Libros de Animación

Adéntrate en el mundo de Procreate, creatividad sin límites para los artistas digitales con esta revolucionaria aplicación para el iPad. En esta valiosísima guía, artistas profesionales te enseñarán como dibujar, pintar y esbozar digitalmente. Llena de trucos de expertos, proyectos diversos y obras inspiradoras, desvela los secretos de este software asequible, versatil e intuitivo. Explorando el potencial creativo de las mascaras de capa, los modos de fusion y como crear tus propios pinceles personalizados, artistas relevantes en las industrias del arte conceptual y la ilustracion, comparten reveladores tutoriales paso a paso que te permitiran crear con confianza tus propias obras maestras. Desde crear tu primer lienzo hasta exportar tu obra final, este libro enseña a principiantes y creadores experimentados como sacar el maximo partido a esta herramienta revolucionaria del arte digital. * Introduccion sencilla a un software imprescindible para artistas y para cualquiera que quiera probar la pintura digital. * Capitulos exhaustivos que cubren las herramientas y tecnicas basicas. * 8 tutoriales paso a paso que abarcan fantasia, ciencia ficcion, personajes, paisajes e ilustraciones. * Trucos de expertos y flujos de trabajo modelo de profesionales de la industria con mucho talento.

En él se dan conocimientos básicos pero muy útiles sobre proyectores de vídeo, cámaras, iluminación, control DMX, video mapping... Así como de software como Adobe After Effects, Cinema 4D, Resolume, ArKaos, Sunlite Todo a nivel muy sencillo y basico pero que se hace necesario para tener una buena base si despues se decide ampliar conocimientos en cualquiera de los campos que el libro abarca. Ademas, el autor comparte videos que acompañan a las explicaciones del libro y diversos tutoriales de los diferentes software.SOBRE EL AUTOR: Christian Le Freak (Christian Garcia Ortiz) es un profesional del sector, asi como un profesor especialista precisamente en el modulo que da titulo al libro.Tras estudiar multitud de cursos sobre audiovisuales y sonido, comenzo a trabajar en discotecas, diferentes pistas de baile y todo tipo de fiestas como Disc-Jockey. Este trabajo le lleva a ser contratado como Video-Jockey oficial en una de las macrodiscotecas mas importantes del pais, como es EIBISI.Y la profesionalidad demostrada le lleva a ser contratado como docente especialista de la misma materia en el Instituto de Educacion Secundaria Mare de Deu de la Merce, centro publico de Formacion Profesional con gran cantidad de alumnado, en la familia de Imagen y Sonido.Tras su trabajo como docente, se le da la oportunidad de mostrar su experiencia y conocimientos profesionales en este libro.

En la actualidad, la animación es una de las categorías más excitantes y creativas del cine.Durante sus más de 50 años en el negocio, Richard Williams ha sido uno de sus más auténticos renovadores: ha servido de enlace entre la edad de oro de la animacion dibujada a mano y el nuevo exito de la animacion por ordenador.Con cientos de dibujos, Williams ofrece los secretos de los maestros de un sistema de trabajo: un libro ilustrado con cientos de dibujos que se han convertido en referente imprescindible para profesionales, estudiantes y aficionados. En esta obra, basada en sus clases magistrales por todo el mundo, Williams examina los principios de la animacion que cada artista de la especialidad -principiantes y expertos, animadores clasicos y genios de la animacion por ordenador- necesita conocer.Esta version ampliada incluye novedades sobre la accion animal, la invencion y el realismo, con sofisticados ejemplos de animacion.En la actualidad, la animación es una de las categorías más excitantes y creativas del cine.Durante sus más de 50 años en el negocio, Richard Williams ha sido uno de sus más auténticos renovadores: ha servido de enlace entre la edad de oro de la animacion dibujada a mano y el nuevo exito de la animacion por ordenador.Con cientos de dibujos, Williams ofrece los secretos de los maestros de un sistema de trabajo: un libro ilustrado con cientos de dibujos que se han convertido en referente imprescindible para profesionales, estudiantes y aficionados. En esta obra, basada en sus clases magistrales por todo el mundo, Williams examina los principios de la animacion que cada artista de la especialidad -principiantes y expertos, animadores clasicos y genios de la animacion por ordenador- necesita conocer.Esta version ampliada incluye novedades sobre la accion animal, la invencion y el realismo, con sofisticados ejemplos de animacion.

Este libro esta concebido como manual de clase para el módulo Sonido para Audiovisuales,perteneciente al CFGS Sonido para Audiovisuales y Espectaculos,aunque también es una buena guía para estudiantes del grado de Comunicacion Audiovisual y para aficionados al cine,la radio y los videojuegos.

La animación en tres dimensiones se está utilizando cada vez más en el mundo del arte y de las nuevas tecnologías. Es una de las disciplinas con mayor futuro y progreso. Precisa no sólo de creatividad y cualidades artísticas, sino también de una técnica desarrollada. Blender es un programa libre, multiplataforma y muy potente que gana fuerza dentro de la animación 3D. Con este libro aprenderá a modelar y animar paso a paso utilizando ejemplos del mundo real, especialmente personajes. Desde los aspectos básicos de Blender hasta la creación de expresiones faciales y emociones, podrá sacarle el máximo provecho a todas las herramientas y transformar totalmente el aspecto de las películas. El libro incluye un DVD con el programa entre otros muchos recursos.

After Effects nos ayuda a crear gráficos animados, ya sean composiciones de imágenes reales o combinaciones de imágenes originales, que podemos incorporar a un vídeo, utilizar en un menú de DVD, incluir en un sitio web, cargar en YouTube, descargar en un teléfono móvil o incluir en una película de animación. After Effects CS3, la última versión se ha convertido en un programa rico y fundamentado con innumerables características para estos usos y muchos más. Este libro, dedicado a la edición y producción con After Effects CS3, cubre los conceptos y herramientas fundamentales para abordar prácticamente cualquier tarea; comienza con animaciones sencillas que le ayudarán al principio con el programa para trabajar al final con motion tracking, keying de tomas en pantalla verde y secuencias de alta definición. Al final seremos capaces de crear nuestro propio mundo en 3D y explorarlo con múltiples movimientos de cámara.

Blender, es un programa correspondiente a la categoría de software libre, basado en la Licencia GNU GPL. Puede ser descargado desde la web de la Fundación Blender y funciona plenamente sobre cualquier sistema operativo. La filosofía de esta licencia, permite utilizar Blender libremente, compartirlo con otras personas, colaborar mejorando su programación o ayudar a la Fundación para seguir manteniendo su desarrollo. Hablar de Blender como software libre no supone ningún inconveniente ya que no tiene nada que envidiar a programas de un coste elevado. Prueba de ello, es el crecimiento imparable de los últimos años. Día a día se incorporan mejoras y se crean nuevas herramientas que facilitan el trabajo de los artistas de creación de imagen sintética. Su potencia le permite realizar films como Elephants Dream o el largometraje en curso titulado Plumíferos Este libro, el primero publicado en español, está orientado tanto para el artista, estudiante o profesional, como para el docente que desee reforzar sus clases. Con él podrá iniciarse y alcanzar las nociones necesarias para llevar a cabo proyectos personales y profesionales, a través de un programa de gran versatilidad y posibilidades artísticas. Seguiremos paso a paso, el modelado con distintas herramientas que facilitarán el conocimiento adecuado para desarrollar posteriormente nuestras propias ideas. También dispondrá de los archivos para consultarlos en caso de duda a través de la web de la editorialEn el libro se recoge tanto teoría como ejemplos prácticos. Además del modelado, trabajaremos los materiales y el texturizado con y sin Nodos, la animación y movimiento con Curvas Ipo, la realización de películas en 3D trabajadas con el editor de vídeo y audio que incorpora el programa, y la realización de un paseo virtual con el motor de juego, en tiempo real, de Blender.

El diseño de personajes y la animación en tres dimensiones ha alcanzado una calidad extraordinaria que permite realizar auténticas obras de arte. Los personajes femeninos como Lara Croft ocupan un papel muy importante en este campo, con millones de fans en el mundo real. Este libro ofrece múltiples trucos para modelar y animar personajes 3D femeninos con distintos programas y técnicas. Está dividido en dos partes. En la primera, los más importantes artistas 3D le guiarán en la creación de los personajes, ofreciéndole cada uno su técnica particular. En la segunda aprenderá cómo dar vida a los modelos, realizando animaciones absolutamente realistas. Trabajará con 3ds Max, Maya, CINEMA 4D, Lightwave y Softimage XSI, viendo todo el proceso desde el primer esbozo hasta su modelado, texturización, iluminación y renderizado. Atrévase a dar rienda suelta a su creatividad y haga realidad sus fantasías.

OpenGL opens the door to the world of high-quality, high-performance 3D computer graphics. The preferred application programming interface for developing 3D applications, OpenGL is widely used in video game development, visualization and simulation, CAD, virtual reality, modeling, and computer-generated animation. "OpenGL(R) Distilled" provides the fundamental information you need to start programming 3D graphics, from setting up an OpenGL development environment to creating realistic textures and shadows. Written in an engaging, easy-to-follow style, this book makes it easy to find the information you' re looking for. You' ll quickly learn the essential and most-often-used features of OpenGL 2.0, along with the best coding practices and troubleshooting tips. Topics includeDrawing and rendering geometric data such as points, lines, and polygons Controlling color and lighting to create elegant graphics Creating and orienting views Increasing image realism with texture mapping and shadows Improving rendering performance Preserving graphics integrity across platforms A companion Web site includes complete source code examples, color versions of special effects described in the book, and additional resources.

This book celebrates 40 years of the Aardman studio by taking the reader on a tour through its archives.The studio responsible for creating Academy Award winning and nominated movies such as Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit, Chicken Run, and The Pirates! In an Adventure with Scientists shares its creations evolution with initial outlines where the characters were developed sketch by sketch, beautiful concept art, and the settings that created the background on which these stories played out.With forewords from founders Peter Lord and David Sproxton, extracts from the sketchbooks of creators and directors including Lord, Nick Park and Richard Starzak, this book is the essential guide to the animation studio that brought much-loved characters and unforgettable stories to life.

Professional modeling is the foundation of every aspect of the 3D production pipeline and is essential to the success of any 3D computer graphics project. [digital] Modeling is unlike any other modeling book you've seen-it gets to the core of what it takes to create efficient production-ready models and demystifies the process of producing realistic and jaw-dropping graphics. Taking a software-neutral approach, it teaches you the essential skills and concepts that you can apply to modeling in any industry 3D software, such as 3ds Max, LightWave 3D, Maya, Modo, Silo, XSI, ZBrush and other leading programs. Modelers, animators, texture artists, and technical directors can all benefit from the valuable information covered in this jam-packed guide containing years of industry knowledge. Simply put, if you work in 3D, you must have this book.

Ahora que el vídeo está cada vez más presente en Internet, los animadores y diseñadores Flash han entendido que pueden aumentar el impacto de sus proyectos utilizando el sólido conjunto de herramientas de After Effects. Desde que Adobe es propietaria de Flash y After Effects, ambas aplicaciones han experimentado una integración sin precedentes. Flash se ha consolidado como una herramienta para el diseño Web y la creación de animaciones y contenido interactivo, mientras After Effects permite desarrollar efectos visuales y gráficos en movimiento. Este libro aborda los requisitos técnicos necesarios para la producción de vídeo y profundiza en los principios básicos como la configuración del tamaño del fotograma, la frecuencia de fotogramas, la proporción de píxeles y la gestión del color. Aprenderá cómo se complementan entre sí estas dos aplicaciones de forma práctica y eficiente. El DVD que se adjunta contiene los archivos multimedia (en inglés), para practicar los ejercicios básicos para crear proyectos para Internet, CD/DVD y emisión televisiva.

Este manual le permitirá aprender a utilizar el programa InDesign CS4 de una forma sencilla. Trabajará con las herramientas, paletas, marcos, etc. En poco tiempo será capaz de maquetar documentos incluyendo imágenes, textos y otros objetos. Explicaciones paso a paso siempre acompañadas de ejemplos y pantallas a modo de tutorial para facilitar la com-prensión de los temas estudiados. Consejos, trucos y recursos que le ayudarán a descubrir los secretos de InDesign CS4 y mejorar el uso efi-ciente de su ordenador.

El libro que tiene en sus manos corresponde a la versión 2009 del software Maya en la que Autodesk nos ha sorprendido con importantes novedades como el Paradigma de selección, la Selección flexible, los contenedores Assets, la Animación de capas, el módulo Muscle, las Cámaras estereoscópicas y el Renderizado Proxy, junto a otras muchas mejoras que irá descubriendo en el transcurso de sus capítulos, que han obligado a la inclusión de tres nuevas y completas prácticas que hemos añadido a las del manual de la versión anterior. Todo ello, conforma un importante bagaje de conceptos, procedimientos y trucos desarrollados bajo un criterio pedagógico fruto de la larga vida profesional y docente de su autor. En el transcurso de los primeros capítulos, correspondientes al módulo de Modelado, aprenderá diversas técnicas que le permitirán completar una gran colección de objetos orgánicos e inorgánicos. En el siguiente módulo de Animation, encontrará un buen número de capítulos dedicados a la animación de objetos, personajes y editores gráficos, así como los deformadores y músculos como elementos auxiliares del modelado y la animación. Al tercer módulo, Dynamics, se le dedican tres documentados capítulos, en los que aprenderá cuestiones de simulación de física dinámica para el tratamiento de las partículas y objetos dinámicos rígidos y blandos. En los últimos capítulos correspondientes al módulo Rendering, usted podrá ampliar sus conocimientos sobre el tratamiento de la iluminación e instalación de cámaras, la aplicación de materiales y texturas, el conocimiento de los motores de renderizado y la postproducción que le permitirán lograr representaciones de gran espectacularidad. Finalmente, se ha incluido un capítulo con la descripción de algunos procedimientos de personalización de entornos de trabajo, así como el detalle de ciertos términos básicos sobre el lenguaje de programación MEL.

La creación de animaciones 3D no tiene barreras. La variedad de aplicaciones y herramientas contagian a cada vez más profesionales. Son ya legendarias en el cine, el vídeo y la industria del videojuego obras cargadas de fantasía e inspiración. Nuevos mundos en múltiples contextos, siempre con el referente de la animación 3D como clave del éxito. Proyectos de animación 3D se basa en la técnica de su autor Alberto Rodríguez, que cuenta en su palmarés con una nominación al Oscar de los Student Academy Awards. Un libro que enfoca los procesos para desarrollar una producción de principio a fin, complemento ideal para todo manual, o incluso curso de software destinado a la creación y animación de imágenes. Aprenderá a desarrollar un proceso de producción (pipeline), para integrar de la mejor forma posible todos los pasos necesarios que requiere la producción técnica de una pieza de animación 3D. Incluye un CD con el corto de animación Las gafas equivocadas y material adicional de trabajo.

Este libro es un manual de aprendizaje idóneo tanto para principiantes como usuarios con un cierto nivel de conocimientos que deseen profundizar en algunos aspectos del programa. Se trabaja sobre la versión CS5. Una vez completado este curso de iniciación, el lector deberá dominar el trabajo con las diferentes herramientas: creación de tablas, marcos, estilos, capas, plantillas, formularios, utilización de objetos multimedia, Adobe Bridge para gestionar las imágenes, Fireworks para crear iconos, botones estáticos o dinámicos y lo más importante, la integración con las bases de datos para sacar el máximo rendimiento a una página web. A lo largo del libro se realizan todo tipo de prácticas que le facilitarán la comprensión de los diferentes conceptos para poder diseñar una web.