eBooks de Colecciones de arte, página 2 de 64

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (6 de junio de 1599 – 6 de agosto de 1660), conocido como Diego Velázquez, fue un pintor del Siglo de Oro español que tuvo una influencia considerable en la corte

Un viaje al antiguo mundo del blues, cómo nació, sus orígenes, su trayectoria en el mundo. Además de muchas historias y biografías sobre sus protagonistas, tanto negros como blancos, que ayudaron a crearla y a difundirla al publico en general.PUBLISHER: TEKTIME

¡Más vale maña que fuerza!Descubre el verdadero poder de un bolígrafo en esta asombrosa guía para dibujar como un experto.Este libro de ejercicios único en su clase apaciguará tus temores y te guiará paso a paso en el dibujo de las ilustraciones mas impresionantes.Acompaña a Shirish en este asombroso viaje hacia el descubrimiento. Que aprenderas?-- Conceptos de sombras y luces.-- Tecnicas de sombreado con boligrafos.-- Varios "trucos de texturas" para dibujar objetos como vidrio, piedras, ladrillos, madera...-- Dibujar figuras humanas en paisajes.-- Conceptos basicos de perspectiva. Y eso no es todo. Aprenderas a implementar todas estas tecnicas de forma practica en veinte sorprendentes demostraciones paso a paso, abarcando temas de varios niveles de dificultad que van desde lo simple a lo complejo. Ejercicios simples:-- Pelota de futbol-- Cono de helado-- Vela sencilla y vela medio derretida-- Pedazo de fruta-- Botella de agua mineral-- Hoja Ejercicios de complejidad media:-- Vieja puerta de madera-- Escaleras rusticas-- Bote-- Tronco de arbol baniano-- Santuario-- Tienda-- Camion-- Coche abandonado Ejercicios complejos:-- Antiguo edificio victoriano-- Telefono antiguo-- Iglesia-- Antiguo edificio de piedra convertido en una oficina-- Pequeño templo en la encrucijada-- Casa en Hawai ¡Dibujemos como expertos!a

A partir del gusto arquitectónico por las formas estilizadas, el gótico suscita asimismo un interés literario, ya sea por contraponerse a la razón, típica del periodo de la Ilustración, o por ir en contra de los nuevos gustos literarios de la epoca. Se analizan cuatro novelas, presentadas cronologicamente: la primera (como intento de romper con la tradicion), dos novelas culminantes del genero literario y la ultima, analizando sus similitudes y su variedad.El interes por lo gotico nace en plena Ilustracion. Tal vez para oponerse a la razon y el racionalismo o para buscar algo nuevo, primero en arquitectura y luego en literatura se desempolva un termino antiguo, oscuro, que evocaba algo misterioso. Precisamente el gotico. Interes que gana terreno gracias al nacimiento de los conceptos de sublime y pintoresco, implicando a los sentidos y las emociones. Otra contribucion importante fueron los cuadros de Piranesi, quien apasiona tanto a Walpole, el primer novelista tomado en consideracion, hasta el punto de transformar su casa en un museo gotico. La primera tentativa literaria muestra un apego a la epoca augustea, con reminiscencias caballerescas, un manuscrito encontrado y la obra dividida en cinco capitulos como los cinco actos de las tragedias griegas. Las otras novelas se atreven a mas, con tecnicas narrativas que mejoran (como por ejemplo, historias en las historias) y con una distancia cada vez mas clara con respecto a la iglesia catolica romana, vista por algunos autores como basada en el sufrimiento y en el aspecto exterior y asociada a la Inquisicion. El ultimo libro representa el viaje por excelencia, a traves de la figura del judio errante, obligado a viajar y a contar su historia, en un enfrentamiento fatal entre Cultura y Naturaleza.PUBLISHER: TEKTIME

Tenemos más que aprender de los animales que ellos de nosotros.Los animales son un tema de dibujo siempre fascinante para la mayoría de los artistas. Dibujar vivaces retratos de animales es otro nivel. Sacar a relucir la chispa traviesa de los ojos de un perro o la promesa feroz de violencia inminente de los ojos de un leon son solo algunos de los retos. Las proporciones de la cara de los animales, el pelaje o el dibujo de las escamas de sus cuerpos son otros tantos retos.Pero ya no.Con este libro, aprenderas a dibujar retratos expresivos y llenos de vida de toda una gama de animales, desde sus humildes mascotas domesticas hasta algunos feroces habitantes de los bosques.¿Que aprenderas con este libro?- ¿Que son los valores? ¿Por que son especialmente importantes en un dibujo a pluma y tinta? ¿Como determinar los valores y utilizarlos en un dibujo?- Tecnicas de dibujo a pluma y tinta.- Materiales disponibles para el dibujo a pluma y tinta.- Tecnicas de sombreado.- Tecnicas y pintura a tinta.- Escorzo - Concepto y utilizacion en el dibujo de retratos de animales.Como la mejor forma de aprender es tener una experiencia practica, dibujaras los retratos reales de animales mediante 20 demostraciones paso a paso de 7 categorias de animales.- Elefantes- Familia de los gatos (felinos)- Familia de los perros (caninos)- Reptiles- Familia de los caballos- Roedores- Monos

Las vanguardias artísticas para niños es un libro pensado como una herramienta dirigida a los padres y los profesores para que puedan ser capaces de explicar, a los niños y adolescentes, las novedades que aportan las vanguardias artisticas a la historia del arte. Tratamos de desvelar las motivaciones que llevaron a estos artistas a romper con el pasado y plantear nuevos caminos para la pintura y el arte en general. Al mismo tiempo presentamos diferentes talleres con cada uno de los movimientos, con tal de que los mas jovenes puedan llevar a la practica lo que se les ha explicado. Estos trabajos pueden realizarse tanto en casa como en el aula y desarrollan todo tipo de tecnicas y materiales. Trabajamos la multiple versatilidad vanguardista al abordar la manera de pintar, la teoria del color, la composicion, el collage, la fotografia, el mundo de los sueños e incluso, la reivindicacion.Ademas de los padres o los profesores, pueden acercarse al libro todas aquellas personas curiosas que quieran comprender lo que suponen las vanguardias y como estas se van desarrollando, desde mediados del siglo XIX hasta las primeras decadas del siglo XX. El contenido del libro esta explicado de una forma simple mediante un lenguaje sencillo, lejos de los tecnicismos y con un abundante soporte grafico, por que lo que nosotros tratamos de hacer es desvelar los secretos y las novedades que aporta cada uno de los movimientos artisticos de vanguardia.___VISITA NUESTRA PAGINA WEB WWW.PAROLASLANGUAGES.COM

Las vanguardias artísticas para niños es un libro pensado como una herramienta dirigida a los padres y los profesores para que puedan ser capaces de explicar, a los niños y adolescentes, las novedades que aportan las vanguardias artisticas (y la ruptura con la modernidad durante los años 60)a la historia del arte. Tratamos de desvelar las motivaciones que llevaron a estos artistas a romper con el pasado y plantear nuevos caminos para la pintura y el arte en general. Al mismo tiempo presentamos diferentes talleres con cada uno de los movimientos, con tal de que los mas jovenes puedan llevar a la practica lo que se les ha explicado. Estos trabajos pueden realizarse tanto en casa como en el aula y desarrollan todo tipo de tecnicas y materiales. Trabajamos la multiple versatilidad vanguardista al abordar la manera de pintar, la teoria del color, la composicion, el collage, la fotografia, el mundo de los sueños e incluso, la reivindicacion.Ademas de los padres o los profesores, pueden acercarse al libro todas aquellas personas curiosas que quieran comprender lo que suponen las vanguardias y como estas se van desarrollando, desde la Segunda Guerra Mundial hasta los movimientos posmodernos de los años 60 y 70. El contenido del libro esta explicado de una forma simple mediante un lenguaje sencillo, lejos de los tecnicismos y con un abundante soporte grafico, por que lo que nosotros tratamos de hacer es desvelar los secretos y las novedades que aporta cada uno de los movimientos artisticos de vanguardia.___VISITA NUESTRA PAGINA WEB WWW.PAROLASLANGUAGES.COM

Trece artistas españoles para extranjeros plantea una visión general de los principales iconos del arte español que han llegado a ser conocidos dentro y fuera de nuestras fronteras. Sus obras se encuentran en los principales museos del mundo y se estudian de forma constante por alumnos e investigadores.En este libro analizamos la vida y el estilo de cada uno de los artistas, tratando de profundizar en la evolucion que han tenido a lo largo de su vida artistica, y como esta ha supuesto un cambio y un avance en la Historia del Arte.Este trabajo esta dirigido a estudiantes de español para extranjeros que tengan un nivel intermedio o avanzado y puedan desenvolverse con algunos terminos relativos al ambito artistico; a profesores de español lengua extranjera como una herramienta util en el abordaje de los artistas mencionados y sus obras; asi como a profesores ligados a materias de cultura, historia o arte español.___VISITA NUESTRA PAGINA WEB WWW.PAROLASLANGUAGES.COM

El arte del Renacimiento. Dos siglos de historia es un libro que nos trae de un modo didáctico y ameno el tiempo febril y convulsivo que fue el Renacimiento como un movimiento cultural que floreció en toda Europa y que abarco, especialmente, los siglos XV y XVI. Una ferviente renovacion artistica que marco un nuevo camino en la Historia del Arte. ...Pablo Cisneros Alvarez, nacido en Valencia, es Doctor en Historia del Arte y Licenciado en Historia del Arte y en Historia y Ciencias de la Musica. Es docente de la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR).Ha impartido clases en la Universitat de Valencia y en conservatorios superiores y profesionales. Ha sido ponente en congresos nacionales e internacionales. Sus conferencias, investigaciones y publicaciones se centran en el patrimonio artistico-cultural valenciano y en las relaciones entre la musica y la arquitectura.Sus escritos cientificos han sido publicados por instituciones como el CSIC o universidades tales como la Politecnica de Valencia, la Universitat de Valencia o la Universidad Complutense de Madrid, entre otras.___VISITA NUESTRA PAGINA WEB WWW.PAROLASLANGUAGES.COM

El arte nos da la oportunidad de expresar lo que con palabras no se puede o simplemente no se desea. Nos permite llorar en forma de trazos sobre un lienzo, o simplemente dejar fluir el dolor y la pérdida con notas musicales o con la rima exquisita de la musa disfrazada de pena, quien nos sopla al oido su maravillosa melodia.

A quienes se atrevan a leer, confrontarse y hacer aplicable lo plasmado en este libro, seguramente se les alivianará un poco lo que finalmente no es una carga; cuando se asume con responsabilidad, respeto y verdadero sentir, la educacion es placentera y solo dejara satisfacciones. La finalidad del escritor, es contribuir a la institucion que durante años lo acogio como profesional y persona, obsequiando el recaudo de las ventas para transformar la vida de miles de niños que lo necesitan. Al comprar el ejemplar, no solo estas adquiriendo consejos para criar a un hijo y no morir en el intento, sino que permitiras a un niño correr tras sus sueños, los cuales se transformaran en sonrisas de sus familiares y una vida promisoria, placida y feliz para un pequeño que marcara diferencias significativas en la sociedad.

Leon Bautista Alberti, nacido en Génova el 14 de Febrero de 1404, fue uno de los humanistas más polifacéticos e importantes del Renacimiento. Durante su larga e interesante vida fue un arquitecto, secretario personal de tres Papas (Eugenio IV, Nicolas V y Pio II), tratadista, matematico y poeta. Ademas de estas actividades principales, tambien fue criptografo, linguista, filosofo, musico y arqueologo. Pero pocos saben que tambien fue miembro de la Academia Platonica Florentina y iniciado del ultra secreto Orden Pitagorico, una de las organizaciones que mas influyeron en la historia de la Edad Media y la Edad Moderna.Fue autor de numerosos tratados sobre temas artisticos, arquitectonicos y matematicos, de obras filosoficas, literarias y poeticas, incluyendo numerosos dialogos. Como arquitecto creo algunas de las obras monumentales mas importantes del Renacimiento italiano, entre las que no podemos dejar de mencionar la iglesia de San Sebastian en Mantua, la fachada de la iglesia de Santa Maria Novella y el Palacio Rucellai en Florencia, la Villa Medicis de Fiesole y el Templo Malatestiano en Rimini.Los tratados y las obras filosoficas y literarias de Leon Bautista Alberti se han traducido y publicado en muchos idiomas, pero una edicion en particular fue crucial para España. Nos referimos a una edicion publicada en Madrid en 1784 del famoso Tratado de la Pintura de Leonardo Da Vinci, con traduccion, prologo y notas de Don Diego Antonio Rejon de Silva, Caballero Maestrante de la Real de Granada y Academico de Honor de la Real Academia de San Fernando. El volumen incluia, en su ultima parte, la traduccion completa al Español, tambien hecha por Rejon De Silva, de los tres tratados sobre la pintura de Leon Bautista Alberti, con una biografia del gran humanista italiano escrita por Rafael Du Fresne.Las Ediciones Aurora Boreale ya publicaron, con motivo del quinto centenario de la muerte de Leonardo Da Vinci, esa edicion española de 1784 en version completa en 2019. Hoy proponemos, por separado, la traduccion al Español de los Tres Libros de la Pintura de Alberti, precedida de la valiosa biografia escrita por Rafael Du Fresne.

Descubre la magia de la composición y la perspectiva con Shirish.Aprende a dibujar bocetos sorprendentemente divertidos usando las fáciles, pero poderosas técnicas de composición y perspectiva.Aprende los fundamentos de la perspectiva como la linea de horizonte, el punto de fuga y el plano de una imagen.¡Aprende a dibujar usando la perspectiva de uno, dos, tres e incluso cinco puntos!Aprende a no dejarte llevar por el tecnicismo de la perspectiva. Mas bien, aprende a disfrutar de los bocetos expresivos mientras mantienes el sentido de una hermosa composicion y una apropiada perspectiva.¡Y eso no es todo!Junto con varias obras de arte, encontraras enlaces a demostraciones de video GRATUITAS donde el autor temuestra exactamente como se crearon estas obras de arte.Asi que, ¡adelante y veamos el mundo con una nueva perspectiva!

Jesús: en Vos confío! Santa Faustina es "el don de Dios a nuestro tiempo”. Gran Mística, Maestra de la vida espiritual, Profeta que recordó al mundo la verdad bíblica sobre el amor misericordioso de

IMITACIÓN DE CRISTO - Tomás Hemerken de Kempis (1379 - 1471)-El “Kempis”, o “La Imitación de Cristo”, es un pequeño libro de bolsillo, escrito hace muchos siglos, y es el libro más leído después de l

Por instrucciones de la Madre Priora del convento Carmelita de Lisieux, Santa Teresita del Niño Jesús (también conocida como Santa Teresa de Lisieux), escribió el libro “Historia de un Alma”, una del

"En mayo pasado tuvimos la exposición titulada Rumores del silencio. Presencias y ausencias en el Museo del Risco en San Ángel. Vale la pena hacer una breve reflexión en torno algunas obras escogidas: la estetica de Maria Angelica Gonzalez Davila aborda temas de gran profundidad espiritual. El titulo de la exposicion es una conciliacion entre contrarios, una metafora por antagonismos, pues ¿como es que el silencio puede rumorar? La contradiccion es solo aparente, las personas de profunda vida espiritual saben que el silencio es un alimento para el crecimiento del alma y la posibilidad de llegar a respuestas y certezas, de ahi que el silencio nos hable. El silencio es el alimento del alma para que esta crezca en su propia luminosidad, es la condicion de necesidad para recibir el mensaje del conocimiento de nuestra naturaleza divina, nadie puede encontrar lo que busca mas que en la quietud, en la ausencia de palabras y de simbolos, para que por el silencio, que es en si mismo ausencia, encontremos la presencia del todo que habita en el arte. El silencio es la preparacion de la vivencia y eso es lo que nos ofrece la estetica de nuestra artista". -Cristina Rios EspinosaLa gran mayoria de las fotografias de este Catalogo son de Manuel Zavala Alonso.

La historia se narra de Egipto en Los años sesenta hasta nuestra día a través la vida de una mujer científica que se llama Eva.

IntroducciónEn esta colección de poemas, Rus in Urbe, James Lawless explora el mundo a su alrededor tanto en el paisaje rural como citadino. En ocasiones presenta sus vívidas imágenes en inglés (en esta edicion en español) y en otras las presenta en irlandes; esta comodidad con los dos lenguajes enriquece la coleccion como en La otra mitad / An Leath Eile Te escucho sumando / en el lenguaje antiguo Eistim leat ag comhaireamh / sa tsean teanga ..Palabras que llevan al lector a la magia de la siguiente linea: la suave luz,le gile seimh trathnona.El poema le da una calida bienvenida a muchas capas de sentido, musica y magia. Esta dualidad ofrece la inmediatez y dispersion del ingles en una sola pagina, y la melodia y el ritmo del irlandes en la pagina opuesta. Los poemas son ricos en imagines, como en Estampas parisinas donde observamos ecos de Yeats:lineas de edad en su cara, / trazan la ruta de su vida. que contrasta conLos jovenes en patineta esquivan el viento / navegan las olas de la ciudad.James Lawless presenta breves e inmediatos vistazos a la vida diaria y los transforma en vividas memorias, con un trasfondo de tension tan habilmente capturados como en ¿Como podre saber / si me ire o me quedare?La frecuente presencia de aves es un simbolo de movimientos entre el ambiente rural y el urbano.Rus in Urbe es una coleccion de poemas con fuerza en su destreza, escaso en palabras y rico en capas de sentido.

Bosslet- Obras en España, Works in Spain, Werke in Spanien 296 Seiten, 29,7x21x3 cm, 320 meist farbige Abbildungen, softcover, dreisprachig: spanisch, englisch, deutsch Mit Texten von Orlando Britto, Teresa Camps Miro, Ralph Findeisen, Celestino Hernandez, Christian Janecke, Alejandro Krawietz, Gloria Picazo und Eberhard Bosslet. Das Buch dokumentiert Bosslets Interventionen im offentlichen Raum die er uber einen Zeitraum von dreiig Jahren bei temporaren Aufenthalten auf den Kanarischen Inseln realisierte und zeigt Fotografien aus Fotoreihen, die er im selben Zeitraum dort erstellte. Erganzt durch gleichartige Eingriffe in den stadtischen Raum die er in Antwerpen, Berlin, Duisburg und Barcelona verwirklichte. Erschienen im extra-Verlag Berlin, anlalich der Ausstellung Eberhard Bosslet Chisme- Heavy Duty im Museum TEA Tenerife Espacio de las Artes, Santa Cruz de Tenerife, Kanarische Inseln, Spanien vom 16.5. 12.10.2014 ISBN 978-3-958491-33-5 u. 978-3-938370-55-1 25,- Versand Bosslet studierte Malerei an der Hochschule der Kunste Berlin von 1975 bis 1982. Seit 1997 Professor fur Skulptur und Raumkonzepte an der Hochschule fur Bildende Kunste Dresden. Ende der 70er Jahre wandte er sich in Installationen und mit Skulpturen verstarkt dem Dreidimensionalen zu. Das Spektrum der Arbeiten von Eberhard Bosslet umfasst Malerei, Skulptur, Installation, Intervention und Fotografie. Seit Anfang der 80er Jahre aktualisierte er mit seinen Eingriffen in den architektonischen Innen- und Auenraum den Begriff der Intervention. Bosslets dreidimensionales Werk beschaftigt sich auf ganz unterschiedlicher Weise mit den Bedingungen des Bauens und des Wohnens, mit Auen und Innen, privaten und offentlichen Raumen.