Novedades del último mes en eBooks de Teoría y crítica de arte

O próprio título declara o tom da narrativa: o ar sugere leveza por mais pesado que seja. Não é um libelo acusatório, muito menos panos quentes. Partindo do individual e do particular, a autora expõe

Entre Campo e Poesia: a alma amazônica em versos é uma travessia lírica pelo coração da Amazônia paraense. Em cada poema, Deise Ribeiro – A Poeta Camponesa – semeia palavras que brotam da terra, da m

O esquecimento do nome de Armando Lacerda dentro da história da arte de Pernambuco é umfenômeno difícil de explicar. Conhecido, premiado e elogiado nos anos 1950, sumiu nas décadasseguintes da impren

""Decifrando as palavras, a criança pode chegar à textura das coisas existentes. Podechegar ao universo contado pelas letras e, assim, vai fazendo a leitura de tudo que encontra."" - Este livro é res

"Nesse Universo muito bom que Deus criou, há um planeta azul cheio de vida.No planeta azul há um país imenso, de rica variedade e beleza.No país imenso há um lugar misterioso, secreto e, quase sempre, silencioso.Hoje, porem, e so rebuliço, pois algo muito especial esta em andamento.Veja! So animais de todos os cantos, representando suas regies.E, com eles, guardies aos quais Deus confiou sua criaço." Da Amazonia a Caatinga, do Cerrado a Mata Atlantica, do Pantanal ao Pampa, Guardies da Criaço conduz os leitores em uma viagem apaixonante pelos biomas do Brasil. A cada pagina, os guardies da natureza compartilham as belezas, os desafios e as esperanças de sua regio. Recomendado para crianças, familias e educadores que desejam aprender e ensinar a preservar o que Deus criou com tanto carinho, Guardies da Criaço e um convite ao cuidado, a responsabilidade e a celebraço de nossos biomas. Venha fazer parte dessa aventura!

Terceiro volume de uma série formatada em dicionário ilustrado que apresenta os maiores artistas do cenário cinematográfico.

Uma apresentação dos principais artistas que ajudaram a construir o que de melhor é apresentado pelo cinema americano.

Um volume complementar que reforça o volume similar anteriormente publicado pelo autor.

É preciso conhecer o bem e o mal, para aprendermos mais sobre nós mesmos.

Nas profundezas da floresta atlântica, onde o tempo parece pulsar no ritmo dos rios e da terra, nasce uma história que transcende gerações. Nos caminhos da Laguna: A jornada de Uapê e Anahí é um roman

A relação entre arte e loucura tem sido fonte inesgotável para infinitos estudos. O presente trabalho apresenta uma leitura da obra de Arthur Bispo do Rosário que, diagnosticado como esquizofrênico p

O que há em comum entre o Jim Morrison que rasteja no palco feito um réptil, dança como um deus dionisíaco e o que está quieto, contemplativo, perdido entre os holofotes? O que há em comum entre o vocalista de uma banda de rock, belo e jovem, de calça de couro apertada e o poeta, no menos belo, aparentemente "velho", barbudo, de roupa largada? Conhecer Jim Morrison e se perder nos labirintos, feitos de caminhos tortuosos de rochas, areias aridas do deserto e florestas misteriosas. E vagar por terrenos movediços entre os reinos do mundo visivel e invisivel, que aparentemente pode parecer habitavel e convidativo. Mas no se iluda, caro leitor: e inospito e perigoso: "Vem agora para a minha bela ilha", "Entra agora na minha doce floresta". Seu universo e a experiencia visionaria em confronto direto com a vivencia real das coisas. As propostas de mudança foram o seu grito individual: "Vamos mudar o mundo e vamos agora!", "E chegada a hora da rebelio individual, e cada um por si". Ele no tinha pretenso de mudar o mundo, no sentido de uma transformaço social. O que ele queria era viver uma utopia.Desvendar sua poesia e desvendar a mente. Com sorte e empenho poderemos chegar ate a sua ilha e captar a mente universal. Explora-la esta longe de ser uma tarefa definitiva. As portas da percepço foram abertas. O caminho - repleto de anjos, marinheiros, viajantes, caçadores, deuses das florestas - e arduo. A chegada e incerta. O fim estava proximo.Morrison estava preparado para assumir riscos e experimentar tudo, custe o que custar. Extraordinariamente corajoso, combatia os medos enfrentando-os. Era mistico, misterioso, culto. Conhecia a fundo literatura, filosofia e arte. E foi no palco que experimentou tudo o que leu, ouviu e sentiu. Invocava Dionisio, Antonin Artaud, Rimbaud e os indigenas xams. Utilizava recursos cenicos, como o grito, os trejeitos corporais e a simulaço da queda. Dessa imerso de arquetipos construiu sua imagem. Em pouco tempo arruinou tudo, rompeu com tudo, cansou-se de tudo.

Você acredita que o design é uma disciplina restrita a manuais e salas de aula? Este livro, escrito por Henrique Vieira Filho, um designer de produtos com 50 anos de experiência empírica, vai provar

El surrealismo desplegó una poderosa fuerza gravitacional. Alentó nuevos modos de percibir e imaginar el mundo en un contexto asediado por los conflictos bélicos y los avances del fascismo. ¿Cómo viajaron sus ideas, cuales fueron sus derivas? ¿Que represento esta vanguardia para quienes abrazaron sus promesas?Los episodios inaugurales del surrealismo en las artes visuales argentinas no recibieron la atencion que si les fue otorgada a otras vanguardias. Estan atravesados por valoraciones negativas, tanto desde la perspectiva modernista como desde las demandas de un campo estetica y politicamente radicalizado.Este libro encara su postergada recapitulacion y presenta a los protagonistas: Aldo Pellegrini, Antonio Berni y Juan Batlle Planas. Analiza los escenarios y las motivaciones que gravitaron en la apropiacion del surrealismo en la Argentina durante el periodo de entre guerras.El surrealismo represento para ellos una estetica libertaria, la posibilidad de revelar un potencial insospechado en el hombre. Fue un blason de insurgencia e inconformismo.

Este livro trata da influencia do Neorrealismo na cinematograa brasileira dos anos 1960, mais precisamente do seu contributo para a ecloso do Cinema Novo brasileiro. Refaz o percurso das trocas culturais entre os dois paises a partir dos jovens cineastas em contato com a cinematograa italiana antifascista do pos-guerra e seus expoentes. O Cinema Novo faz uma leitura da "etica da estetica" que foi a referida escola do cinema europeu, conforme esclarece Lino Micciche. Uma interpretaço, por sua vez, tipicamente brasileira de forma antropofagica, em que os elementos criativos se misturam aos repetitivos na criaço filmica que tantos premios conquistou no exterior.

O livro se propõe a ser uma fonte de inspiração e orientação para educadores, o que é uma contribuição valiosa para a formação continuada de professores de língua portuguesa.Com ideias inovadoras par

Montse Villar, astrofísica del CSIC y una de las divulgadoras más reconocidas en la intersección entre ciencia y humanidades, nos invita a un viaje único por la historia del cosmos a través del arte. Un libro que une ciencia, arte e historia para ofrecer una nueva manera de mirar el universo.Una nueva manera de mirar el universo a traves de la ciencia, el arte y la historiaLa humanidad ha mirado al cielo desde tiempos inmemoriales para intentar descifrarlo y, a la vez, intentar descifrarnos. Pero la ciencia no ha sido nuestra unica herramienta: artistas de todas las epocas y de todas las disciplinas han tratado de capturar la inmensidad del cosmos en sus obras, reflejando tanto nuestra comprension e interpretacion como las emociones que nos provoca. De la mano de la astrofisica y divulgadora Montserrat Villar Martin recorreremos siglos de historia a traves de pinturas, grabados y esculturas, entre otras manifestaciones artisticas, que han dado forma a nuestra percepcion del cosmos. Y, explorando temas como las constelaciones y los mitos que poblaron la boveda celeste, el temor a los cometas como mensajeros de la muerte, la astrologia como deseo de leer nuestro destino en las estrellas y la eterna pregunta sobre la existencia de vida en otros mundos, asi como su representacion en las obras de Vermeer, Dante y Voltaire entre muchos otros artistas y pensadores, la autora nos descubre como la astronomia ha influido en nuestra cultura y nuestro pensamiento.Con una narrativa envolvente y un enfoque innovador, Mirar los cielos nos revela como el arte y la ciencia han estado conectados desde el principio de los tiempos para invitarnos a seguir mirando el universo como fuente de inspiracion y conocimientos.

UMA FÁBULA MODERNA SOBRE UM ENCONTRO TRANSFORMADOR"Lentigo e o Gato" é uma fábula moderna que mistura o sobrenatural com uma reflexão sobre o trabalho, a morte e o luto. Lentigo, um funcionário ex

La escena mundial emergente del street art: su estilo y el mensaje de una generación unida por un sentido de la responsabilidad social y a la que le mueve la necesidad de proteger el medio ambiente y a las minorias. Veinte estrellas en ascenso cuyas obras imaginativas y tecnicamente brillantes las llevan a la vanguardia del genero. Entrevistas y analisis meticulosos que le familiarizaran con un ambito artistico que se halla en un estado de desarrollo continuo e intenso. Estos artistas abordan su trabajo con alegria: son creadores que llenan de energia positiva y felicidad las paredes de las ciudades, y creen en el hecho indiscutible de que el arte puede cambiar el mundo.Entre los artistas destacados figuran el londinense Ben Slow, cuyas tintas negras y rostros profundamente expresivos adornan varios edificios de la capital del Reino Unido; el parisino Ardif, cuyas criaturas hibridas fusionan maquinas con la naturaleza; Inti, cuya obra ha proyectado el imaginario latinoamericano en todo el mundo; y el estadounidense Vince Ballentine, cuya tecnica combina elementos de rap y hiphop.

The third in a series of books investigating the future of the museum, following on The Future of the Museum: 28 Dialogues (2020) and Imagining the Future Museum: 21 Dialogues With Architects (2022). Rounding out the previous volumes, which examined the "software" and the "hardware" of the museum, the 38 dialogues in the third installment of the trilogy survey the social, cultural, economic, institutional, and technological conditions of the wider ecology in which museums operate. The conversations include leading figures from around the world, engaging voices not heard in the prior volumes: artists, curators, collectors, members of the art trade, sociologists, entrepreneurs, and others. Together, they offer a portrait of an art world seeking to adapt to a rapidly changing society.Andras Szanto (*1964, Budapest) advises museums, cultural institutions, and leading brands on cultural strategy. An author and editor who oversaw the National Arts Journalism Program at Columbia University, his writings have appeared in The New York Times, Artforum, The Art Newspaper, and many other publications. Szanto, who lives in Brooklyn, has been conducting conversations with art-world leaders since the early 1990s, as a frequent moderator of the Art Basel Conversations series and as the moderator of the Global Museum Leaders Colloquium at the Metropolitan Museum of Art and the Museums of Tomorrow Roundtable at the Fine Arts Museums of San Francisco.