eBooks de Arquitectura, página 5 de 95

Este libro tiene por objeto profundizar en el conocimiento de la arquitectura nórdica, y en particular del Museo Arzobispal de Hedmark en Hamar (1967-2005), obra del arquitecto noruego Sverre Fehn, acercandose a su pensamiento y su manera de entender no solo la arquitectura, sino el ser humano y su contexto cultural y social. De hecho, la obra de Sverre Fehn trasciende de los limites de los lugares y temas en que trabajo para aportar su propia vision del mundo y, desde su sensibilidad, abrir nuevas perspectivas a la arquitectura. La capacidad inventiva e intuitiva de Fehn estimulan en el autor de este trabajo una curiosidad tal que se propone buscar respuestas y certezas que ayuden a descifrar los razonamientos e ideas que dan lugar al proyecto del Museo Hedmark, la obra mas completa del arquitecto noruego, a la que tambien dedica gran parte de su vida, y aquella que reune la mayor parte de las cualidades que caracterizan su arquitectura. Esta publicacion trata de afirmar que desde una sensibilidad contemporanea es posible estimular el valor de las huellas que ha dejado la cultura humana, y mostrarlas de forma comprensible para crear conocimiento, no tratandolas como simple arqueologia, sino incorporandolas a nuestro tiempo, estableciendo los oportunos vinculos entre el lugar, la naturaleza, la historia y las preexistencias. El hecho de no tratar los restos como mera arqueologia permite a Fehn volver a dar vida a una ruina de forma que emerja de la tierra en directa relacion con el cielo, redefiniendo la linea de horizonte. El desarrollo del trabajo estudia el proceso para recuperar el lugar, documentando su historia y analizando los mecanismos que se abordan en el tratamiento de las ruinas, haciendo enfasis en la personalidad y el pensamiento constructivo del arquitecto. Fehn sera capaz de inventar fabulas, de contar historias a traves de las preexistencias, de los objetos alli encontrados, y de la arquitectura que propone. Una inspiracion poetica que no pasa desapercibida y se puede sentir en el interior de su obra. Tal y como Fehn sugeria: "La lucidez y la inspiracion se encuentran de forma mas natural junto a las estrellas, por encima del segundo horizonte que conforman las nubes, inmersos en el universo de las aves, en ese lugar llamado eter, situado entre el cielo y la tierra".

Como bien sabemos, sudaca es un término peyorativo utilizado para etiquetar a los latinoamericanos en Europa. Supersudaca da vuelta el insulto y celebra su modo de hacer arquitectura. Uno de esos modos, es la tradicion Supersudaca de no finalizar los procesos: se mueven de un lugar a otro, vuelven en circulos y siguen caminos impredecibles. Contrapuesto a un libro de obras completas acumuladas a lo largo de toda una vida de experiencia solida Incomplete Works intenta exponer el proceso como marco. El libro muestra los contenidos de Supersudaca como etapas temporales. Al final, la publicacion estara terminada cuando este incompleta. Incomplete Works celebra las dos primeras decadas de esta sociedad y marca el tono para mas proyectos en el futuro. Editado por Fernando Lara de UPenn Witzman School of Design, y publicado por Romano Guerra editora, Supersudaca - Incomplete Works es un libro fundamental para entender el flujo del pensamiento de arquitectura del siglo 21 en el sur global.

En la actualidad se lucha para planear ciudades y estados, en especial, los gestores comienzan a creer en la organización de las ciudades como forma de buena convivencia entre aquellos que ocupan sus espacios, apuntando al comercio o tenerlos como nucleo residencial.Segun Wikipedia, citando a Borin, Monique Felix (Veinticinco de marzo de dos mil diecinueve), Periodista Valdir Sanches - Diario del Comercio en marzo de dos mil catorce, aprendemos que el Codigo Municipal de Posturas fue una legislacion imperial, creada y efectuada a partir del año de 1886, con el proposito de modernizar la ciudad de So Paulo, con el fin de estandalizarla y homogeneizarla. El documento describia y relacionaba varias reglas para la ocupacion del espacio, para el comportamiento de la poblacion y para la manutencion del municipio.Antes de este documento, existia el Padron Municipal, que fue creado en el mismo año, pero algunos meses antes, y despues anexados al propio Codigo de Posturas, considerado mas amplio.

Este libro presenta la construccion de la arquitectura moderna me- xicana mediante un enfoque basado en cinco estructuras de poder: la academica, la economica y politica, la de estatus social, la de genero y la poscolonial. Se incluyen tambien fragmentos de entre- vistas y analisis de obras de trece destacados arquitectos: Luis Ba- rragan, Jose Villagran Garcia, Juan OGorman, Pedro Ramirez Vaz- quez, Agustin Hernandez, Abraham Zabludovsky, Carlos Mijares, Ricardo Legorreta, Juan Jose Diaz Infante, Enrique Norten, Alberto Kalach, Javier Sordo Madaleno y Clara de Buen. Todo ello pro- porciona un testimonio vivo de todo ese proceso.Si bien las cinco estructuras de poder enmarcaron y definieron esa arquitectura, las entrevistas de unos arquitectos que fueron sus protagonistas ayudan a descubrir e identificar sutilezas y matices en lo acontecido en ese periodo. De este modo, sus voces arrojan luz sobre lo que contribuyo a hacer de la arquitectura moderna mexicana algo tan singular a escala mundial. Aunque esos arqui- tectos no siempre fueron conscientes de la presencia de esas estruc- turas de poder, sus proyectos participaron en la marginacion, la discriminacion y el sometimiento que tales estructuras provocaban. En este sentido, el presente estudio tambien revela hasta que punto dichas estructuras de poder estan todavia presentes en la arquitec- tura mexicana actual.La singularidad de este libro se centra en describir los extraor- dinarios edificios modernos que surgieron en Mexico en el contexto de esas cinco estructuras de poder. A su vez, el examen detallado de tales estructuras cuestiona su validez. El estudio expresa asimis- mo la urgente necesidad actual de generar una nueva arquitectura que se situe fuera de los limites impuestos por los condicionantes del siglo XX.Por todo ello, este libro es una lectura esencial para quienes es- tudian la arquitectura mexicana y latinoamericana.

Clara Porset Dumas (1895-1981), diseñadora mexicana de origen cubano, figura fundamental para el desarrollo del diseño industrial en México y América Latina, fue también profesora de la Unidad Académica de Diseño Industrial, hoy Centro de Investigaciones de Diseño Industrial (CIDI) de la Universidad Nacional Autonoma de Mexico (UNAM). Apasionada promotora cultural que entrelazo al diseño moderno y contemporaneo con los materiales, las tecnicas de produccion y la identidad nacional, colaboro a lo largo de su carrera con renombrados arquitectos de nuestro pais, como Luis Barragan, Max Cetto, Mario Pani, Juan Sordo Madaleno y Enrique Yañez, por mencionar algunos. Su archivo, que incluye documentos, fotografias y piezas de mobiliario, esta bajo el resguardo de la Facultad de Arquitectura de UNAM. En 2018 el CIDI organizo el seminario "Clara Porset Dumas. Reflexiones sobre diseño latinoamericano contemporaneo", las ponencias de ese trabajo colectivo dan origen a la presente publicacion.

Esta obra abre el diálogo entre expertas y expertos nacionales e internacionales sobre sus visiones del fenómeno de la vivienda con el fin de establecer diagnósticos, sugerir ideas, definir criterios y sentar las bases para la busqueda de soluciones innovadoras para la morada colectiva contemporanea. Invita al lector a cuestionarse cuales son los desafios presentes y futuros en relacion con el espacio domestico y propone aspectos como lo colectivo, los cuidados o la participacion, como claves en la busqueda de nuevas posdomesticidades.

Este libro trata sobre la arquitectura y las políticas en salud mental. Está claro que su foco entonces serán las condiciones arquitectónicas apropiadas para desarrollar respuestas terapéuticas en este campo. Una idea central recorre el espiritu del texto: el espacio arquitectonico es a la vez un ingrediente terapeutico y un indicador cierto de que lugar le da una sociedad al problema del trastorno mental. Una sociedad sera mejor en tanto tenga una solidaridad activa con el sufrimiento psiquico.

El trabajo aborda la problemática de la arquitectura y del proyecto desde la Teoría, la Historia y el Conocimiento Proyectual en la Modernidad del siglo XX en el escenario internacional. Tal abordaje se efectua desde una interpretacion critica y de revision de una serie de postulados establecidos desde una vision canonica de la historia de la Modernidad. El mismo repasa un conjunto de concepciones y de producciones tanto legitimadas por la historia y la critica como aquellas otras de caracter mas marginal. La idea de Modernidad como un fenomeno en cierto modo unitario es sustituida por la idea de una diversidad de modernidades, resaltando las diferencias y la heterogeneidad entre esas diferentes concepciones y producciones. Tal interpretacion se realiza desde las tensiones entre autonomia y heteronomia, entre la especificidad de un conocimiento disciplinar de la arquitectura y del arte y de la concepcion de la arquitectura no como una mera tecnica sino como una disciplina cultural.

La forma en Arquitectura está indefectiblemente ligada a la organización. Una determina a la otra y el análisis minucioso de su integración defina la singularidad de la obra arquitectónica. Supermodelos presenta una forma de estudio disciplinar enfocado en la construccion de consistencia geometrica de casos de estudio con capacidades multiples con el doble fin de aprender de ellos y construir proyectos arquitectonicos nuevos. Este libro presenta un analisis geometrico organizativo y la posterior variacion y proliferacion de los modelos embebidos en las construcciones teorico-practicas de JNL Durand de su Precis des leçons darchitecture donnees a lecole polythechnique y en el Campo Marzio de Giambattista Piranesi. Todos ellos desarrollados en el marco del Taller de Investigacion Digital de la Catedra Lencinas y de la investigacion Supermodelos PIA PyH-44 radicada en la Secretaria de Investigaciones de la Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires, entre 2019 y 2020.

summa no sólo es un ejemplo de la vanguardia moderna en el campo editorial de las revistas de Arquitectura y Diseño en la Argentina, sino –sobre todo– se constituye en vehículo de reflexiones y cuest

Rio de Janeiro: guía "al revés"; al revés de qué? Primero, del "sentido común", de la imagen "difundida", del cliché, de la exaltación de las "bellezas"; del "espíritu abierto" de la ciudad, que como veremos en el capitulo "el carioca", presenta tambien una contrafase poco abierta, poco "cordial" contradiciendo el mito sobre Rio. En segundo lugar, el reconocimiento de la ciudad dividida, la ciudad "del morro" y la ciudad "del asfalto", evidenciando esa caracteristica de la mayoria de las ciudades de nuestro continente, donde una parte de la poblacion disfruta de los beneficios de la urbanidad y la otra parte sufre la falta de ella. Y eso, desde la formacion misma de las ciudades, con su parte "formal" y su parte "informal". En Rio eso es muy claro. Cuando al inicio del siglo XX busco su marca republicana en el urbanismo, conectandose a la modernidad europea, fueron implementadas una serie de intervenciones urbanas impiedosas "extirpando" morros con favelas en el Centro (Morro do Senado y Morro do Castelo) para "higienizar" la ciudad y se demolieron partes, buscando "lavar" un pedazo de la historia. Las cuestiones aqui abordadas, "de multiples entradas", dicen respecto a lo socio-espacial megalopolitano y pueden ser enfocadas desde varias perspectivas y disciplinas, en separado o simultaneamente.

Este libro es el primero de la Serie Conceptos dedicada a, por un lado, grandes arquitectos de la actualidad que tienen una influencia innegable en la práctica contemporánea y, por otro lado, cada una de estas publicaciones esta enfocada en tematicas centrales de la Arquitectura como practica cultural. Desde los Diez Libros de De Architectura de Vitruvio, pasando por tratados renacentistas como De re Aedificatoria de Alberti, los esfuerzos por la clarificacion conceptual de los pensadores franceses del siglo XIX como Quatremere de Quincy con su Diccionario de la Arquitectura, hasta los tratados mas actuales como Complexity and Contradiction in Architecture de Robert Venturi, el Atlas of Novel Tectonics de Jesse Reiser y Nanako Umemoto, o los dos volumenes de The Autopoiesis of Architecture de Patrik Schumacher, todos ellos han apuntado a poner en palabras los conceptos y figuras que hacen a una disciplina cada vez mas amplia y cuyos alcances se vuelven progresivamente mas inciertos.

Antes de comenzar a diseñar y dimensionar una instalación eléctrica, será útil que recordemos que debemos planificar y relacionar cuidadosamente los aspectos puramente técnicos del proyecto con los aspectos como: SEGURIDAD: La instalacion no debe presentar riesgos. CAPACIDAD: La instalacion atendera los consumos previstos y posibles ampliaciones. FLEXIBILIDAD: La instalacion prevera cambios espaciales y / o funcionales. ECONOMIA: de ejecucion en horas hombre y materiales, y tambien, de espacios y mantenimiento. EFICIENCIA: La instalacion debe evitar consumos innecesarios. CONFIABILIDAD: La instalacion garantizara mantenimiento de servicio dentro de ciertos limites. INTERRELACION: La instalacion debe coexistir con otros sistemas dentro del edificio: Con el Sistema Constructivo; Sistema Estructural; Sistema Funcional; Instalaciones: Sanitarias, Gas, Incendio, Acondicionamiento de Aire, Calefaccion. LEGALIDAD: La instalacion respetara codigos y normas vigentes: Reglamentacion para la Ejecucion de Instalaciones Electricas en Inmuebles. o Codigo de Edificacion de la Municipalidad del lugar. Seguridad e Higiene del Trabajo. Direccion de Bomberos. Camara Argentina de Aseguradores. Compañia Proveedora del Servicio Electrico. Ente Nacional Regulador de la Electricidad.

La época actual ha visto convertirse a las ciudades en megalópolis interconectadas por flujos supraestatales de mercancías y capitales, servicios y tecnología. Este libro explora cómo los procesos neoliberales de expansion urbana y de mercantilizacion del espacio han creado una geografia desigual, sometida al capital financiero y la acumulacion flexible de rentas. A traves del estudio de distintas regiones y Estados, y muy particularmente del caso paradigmatico de Cataluña y Barcelona, el autor muestra como estos procesos han transformado los espacios urbanos en maquinas de desposesion, donde las politicas publicas y las estructuras socioeconomicas se han alineado para reforzar la segregacion y la concentracion del poder. Un analisis que no desatiende la evolucion de modelos urbanos como la ciudad multicultural, la smart city o la ciudad sostenible, revelando sus limitaciones e imposturas ante un contexto economico que ha precarizado la vida urbana. Trata asi de desentrañar los mecanismos de gentrificacion, segregacion y reconfiguracion de los territorios urbanos, atendiendo a los impactos del capital multinacional, del capital autoctono y del Estado como actores subsidiarios del capitalismo financiarizado, asi como de su contraparte el conflicto social.

Un libro que invita a repensar nuestra relación con las ciudades y los entornos que habitamos. Miguel Córdova Ramírez, arquitecto, investigador y docente, explora las conexiones emocionales, sensoriales y subjetivas que las personas establecen con las calles, edificios y, especialmente, con las fachadas.Con una narrativa que combina rigurosidad academica y sensibilidad perceptiva, el autor analiza como las fachadas trascienden su dimension arquitectonica para convertirse en interlocutoras de las experiencias urbanas. Se abordan temas como la percepcion del espacio y como el entorno construido influye en ella y en nuestro comportamiento, el impacto emocional de tales entornos construidos y la capacidad transformadora de la arquitectura para posibilitar empatia, seguridad y cohesion social.Dirigido a estudiantes de arquitectura y urbanismo, profesionales del diseño, trabajadores publicos y cualquier persona interesada en las interacciones humanas con las calles, Caminar entre fachadas es un texto inspirador que integra teoria y practica e invita a reflexionar sobre las ciudades desde una perspectiva mas empatica. Un libro que te hara mirar tu ciudad con otros ojos y te inspirara a crear espacios mas humanos y conectados.

No hay proyecto sin estética, pero a menudo contemplamos cómo la arquitectura contemporánea surfea sobre ella de forma superficial y aprovechada. Teorizar sobre las formas concierne también a nuestro oficio. El propio titulo de esta coleccion sugiere que para construir hace falta una cimbra mental que estructure nuestro actuar. Siempre fue asi. Las paginas de las revistas de arquitectura solian tener mas texto que imagenes, mas opiniones que ilustraciones. Hoy la valoracion de la arquitectura es mas inmediata y en general recela de una critica razonada que la pueda justificar. En la nueva cultura de la imagen, la palabra escrita tiene poca cabida y solo interesa la especulacion formal libre de contenido, la prioridad de lo visual como instrumento fundamental del proyecto. Es entonces cuando las propuestas vacias de contenido, si bien ocurrentes y prodigiosas, vienen a ocupar un campo previamente abandonado por las diferentes culturas colectivas, hoy en claro proceso de disgregacion y perdida de identidad. Ante este panorama historico resulta complicado pedir a la arquitectura que subvierta esta situacion y sea capaz de proponer alternativas mas alla del individualismo narcisista que hoy la caracteriza. Pero, a pesar de todo, hay que seguir intentandolo. Probar a expandir el campo del proyecto mas alla de los limites de la simple composicion arquitectonica. Explorar que hay mas alla de la obsesion por la forma y la belleza para adentrarnos en el mundo de las cosas tal como son. Ventilar nuestra profesion, a menudo hermetica y taciturna, para abrirla a la realidad y a la evidencia de que el proyecto arquitectonico no concierne solo a sus autores, sino a la colectividad a la que estos pertenecen.

El Observatorio Manuel Foster es un importante hito para la cultura y la historia de la astronomía en Chile. Ubicado en el Parque Metropolitano de Santiago, ofrece una oportunidad única para la difusion de la astronomia, la ciencia, la tecnologia, la historia, el conocimiento y el patrimonio de Chile. El Observatorio, instalado en 1903 en la cima del Cerro San Cristobal en Santiago por una expedicion del Observatorio Lick de California, fue donado a la Pontificia Universidad Catolica de Chile por Manuel Foster. Fue declarado Monumento Nacional bajo la categoria de Monumento Historico en 2010.The Manuel Foster Observatory is an important landmark for the culture and history of astronomy in Chile. Located in Santiagos Metropolitan Park, it offers a unique opportunity for the dissemination of astronomy, science, technology, history, knowledge, and heritage of Chile. The observatory, installed in 1903 at the top of the San Cristobal hill in Santiago by an expedition of the Lick Observatory of California, was donated to the Pontifical Catholic University of Chile by Manuel Foster. It was declared a National Monument under the category of Historical Monument in 2010.

En este libro, el edificio construido para alojar en él la plaza de mercado Cristóbal Colón (1962), no es otra cosa que un pretexto para que sus autores indaguen sobre varias capas de la historia de la ciudad de Cali, Colombia. A traves del reconocimiento de los primeros sitios de abastecimiento de viveres y abarrotes, se explora la manera en que ellos abandonaron el centro de la ciudad, trasladandose a nuevos focos que habrian de tensionar su crecimiento urbano durante buena parte de la primera mitad del siglo XX. Paralelamente, se van registrando las necesarias modificaciones en las politicas de ocupacion del suelo, el desarrollo de las infraestructuras y la conformacion de nuevos barrios alli donde antes los terrenos fueron antes inudables. La ultima parte revela los avances locales en las tecnicas constructivas relacionadas con el hormigon armado y pone en valor la estructura que dio lugar a esta investigacion.

Esta publicación es fruto de la labor llevada a cabo entre los años 2019 y 2023 como Equipo de Investigación con sede en CIECS-CONICET-UNC y representa nuestra profunda convicción como investigadoras e investigadores del Estado. Esta nueva version, en la construccion de conocimientos tecnologicos, genero una profunda integracion de sectores con un sentido superlativo basado en el valor del vinculo. Ni mas ni menos, no estar solos. Convidar tecnologia. Una apuesta que resignifico la inclusion social en una inclusion cognitiva. En un estilo de prosa libre y exentos de la rigurosa convencion academica, hemos andado por estos textos procurando provocar. Elaboramos ilustraciones que intentan despertar sensaciones asentadas en la raigambre de nuestro territorio unido a su gente. Compartimos narrativas ficticias que esconden patrimonios simbolicos de cada lugar, anidados en nuestros corazones. Declaramos uno a uno los proyectos de investigacion ejecutados con fondos de la nacion que, junto a instituciones y actores territoriales, generaron transformaciones en el acervo socio productivo de cada region.

A pesar de que el contenido de este libro proviene del planteamiento diseñado para un curso específico (Proyectos de Diseño de Interior, en IDarte), su experiencia es extrapolable a gran parte de disciplinas y contextos pedagogicos, tal y como ocurre con los textos y documentos desarrollados por este autor. El libro incluye los enunciados de los ejercicios, el objeto y objetivo de cada uno de ellos, el progreso y proceso, los criterios de evaluacion, y, ademas, las competencias pedagogicas, asi como una referencia y explicacion, mas o menos extensa, segun el caso, relativa a los documentos teoricos en los que se basa cada ejercicio. De este modo, el libro pretende sistematizar y hacer accesible una disciplina que, en gran parte, se ha transmitido de forma oral en el Taller de Proyectos. A la vez, el libro trata de hacer transparente un contenido que, curiosamente, muchas veces ha quedado velado, incluso vedado, tras un misterio injustificado. De esta manera, el libro se hace interesante no solo para docentes, sino tambien para cualquiera que desee aprender a proyectar. Es por ello que este libro ha tomado el titulo de Manual, porque no se trata de una mera recopilacion de ejercicios. De hecho, su desarrollo, el cual de forma integra se le ha entregado al alumnado, es mas profundo que un mero documento academico, pues en todo momento se hace explicita la referencia metodologica fundamental. En relacion a dicha base metodologica y ahondando en la cuestion relativa a su imprescindible aval y soporte conceptual, este libro se cimienta en otros trabajos previos del autor, siendo incluso fruto de los mismos: Arquitecto, obra y metodo (publicado por esta misma editorial); #eindakoa (publicado en EARI y en JDS); y la serie de articulos dynamics-aktion (publicados en EARI, i+diseño, Communiars y Shodhkosh).