eBooks de Partituras

Toda una generación creció, soñó y descubrió la vida gracias a los programas de Cris Morena. Esta es una invitación a volver al momento en que florecieron la amistad, el amor, los sueños y el valor de ser autenticos. Un viaje hacia nuestra memoria emocional, hacia lo que aprendimos y que no debemos olvidar.Hay una generacion que crecio, soño y descubrio la vida gracias a Cris Morena: Chiquititas, Casi Angeles, Verano del 98, Rebelde Way y Floricienta. Cada personaje, cada dialogo y cada cancion dejaron huellas profundas en nuestra forma de ser y de sentir. Este libro es una invitacion a reconectar con esas emociones que nos hicieron vibrar y aprender sobre la amistad, el amor, los sueños y el valor de ser autenticos. Un recordatorio de que, aunque hoy seamos adultos, dentro de nosotros aun sigue encendida la chispa de aquellos años, lista para inspirarnos y guiarnos. Es una cadena que nos une no solo con quienes compartieron esas mismas sensaciones y aprendizajes, sino con ese nene o esa nena que todavia, en algun lugar, somos. Un viaje hacia nuestra memoria emocional, hacia lo que descubrimos y que no debemos olvidar. En ese universo, quizas, se escondan las respuestas que buscamos para vivir con mas alegria, proposito y pasion. Es la mejor oportunidad para que nos volvamos a ver.

Jesús Torres nació en Zaragoza el 15 de julio de 1965. Realiza su formación académica en el Conservatorio Superior de Música de Madrid. Paralelamente realiza diversos cursos de Análisis Musical con Luis de Pablo. Entre los años 1986 y 1988 trabaja la Composicion con Francisco Guerrero.

Josep Soler se formó musicalmente en París con René Leibowitz prosiguió sus estudios con Cristòfor Taltabull, discípulo de Max Reger, dos figuras gracias a las cuales pudo aprehender los elementos qu

Jesús Torres nació en Zaragoza el 15 de julio de 1965. Realiza su formación académica en el Conservatorio Superior de Música de Madrid. Paralelamente realiza diversos cursos de Análisis Musical con Luis de Pablo. Entre los años 1986 y 1988 trabaja la Composicion con Francisco Guerrero.

Després duns inicis autodidactes i influenciats pel postromanticisme - Simfonia núm.1 (1942), Simfonia núm.2 (1946) -, la formació rebuda de Ricard Lamote de Grignon i de Cristòfor Taltabull va encam

Este libro está destinado al alumnado de música de secundaria, como complemento y recurso del profesorado, para poner en práctica el uso de los instrumentos de pequeña percusión Orff y el teclado, que se encuentran en el aula de musica, junto con la flauta, que cada alumno aportara.Consta de 28 temas, de los cuales 20 son instrumentales y 8 vocales acompañados. Cada tema tiene un QR para poder acceder al archivo sonoro, que servira de guia al profesorado. El orden de las canciones esta vinculado al nivel de dificultad de las mismas.

Este libro reúne 15 canciones esenciales de María Elena Walsh, una de las voces más queridas y trascendentes de la música y la poesía argentina. Editado en formato Piano - Vocal - Guitarra (con cifrados), incluye las letras originales, convirtiendose en un recurso imprescindible para interpretes cantantes, guitarristas y pianistas asi como para arregladores y compositores que deseen adentrarse en el universo sensible y reflexivo de Walsh.Desde clasicos como Como la cigarra o Serenata para la tierra de uno, hasta joyas menos transitadas como El señor Ravel o Postal de guerra, este volumen permite explorar la riqueza lirica y melodica de su obra. Publicado por Melos Ediciones Musicales, es ideal para clases, conciertos o simplemente para disfrutar en el hogar, redescubriendo canciones que siguen emocionando generaciones.Este trabajo compila 15 obras fundamentales de Maria Elena Walsh en formato Piano - Vocal - Guitarra (Cifrados), incluyendo las letras originales. Resulta un material util tanto para interpretes, ya sean cantantes, guitarristas o pianistas, como para arregladores o compositores.Contenidos: Balada de Comodus Viscach, Cancion de caminantes, Cancion de cuna para gobernantes, Como la cigarra, El 45, El mono Moto Loco , El señor Juan Sebastian, El señor otoño, El señor Ravel, Fideos fi nos, Postal de guerra, Serenata para la tierra de uno, Vals municipal, El viejo variete, Los ejecutivos.

María de Buenos Aires es la célebre "operita" en dos partes de Astor Piazzolla, con textos del genial Horacio Ferrer, que redefinió el tango desde una mirada poética, vanguardista y profundamente porteña. Esta edicion recoge la partitura completa de la obra, incluyendo piezas emblematicas como Yo soy Maria, Fuga y misterio, Milonga carrieguera y Tangata del alba, entre otras.Publicada por Melos Ediciones Musicales, ofrece un material indispensable para musicos, cantantes, directores y estudiosos del tango contemporaneo.Ideal para montajes teatrales, estudios academicos o el simple placer de sumergirse en el universo onirico y arrabalero que Piazzolla y Ferrer crearon, donde el bandoneon dialoga con la voz de Maria en un viaje poetico por el alma de Buenos Aires.Una joya para quienes desean explorar la complejidad armonica, ritmica y literaria del tango moderno en su maxima expresion.Operita en 2 partes. Letra de Horacio FerrerContenidos: Alevare, Tema de Maria, Yo soy Maria, Balada para un organito loco, Milonga carrieguera, Fuga y misterio, Poema valseado, Tocata rea, Miserere canyengue, Contramilonga a la funerala, Tangata del alba, A los arboles y a las chimeneas, Aria de los analistas, Romanza del duende, Allegro tangabile, Milonga de la anunciacion, Tangus dei, Argumento.

Descubrí el corazón del tango con el Álbum Nº 5, parte de una colección imprescindible que reúne los tangos más célebres del repertorio mundial. Este volumen compila 14 joyas del género en arreglos para Piano - Vocal - Guitarra (con cifrado y graficos), junto con las letras originales, en un formato pensado para cantantes, guitarristas, pianistas, arregladores y compositores.Incluye clasicos inmortales como La cumparsita, Derecho viejo, La yumba y Danzarin, obras que capturan la esencia nostalgica y apasionada del tango. Publicado por Melos Ediciones Musicales, este libro es un valioso recurso tanto para el estudio como para la interpretacion en escenario o en el aula, preservando con fidelidad la riqueza melodica y armonica del tango tradicional. Ideal para quienes desean rendir homenaje a maestros como Enrique Delfino, Juan Carlos Cobian y Eduardo Arolas, e incorporar estos monumentos del 2x4 a su repertorio.El quinto volumen de esta coleccion de seis libros que contienen los mas clasicos y reconocidos tangos en todo el mundo compila 14 tangos en formato Piano - Vocal - Guitarra (Cifrado y grafi cos), incluyendo las letras originales. Resulta un material util tanto para interpretes, ya sean cantantes, guitarristas o pianistas, como para arregladores o compositores.Contenido: Danzarin, Don Agustin Bardi, Grillito, Lluvia de estrellas, Melancolico, Nostalgico, La yumba, La casita de mis viejos, Sueños de juventud, Palermo, La tablada, La cumparsita, Derecho viejo, Sobre las olas.

Sumergite en la esencia del tango con este primer volumen de la colección dedicada a los clásicos más emblemáticos del género. Este álbum, centrado en las inolvidables letras de Homero Manzi, reúne 13 tangos inmortales presentados en formato Piano - Vocal - Guitarra (con cifrado y graficos), e incluye las letras originales. Una obra indispensable para cantantes, guitarristas, pianistas, arregladores y compositores que quieran incorporar al repertorio obras como El dia que me quieras, Barrio de tango o La ultima curda, entre otros himnos del 2x4. Publicado por Melos Ediciones Musicales, este libro ofrece una cuidada transcripcion que respeta la esencia poetica y musical del tango porteño, facilitando su interpretacion en clases, escenarios o reuniones intimas. Ideal para quienes desean profundizar en la tradicion del tango argentino y rendir homenaje a sus grandes creadores.El primer volumen de esta coleccion de seis libros que contienen los mas clasicos y reconocidos tangos en todo el mundo compila 13 tangos en formato Piano - Vocal - Guitarra (Cifrado y graficos), incluyendo las letras originales. Resulta un material util tanto para interpretes, ya sean cantantes, guitarristas o pianistas, como para arregladores o compositores.Contenido: Bandoneon arrabalero - Julian - Sentimiento gaucho - Barrio de tango - El dia que me quieras - Esta noche me emborracho - Fuimos - La ultima curda - El ultimo cafe - La casita de mis viejos - Buenos Aires - Ropa blanca - La puñalada.

Cerrando con broche de oro esta prestigiosa colección, el Álbum Nº 6 reúne 14 clásicos del tango, valses y milongas en formato Piano - Vocal - Guitarra (con cifrado y gráficos), con las letras originales incluidas. Este volumen celebra la riqueza del repertorio rioplatense con joyas como Por una cabeza, Romance de barrio, Desde el alma y Se dice de mi, ofreciendo a musicos de todos los niveles un material invaluable para interpretar, estudiar o arreglar.Editado por Melos Ediciones Musicales, es ideal para cantantes, pianistas, guitarristas y compositores que deseen incorporar estas melodias inmortales a su repertorio. Ademas de ser un recurso didactico para el aula o el ensayo, es un verdadero homenaje a grandes creadores como Hector Varela, Pascual de Gullo y Juan Maglio, pilares del genero que han dado forma a la identidad del tango a nivel mundial.El ultimo volumen de esta coleccion que contienen los mas clasicos y reconocidos tangos en todo el mundo compila 14 piezas de Tango, valses y milongas en formato Piano - Vocal - Guitarra (Cifrado y graficos), incluyendo las letras originales. Resulta un material util tanto para interpretes, ya sean cantantes, guitarristas o pianistas, como para arregladores o compositores.Contenido: Lagrimas y sonrisas, Desde el alma, Vibraciones del alma, Orillas del Plata, Romance de barrio, Caseron de tejas, Milonga del 900, Se dice de mi, Azucar, pimienta y sal, Araca la cana, Por una cabeza, Silueta porteña, Baldosa floja, Aquel tapado de armiño.

Piazzolla Álbum es el primer volumen de una colección sin precedentes dedicada a reunir lo mejor del genial bandoneonista y compositor argentino Astor Piazzolla, en cuidadas versiones originales para piano y canto, ademas de arreglos con guias para violin, bajo y guitarra.Este libro ofrece 11 de sus obras mas emblematicas, desde el melancolico Adios nonino hasta el vibrante Libertango y el inconfundible dramatismo de La Muerte del angel. Ideal tanto para pianistas como para cantantes, arregladores y amantes del tango contemporaneo que buscan interpretar o estudiar el universo musical unico de Piazzolla.Editado por Melos Ediciones Musicales, este album incluye partituras claras y fieles al espiritu del autor, perfectas para conciertos, clases o exploracion personal. Una oportunidad inigualable para sumergirse en la sofisticacion ritmica y armonica del maestro que revoluciono el tango.Primer album de una coleccion sin precedentes: 13 albumes con lo mejor del brillante bandoneonista y compositor argentino en versiones originales para piano y canto y piano. La coleccion Incluye obras de todas las epocas con el agregado de violin, bajo y guitarra como contracantos de "guia" en muchos casos. Piano, vocal y guitarra. Este album compila una seleccion de 11 de las mas destacadas obras de Astor Piazzolla en versiones para piano.Contenidos: Adios nonino, Fuga y misterio, Libertango, La Muerte del angel, Verano porteño, Años de soledad , Tardecita pampeana , Balada para un loco, Reunion cumbre , Los pajaros perdidos, Bandoneon, guitarra y bajo.Indice:Adios nonino ....................................... 2 Fuga y misterio .................................... 4 Libertango ........................................... 9 La Muerte del angel ............................. 13 Verano porteño .................................... 15 Años de soledad ................................... 18 Tardecita pampeana ............................. 22 Balada para un loco .............................. 24 Reunion cumbre .................................. 30 Los pajaros perdidos ............................ 34 Bandoneon, guitarra y bajo .................. 36

Este libro reúne 17 de los tangos más emblemáticos de Mariano Mores, con letras de grandes poetas como José María Contursi y Enrique Cadícamo, presentados en formato Piano - Vocal - Guitarra con cifrados y graficos claros. Una edicion imprescindible para pianistas, cantantes y guitarristas que deseen interpretar las melodias inolvidables del tango argentino, asi como para arregladores y compositores que busquen nutrirse del estilo inconfundible de Mores.Incluye joyas como Cuartito azul, Grisel, Tanguera y Taquito militar, con sus letras originales para mantener viva la esencia del genero. Publicado por Melos Ediciones Musicales, este volumen es un recurso completo tanto para el escenario como para el estudio, ofreciendo un recorrido por el repertorio porteño que definio toda una epoca. Ideal para quienes desean acercarse a la pasion y el lirismo del tango desde un enfoque practico y autentico.Este trabajo compila 17 tangos de Mariano Mores en formato Piano - Vocal - Guitarra (Cifrado y graficos), incluyendo las letras originales. Resulta un material util tanto para interpretes, ya sean cantantes, guitarristas o pianistas, como para arregladores o compositores.Contenido: Bailonga - Cada vez que me recuerdes - Copas, amigas y besos - Cuartito azul - El estrellero El patio de la morocha - En esta tarde gris - A quien le puede importar - Enteramente argentina - Fandango Gricel - Muchachita porteña - Estampa de varon - Sinfonia de mi ciudad - Tanguera - Taquito militar - Una lagrima tuya.

Este cuarto volumen reúne once canciones de Carlos Guastavino, uno de los compositores más importantes de la música vocal argentina del siglo XX. Inspirado por la poesía de autoras como Juana de Ibarbourou, Gabriela Mistral, Ana Maria Chouhy Aguirre, Alma Garcia, Nina Cortese e Ines Malinow, Guastavino da vida a un universo lirico profundamente intimo, lleno de sensibilidad y melancolia.Las piezas, escritas originalmente para voz y piano, son representativas del estilo melodico, tonal y expresivo que caracteriza su obra. Desde la dulzura de Piececitos hasta la emocion contenida de Elegia para un gorrion, este volumen ofrece un recorrido emocional y musical ideal para cantantes liricos, pianistas acompañantes y docentes.Una edicion cuidadosamente preparada, pensada para interpretes que buscan enriquecer su repertorio con obras del arte vocal latinoamericano.Incluye:Abismo de sedLos dias perdidosElegia para un gorrionOjos de tiempoPor los campos verdesPiececitosLa primera preguntaRiquezaSoneto a la armoniaEl vasoZamba del quiero

"Música para piano y cinco percusionistas" de Julio Martín Viera es una obra clave para los amantes de la música contemporánea que explora de manera única el uso de los instrumentos de percusión. Perteneciente a una selecta categoria de obras que emplean percusion, la pieza de Viera se destaca por abordar las complejidades acusticas y tecnicas de estos instrumentos, llenando un vacio en los tratados de instrumentacion. Con un enfoque innovador y una resolucion personal, Viera ofrece un modelo valioso para los compositores interesados en la percusion.Musica para piano y cinco percusionistas pertenece al restringido numero de obras, de las muchas que usan instrumentos de percusion, que pueden servir como modelo para el uso de estos instrumentos. Obras como Ionisation de Varese, Circles de Berio, Auriga de Smith Brindle, Constructions in Metal de Cage, Continuum de Serocki, Zyklus de Stockhausen, Hierophonie V de Taira, Synchronisms N de Davidovsky y ahora esta de Julio Viera, mas alla de los aspectos esteticos que caracterizan a cada compositor, constituyen un material que llena el vacio existente en los tratados de instrumentacion y orquestacion con respecto a estos medios.Son muchos los compositores que, por diferentes razones, se sienten inclinados al uso de la percusion, pero muy pocos tienen en cuenta sus particularidades acusticas y tecnicas. Julio Viera, por el contrario, ahonda en estos aspectos y plantea, desde el punto de vista compositivo, una serie de problemas no siempre claros entre nuestros compositores y los resuelve eficazmente y de manera muy personal.

"El Cantar Tiene Sentido - Libro 3" de Violeta de Gainza es un cancionero esencial para fomentar el canto en la escuela y más allá, incluyendo la casa, los amigos y la comunidad. Con un enfoque en el desarrollo musical, este libro reune canciones recreativas, responsoriales y de diversas culturas, promoviendo el aprendizaje de la musica, el lenguaje universal por excelencia. Ideal para niños, educadores y cualquier amante de la musica, el libro incluye instrucciones claras y una tabla de ritmos para facilitar el aprendizaje y la diversion musical. ¡Un recurso imprescindible para compartir el canto!Este cancionero se propone, como objetivo principal, fomentar el canto en la escuela (pero tambien en la casa, en los grupos de amigos, en la comunidad, contribuyendo asi al desarrollo y al aprendizaje de la musica, el mas universal de los lenguajesContenidos: Introduccion. Palabras preliminares. Instrucciones para el uso de este cancionero. Canones. Canciones recreativas. Canciones responsoriales. Canciones de aqui, de alla y de todas partes. Apendice (tabla de ritmos).

"El cantar tiene sentido. Libro 4" de Violeta de Gainza es una obra esencial para promover el canto en la escuela y en la comunidad. Este cancionero ofrece una colección de canciones recreativas, canones y responsoriales que fomentan el aprendizaje musical de manera divertida. Con instrucciones claras para su uso, el libro busca que tanto niños como adultos disfruten del poder universal de la musica. Ideal para ser utilizado en el ambito educativo, familiar o grupal, brindando un recurso valioso para el desarrollo musical en cualquier entorno.Este cancionero se propone, como objetivo principal, fomentar el canto en la escuela (pero tambien en la casa, en los grupos de amigos, en la comunidad, contribuyendo asi al desarrollo y al aprendizaje de la musica, el mas universal de los lenguajesContenidos: Introduccion. Palabras preliminares. Instrucciones para el uso de este cancionero. Canones. Canciones recreativas. Canciones responsoriales. Canciones de aqui, de alla y de todas partes. Apendice (tabla de ritmos).

Galliards, volumen 2 de John Dowland, transcrito por Horacio Ceballos, es una obra maestra que continúa la exploración del rico legado musical del insigne laudista del siglo XVI. Este volumen, con 28 paginas de exquisitas transcripciones, ofrece una seleccion de gallardas que resuenan con la elegancia y sofisticacion de la musica renacentista. Desde The Right Honourable, The Lady Rich, Her Galliard hasta Captain Digorie Pipers Galliard, cada pieza refleja la habilidad tecnica y la profundidad emocional de Dowland. Ideal para guitarristas y amantes de la musica antigua, esta edicion es un tesoro para quienes desean sumergirse en el mundo sonoro de uno de los mas grandes compositores de la historia. ¡Adquiere tu copia y descubre la magia de las gallardas!Transcripcion y digitacion: Horacio Ceballos. John Dowland, nacido en Dublin en 1563 y muerto en Londres en 1626, fue un insuperable laudista de su epoca y no rnenos importante compositor. En diferentes oportunidades ocupo el cargo de laudista en la Corte del Rey de Dinamarca y de Carlos I de lnglaterra. La fama de su arte llego muy lejos y sus obras fueron publicadas en Paris, Amberes, Nuremberg, Leipzig, Hamburgo y Amsterdam. En 1610 Robert Dowland, hijo de John, publica las "Varietie of Lute-Lessons", donde aparecen la mayoria de las gallardas que presentamos en estos dos volumenes y cuya seleccion, como asi tambien su orden, responden a un criterio personal del revisor, quien se baso en las siguientes fuentes: Robert Dowland: "Varietie of Lute-Lessons", ed. Schott & Co. Ltd. Londres, y Diana Poulton y Basil Lam: "The Collected Lute Music of John Dowland" ed. Faber Music Ltd. En la transcripcion se ha respetado el original, introduciendo tan solo pequeñas modificaciones, como la de octavar algunos bajos por razones de registro.Contenidos: The Right Honourable, The Lady Rich, Her Galliard. The Right Honourable Robert, Earl of Essex, His Galliard. A Galliard. A Galliard. A Galliard (on Walsingham). Captain Digorie Pipers Galliard. Round Battle Galliard. Mrs. Vaux Galliard. Sir John Souchs Gal liard. Mr. Langtons Galliard. The Right Honourable, The Lady Cliftons Spirit.

"Mi primer Schumann", revisado por Ettore Pozzoli y editado por Melos Ediciones Musicales, es el libro perfecto para iniciar a los pequeños pianistas en la música clásica. Con una selección especial de piezas del celebre "Album para la Juventud, Op. 68", esta edicion adaptada incluye obras como "El campesino alegre", "El caballero salvaje" y "Marcha de soldados". Las piezas han sido simplificadas para estudiantes principiantes, ofreciendo una experiencia didactica y accesible que acerca a los jovenes musicos al mundo de Robert Schumann y fomenta su aprendizaje en el piano desde una edad temprana."Mi primer Schumann", editado por Melos Ediciones Musicales S.A. y revisado por Ettore Pozzoli, esta diseñado para introducir a los pequeños pianistas en el mundo de la musica clasica a traves de las obras de Robert Schumann. incluye una seleccion de piezas del Album para la Juventud, Op. 68, adaptadas para estudiantes principiantes. Entre las composiciones destacadas se encuentran "El campesino alegre", "El caballero salvaje" y "Marcha de soldados", proporcionando una experiencia pedagogica accesible para quienes se inician en el piano.

Descubre la riqueza de "Indianas Nº 2", una obra única del compositor argentino Carlos A. Guastavino. Este libro presenta cuatro cautivadoras canciones para coro masculino a cuatro voces y piano, cada una basada en poesias de destacados autores como Apesteguia, Benaros, Chouhy Aguirre y Ferreyra Basso.Cada pieza de este volumen refleja la sensibilidad de Guastavino hacia la musica coral, combinando magistralmente la expresion lirica de la poesia con la riqueza armonica del piano. Desde "Eduardo Belgrano", con su emotiva profundidad historica, hasta "Sino", una reflexion melodica sobre la vida y el destino, estas composiciones capturan la esencia poetica de los textos y el espiritu argentino."Indianas Nº 2" es un recurso invaluable para coros masculinos en busca de repertorio diverso y estimulante, asi como una celebracion de la colaboracion entre poesia y musica en la tradicion argentina. Las letras, seleccionadas por su relevancia cultural y lirica, ofrecen un trasfondo emocional que eleva cada interpretacion, haciendo de cada actuacion una experiencia memorable para interpretes y audiencias por igual.Carlos A. Guastavino, conocido por capturar el paisaje sonoro argentino, invita a explorar nuevas dimensiones musicales con estas composiciones. "Indianas Nº 2" preserva un legado musical valioso y abre una ventana a la rica tradicion coral argentina, ofreciendo a directores de coro y musicos la oportunidad de enriquecer su repertorio con obras significativas y conmovedoras.Sumergete en la magia de "Indianas Nº 2" y descubre por que estas canciones son un testimonio perdurable del talento y la sensibilidad de Carlos A. Guastavino, proporcionando un camino unico para explorar y disfrutar la musica coral argentina en todo su esplendor.