Por primera vez en la edición en lengua española, el aficionado y profesional de la fotografía puede encontrar una completa guía del flash de mano enriquecida con fotografías, diagramas y esquemas realizados especialmente para este nuevo libro de la coleccion FotoRuta.Jose Antonio Fernandez, desde la experiencia de sus numerosos cursos sobre esta tematica impartidos en Aula Imagenat, aborda paso a paso, con todo detalle y a traves de gran cantidad de ejemplos, el modo de sacar provecho a todas las posibilidades del flash en el mundo de la fotografia. Despues de la lectura de esta obra ningun secreto de la iluminacion con flash quedara fuera de tu alcance.

El fotógrafo David Santiago nos ofrece en este libro una propuesta valiente que rompe con la fotografía de naturaleza tradicional para llevarte a un territorio donde el paisaje se convierte en expresion personal, creativa y pictorica. A traves de una metodologia original descubriras como desarrollar una mirada propia.La creatividad no se enseña, pero se despierta y aqui encontraras las herramientas para hacerlo.Explora tecnicas inusuales como la vaselina, el puntillismo, el movimiento de camara o la creacion de atmosferas. Redescubre el poder de los filtros de efectos especiales y el caracter unico de los objetivos vintage. Este libro no se limita a mostrar tecnicas, sino que las convierte en caminos hacia la libertad visual.Fotografia creativa de naturaleza es mas que un manual: el autor pone en tus manos una guia para quienes no se conforman con reproducir la realidad, sino que aspiran a transformarla en arte.

Una celebración de la intuición, la creatividad y el valor de la fotografía en el mundo dominado por la inmediatez.La fotografía lleva años inmersa en una transformación que se ha visto acelerada por la IA. Pero mas alla de revoluciones y tendencias, lo que sigue definiendola es la mirada humana. ¿Es la fotografia analogica un capricho nostalgico? ¿Que valores puede aportar al presente digital y algoritmico? ¿Podriamos acercarnos al formato digital con la intencionalidad y la paciencia que propiciaban el carrete y el revelado quimico?Mendez reflexiona sobre el acto fisico de fotografiar, la vocacion y el freelancismo en este alegato sobre la intuicion y el placer de crear frente a la sobreabundancia.

¿Sabes qué ajustes necesitan tus fotografías? ¿Eres capaz de preparar una imagen para impresión? ¿Sigues subiendo tus fotografías a internet con una resolución de 72 ppp? ¿Sabes cómo eliminar los halos de una imagen? ¿Dominas las mascaras de luminosidad? ¿Has explorado las posibilidades del relleno generativo? ¿Sabias que puedes usar inteligencia artificial en Photoshop para generar imagenes completamente nuevas o mejorar las existentes con un nivel de detalle sorprendente? La postproduccion fotografica es una parte fundamental del proceso creativo. Gracias a la fotografia digital y las herramientas avanzadas que incorpora Photoshop, no solo podemos revelar y retocar nuestras fotos, sino tambien aprovechar la inteligencia artificial para ser mas eficientes, creativos y originales. Este avance nos convierte en protagonistas de un proceso cada vez mas accesible y emocionante. El proposito de este libro es que desarrolles un flujo de trabajo eficaz, comprendas todas las etapas del proceso y explores como integrar las herramientas de IA para alcanzar un nuevo nivel de calidad y creatividad en tus imagenes. Daniel Arranz, experto certificado por Adobe (ACE) en Photoshop y en Lightroom, pone a disposicion del lector su amplia experiencia docente para alcanzar este objetivo. A traves de numerosos ejemplos y practicas, establece un metodo de trabajo en el que prima que el lector entienda los conceptos y el porque del uso de cada herramienta. De este modo, construira una base solida y sera capaz de profundizar en el programa sin miedo a equivocarse. Hoy, mas que nunca, el proceso fotografico se encuentra en nuestras manos.

La fotografía de paisaje es una especialidad que todo fotógrafo ha practicado en algún momento. Obtener los mejores resultados exige tener un conocimiento profundo del equipo que manejamos y de la técnica fotografica. La camara nos proporciona el control sobre la nitidez y la exposicion, pero el secreto de una fotografia reside siempre en una acertada composicion. Entender como se comporta la luz en cada momento del dia y del año es vital para que aporte interes a nuestras imagenes. Encontrar el mejor momento para estar presente frente a nuestro paisaje implica un importante esfuerzo de planificacion y contar con los programas mas adecuados. Por ultimo, editar con calidad y precision nuestro trabajo nos motivara para compartir el resultado con otras personas y seguir aprendiendo.La amplia experiencia docente de Fran Nieto y su trayectoria profesional apoyan la evolucion personal del lector sin imponer su propia forma de entender la fotografia. Se ha esforzado para conseguir imagenes muy diferentes entre si, priorizando en todo momento que sean un ejemplo claro de lo que ilustran, pero sin dejar atras la importancia de su valor estetico. Son mas de 250 imagenes recopiladas durante muchos años, en su mayoria en localizaciones ubicadas a pocos kilometros de su hogar, porque cree firmemente que, si aprendemos a sacar el maximo partido de nuestro entorno, tambien lo obtendremos de los paisajes que visitemos en nuestros viajes.Es un libro que te enseñara a construir imagenes de alto valor tecnico y estetico en el campo, trabajando en tiempo real las fotografias para reducir al minimo la necesidad de su edicion, pero que tambien proporciona una metodologia de revelado y edicion eficaz para mezclar diferentes tomas cuando la tecnologia disponible no sea suficiente.Estamos ante una completa obra didactica, tan exhaustiva como amena, que se dirige al fotografo interesado en adentrarse en este campo y al que ya lleva un tiempo buscando las claves para mejorar sus imagenes.La fotografía de paisaje es una especialidad que todo fotógrafo ha practicado en algún momento. Obtener los mejores resultados exige tener un conocimiento profundo del equipo que manejamos y de la técnica fotografica. La camara nos proporciona el control sobre la nitidez y la exposicion, pero el secreto de una fotografia reside siempre en una acertada composicion. Entender como se comporta la luz en cada momento del dia y del año es vital para que aporte interes a nuestras imagenes. Encontrar el mejor momento para estar presente frente a nuestro paisaje implica un importante esfuerzo de planificacion y contar con los programas mas adecuados. Por ultimo, editar con calidad y precision nuestro trabajo nos motivara para compartir el resultado con otras personas y seguir aprendiendo.La amplia experiencia docente de Fran Nieto y su trayectoria profesional apoyan la evolucion personal del lector sin imponer su propia forma de entender la fotografia. Se ha esforzado para conseguir imagenes muy diferentes entre si, priorizando en todo momento que sean un ejemplo claro de lo que ilustran, pero sin dejar atras la importancia de su valor estetico. Son mas de 250 imagenes recopiladas durante muchos años, en su mayoria en localizaciones ubicadas a pocos kilometros de su hogar, porque cree firmemente que, si aprendemos a sacar el maximo partido de nuestro entorno, tambien lo obtendremos de los pa...

La fotografía macro es un mundo desconocido y apasionante para el fotógrafo. Con esta obra aprenderá todo lo necesario para que sus tomas alcancen un nivel profesional. esta técnica fotográfica va mucho mas alla de elegir el mejor equipo para nuestras necesidades concretas; por eso mas de 350 imagenes ilustran cada uno de los conceptos que se explican con claridad y precision. Ninguna faceta importante se ha olvidado: conceptos basicos de fotografia, composicion, iluminacion, estetica, edicion, teoria del color, enfoque digital, trucos para aplicar en el dia a dia, esquemas aclaratorios, tablas informativas, videos de referencia de este modo encontrara su propio camino entre sofisticadas herramientas y accesorios, entendiendo por que se toma cada decision y conseguira resultados impresionantes con soluciones creativas. Fran nieto otorga a cada detalle toda la importancia que se merece para que los resultados sean unicos; su amplia experiencia docente le permite conocer y responder a las necesidades mas habituales. el lenguaje es claro y asequible para lograr que el proceso de aprendizaje sea serio, ameno y siempre fascinante. Si desea que sus fotos asciendan de nivel y se parezcan a las que rondan su imaginacion, en sus manos tiene el libro que buscaba.

¿Sabes qué ajustes requieren tus fotografías? ¿No consigues alcanzar los resultados que esperabas? ¿Eres capaz de preparar una imagen para su impresión? ¿Todavía subes tus fotografías a internet con 72ppp de resolucion? ¿Es posible eliminar los halos de una imagen? ¿Dominas las mascaras de luminosidad? ¿Se pierde calidad al girar una fotografia? ¿Sabias que Photoshop no libera memoria?La postproduccion fotografica ha cobrado una importancia indiscutible en la actualidad. Gracias a la fotografia digital podemos revelar y retocar nuestras fotos sentados en el sillon de casa, brindandonos la oportunidad de ser creativos y de aportar un toque personal a nuestras imagenes. Nos hemos convertido en los verdaderos protagonistas de este delicado y definitivo proceso.El proposito de este libro es que el lector, con conocimientos previos o partiendo de cero, desarrolle un flujo de trabajo eficaz y comprenda el proceso desde el momento de la toma fotografica hasta la consecucion de un resultado profesional de calidad.Daniel Arranz, experto certificado por Adobe (ACE) en Photoshop y en Lightroom, pone a disposicion del lector su amplia experiencia docente para alcanzar este objetivo. A traves de numerosos ejemplos y practicas, establece un metodo de trabajo en el que prima que el lector entienda los conceptos y el porque del uso de cada herramienta. De este modo, construira una base solida y sera capaz de profundizar en el programa sin miedo a equivocarse.El proceso fotografico, de principio a fin, esta en nuestras manos.

José Antonio Fernández, autor del exitoso libro Sin miedo al flash, ya en su 6ª edición, nos ofrece ahora una obra que aborda en profundidad los aspectos fundamentales del retrato, como son la iluminacion y la pose. esta completa guia muestra tambien, con numerosos ejemplos, los angulos de toma y los diferentes planos fotograficos, asi como la composicion en el arte de la fotografia de personas.Se incluyen ademas una gran variedad de sesiones fotograficas comentadas con esquemas de iluminacion y direccion de pose, junto con las explicaciones de los detalles mas relevantes. despuesde la lectura de esta obra, dominaras todos los secretos de un buen retrato.El autor de "Sin miedo al retrato" es un reconocido fotografo profesional, coordinador y profesor del Area de iluminacion de la escuela de Fotografia la maquina. Su obra grafica ha sido premiada en numerosos certamenes internacionales y, en siete ocasiones, en los Premios lux (Premios nacionales de Fotografia Profesional).

Este libro no es un manual, ni incluye gráficos ni jerga especializada para explicar los fundamentos de la fotografía. De hecho, a veces un exceso de información se convierte en un obstáculo e impide ser creativo cuando se empieza.Se trata de una obra repleta de consejos practicos que transformaran sus fotografias al instante. Incluye numerosas imagenes de 50 fotografos de reconocido prestigio, entre ellos Henri Cartier-Bresson, Martin Parr, Bill Brandt o Cristina Garcia Rodero, que le serviran de inspiracion para tomar la camara y ponerlo todo en practica.

Te gustaría aprender a encuadrar, iluminar y retocar las fotografías de producto más diversas? ¿Eres un fotógrafo aficionado avanzado o un fotógrafo profesional? ¿O quizá tu trabajo implica valorar y gestionar imagenes, o simplemente quieres aprender nuevas tecnicas fotograficas? Si a estas preguntas has respondido afirmativamente, ¡entonces este libro es para ti!Esta obra pretende llenar una laguna que existe sobre la Fotografia de Producto: explicar, ademas del como se hizo una fotografia, tambien y sobre todo el por que se hizo asi y no de otra manera. Esto es clave para poder realizar cualquier proyecto en este campo.La fotografia de producto es muy amplia. Por eso se han escogido cincuenta fotografias -ordenadas de menor a mayor dificultad- que abarcan casi todas las tecnicas fotograficas mas utilizadas con las que te puedes encontrar en esta especialidad fotografica. Cada una de las fotografias del libro se agrupan en cuatro secciones: objetivo y preparacion, encuadre, iluminacion, y postproduccion que describen todos los aspectos esenciales para aprender, no a hacer esa fotografia, sino a realizar cualquier fotografia con esas caracteristicas.En la introduccion encontraras informacion valiosa sobre todos los equipos necesarios en el estudio y como elegirlos; tambien una breve descripcion de conceptos fotograficos importantes, esenciales para entender bien los ejemplos.

La capacidad para ver una gran imagen y luego organizar sus elementos de forma eficaz es una de las principales habilidades que identifica a los grandes fotógrafos. La cámara proporciona un control total sobre la exposicion, pero una foto nunca tendra alma ni sera memorable sin una composicion acertada.El conocido fotografo Fran Nieto trata todos los temas relacionados con la composicion de manera exhaustiva pero amena. Aporta un nuevo enfoque sobre esta disciplina que se apoya en los ultimos avances sobre percepcion humana y nos muestra, con ejemplos muy didacticos y un lenguaje sencillo, cuales son las mejores estrategias para reforzar el mensaje de nuestra imagen transmitiendo emociones. Con su ayuda la calidad de nuestro trabajo mejorara drasticamente y estaremos mas satisfechos con los resultados obtenidos.El objetivo de esta obra es examinar, elegir y organizar los elementos visuales en el visor para logra la comunicacion de lo que queremos representar, respetando en todo momento la personalidad y vision personal del fotografo.Los conocimientos teoricos y practicos se superponen para sugerir soluciones a cada caso concreto al que nos enfrentemos, proponiendo un abanico de posibilidades en funcion de la intencionalidad del autor y de su estilo personal.

Detrás de la fotografía de producto se esconde un mundo de posibilidades infinitas que van más allá de la fotografía de catálogo sobre fondo blanco. Este libro reúne las principales técnicas dentro de la fotografia de producto, de las basicas a las avanzadas, ofreciendo al lector todas las herramientas disponibles para que aficionados y profesionales puedan mejorar su trabajo en el estudio. Las explicaciones teoricas se acompañan de ejemplos para entender como funciona una tecnica concreta y se incluye todo el proceso de creacion de un bodegon, desde la idea hasta la iluminacion y el acabado. Cada ejemplo incluye un esquema de iluminacion para que el lector pueda comparar facilmente el resultado final.El autor tambien hace hincapie en la posproduccion, analizando las diferencias entre Lightroom o Capture One, y repasa algunas de las tecnicas mas interesantes de Photoshop, como el Dodge and Burn o la separacion de frecuencias aplicadas a bodegones.Una guia completa sobre fotografia de producto escrita con un lenguaje sencillo para adentrarte y perfeccionar tu tecnica fotografica.

El libro más emblemático de una escritora comprometida con los temas más candentes de su tiempo y que cierra con un interrogante: ¿hasta qué punto puede mentir una cámara?Sobre la fotografía, publicado por primera vez en 1973, supuso un trabajo revolucionario en la critica fotografica. Con el, Susan Sontag planteo cuestiones ineludibles, en el plano moral y estetico, acerca de esta forma artistica. Hay fotografias en todas partes; tienen la potestad de impactar, idealizar o seducir, pueden provocar la nostalgia o pueden servir de recordatorio, y se erigen en prueba contra nosotros o en el medio para identificarnos.En estos seis penetrantes capitulos, Sontag se pregunta como afecta la omnipresencia de estas imagenes a nuestro modo de ver el mundo, y como hemos llegado a depender de ellas para confeccionar las nociones de realidad y autoridad.Reseña: No hay muchas fotografias que valgan mas que mil palabras (de Susan Sontag). Robert Hughes

Este libro ofrece una introducción completa al apasionante mundo de la fotografía creativa aplicada. La estructura del libro conduce al lector desde las bases teóricas del hecho fotográfico, hasta la realizacion de un brief profesional, todo ello acompañado de explicaciones sobre el modo de utilizacion de los aspectos mas tecnicos. El objetivo de esta obra es la creacion de imagenes, no solamente como metodo de expresion personal sino como practica orientada hacia el mundo laboral.Principios de fotografia creativa aplicada es una vision unica de las practicas profesionales en el ambito de la industria de creacion de imagenes. Constituye la introduccion perfecta para quienes buscan un empleo en la industria, estudian o enseñan modulos practicos en el marco de los estudios de artes visuales de base fotografica, asi como para todos aquellos que han llegado a la industria por otras vias y buscan una fuente informativa de apoyo.

Siete voces singulares de la narrativa española contemporánea -Pilar Adón, Jorge Carrión, Iván de la Nuez, Miguel Ángel Hernández, Alicia Kopf, Valentín Roma e Irene Solà- se enfrentan al desafío de

«Nadie mejor que Kim Manresa para reflejar con su cámara estaaventura. Solo su método empático, basado en la invisibilidad delfotógrafo, podía conseguir semejante reflejo de los entornos cotidianosde

100 imágenes que le obligarán a detenerse para redefinir su forma de pensar sobre la fotografía. Repleto de enlaces y sugerencias para leer, escuchar, ver y disfrutar. Una lectura obligada para cualquiera que aprecie el poder de la imagen. Redactado con sumo cuidado para ofrecer una nueva perspectiva del medio, incluye el trabajo de leyendas de la fotografia como Ansel Adams y Martin Parr, junto con excelentes imagenes de los fotografos actuales mas creativos. Con independencia de si se trata de impactantes obras de periodismo fotografico o de imagenes que reescriben las reglas de la fotografia, es un resumen incisivo que importa y que es necesario ver. La vida es demasiado corta para la mala fotografia. Las propuestas de este libro valen la pena.

Un libro de memorias hecho de imágenes: más de doscientas fotografías que se enlazan y apuntalan sin orden cronológico y que se nos muestran con secuencia y ritmo cinematográfico. Además de las fotografias, el autor acompaña sus imagenes de recuerdos y experiencias obtenidas a la hora de hacerlas, sin colgarse medallas ni contar historias poco creibles. Un libro que se abre en todas direcciones, sin prejuicios ni otro proposito que el de captar la vida. Antoni Bernad empezo a trabajar como grafista a los quince años, pero pronto se dio cuenta de que su mundo era la imagen, y sin saber nadar se lanzo a la piscina con la esperanza de que su pasion le sirviera de flotador. Esta pasion, y una obstinada voluntad, han hecho que hoy sea reconocido como uno de los grandes de la fotografia. Por delante de su camara han pasado personajes como Dali, Paloma Picasso, Horst, David Hockney, Tapies, Catala Roca, Manolo Blahnik, Joan Miro, Merce Rodoreda o Ryszard Kapuscinski... En sus retratos siempre intenta llegar al alma y reflejar las emociones mas intimas.Ahora que el abuso de la imagen se ha convertido en un castigo, este libro nos permite juzgar la obra de Bernad en perspectiva y destacar sus valores: autentica, sin caer en artificios sensacionalistas ni modas pasajeras. La obra, en definitiva, de un clasico contemporaneo.Con textos de Antoni Llena y Josep Casamartina i Parassols

Si amas recorrer el mundo en busca de sus parajes más bellos y quieres aprender a capturarlos con todo su esplendor, en este completo manual el fotógrafo de paisajes Ruben Earth te invita a hacer un viaje de iniciacion al arte fotografico en el que encontraras todo lo que necesitas para lanzarte sin miedo.Desde la preparacion del viaje (planificar segun el destino, la mochila, el equipo fotografico), pasando por los aspectos tecnicos esenciales (los objetivos, el color, la composicion) y hasta llegar a un completo catalogo fotografico organizado por lugares y situaciones (paisajes blancos, bosques y montañas, mares y oceanos; amaneceres y atardeceres, nubes, tormentas), cada una de las mas de 200 fotografias incluidas en este libro se acompaña de los valores tecnicos de captura, el contexto y los recursos y consejos que te permitiran ganar confianza con la camara y conseguir las fotografias que te propongas en cualquier situacion.

¿Te apasiona correr? ¿Te apasiona la naturaleza y la aventura? ¿Puedo combinar ambas cosas? Entonces el trail running puede ser la respuesta. La aventura en tus pies te guiará en este deporte, así podras explorar montañas, bosques y senderos por todo el mundo. ¡Deja llevarte por la emocion de correr por montaña con tus zapatillas! Descubre los beneficios del trail running para tu salud y bienestar, como preparar tu equipamiento, tecnicas de carrera, planificaciones, etc. para todo tipo de terreno. Aprende como preparar la nutricion y tu mente pueden mejorar tu carrera, que rutas son adecuadas para tus habilidades, como correr en diferentes condiciones climaticas, lesiones, adversidades y mejorar la mentalidad. En esta guia tambien encontraras la emocion de las carreras de ultra-distancia y la belleza de la comunidad de corredores mientras cuidan del medio ambiente. Ademas, no te pierdas las excelentes oportunidades en redes sociales y como convertirte en creador de contenido. Escrito por un corredor de montaña mas , La aventura en tus pies es una guia practica y accesible muy util para principiantes y de apoyo para corredores mas avanzados. ¡Corre a la montaña y disfruta de la aventura en tus pies!