Ebooks de Filología, página 4 de 1744

LÚCIFER O NOME +++ BONITO DE TODO UNIVERSO Não teve / não tem / nunca terá um nome +++ LINDO E FORTE Infinitamente em todo o UNIVERSO Paz e Bem !

Maternandas da Terra é uma obra com as marcas da ternura e do vigor, da força e da delicadeza, do compromisso e da transgressão, do som e do silêncio, do sempre e do instante, do isso e do algo mais.

O interesse despertado por Machado de Assis propiciou que fosse disponibilizado ao público vasto material produzido pelo autor ou sobre ele, trazendo abundante instrumental de pesquisa já explorado ou a se explorar. "Melhor que o melhor dos sonhos" derivou dessa potencialidade. O livro resulta de um trabalho sobre o tema da familia na obra de Machado de Assis. Emergiu do estudo a necessidade de compreender o contexto cultural em que o escritor debatia o assunto, tarefa empreendida por meio da investigaço sobre seu repertorio literario, identificado a partir do exame de diversas compilaçes da produço machadiana.Fruto dessa pesquisa, "Melhor que o melhor dos sonhos" compara publicaçes em prosa de Machado de Assis das decadas de 1860 e 1870 com peças brasileiras filiadas a estetica teatral realista, tendo como eixo tematico questes relacionadas a familia. As leituras mostram como um prestigiado grupo intelectual do seculo XIX refletiu sobre constituiço familiar e genero no Brasil, revelando ideias distantes de nossa epoca, mas tambem assustadoramente similares a discursos conservadores do inicio do seculo XXI. Ressalta-se como interesse do livro, ainda, a materia que ele fornece para mais amplo entendimento de como Machado de Assis percebia o teatro realista, ja que ele no escreveu peças caracteristicas dessa estetica. Alem disso, no final, apresenta-se a transcriço de Um casamento da epoca, peça de Constantino do Amaral Tavares, que nunca havia sido publicada.

Claudia Hammerschmidt basa su estudio sobre Guillermo Cabrera Infante en la simultaneidad de vaciamiento y remotivación de la lengua; en la de la pérdida y recuperación del control sobre las fuerzas que operan en todo acto de habla; en la de la carencia de poder autorial y la reapropiacion retrospectiva del propio texto. De esta manera, desvela una tecnica consistente en una constante reescritura, por la cual todos los textos del autor cubano se convierten en un pasaje permanente que permite (y exige) la reinscripcion y la reafirmacion retrospectiva del mismo autor. Asi, la escritura de Cabrera se instala en su propia hibridez de una pretension de poder autorial sobre las palabras y en un exhibicionismo radical del fracaso de cada intento de expresion para poner en escena una poetica de eterno recomienzo que hace renacer al autor como el ave fenix de entre las cenizas.

4. Uninaspettata rivelazione linguistica, dove il gatto svela il suo segreto linguistico, e la luna risponde in francese, creando un dialogo cosmico intriso di mistero e grazia.5. Unesplosione di romanticismo in chiave numerica, con baci che pedalano in bicicletta o si materializzano nel bistrot, un balletto affascinante di affetto e leggerezza.6. Lincantesimo delle sette tette in te(s)ta, un raffinato gioco di parole che mescola lintimita con la televisione, una danza sensuale di suoni e significati.7. Una riflessione sulla centralita del tema "mio mia miao," che domina il racconto come un leitmotiv, un richiamo insistente alla proprieta e allappartenenza.8. Una critica provocatoria sul tema della proprieta, che denuncia legocentrismo e la possessivita, invitando a riflettere sul concetto di "mio" e "tuo."9. Un affresco poetico della fusione emotiva tra un gattino e lautore, in un turbine di sensazioni che si mischiano come i fusi orari sballati.11. Un interrogativo profondo sulla perdita del mondo personale, con il gattino, il mare di seta cinese e la luna di sangue reale come possibili colpevoli di un furto esistenziale.12. Una chiusa autoironica che sottolinea laudacia di scrivere un libro "fuori tema," contrapponendola allindiscutibile successo accademico dellautore.In questo tour de force di parole e suggestioni, il racconto "Vito Labita" si trasforma in un caleidoscopio di emozioni, riflessioni e giochi linguistici, sfidando le convenzioni letterarie e lasciando unimpronta indelebile nella mente del lettore.

La correspondencia de Emilia Pardo Bazán con Galdós abarca los mejores años creativos de la vida de ambos, entre 1883 y 1915. Se trata de la recopilación de las cartas, conocidas hasta el momento, enviadas por Pardo Bazan a Galdos, ordenadas cronologicamente y acompañadas de una aproximacion a la figura de la escritora coruñesa y el relato esencial del amor y la amistad entre ambos autores. Literatura y vida literaria, intrigas academicas, discusiones y "piques" entre creadores desfilan por estas paginas, pero sobre todo amor, amistad, admiracion y confianza entre dos genios de su tiempo que se amaron a pesar del "mundo necio, que prohibe estas cosas; a Moises que las prohibe tambien; a la realidad, que nos encadena; a la vida que huye; a los angelitos del cielo, que se creen los unicos felices Felices, nosotros. ¡Ay!". (Emilia Pardo Bazan, 28 de septiembre de 1889)

In "My Visit to Tolstoy: Five Discourses," Joseph Krauskopf presents a thought-provoking exploration of the philosophy and spirituality of one of literatures greatest icons, Leo Tolstoy. Written in a carefully crafted literary style that intertwines personal reflection with intellectual rigor, Krauskopfs discourses delve into themes of morality, religion, and the pursuit of truth. Set against the backdrop of the early 20th century, a time of burgeoning existential exploration, the book captures the essence of Tolstoys teachings while contextualizing them within the broader spectrum of his life and artistic oeuvre. Joseph Krauskopf, an esteemed rabbi and philosopher, draws on his extensive training in theology, paired with a profound admiration for Tolstoys moral vision, to illuminate the transformative power of Tolstoys ideas. Having experienced the complexities of faith and ethical living, Krauskopf approaches these discourses with both reverence and critical insight, making the philosophical inquiries accessible to a wide audience. His scholarly background and deep understanding of various religious traditions allow him to present Tolstoys beliefs in a nuanced manner, thereby bridging gaps between cultural and theological paradigms. This book is a must-read for anyone intrigued by the moral struggles that define the human experience. Krauskopfs eloquent and engaging approach provides readers with significant insights not only into Tolstoys worldview but also into their own spiritual journey. "My Visit to Tolstoy" invites reflections on the ethical dimensions of living, making it a vital contribution to both literary and philosophical discussions.

Natale in casa Cupiello fu rappresentata per la prima volta al Teatro Kursaal di Napoli, in forma di atto unico, nel 1931.Questo scarno dato storico-temporale, non e sufficiente, tuttavia, a definire e circoscrivere lestrema complessita dellopera, sia nella sua genesi ed evoluzione teatrale ed editoriale che nei suoi contenuti.Lautore propone una sorta di lettura trasversale per tematiche, allo scopo di evidenziare la circolarita della commedia, che si costituisce come un cerchio narrativamente concluso.

NAVEGANDO CON FUERTE MAREJADA es la historia de la vida de un oficial del Cuerpo General de la Armada Española desde su nacimiento, primeros estudios, ingreso en la Escuela Naval Militar, ejercicio de su profesion y posterior cese en la milicia. La narrativa comienza en plena posguerra con la descripcion pormenorizada del entorno familiar del protagonista, sus primeras vivencias y su formacion. Mas tarde se relatan las peripecias acaecidas durante su paso por la Armada, encuadrado todo ello dentro del devenir historico que sufria la España de aquella epoca. Por ultimo se describen las circunstancias y experiencias mas significativas ocurridas en los destinos que tuvo en la Marina, las cuales lo llevan indefectiblemente, a solicitar la baja en la profesion que, con la mayor ilusion y expectativas habia elegido.

Analiza la representación del concepto de conocimiento en el Libro de Alexandre, poema castellano del primer tercio del siglo XIII. Esta obra medieval enfatiza la soberbia causada por una desmedida curiosidad intelectual y, por tanto, reflexiona sobre el problema del conocimiento humano. Tal tension se encuentra encarnada en Alejandro de Macedonia, que es caracterizado como un monarca curioso, educado por el propio Aristoteles y empeñado en desvelar los secretos de la naturaleza mediante las herramientas de la filosofia natural, acervo intelectual contra el cual el poeta advierte con el objeto de evitar la desmesura. El poema consiste, asi, en una reaccion claustral, sustentada en la doctrina cristiana, en contra de un aristotelismo heterodoxo que florecio en la peninsula iberica en los siglos XII y XIII. Para focalizar mejor las heterodoxias en la peninsula, se examina, asimismo, el tratado De altera vita del canonigo regular Lucas de Tuy, quien en su obra previene contra los grupos aristotelicos, a los que el mismo acusa de herejia. En el centro de la obra del Tudense, asi como en el Alexandre, subyace, entonces, el problema de los limites del conocimiento y las consecuencias de su transgresion

"Oíd". La voz en la épica cidiana del acorde al desconcierto se centra en dos de los poemas más importantes de la épica castellana, el Cantar de Mio Cid y las Mocedades de Rodrigo. Tradicionalmente, se ha considerado esta segunda obra como una descomposicion o decadencia con respecto a la tradicion de poema cidiano. La perspectiva de este trabajo es profundamente innovadora: se propone determinar el "sistema poetico" de la epica, haciendo emerger el "paradigma literario" que subyace en cada uno de estos poemas.Si el alcance politico de estas obras queda claramente establecido, el eje sobre el que se basa este estudio es ante todo la voz. De esta forma, se analizan todos los aspectos relativos a esta materia: las modalidades de la toma de palabra, las proporciones, la frecuencia, la duracion, el tono, el contexto de intervencion, los efectos. Las convergencias y divergencias destacadas y analizadas permiten definir, en base a la variable de la voz, las caracteristicas evolutivas del paradigma de la gesta cidiana.

Um senhor idoso, severo e mal-humorado que acredita que ele e seu filho são as últimas pessoas virtuosas no mundo. Seu irmão, um homem político, generoso e boa-praça, que acha possível ser, ao mesmo

"Una visión personalísima y absolutamente insólita de la historia del teatro español a través de seis creadores inclasificables de las más diversas tendencias, que marcaron nuevas sendas, tanto en el ambito nacional como internacional, y cuyas aportaciones, al decir de la autora, no han sido lo suficientemente valoradas o analizadas.Maria M. Delgado ha abordado aqui, como nadie lo habia hecho antes, con una notable capacidad de analisis y una enorme riqueza documental, las trayectorias de Margarita Xirgu, Enrique Rambal, Maria Casares, Nuria Espert, Lluis Pasqual y La Cubana. No se centra, pues, en los autores, sino en un puñado de actores e interpretes, en aquel "teatro de cada dia" que preconizo Jose Luis Alonso."Otro" teatro español juega en ese doble frente: da a conocer al lector las vidas y milagros de algunos de los iconos fundamentales del teatro español, pero tambien tiene la valentia de reivindicar, apasionadamente, las aportaciones de creadores poco valorados como Rambal o apeados de la historiografia por su condicion de "artistas de comedia", como es el caso de La Cubana. A traves de todos ellos recrea, a modo de telon de fondo, la historia del siglo XX teatral en España. Imprescindible." Marcos Ordoñez, escritor y critico teatral.

"Por ser mujer y autora..." (Ínsula n° 841-842, enero-febrero de 2017)"Por ser mujer y autora..." Pura FERNÁNDEZ / "Por ser mujer y autora..." Identidades autoriales de escritoras y artistas en la

É um caso sério neste país de merda! Muitos ricos, do dia para o outro, amanhecem mais pobres que eram antes de serem ricos. Deitei mais cedo ontem! Tive um dia cheio com estas coisas acontecendo no Brasil. O ex-presidente sendo julgada a causa, muita grana roubada, esta lava jato que consome tudo, e uma impunidade que andam as quantas! Que de fato esta acontecendo no mundo? Diria Zona Sul [6] com todas as letras que se trata de uma questo de extremo descaso para com os eleitores! Vejo pessoas fazendo campana nas portas do Supremo Tribunal de Justiça, faz greves de fome por este e aquele caso, muita gritaria e a policia metendo o pau em muitos, ladres de colarinhos brancos se safando das armadilhas deles mesmos, e um caminho de noticias sendo alvejadas pelas redes sociais.

Il tuo nuovo libro, "Flash Vito Labita", sembra giocare con lambiguita e la dualita attraverso dialoghi brevi e affermazioni contraddittorie. Luso della ripetizione e delle risposte evasive crea un ritmo intrigante. La struttura riflette uno stile narrativo unico, mescolando ironia e sfumature misteriose. Lapproccio alle domande esplora il confine tra verita e finzione in modo suggestivo.Come ti chiami?Qui Pietro, la Paolo 2.E tu?Qui Vito, la Labita

"Quiero hablar de mí, sola..." (Ínsula n° 913-914, enero-febrero de 2023)"Quiero hablar de mí, sola..."Helena ESTABLIER PÉREZ / Je est...une autre? Identidad femenina y voz lírica en la poesía escrit

"Quisiera ser....." es una recopilación de los poemas escritos por Carlos León Martínez a lo largo de siete años, desde 2009 hasta 2016

Il testo di Vito Labita, ispirato alla frase di Edoardo Bennato, evoca un forte senso di urgenza e difesa della diversita e della bellezza del mondo. Ogni punto sottolinea elementi da salvaguardare, dalle piccole cose quotidiane come i colori e i capelli, fino a questioni piu ampie come lambiente e le relazioni umane. Lelenco, che passa da alimenti a paesi, culmina in un richiamo a una salvezza collettiva, suggerendo un desiderio di proteggere cio che rende la vita ricca e significativa. La chiusura ironica sulla necessita di un salvagente per affrontare le difficolta della societa contemporanea e un colpo di genio, che invita a riflettere su chi realmente merita di essere salvato o abbandonato.

Ich habe nichts hinzugelernt durch das ausgezeichnete Buch Gartengestaltung der Neuzeit, und dennoch habe ich das Hochste profitiert die Festigung meiner Intuitionen! Garten wirkten seit jeher auf mich wie die Natur selbst; so eine eingefangene und dennoch freigelassene Natur, ein Extrakt derselben! Unser Wiener Rathauspark ist mir ein Muster, nur fehlt ihm die romantische Verwendung von Wasser in Form von unregelmaigen Bassins und Wiesenbachlein samt Wasser- und Sumpfpflanzen! Ich schrieb schon vor 15 Jahren eine Skizze: Der Farbengarten. Zum Beispiel Graufichte, Picea pungens glauca, graue Bodenbedeckungspflanzen, grauer Steinbrunnen und Rosen, Rosen, Rosen. Irgendwo an einem Baumast ein silberner groer Kafig mit einem grauen Papagei, Lori! Zwei-Farben-Garten! Nun einige Anregungen: weite Rasenflachen sind still-aristokratisch, werden aber durch alte, knorrige, sparlich unregelmaig hingesetzte Obstbaume sofort bewegt-romantisch! Es durfte nie heien: ein Garten, sondern immer nur: sein Garten. Goethe hat einen andern Garten als Victor Hugo.