Descubre el método de 12 semanas que ha desbloqueado la creatividad de grandes artistas durante décadas: a Doechii, Scorsese, Alicia Keys, Natalia Lafourcade, Elizabeth Gilbert y otros muchos creadores les ha cambiado la vida.La mayoria de nosotros anhelamos ser mas creativos y muchos creemos que conseguir serlo es imposible porque en realidad no lo somos. Este planteamiento es erroneo y lo unico que provoca es que nuestra creatividad se quede dormida en nuestro interior junto a nuestra verdadera esencia. A menudo nos negamos el placer de soñar, de conseguir lo que siempre hemos deseado, de rechazar nuestros impulsos naturales, nuestra propia personalidad.El camino del artista es un metodo que nos enseña a crear con mayor libertad a traves de la utilizacion consciente de una serie de herramientas que nos ayudaran a terminar con el bloqueo creativo. Su efecto es similar al yoga. La practica constante de la escritura diaria -paginas matutinas-, los encuentros con el artista, el juego y una exhaustiva introspeccion guiada haran que modifiquemos nuestra conciencia y nos abramos a un nuevo horizonte imaginativo. Gracias a las enseñanzas de la reconocida escritora y artista Julia Cameron iniciaremos un camino creativo y espiritual que nos hara remontarnos a nuestra verdadera naturaleza. Al finalizar, seremos capaces de rehabilitar nuestra creatividad, de entregarnos a la imaginacion y encontrar el sentido de nuestra existencia.Un recorrido revelador por nuestras inseguridades y nuestros miedos, pero tambien por nuestros recuerdos, nuestros objetivos y por lo mejor de nosotros mismos. Una obra necesaria para escritores, poetas, actores, pintores, musicos o para cualquierindividuo creativo.La creatividad no tiene ni fondo ni techo aunque haya partes de su crecimiento que sean lentas. El ingrediente que se precisa es la fe -entendida como confianza ferrea en uno mismo-. Este libro te muestra el camino y la fe necesarios para liberar la creatividad de las personas. Tomalo como un ejercicio para abrirte a una nueva perspectiva y libera al artista que llevas dentro.Julia Cameron

El nuevo fenómenobestseller en Japón. Un libro que, sin duda, apelará a los millones de lectores de Marie Kondo, en el que se argumenta que existe la felicidad verdadera detrás de un estilo de vida minimalista.Goodbye,things explora el por que medimos nuestros exitos en lo que poseemos y como el nuevo movimiento minimalista no solo transformara tu espacio, sino que aportara verdadera felicidad a tu vida.En el camino, Sasaki nos comparte su experiencia personal relacionada con la practica del minimalismo, ofreciendonos consejos muy puntuales en el proceso y nos revela los caminos mas practicos para deshacernos de todo aquello que no necesitamos.Los beneficios de una vida minimalista pueden ser disfrutados por cualquier persona, y a traves de la lectura de este maravilloso libro, podras descubrir el potencial de felicidad verdadera que existe detras de este nuevo estilo de vida que cada dia consigue mas adeptos.

50 palos es una reflexión, una charla amistosa que se alarga hasta la madrugada y en la que Pau escribió sin pelos en la lengua, a veces desde la euforia y otras desde la melancolía. En este libro de memorias, que no son tales, hay sitio para hablar de sexo, amor y exito musical. Pero tambien de suicidios, fracasos y diagnosticos aterradores. Es un libro que da respuesta a muchas preguntas que le hicieron periodistas y que en su momento no quiso contestar. Honesto y vital, como lo fue en su propia vida. Hasta el final.

Edición revisada y ampliada del gran libro sobre el amor, el desamor y la creación artística de Laura Ferrero y Marc Pallarès«Un catálogo razonado de amores difíciles».El Periódico«Dos adeptos a los

Entre la divulgación musical y la irreverencia, el pianista Miguel Baselga desvela la (casi) siempre oculta cara B de la música clásica en este libro en el que tienen cabida batallas de chelos, armonias, panettones y la suegra de Marilyn Monroe.Para acercarse a un mundo tan cerrado y eminente como el de la musica clasica, a veces no solo basta con llamar a la puerta: hay que tirarla abajo y desmitificar a sus venerados y peculiares habitantes. Miguel Baselga, el concertista de piano con el espiritu mas rock and roll de la escena nacional (e internacional), se enfrenta como nadie a los cliches y paradojas que siempre han rodeado la musica clasica. Y lo hace con humor, con su particular estilo irreverente y apasionado, con rigor y, sobre todo, con mucha erudicion.¿Que le pasaba a Puccini con los panettones? ¿Como se construye una armonia? ¿Por quien hay que apostar en una pelea de chelos? ¿Cual es la diferencia entre la intensidad de un sonido y su frecuencia? ¿Que tiene que ver la suegra de Marilyn Monroe con el director de orquesta aleman Wilhelm Furtwangler? ¿Los estudiantes del conservatorio escuchan reggaeton?Lo que no me contaron en el conservatorio es un ensayo que surge de la seccion homonima que Miguel Baselga presenta cada semana en "Las Mañanas" de RNE, en el que se entremezclan la divulgacion musical y con las inconfesables confidencias de un pianista.

¿Modificar la posición de la cama me ayudará a dormir? ¿Cambiar el lugar en el que está mi escritorio logrará que mejore mi concentración para trabajar? ¿Cambiar de casa realmente modifica la vida? ¿Funciona el feng shui? La respuesta a todas estas preguntas es si. Cliff Tan le enseñara como utilizar el feng shui para arreglar una estancia y optimizar cualquier modelo de espacio, con el fin de transformar su hogar en un oasis feliz y saludable. El le llevara mas alla del misticismo para revelar la logica de esta antigua practica. Esta es la clave para desbloquear el poder del feng shui: una vez que comprenda la logica, funcionara siempre. No hay lugar demasiado desafiante, no existe problema que el feng shui no pueda resolver. Por eso la gente lo ha usado durante miles de años. Una vez que se sienta bien en su espacio, cambiara toda su perspectiva. Es asi de simple, ¡ya lo sabe!¡Los consejos de Dear Modern, la sensacion de TikTok!

Después de:Cien años de soledad, El Quijote, Orgullo y prejuicio, El guardián entre el centeno y Cumbres borrascosas.Llega por fin:CINE CON COSAS.El nuevo libro de Arturo González-CamposEste libro no nace gracias a El padrino o Ciudadano Kane ni gracias a Casablanca, Los 400 golpes, 2001 o Tiempos modernos. Este libro nace, en realidad, por culpa del Pato Lucas y de Space Jam.Arturo Gonzalez-Campos ama el cine como pocos (o como los muchos futuros lectores de este libro maravilloso). Lo devora. Lo analiza. Lo colecciona. Le rinde culto, es su santuario, su hogar, el lugar donde todas las emociones pueden manifestarse como una explosion de sentidos. Es ese amor el que le da sentido al libro. Cine con cosas es un homenaje a todas esas peliculas que le han hecho ver el mundo desde una perspectiva diferente y que le han construido como ser humano. Aqui podremos encontrar peliculas inclasificables que jamas entrarian en el tipico ranking de las mejores del año. El objetivo de este libro es tanto descubrirnos peliculas -o redescubrirlas- como descubrir a sus directores, actores y las tantas historias que se esconden tras ellas...Te damos la bienvenida a la lista de peliculas de Arturo Gonzalez-Campos, que no sigue un patron conocido o un algoritmo impuesto porque, como dice el autor, solo tu podras crear tu propio cine con cosas.Eres tu propio algoritmo.Nadie te lo puede construir.Y no debes permitirselo a nadie.

Un libro en el que se entrecruzan el arte, la literatura y la vida: la confirmación del inmenso talento de María Gainza.Una noche, durante su estancia porteña para el rodaje de su película Tetro, Francis Ford Coppola le dijo a Maria Gainza: El artista viene al mundo con un carcaj que contiene un numero limitado de flechas doradas. Puede lanzar todas sus flechas de joven, o lanzarlas de adulto, o incluso ya de viejo. Tambien puede ir lanzandolas de a poco, espaciadas a lo largo de los años. Eso seria lo ideal, pero ya sabes que lo ideal es enemigo de lo bueno.Ademas de Coppola, en Un puñado de flechas asoman una acuarela de Cezanne sustraida de un museo de Buenos Aires, la casa de un coleccionista, un paseo por el Walden Pond de Thoreau, las enigmaticas pinturas de Bodhi Wind en piscinas californianas que aparecian en la no menos enigmatica Tres mujeres de Robert Altman, los oleos del pintor catalan Nicolas Rubio en los que evocaba el pueblo frances donde paso la guerra civil española, la vida cosmopolita y la memoria de la escultora Maria Simon, las andanzas del pintor Francis Hopkinson y su asistente Moon en Mexico y un cuadro maldito de Tiziano oculto en TzintzuntzanA medio camino entre el ensayo y la narracion, Maria Gainza sigue explorando nuevas formas de entender la escritura, rompiendo las barreras estancas entre los generos. Un libro en el que se entrecruzan el arte, la literatura y la vida, y que confirma a su autora como una de las voces mas estimulantes del actual panorama de las letras en lengua española.

¿Cómo nos relacionamos con el arte en la era de la cancelación? ¿Podemos llegar a amar al genio y su obra a la vez que detestamos al monstruo? Un inteligente ensayo que nos enfrenta a nuestros dilemas morales y contradicciones.¿Podemos apreciar la obra de artistas como Hemingway, Sylvia Plath, Miles Davis, Polanski, Woody Allen o Picasso? ¿Deberiamos? La escritora Claire Dederer se propuso indagar en la relacion que tenemos con la obra de aquellos artistas a quienes admiramos, al tiempo que lidiamos moralmente con su personalidad, en ocasiones monstruosa. Desde Michael Jackson hasta Virginia Woolf, la autora se cuestiona como conciliar nuestra indignacion y desprecio con el amor profundo que sentimos por el arte. Y va mas alla: ¿la monstruosidad masculina equivale a la femenina? ¿Si una artista es tambien madre, una identidad rompe fatalmente con la otra?Este libro, precedido de un gran exito de critica, ahonda en la disonancia cognitiva propia de una epoca en la que hemos dejado de transigir ante el genio por la mera razon de serlo, pero plantea tambien importantes reflexiones sobre la pervivencia de su obra y sobre su concepcion misma: dado que el arte tiene el imperativo de retratar los elementos mas oscuros de la psique, ¿no se expone a apropiarse de ellos? Es mas, ¿que ocurre cuando el artista contempla el abismo durante demasiado tiempo? ¿No puede estar siendo victima de su propia genialidad?Con atino, brillantez y la honestidad de quien se enfrenta a sus propios dilemas morales, Dederer ha logrado una obra trascendental y compleja que eleva el debate intelectual.

El retrato del «matrimonio Arnolfini», que Jan van Eyck pintó en 1434, es uno de los cuadros más fascinantes de la historia del arte: admirado a lo largo de los siglos, objeto de innumerables estudio

Llega el esperado y ansiado primer libro de no ficción de Quentin Tarantino.Su libro más personal: un viaje íntimo por sus películas favoritas, relatado con una voz inconfundible.«La crítica cinemato

Miembro fundador de los Guns N Roses, Loaded y Velvet Revolver, Duff McKagan comparte en este libro la historia de su ascenso a la fama y la fortuna, y sus luchas con el alcoholismo y la adicción a las drogas, asi como su accidente con quemaduras, y su ulterior transformacion.En 1984, a la edad de veinte años, Duff McKagan dejo su Seattle natal en busca del mundo de la musica, escapando principalmente de una sobredosis de heroina que afecto a su grupo mas cercano de amigos en la escena punk local. En Los Angeles, al cabo de unas pocas semanas y viviendo en su automovil, respondio a un anuncio de busqueda de un bajista colgado por alguien que se identifico solamente como Slash. Poco despues, nacerian los Guns NRoses, considerada la banda mas peligrosa del mundo.En Its So Easy, Duff McKagan relata la trayectoria poco probable de los Guns hacia una serie de albumes multiplatino, conciertos en estadios con las entradas agotadas y un reconocimiento unanime de la critica. Pero ese tipo de gloria suele pasar factura, y lo hizo, en ultima instancia en Duff pero tambien en la misma banda. Cuando el grupo comenzo a romperse, McKagan sintio que el tambien habia terminado. Su muerte cercana como resultado del alcoholismo resulto ser su punto de inflexion que lo llevo a un camino de no retorno hacia la sobriedad a partir de unas decisiones transformadoras personales que entonces hizo.Con una voz tan honesta como indeleblemente suya, Duff McKagan, una de las personalidades mas inteligentes del rock, guia a los lectores a traves de un viaje desgarrador por el corazon oscuro de una de las bandas mas notorias de la historia del rock and roll.

Una biografía completa, porque narra todas las vicisitudes –especialmente, las musicales– del gran compositor en la capital británica. Y lo hace de manera detallada y amena, ampliando así la literatu

El maquillaje es una herramienta más de empoderamiento de la mujer, una herramienta de autocuidado con la que podemos mostrar amor hacia nosotras mismas. Maquillarse no consiste en ponerse una máscara, sino en sacar nuestra mejor version tanto exterior como interior, esa belleza real que esta por encima de cualquier producto o moda.En este libro, Ana Aparichi, maquilladora de referencia en nuestro pais, te da todos los trucos y consejos que lleva aplicando desde hace años que te ayudaran a sentirte y verte mejor. Es hora de mostrar toda tu autenticidad y verdadera belleza.

En este libro, Isabel Villagar, desde una perspectiva divulgativa y científica, afronta la cuestión de cómo se ha de enseñar a cantar a los niños y adolescentes teniendo en cuenta los condicionamientos fisicos, mentales y emocionales de cada fase del desarrollo infantil y juvenil. Porque cantar, y cantar bien, es una actividad neuromuscular susceptible de ser aprendida y mejorada gracias a la practica sostenida y al entrenamiento guiado, y no una habilidad innata que solo unos pocos poseen o que los niños aprenden sin necesidad de ayuda por parte de los docentes. Como se produce la voz cantada. Consideraciones pedagogicas y repertorio en la primera infancia. Niños a los que les cuesta cantar y protocolos de evaluacion de la voz cantada. Desarrollo musical en la adolescencia. Como se enseña el repertorio.

Lejos de las ciudades hay ochenta mil pueblos en España con menos de cien habitantes. Sus pobladores envejecen y las persianas de muchas casas solo se levantan en verano. A veces, como gotas de futuro, algunos jovenes se asientan en esos lugares y les cambian el rostro y el alma. Suso Mourelo trazo un circulo en el mapa y vivio nueve meses en cuatro de esos pueblos (Aragues del Puerto en el Pirineo oscense, El Centenillo en Sierra Morena, Higuera de Albalat en Caceres y Audanzas del Valle en el Paramo Leones). Cuatro paisajes bien distintos, cuatro existencias preteritas que antes rebosaban de vida y hoy sobreviven en esa geografia desangrada que es la España silente. Por ellos, por sus caminos, bosques y montañas, anduvo en calma el autor para ver, palpar y oir la voz intensa del silencio. Este libro es una mirada personal y literaria a un mundo quizas en extincion. Fiel al estilo poetico y evocador que lo ha hecho reconocible, Suso Mourelo nos propone un encuentro con quienes viven en pueblos casi vacios y nos invita a la celebracion de esa naturaleza, exigente y callada, que los cobija. He tratado de mirar a los ojos a la gente y oir sus voces. Comence una vida en pueblos pequeños, ese viaje de pasos detenidos, en parte como proyecto literario, pero finalmente fue, sobre todo, una experiencia vital.SUSO MOURELO

«La imagen de Notre-Dame en llamas me dejó aturdido y profundamente afectado. Me encontraba al borde de las lágrimas. Algo de un valor incalculable estaba muriendo ante nuestros ojos. Era una sensaci

Robert McKee, uno de los profesores de guión más prestigiosos del mundo, vuelve con un libro magistral donde nos recuerda que es la voz, el diálogo entre personajes, lo que los hace humanos, lo que consigue que parezcan vivos y creibles. Cualquier fallo en su concepcion, en el fondo o en la forma, por falta de naturalidad, por exageracion o por cualquiera de los muchos motivos que el autor señala con ejemplos, puede entorpecer, o arruinar del todo, una obra. El dialogo se dirige tanto al escritor de narrativa como al dramaturgo y al guionista de cine, video y cualquiera de los nuevos formatos que llegan hoy a la pantalla. Partiendo de una amplia experiencia, ofrece tambien estudios de casos concretos muy utiles en un sentido practico para profesionales y aficionados.El guion. Story es ya un clasico de la enseñanza de la escritura de guiones en todo el mundo. El dialogo, acogido con identico entusiasmo, va por el mismo camino.Escribir dialogos es un arte, y siempre supone un desafio. La mirada de McKee en El dialogo es una gran herramienta para los escritores. John Lasseter. Director creativo de Pixar y Walt Disney Animation StudiosEl guru de los gurus. Peter Jackson

A través sobre todo del semanario oficial de la UGT, ¡¡Trabajadores!!, que sale a la luz el 9 de marzo del primer año republicano y deja de publicarse en la fecha terminal, cinco años más tarde, este libro, intenta relatar con el mayor equilibrio posible, la historia de los socialistas y ugetistas navarros desde el 5 de abril de 1931 al 18 de julio de 1936.

Imágenes narradas. Cómo hacer visible lo invisible en un guión de cine aborda la escritura de guiones desde una perspectiva nueva.La mayor parte de los guionistas centran toda su energía en lograr que funcione la trama, la estructura y los dialogos y se olvidan de la enorme capacidad expresiva de las imagenes, pese a que esta es la esencia del lenguaje audiovisual.El presente libro anima al guionista a ser consciente de su condicion de cineasta, mas alla de su papel de contador de historias. Le proporciona herramientas para saber proyectar en papel su "pelicula soñada" y que sus lectores sean capaces de "verla" antes de que llegue a ser rodada.