vemos pasar una cofradia antigua entre lineas; otros en los que escuchamos el eco de quienes escribieron para salvar del olvido lo que vivieron.Este libro abre puertas a autores que imaginaron la Pasion, a viajeros fascinados, a romanticos, modernos y voces contemporaneas que siguen narrando lo que Sevilla siente.Si quieres comprender la Semana Santa desde dentro desde su emocion mas intima y desde la tradicion que la sostiene, este libro es una llave luminosa. Una invitacion a mirar, a leer y a dejar que la palabra tambien haga estacion de penitencia.

John William Polidori (1795–1821) era el médico personal de Lord Byron, contratado para acompañarlo en su viaje por Europa. Su diario personal, complementado por algunas cartas, recoge su estancia co

Ensayos inéditos en español de un maestro de la literatura universal sobre cómo ser escritor y consejos prácticos para noveles. Jack London utilizó la prensa como espacio de reflexión sobre la propia literatura. Articulos como Getting Into Print, Phenomena of Literary Evolution o Eight Great Factors of Literary Success son pequeñas poeticas del oficio. En ellos, London se dirige a jovenes escritores, comparte su experiencia en el mercado editorial y defiende una literatura conectada con la realidad social. Estas reflexiones, hoy casi olvidadas, son fundamentales para comprender como London concebia su doble identidad: periodista y narrador, escritor y obrero de la palabra. Esta edicion anotada pretende situar cada texto en su contexto original, ofrecer claves de lectura y poner a disposicion del publico en español un material que hasta ahora permanecia disperso en hemerotecas. La voz de Jack London, con su apasionada busqueda de aventura y compromiso, resuena aqui con fuerza renovada. La obra da continuidad a la serie ya iniciada por esta editorial de este autor con articulos sobre el socialismo (¿Que es socialismo?).

Durante siglos, las voces de las mujeres han sido invisibilizadas, silenciadas o domesticadas en el proceso tanto de creación como de traducción. Pero existe una revolución silenciosa: escritoras y traductoras que no solo trasladan los sentidos de las palabras, sino que recuperan el poder transformador de la poesia escrita por mujeres. La prestigiosa editora Rosa Lentini, Premio Jose Luis Gimenez-Frontin 2019 y traductora de Sharon Olds, Elizabeth Bishop, H.D. y Adrienne Rich, nos ofrece una obra desafiante y necesaria que revela como la traduccion feminista esta reconfigurando la tradicion poetica española. A traves del analisis de figuras transgresoras como Djuna Barnes, Else Lasker-Schuler y Wislawa Szymborska, desvela las estrategias que convierten lo intimo en universal, lo cotidiano en trascendente y lo sexual en politico.Este ensayo luminoso y profundamente erudito no solo celebra la eclosion de voces femeninas desde los años 50, sino que examina las complejidades de leer, traducir y editar poesia de mujeres en un mundo que aun se debate entre "poeta" y "poetisa". Una invitacion a descubrir que la tradicion y el verdadero canon es, en esencia, lo que elegimos leer. Una obra que cambia para siempre nuestra comprension de la poesia, la traduccion y el poder de la palabra cuando emerge de una mujer.

UN DIALOGO INCONCLUSO CON FRANK KAFKA es un libro del autor MENDIETA, ELIOS editado por FRAGUA. UN DIALOGO INCONCLUSO CON FRANK KAFKA tiene un c�digo EAN 9791399121841, de la colecci�n FRAGUA UNI

Los Setenta es una revista literaria anual de creación y crítica, dirigida por Manuel Aznar Soler y Abelardo Linares, que se publicará exclusivamente en papel y de la que se imprimirán 50 ejemplares numerados para los suscriptores. Cada numero constara de unas 200 paginas y en esta revista unicamente podran colaborar con trabajos ineditos los hombres y mujeres (dramaturgos, ensayistas, novelistas, poetas, profesores universitarios jubilados) que hayan cumplido la edad minima de setenta años. Los Setenta se define como una revista antisistema universitario, porque no quiere ser ni sera una revista cientifica y, por tanto, los articulos no seran evaluados por pares a ciegas, ni incluiran resumenes ni palabras clave en castellano e ingles. Los Setenta no quiere cumplir ninguno de los requisitos con los que se valoran actualmente las revistas cientificas, ni quiere ser una revista indexada, sino publicar textos de creacion y critica escritos por jubilados activos para una minoria intelectual que valore simplemente la calidad de los textos y el puro placer de la lectura. Textos de Manuel Aznar Soler, Abelardo Linares, Maria Dolores Albiac, Cecilio Alonso, Xesus Alonso Montero, Javier Barreiro, Alfons Cervera, Jose Maria Conget, Luis Alberto de Cuenca, Alejandro Duque Amusco, Pepe Esteban, Victor Fuentes, Jose Luis Garcia Martin, Jose-Carlos Mainer, Angelina Muñiz Huberman, Manuel Neila, Reyes Mate, Serge Salaun, Jose Sanchis Sinisterra, James Valender, Francisca Vilches de Frutos

¿Cuándo se considera que la palabra es poética? ¿Es un juego de la lengua o la máxima expresividad de lo que se puede o no decir? El poema es un hallazgo, un tramo de asombros que se escriben. La niña que fui se asombraba de todo lo que oia cuando las palabras carecian del significado que van adquiriendo con el paso de los años. Incluso los propios poemas se descolocan del instante en que fueron escritos. La palabra se lee en el recipiente del poema y encontramos puntos de contacto entre la memoria y la sensacion de estar viva. La poesia se escribe mientras la piensas y forma redes con las palabras movientes porque la palabra poetica no es un fosil de la lengua.

El bibliófilo murciano Antonio Pérez Gómez (Cieza, 1902-1976) y el gran estudioso y bibliófilo Antonio Rodríguez-Moñino (Badajoz, 1910-Madrid, 1970) mantuvieron una fértil amistad centrada en asuntos literarios que duro mas de un cuarto de siglo. De su rico epistolario apenas ha sobrevivido un puñado de cartas de Rodriguez-Moñino, pero si mas de 300 de Antonio Perez Gomez. Cartas que se conservan en el Legado Rodriguez-Moñino / Maria Brey que custodia la Real Academia Española. El tambien bibliofilo Jose Antonio Lopez Delgado ha reunido, transcrito, estudiado y editado las presentes 336 cartas para Ediciones Origenes. Contra lo que pudiera parecer, desde los siglos XVI y XVII, desde Hernando Colon y Nicolas Antonio, España ha sido tierra de bibliofilos. Sus actuales herederos, todos aquellos interesados en la historia del mundo del libro y en los avatares que lo rodean, disfrutaran sin duda con este riquisimo epistolario entre dos de los mas sabios conocedores de la intrahistoria del libro y la edicion.

Reunimos aquí los escritos que Machado publicó en ‘La Vanguardia’ durante la Guerra Civil: 29 artículos que vieron la luz entre julio del 37 y enero del 39, y que abarcan en realidad el periodo 1936-

Este libro analiza la figura de Benito Pérez Galdós y ofrece una explicación razonada del potencial de las humanidades digitales en el análisis estilístico de textos literarios. La doble vertiente de la obra la hace util tanto para linguistas, - que encontraran un analisis novedoso, construido sobre la estilistica tradicional, ofreciendo nuevos hallazgos sobre el estilo del autor canario -, como para humanistas que tengan interes en una dimension digital poco frecuente en el ambito literario: el analisis exegetico de literatura tradicional mediante analisis de tipo linguistico. Ademas, se considera que la conjugacion de ambos aspectos pueda resultar de interes y aprovechamiento para otro publico lector independientemente de su area de especializacion.