eBooks de Arquitectura, página 17 de 95

Este libro se acerca a la cuestion del metodo en arquitectura focalizando su analisis principalmente en 5 obras concretas del panorama contemporaneo, tratando de desvelar las motivaciones ultimas que las constituyen. KAZUYO SEJIMA (+ Nishizawa + SANAA), Casa en un Huerto de Ciruelos en Tokio. FRANK O. GEHRY, Walt Disney Concert Hall en Los Angeles. ALVARO SIZA, Museo Mimesis en Paju Book City. REM KOOLHAAS, La Embajada de Holanda en Berlin. PETER ZUMTHOR, Museo Kolumba en Colonia. El objeto y la obra arquitectonica se consideran asi los elementos susceptibles de ofrecer el conocimiento material que permite desentranar el modo y la metodologia por el que estos han sido concebidos. Con esta particular aproximacion se desafian los tradicionales estudios que han comprendido al metodo como una sistematica universal o reglada, ya que en este caso el proposito consiste mas bien en esclarecer los fundamentos y principios que subyacen a cada objeto arquitectonico mas especifico. Por su parte, el Epilogo muestra una complementariedad al caracter especifico de los capitulos previos, ya que se atreve a avanzar con cierta voluntad conclusiva hacia la definicion de los principios mas sustanciales del metodo en arquitectura hoy. Este trabajo se diferencia de las investigaciones cientifico-historicas. Teniendo a estas como soporte, este estudio abre el camino a futuras investigaciones focalizadas especificamente en el metodo de proyectos en arquitectura

Dentro del complejo saber de la naturaleza y del intricado universo del ser humano, este libro deja como reto la busqueda de un equilibrio entre nuestras acciones y el entonrno que habitamos para garantizar la armonia en el planeta que compartimos. Pero principalmente este libro lanza el desafio para la busqueda de un espacio perdido, el espacio que nos pertenece como seres vivos, esos espacios bilogicos de los cuales carecemos, huerfanos del espacio que nos es propio como organismos vivos.

Adolphe Appia, es el artista visionario que impulsa el cambio de la concepción escenográfica del siglo XX. Un estudio pormenorizado de su obra equivale a un análisis en profundidad de los fundamentos de la escenografia moderna. Propicia un cambio tan significativo para la plastica teatral, una revolucion que sustituye la narrativa pictorica de los decorados teatrales por efimeras arquitecturas de luz y sonido.

Desde hace ya varias décadas, el déficit habitacional y la calidad del hábitat son un desafío constante para los arquitectos, urbanistas y los planificadores. Las grandes ciudades están siendo afectadas por un crecimiento indiscriminado de la poblacion que se ubica espontaneamente y con frecuencia en situacion precaria, en la periferia o en los intersticios de los nucleos urbanos. Es evidente en las ciudades latinoamericanas debido al nivel de pobreza de sus sociedades y la brecha de clases sociales.

La técnica de montaje se emplea en el cine debido a su eficacia para producir reales ilusiones. Nadie protesta en la sala porque la película salte bruscamente de una escena a otra. Dejamos que la imaginacion ponga lo que falta y comprobamos, aunque sea de manera inconsciente, que la y uxtaposicion de fragmentos filmados favorece la unidad y el significado de la pelicula. Pero el montaje se emplea igualmente, con los mismos efectos, en el resto de las artes, incluida la arquitectura.Se suele pensar que los montajes del arte surgieron a principios del siglo XX de la mano de Picasso y los surrealistas. Se acepta que la tecnica de montaje es un invento moderno. Es faci descubrir, sin embargo, la existencia de montajes significativos en otras epocas y culturas, lo cuall permite sospechar que el montaje no es un modo reciente del arte, sino un modo original y universal de la representacion que se mantiene vivo en nuestros dias.

El actual gusto por la irregularidad, en arquitectura, procede del viejo gusto por lo pintoresco. Enfrentado en ocasiones al gusto por la regularidad, es completamente ajeno, sin embargo, al gusto por el desorden. Ocurrio que las pinturas de paisajes realizadas en el siglo XVII demostraron, en el XVIII, que la belleza no dependia solo de la regularidad. Entonces se descubrio que los distintos elementos del cuadro se podian conciliar, procurando el equilibrio del conjunto, sin renunciar al contraste y la variedad. En poco tiempo la pintoresca irregularidad de los paisajes pintados se traslado al diseño de jardines y edificios, representando la libertad natural y la honestidad, privacidad y funcionalidad.La libertad del artista creador, que configuraba sus edificios sujetandose supuestamente a los usos, se enfrentaba a los limites de la forma. La funcion debia siempre imponerse.

Se intenta aquí desarrollar ideas que faciliten la comprensión de la contemporaneidad del historicismo arquitectónico con su tiempo. Lo que no apunta a una justificación, a un elogio o a una disculpa. Solo se busca comprender un acto aparentemente desatinado. A pesar de sus ganas de revivir el pasado, el "juramento de los Horacios" seguira siendo una pintura de fines del siglo XVIII y la iglesia de La Madelaine, un templo tipico de principios del 1900. Ninguno de los dos sera romano o griego segun las preferencias de sus autores. Este ensayo intenta, no sin temeridad, arrimar respuestas al problema de esa contradiccion.

La palabra composición, que en lenguaje corriente se aplica a ciertas artes, se convierte en un término impreciso cuando se refiere a la arquitectura. Cualquier persona tiene una idea de lo que es una composicion musical, pictorica o literaria, pero la misma persona dudara si es preguntada acerca de la composicion arquitectonica. Para decir com-posicion, los griegos decian syn-tesis. Ese espiritu de sintesis condujo a los artistas modernos a presentar, a traves de sus obras, la esencia universal de las cosas.Hoy sabemos que los maestros modernos, sin excepcion, conocian los principios de la composicion academica. Sabemos, ademas, que esos principios les sirvieron de referencia para sus creaciones libres.Un breve repaso a sus dibujos y proyectos de juventud es suficiente para comprobar que la libertad y originalidad de sus obras se fundamentaba en una solida formacion.Despues, mostrando que la imitacion es el fundamento de toda consciencia y, por tanto, de la forma y la originalidad.

En los años 60 se definía una disciplina científica, la "Arqueología industrial" cuya finalidad "es el descubrimiento, la catalogación y el estudio de los restos físicos del pasado industrial para conocer a traves de ellos aspectos de las condiciones del trabajo, de los procesos tecnicos y de los procesos productivos". La nueva disciplina adopta la metodologia de la Arqueologia para investigar, analizar, interpretar, registrar y preservar los restos industriales. Se entiende como industrial toda actividad productiva cuyos vestigios materiales consisten en edificios, instalaciones, maquinaria e infraestructuras.Esos elementos no se estudian aisladamente sino, segun el metodo arqueologico, en su contexto que constituye la estructura historica de un territorio, una estructura social, un determinado proceso de produccion, un concreto sistema tecnologico. La Arqueologia industrial habia de darnos una vision amplia y totalizadora de la industrializacion o la era mecanica de la produccion capitalista, de sus significados y sus consecuencias. Con ella se establecia "una determinada organizacion de la produccion y una complejidad tecnologica creciente, surgia un nuevo tipo de fabrica y de vivienda, se definia el "edifico funcional". Se habia llevado a cabo la gran transformacion de la imagen de las ciudades con la instalacion de las nuevas actividades y la construccion en gran extension de vivienda obrera en la periferia de la ciudad burguesa

El contenido de este libro es una colección de textos breves escritos por el profesorado de la Escuela de Arquitectura de Cataluña, relacionados con actividad docente extraordinaria: seminarios, laboratorios, masters y doctorados y con la ordinaria: asignaturas y talleres de grado, todos estos textos apuntan a ser compartidos con la comunidad intelectual y amigos de la Arquitectura

Este libro, el primero de mi colección "Metodologías y Procedimientos de la arquitectura". es muy interesante por varias razones. En primer lugar por el título, que yuxtapone dos campos en apariencia muy disimiles, dos heterogeneidades; una disciplina, la arquitectura y una enfermedad, la de Alzheimer. En segundo lugar por la autora, Debora Di Veroli, un arquitecta con una vastisima obra en la practica profesional que ha tomado nuevos brios, estudiando las formas en que se relacionan la arquitectura con la tercera edad, con el envejecimiento o con las demencias y escribiendo sobre estos temas. Temas que tiene profundos lazos dentro de la disciplina y de la sociedad.

Las hipótesis de este trabajo resultan del relevamiento de diversos flujos topográficos urbanos, que instauran una plataforma de acción para posibles y futuras planificaciones sobre el complejo sistema de accesibilidad e intervenciones, tanto en sus aspectos fisicos urbanisticos como de interaccion e impacto social.

El marco general de la propuesta pedagógica del taller puntualiza en forma clara y completa los Contenidos que requiere la enseñanza, entendiendo por ésta el crecimiento de los alumnos en forma integral, como seres humanos que transitan una etapa vital, la universitaria, que marcara su vida futura en forma determinante, trascendiendo el hecho de su capacitacion tecnica y academica.

A lo largo del siglo XX, el comunismo tomó el poder en Europa del Este y rehizo la ciudad a su imagen y semejanza. Destruyendo la planificación urbana del pasado imperial, se propuso transformar la vida cotidiana; sus amplios bulevares, sus epicos rascacielos y sus vastas urbanizaciones fueron una declaracion enfatica de una idea no capitalista. Ahora, los regimenes que los construyeron estan muertos y desaparecidos, pero de Varsovia a Berlin, de Moscu a la Kiev post-revolucionaria, los edificios, su legado mas evidente, permanecen, poblados por personas cuyas vidas se dispersaron y pusieron en peligro con el colapso del comunismo y la introduccion del capitalismo.Paisajes del Comunismo es un viaje de descubrimiento historico que nos sumerge en el mundo perdido de la arquitectura socialista. Owen Hatherley, un joven critico urbano brillante e ingenioso, muestra como se ejercia el poder en estas sociedades rastreando los bruscos y repentinos zigzags del estilo arquitectonico oficial comunista: el rococo supersticioso y despotico del alto estalinismo, con sus monumentos conmemorativos patrioteros, sus palacios y sus castillos secretos para policias; la obsesion de Alemania Oriental por los paneles prefabricados de hormigon; y los sistemas de metro de Moscu y Praga, una espectacular reivindicacion del espacio publico que fue mas alla de lo que cualquier vanguardia se atrevio a hacer. Es una historia intima de la Europa comunista del siglo XX contada a traves de sus edificios; es tambien un libro sobre el poder y lo que el poder hace en las ciudades. Sobre todo, Paisajes del Comunismo es un revelador viaje de descubrimiento que nos sumerge en la voragine de la arquitectura socialista. A lo largo de sus viajes por el antiguo imperio sovietico, Hatherley se pregunta que es lo que puede recuperarse de las ruinas del comunismo, si es que hay algo que pueda servir de base a nuestras ideas contemporaneas sobre la vida urbana.

Desde su primera edición en 1999, Arquitectura y crítica se ha convertido en uno de los textos introductorios de referencia sobre crítica e historiografía de la arquitectura. ¿Qué es la crítica? ¿Cuáles son sus objetivos y sus significados? ¿Tiene algun sentido? Este libro, que llega a su cuarta edicion, responde a estas cuestiones de manera breve y didactica, centrandose en la trayectoria historica de las relaciones entre arquitectura y critica.Partiendo de los pioneros de la critica arquitectonica del siglo XXI, los personajes clave de la historiografia moderna como Sigfried Giedion o los textos de los arquitectos y arquitectas protagonistas como Adolf Loos o Le Corbusier, pasando por las diferentes interpretaciones derivadas del existencialismo, la fenomenologia, la iconografia o el estructuralismo, como Aldo Rossi, Manfredo Tafuri, Colin Rowe y Marina Waisman, hasta llegar al panorama postestructuralista con nombres como Peter Eisenman, Rem Koolhaas o Micha Bandini, esta breve guia basica presenta un recorrido historicode la critica arquitectonica que permite comprenderlas claves historiograficas de la arquitectura desdelos origenes hasta la actualidad.

Este libro desarrolla una investigación sobre los orígenes de la idea de hacer un palacio de justicia, sobre la elección del arquitecto, su idea de proyecto, sus características comunes con otros palacios de justicia, su construccion y sus simbolos.

¿Qué tanto sabemos y no sabemos sobre ese paraíso destruido por los dioses y olvidado bajo las frías aguas del tiempo? ¿Te gustaría conocer donde comenzó su historia? ¿Acaso hay evidencias que respalden el mito? Entonces sigue leyendoLa Atlantida, que se sumergio en el mar por causa de terremotos, tenia un tamaño "mas grande que la Libia y el Asia" quedo reducida a un escollo que impide la navegacion en esa parte de los mares. - Critias Atlantida es un lugar conocido para todo consumidor de literatura, cine o libros de historia. La idea de la isla perdida considerada una sociedad utopica y avanzada cuya sabiduria pudo haber traido al mundo la paz y armonia ha cautivado a ocultistas y soñadores por generaciones. Mucho se ha escrito sobre ella y muchos han gastado fortunas y sacrificado sus vidas para buscarla.Platon creo Atlantida como un elemento literario ficticio, debido a que no hay rastros de ella en ninguna otra parte del mundo. No existe evidencia de ninguna parte del mundo de que la Atlantida existio antes de que el celebre filosofo escribiera sobre ella ¿o si? Respondamos a ello en este libro.En este libro, descubriras: Conoce los fantasticos logros y maravillas tecnologicas que dejaron las civilizaciones humanas del pasado. Descubre las locaciones posibles que se han teorizado a lo largo de la historia. Todo lo que se necesita para desaparecer una civilizacion entera. Nuevas teorias que cuestionan el poblamiento del mundo. Hallazgos sobre las maneras en que los humanos primitivos conquistaron el mar. Y mucho mas Los origenes de esta historia se conocen, a diferencia de muchas otras leyendas cuyo inicio es una incognita. Es paradojico que hoy muchos hablen de ella como una utopia pacifica, cuando las notas de Platon (de acuerdo a la Encyclopedia of Dubious Archaeology, literalmente traducida como Enciclopedia de la Arqueologia Dudosa) del arqueologo Ken Feder, Atlantida no es un lugar para admirar e imitar, ni la sociedad perfecta; es lo contrario, Atlantida es la encarnacion de una nacion prospera, tecnologicamente avanzada y militarmente poderosa que se corrompio precisamente por su bonanza economica, sofisticacion y poder.¡No te quedes con las ganas de conocer mas! Si la Atlantida es un misterio del cual siempre has querido saber mas ¡esta es tu oportunidad! ¡Desplaza hacia arriba y añade al carrito de compra!

O livro Entre escalas, processos e formas: produção e consumo nas cidades iberoamericanas reúne textos resultantes das comunicações apresentadas em dois simpósios organizados no âmbito do 56º Congres

La comunicación publicitaria ocupa en los actuales momentos del siglo XXI, un lugar de transcendental importancia en las formas, maneras, vías, caminos para llegar a un público específico, target o grupo objetivo que hace que los mensajes o contenidos tengan un mayor impacto en un grupo determinado de personas.Las marcas constituyen la base para posicionarse y diferenciarse en un mercado cada vez mas competitivo y globalizado.Este libro Metodologia para crear marcas, pretende contribuir a quienes, con un conocimiento basico de diseño grafico, herramientas digitales y el buen gusto para crear, tengan la posibilidad de diseñar su propia marca (comercial o personal) y abrirse camino con una propuesta de negocio como diseñador de marcas.

Considerado como la biblia del Feng Shui en Japón desde su publicación hace quince años, este libro nos enseña cómo lograr cambios positivos para nosotros y nuestros seres queridos. Muchas veces buscamos la forma de hacer que nuestra vida mejore, pero olvidamos la parte mas sencilla y esencial. Poner en orden nuestro entorno, liberarnos de lo superfluo y almacenar nuestras pertenencias aprovechando al maximo los espacios, son los puntos clave para disfrutar de una existencia mas saludable.En esta edicion ampliada e ilustrada, la autora introduce alternativas sobre como crear situaciones favorables, siempre desde una perspectiva simple y practica. Añade, ademas, una serie de preguntas y respuestas sobre diversos temas como el matrimonio, el embarazo, la relacion entre las personas o el cuidado de los ancianos.