eBooks de Arquitectura

El manifiesto de uno de los urbanistas más influyentes del mundo para humanizar y hacer más habitables las ciudades.El poder de la proximidad invita a repensar la vida urbana desde una mirada más humana y transformadora. Carlos Moreno propone una autentica revolucion urbanistica: habitar la ciudad -no solo alojarse en ella- redescubriendo el valor de la cercania. Defiende una ciudad compacta, accesible y vivible, donde la proximidad mejore la calidad de vida y fortaleczca los lazos sociales, culturales y ambientales.--------------La coleccion Endebate es el hogar de aquellos textos breves que presentan una opinion, defienden una actitud o cuentan una historia, pero son mas un aperitivo que un banquete, estimulan la conversacion mas que saciarla e inician un festin (que no clausuran). Como los mejores bocados, entran por los ojos y dejan un largo poso en el paladar.La critica ha dicho: En un mundo donde las ciudades crecen sin pausa y el tiempo de las personas se disuelve entre desplazamientos y distancias, Moreno propone una revolucion silenciosa pero profunda: reorganizar la vida urbana en torno a la proximidad, la equidad y el bienestar cotidiano. Union de Ciudades Capitales Iberoamericanas

En Espacio, cuerpo y mente, Ana Mombiedro explora la intersección entre arquitectura, neurociencia y psicología para desvelar el modo en que los espacios construidos influyen en la salud fisiológica, cognitiva y socioemocional. El libro ofrece una vision profunda y cautivadora sobre el valor de la neuroarquitectura y demuestra que el diseño de un lugar puede mejorar la sensacion de bienestar.Desde el estudio sobre la importancia de la luz natural en la recuperacion de pacientes enfermos hasta el analisis de la influencia de los entornos enriquecidos en la neurogenesis y el comportamiento, la autora argumenta que la arquitectura, ademas de su doble condicion de arte y ciencia tecnica, tiene tambien una dimension humanistica cuando se construye bajo los dogmas de las neurociencias. Al integrar conocimientos de varias disciplinas, este texto plantea un futuro en el que la arquitectura sume a sus inherentes requerimientos esteticos y funcionales, la promocion activa de valores en salud y bienestar.Esta obra se dirige a arquitectos, diseñadores, urbanistas y todas aquellas personas interesadas en el conocimiento y la practica de como el entorno construido transforma la salud fisica y mental de nuestra sociedad.

Los diez libros de arquitectura de Vitruvio (probablemente concebido entre los años 23 y 27 adC) es el primer tratado escrito sobre arquitectura que se conoce. Marco Vitruvio Polión (Marcus Vitruvius Pollio) fue un arquitecto, escritor, ingeniero y tratadista romano del siglo I adC.Inspirada en teoricos helenisticos, la obra trata sobre ordenes, materiales, tecnicas decorativas, construccion, tipos de edificios, hidraulica y mecanica.Los diez libros de arquitectura, conocido y empleado en la Edad Media, se reedito en Roma en 1486. Ofrecio a los artistas del Renacimiento, imbuidos de la admiracion por las virtudes de la cultura clasica propia de la epoca, un canal privilegiado mediante el que reproducir las formas arquitectonicas de la antiguedad greco-latina.Todavia hoy constituye una fuente documental insustituible, tambien por las informaciones que aporta sobre la pintura y la escultura griegas y romanas. El famoso dibujo de Leonardo da Vinci sobre las proporciones humanas, conocido como el Hombre Vitruviano, esta basado en las indicaciones dadas en esta obra.Vitruvio tambien trabajo para el ejercito de Julio Cesar como ingeniero constructor de maquinaria de guerra. Asi viajo con las legiones romanas en campañas por Galia y España.El punto de partida de esta edicion de Los diez libros de arquitectura ha sido la traduccion del latin de 1787, publicada en la Imprenta real, bajo la direccion de Joseph Ortiz y Sanz, presbitero. Los grabados que acompañaban al texto se imprimieron al final de la obra. Hemos creido conveniente insertar las ilustraciones entre el texto, con el fin de facilitar al maximo la lectura del mismo.Ademas se han realizado ciertas unificaciones siguiendo el libro de estilo que aplicamos a los titulos clasicos publicados en Linkgua que asi lo requieran.

Esta obra contiene 412 láminas con un total de 3.500 motivos artísticos seleccionados de entre los más diversos estilos, épocas y culturas, con el fin de proporcionar temas e ideas a una amplia gama de profesionales (dibujantes, arquitectos, escultores, cerrajeros, ebanistas, joyeros, caligrafos, etc.) en el desarrollo de sus creaciones.Por ello, Manual de ornamentacion de F.S. Meyer es un verdadero catalogo de motivos ornamentales que resulta extremadamente util para los artistas en cualquier momento de su proceso de trabajo.

«Un extraordinario libro sobre arquitectura y catástrofe».Juan José Millás«Absolutamente colosal. No puedo recomendarlo más. He pataleado, he llorado, he chillado, me he fascinado de puro horror».Sab

Llegar a los orígenes de las culturas ancestrales, de las religiones y de la mitología, es llegar al origen mismo del jardín. La Historia es el germen que nos sirve para el modelaje y adecuación del entorno, dando, con ello, lugar a un termino mas amplio y contemporaneo como es "la arquitectura del paisaje". Existen muchos paisajes, tantos como nuestra vision del territorio pueda abarcar, no obstante, es el paisaje urbano el que aqui toma protagonismo, al ser desplazada la naturaleza de la urbe actual debido a un crecimiento desmedido de esta. Asi pues, se hace necesario releer la historia para rescatar los conceptos sobre "el verde" que las distintas culturas conocian, y, con ellos, se permita nuevamente ese intimo contacto con el medio natural, mezclando el tejido verde con el urbano, cambiando para ello los paradigmas adecuados para sentar las bases de una ciudad contemporanea mas plena y mejorar asi el estado mental, psicologico y espiritual de sus habitantes. Esta obra pretende ser, pues, no solo un referente, sino un exhaustivo punto de partida sobre todos estos conceptos que permita futuras ampliaciones e investigaciones, teniendo siempre como ejemplo a la riqueza historica que ha diseminado desde siempre de parques y jardines, que, independientemente de su escala, estilo o forma, han hecho mas dichosa la vida de quienes tuvieron la fortuna de disfrutarlos.

Los jardines fueron creados para que sintieran placer nuestros sentidos. Estos espacios son estancias reservadas para la contemplación, un lugar íntimo y casi secreto donde la naturaleza puede mostrarnos con orden y concierto toda su belleza. Ciceron, uno de los mas grandes estilistas de la prosa en latin, decia que si cerca de tu biblioteca tienes un jardin, no te faltara nada. Ciertamente en esos espacios y en la lectura esta todo lo que puedes necesitar para entender el flujo natural de la vida.Maria Belmonte con "La simbologia del agua en los jardines", "Mis paseos por el Retiro" de Luis Alberto de Cuenca, "Los jardines en la poesia de Juan Ramon Jimenez" de Teresa Gomez Trueba, "La experiencia inefable" (Los jardines y el Arte) de Antonio Molina Flores, "Vision de Central Park" de Antonio Muñoz Molina, "Emily Dickinson: poemas, flores en transformacion" de Lorenzo Olivan y "El sulfureo polen de los cedros" de Mario Satz, son junto a una amplia antologia poetica, nuestros acompañantes en este paseo literario por los Jardines de Litoral.

La primera biografía de Gaudí escrita en el siglo XXI. Una obra que huye de la leyenda y las falsas historias que han rodeado siempre a uno de los grandes genios de la cultura europea.Gaudí busca en su creacion la arquitectura total, la que emerge de egipcios y griegos y desemboca en el gotico, el arte europeo por excelencia. Pero no es solo un arquitecto sino un artista de la materia, en el que cada objeto o elemento adquiere un sentido propio y unico. En Gaudi todo es extraordinario, superior. No descansa hasta encontrar la mejor solucion, aunque le cueste años. Sus obras son fruto de la meditacion, de la reflexion, no solo de la tecnica. Para el, el simbolo es la guia, lo que da sentido a su obra.La rigurosa investigacion de Armand Puig profundiza en aspectos poco conocidos de Gaudi, basandose en las fuentes historicas y las investigaciones mas recientes sobre su obra. Puig dibuja con fidelidad el perfil espiritual e historico del personaje y deshace no pocos estereotipos sobre Gaudi que el paso de los años habia consolidado.Un libro bien documentado que revela la personalidad del genio, sus creencias, su intenso trabajo y la capacidad de implicar al maximo a sus colaboradores. Jordi Fauli, arquitecto director de la Sagrada FamiliaUna narracion llena de rigor y claridad. Una biografia que rompe topicos y estereotipos y nos muestra el verdadero rostro del arquitecto de Dios. Francesc Torralba, filosofo y teologoArmand Puig nos ofrece un acercamiento profundamente sincero a la biografia del arquitecto. Mireia Freixa, Universitat de BarcelonaLa biografia definitiva de Gaudi. Francesc Torralba

«Es la falta de amor la que llena los bares», cantaba La Cabra Mecánica hace veinte años con cierta dosis de razón y pesimismo, aunque puede y debe argumentarse lo contrario: nada «hay como el calor

LA IDEA CONSTRUIDA recoge algunos de los más interesantes textos de Campo Baeza en los que el arquitecto intenta plasmar sus ideas acerca de la Arquitectura. "En Arquitectura, de algún modo, las claves las desvelan los arquitectos en sus planos y en sus textos. Y asi se agradecen los escuetos escritos de Mies Van der Rohe. O los mas apasionados y extensos de Le Corbusier, y asi quisiera que se entendieran estos textos que hoy aqui se publican juntos.""El decir con palabras capaces de explicar de manera clara cuales son las intenciones es algo mas que conveniente para el arquitecto. Para saber que se estan haciendo cosas con sentido. La recopilacion de textos a la que este escrito sirve de introduccion no es mas que precisamente esto." Estas frases del autor en la introduccion describen bien cuales son sus intenciones en estos textos.

Tras décadas de industrialización, nuestras ciudades, en sus dimensiones física y legislativa, son lugares orientados a la productividad. En ellas se puede repartir mercancías, publicitar un producto comercial o conducir para ir a trabajar. Pero son tambien un medio mas hostil para las actividades no vinculadas a lo productivo: poder elegir donde sentarse y descansar, usar un baño publico, beber agua limpia sin pagar, respirar aire no contaminado, divertirse sin consumir o pasear sin mojarse cuando llueve son grandes hazañas en las ciudades actuales. El privilegio del que han gozado las actividades productivas y quienes las ejercen ha llevado a negar las diversas caracteristicas biologicas y subjetivas de sus habitantes y el caracter multidimensional de la ciudad, convirtiendose en un principio cultural y una practica politica. Esta constatacion arroja sobre quienes diseñan y gobiernan la ciudad una gran responsabilidad: sus decisiones y su gestion reparten las oportunidades de forma desigual entre sus habitantes. Pero tambien abre un campo extenso de alternativas que pueden presentar una vision integradora de la economia, el medioambiente y la salud de una ciudadania diversa. Este libro nos invita a pensar y repensar los modelos arquitectonicos y urbanisticos priorizando no tanto el saber tecnico, formal y abstracto de sus profesionales como la dimension publica y civica de su actividad.

El libro "Estudio descriptivo de los monumentos árabes de Granada, Sevilla y Córdoba" de Rafael Contreras ofrece un análisis exhaustivo de la arquitectura islámica en estas tres ciudades emblemáticas de Andalucia. El autor, con un estilo claro y didactico, presenta una rica descripcion de los monumentos, destacando no solo su valor arquitectonico, sino tambien su significado cultural y social dentro del contexto historico de la peninsula iberica. Este estudio no solo busca informar, sino que invita a una reflexion profunda sobre la herencia multicultural que caracteriza a España, a traves de ilustraciones que enriquecen su contenido y facilitan la comprension del lector. Rafael Contreras, conocido por su erudicion en temas de historia y pensamiento andalusi, ha dedicado su vida a investigar la influencia arabe en la cultura española. Su pasion por la historia de Andalucia, junto con su formacion academica en historia del arte, le ha permitido abordar este tema con una autoridad unica. El contexto de la Reconquista y su legado en la actualidad, asi como el impacto de la cultura arabe en la sociedad española, son temas recurrentes en su obra, lo que refleja su compromiso por visibilizar la riqueza historica de España. Recomiendo encarecidamente este libro a estudiantes y academicos interesados en la historia islamica de España, asi como a cualquier lector que desee explorar la profundidad y belleza de la arquitectura arabe en Andalucia. La obra de Contreras no solo es una fuente de conocimiento, sino una invitacion a redescubrir un legado unico e invaluable que continua influyendo en la identidad cultural de España.En esta edicion enriquecida, hemos creado cuidadosamente un valor añadido para tu experiencia de lectura:- Citas memorables seleccionadas resaltan momentos de brillantez literaria.- Notas de pie de pagina interactivas aclaran referencias inusuales, alusiones historicas y expresiones arcaicas para una lectura mas fluida e enriquecedora.

La biografía íntima y profesional de Josep Lluís Sert, arquitecto barcelonés con proyección internacional y figura fundamental de la arquitectura del siglo XX.Esta biografía al mismo tiempo íntima y profesional, escrita desde una cercania familiar que ha permitido el acceso a documentos personales, aborda en todos sus aspectos una figura fascinante e imprescindible para entender la arquitectura contemporanea. Cuenta como un hijo del conde de Sert, prohijado por su tio el pintor Josep M. Sert, empezo acudiendo a las clases en la universidad en un Rolls con chofer y acabo por desarrollar una conciencia social que plasmo en su arquitectura; su temprano interes por la obra de Gaudi y la exploracion de la arquitectura racionalista bajo la influencia de Gropius y la Bauhaus; su participacion en la efervescencia cultural de los años de la Republica y en iniciativas como el GATCPAC (Grupo de Artistas y Tecnicos Catalanes para el Progreso de la Arquitectura Contemporanea), la revista AC y el grupo ADLAN(Amics de lArt Nou); el paso por Barcelona de Le Corbusier invitado por el; su implicacion en los sucesivos CIAM (Congreso Internacional de la Arquitectura Moderna)Y tras el estallido de la guerra civil, la construccion del Pabellon de la Republica y, ya en 1941, el exilio en Nueva York; y despues la importantisima labor pedagogica en la Universidad de Harvard; los proyectos internacionales en Latinoamerica y en otras partes del mundo (como la embajada de Estados Unidos en Irak), los proyectos barceloneses como la Fundacion Miro y los que no se llegaron a materializar; su amistad con artistas como Miro, Calder, Picasso, Leger, Giacometti, Mondrian, Duchamp, Luis Buñuel o Julio Gonzalez; la pasion por el Mediterraneo y su especial relacion con IbizaEn definitiva, esta biografia nos ayuda a entender a un arquitecto comprometido con la innovacion y la responsabilidad social, una figura fundamental del siglo XX, que mantuvo intensos vinculos con el mundo de la cultura y tuvo una notoria proyeccion internacional.

El Feng Shui es una ancestral disciplina china que estudia la armonia y el flujo de energia entre las personas y su entorno. Este libro te presenta sus principios basicos para que puedas aplicarlos a tu casa (en el interior y en el exterior) y a tu lugar de trabajo (desde la ventana de la oficina hasta tu escritorio) para ganar calidad de vida. De este modo, aprovecharas la energia de todo lo que te ro- dea para crear armonia y bienestar.

Como ilustrador e historiador conozco la dificultad existente para encontrar material informativo de buena calidad para apoyar el trabajo de ilustradores, historiadores, escritores o simplemente para satisfacer la curiosidad de todos los apasionados por la Historia. Por ese motivo decidi organizar una serie de catalogos informativos sobre aviones, tanques, uniformes militares, vestimenta civil, armas y embarcaciones.

Esta obra es la primera deconstrucción y evaluación rigurosa del Taller de Diseño Avanzado (TDA), el influyente enfoque pedagógico que el arquitecto Enrique Ciriani dirigió en el Perú entre 2009 y 2019. Esta investigacion, basada en una tesis doctoral de metodo mixto, analiza las raices teoricas del enfoque, conectandolo con el Pragmatismo Norteamericano y los principios del Movimiento Moderno.El principal hallazgo del libro, descubierto a traves de un proceso de deconstruccion analitica, es la articulacion del sistema pedagogico de Ciriani en un metodo claro de tres fases (Problematica, Dominio y; Realizacion & Reflexion) y el desglose del ""Lexico"" de herramientas conceptuales que lo sustentan.El estudio se enriquece con el analisis detallado de los proyectos desarrollados a lo largo de una decada y un archivo inedito de entrevistas a colaboradores y estudiantes. A traves de sus testimonios, se reconstruye la ""experiencia de diseño"" del Taller, validando el profundo impacto del enfoque en la formacion de una nueva generacion de arquitectos. Esta obra es un recurso esencial para docentes, investigadores y profesionales interesados en la teoria y la practica de la enseñanza de la arquitectura.

Este libro es un catálogo que reúne los uniformes de los países que participaron de la Primera Guerra Mundial.

Este libro es un intento de observar de nuevo el Movimiento Moderno y volver a enmarcarlo según unos criterios más amplios. A diferencia de las historias canónicas de la arquitectura moderna, este libro exalta la profundidad y complejidad de ese movimiento, y resalta no tanto sus propositos comunes como su espiritu explorador y la consiguiente diversidad creativa.En este estudio se intenta tambien hacer una aproximacion mas cercana a los edificios, pues muchas historias del pasado-al concentrarse en los estilos y los periodos, y en la historia de la cultura en general- han mencionado los edificios solo de pasada. Esto hace que el enfoque de este libro sea diferente y que tenga ademas un marcado caracter didactico, pues el libro va dirigido fundamentalmente a los estudiantes de arquitectura.Para ellos se ha adoptado el metodo del "estudio de modelos" o casos concretos (case studies), de manera que cada uno de los capitulos que componen el libro esta dedicado monograficamente a un ejemplo singular; la excepcion es el primer capitulo, que examina todo el conjunto de la colonia Weissnhof, como muestra de la variedad de enfoques entre los arquitectos modernos.La singularidad del libro esta en la seleccion de los modelos, pues aunque se incluyen obras maestras indiscutibles (como la Bauhaus o la villa Saboya), tambien aparecen ejemplos menos habituales (como la hacienda Garkau, de Hugo Haring, o los hangares aeronauticos, de Pier Luigi Nervi), a los que se unen edificios ya desaparecidos (como los almacenes Schocken, de Erich Mendelsohn). Y es que el autor quiere reivindicar el estudio de la obra Mendelsohn y de Bruno Taut porque, pese a ser dos arquitectos muy influyentes en su epoca, luego fueron relegados al olvido. La singularidad del enfoque se confirma en la obra elegida de Frank Lloyd Wright:una de las multiples "casas usonianas", mucho menos coonocidas que su celebre Casa de la Cascada.

Este libro estudia las posibilidades que tiene la estructura -es decir, vigas, pilares, entramados, soportes y otros elementos- para enriquecer la arquitectura. Lo que se busca aquí es que los arquitectos perciban la estructura como un elemento integral de la arquitectura antes que como una simple tecnica aplicada. Tambien se pretende incitarlos a que diseñen estructuras ellos mismos, en colaboracion desde luego con los calculistas de estructuras, para asi poder hacer realidad sus ideas arquitectonicas.Asimismo, se intenta cambiar esa vision -habitual al menos entre los estudiantes de arquitectura-, de que la estructura es un componente puramente tecnico o, en el peor de los casos, un mal necesario. Para ello se ilustran ejemplos de la estructura como elemento arquitectonico indispensable, un elemento que se involucra y se integra por completo en la creacion arquitectonica, desempeñando importantes papeles que afectan a los sentidos, el corazon y la mente de los usuarios de los edificios. Como proyectistas, debemos preguntarnos como puede añadir la estructura valores esteticos y funcionales a nuestros proyectos, y contribuir asi a enriquecerlos.En primera instancia, este libro esta escrito para estudiantes de arquitectura y arquitectos en ejercicio, pero se pretende tambien suscitar un interes algo mas que pasajero entre los estudiantes de ingenieria y los ingenieros de estructuras que deseen ampliar su experiencia sobre el potencial arquitectonico de este aspecto de su disciplina. Ilustrado con ejemplos de mas de 170 edificios, este estudio pretende servir como manual de referencia y como inspiracion para hacer proyectos, pero tambien como un instrumento que ayude a los arquitectos a reflexionar sobre su propio trabajo; ademas se aporta un amplio repertorio de ejemplos muy diversos en los que la estructura realza ideas, conceptos y cualidades especificamente arquitectonicas.

Este libro es la segunda parte de un riguroso trabajo de investigación que intenta observar con un nuevo enfoque el Movimiento Moderno y enmarcarlo según unos criterios más amplios. A diferencia de las historias canonicas de la arquitectura moderna, este estudio exalta la profundidad y complejidad de ese movimiento, y resalta no tanto sus propositos comunes como su espiritu explorador y la consiguiente diversidad creativa. En este estudio se intenta tambien hacer una aproximacion mas cercana a los edificios, pues muchas historias del pasado han mencionado los edificios solo de pasada. Esto hace que el enfoque de este libro sea diferente y que tenga ademas un marcado caracter didactico, pues el libro va dirigido fundamentalmente a los estudiantes de arquitectura. Para ello se ha adoptado el metodo del "estudio de modelos" o casos concretos (case Studies), de manera que cada uno de los capitulos que componen el libro esta dedicado monograficamente a un ejemplos singular, en este caso del periodo que va desde el final de la II Guerra Mundial hasta la caida del Muro de Berlin. Asi pues, los capitulos abarcan desde la continuacion del Movimiento Moderno en la posguerra (con obras de Ludwig Mies van der Rohe, Hans Scharoun, los Eames o Egon Eiermann) hasta la corriente denominada "deconstructivista" (representada aqui por Peter Eisenman), pasando por la renovacion propiciada por el Team Ten (Aldo van Eyck, los Smithson y Giancarlo De Carlo), algunas figuras singulares (como Gottfried Bohm, Sigurd Lewerentz, Gunther Behnisch o Carlo Scarpa), las obras participativas (como las de Lucien Kroll y Ralph Erskine), los dos ultimos "maestros" (Louis Kahn y James Stirling), los ideologos posmodernos (Aldo Rossi y Robert Venturi) y la exaltacion de la tecnologia punta o hig tech (Norman Foster y Piano & Rogers).